優秀的作文不僅要求語言準確、用詞恰當，還要有一定的文采和修辭手法的運用。小編為大家精心挑選了一些優秀作文的范文，希望能夠給大家帶來一些寫作思路和靈感。
藝術源于生活而高于生活（實用18篇）篇一
情不知所起，而一往情深。
我對藝術的熱愛仿佛從很小便開始了，之后對它的'情感便愈來愈深。從約莫四、五歲時，每天涂涂畫畫便是我的一大趣事。手中的蠟筆總是不肯停下來，每天畫呀畫，畫花花草草，畫爸爸媽媽，次次都把手和臉蛋弄得五顏六色的。
后來，爸爸給我報了課外美術班。每周盡管課時沒有多長，但那時卻是我最快樂的一段時間。每次課上都畫各種各樣的東西，用各種各樣的方法。油畫、素描、速寫……有時，我會坐在一個小板凳上，一手舉著畫筆，一手托著調色盤，坐在畫架前一個多小時。那時的我，一心沉醉于繪畫的世界中，這兒添一筆，那兒添一塊，用手中的畫筆小心翼翼地畫著，一旦畫錯一點，整張畫便廢了。我的興趣越來越濃。有時出行也會抱著畫板，用手中的筆畫出生活中的一點一滴。在家里，我也會讓爸爸媽媽坐在那里，“可千萬別動哦！”這樣告訴他們，我便不時抬頭看一眼，低頭畫幾筆，畫下來一幅畫，脖子、手酸疼不已是再正常不過的事了。
已學了七年繪畫的我，作品越來越多，油畫、速寫、建筑模型數不勝數。于是我便從無數張作品中，好不容易挑出了幾幅好的，裝裱起來，掛在了家中的墻上，辦了一個小小畫展。盡管來看的人屈指可數，我也不在意。只要辛苦勞累了一整天后，能回到家一眼看到我的畫，便也心滿意足了。
之后，我對于藝術的熱愛已不止停留于學畫了，更是愿意去欣賞畫。我喜歡看畫，去大大小小的美術館。每一幅畫的背后都有一個故事，當你不了解這幅畫時，它仿佛是被蒙上了一層神秘面紗，而我愿意去揭開它并沉醉其中，欣賞畫背后的美。不光是畫的故事，更是賞畫所帶來的意境，或是古色古香的古韻，或是純美的愛與感動，又或是風景畫中的恬靜，令人心曠神怡，深陷其中。
生活，因藝術而精彩。
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藝術源于生活而高于生活（實用18篇）篇二
《小學數學新課程標準》提出實現“人人學有價值的數學，人人都能獲得必要的數學，不同的人在數學上得到不同的發展”的目標，這里所說的“有價值的、必要的數學”就可以理解為對生活有用的數學．新課程標準突出了數學的生活化，也更加重視學生對知識的應用。因此我們在數學課堂教學中應盡可能把教學內容與學生的生活實際聯系起來，改變課本中原有的例題，從現實生活中提出數學問題來呈現課本所要學的內容。反過來，在進行應用題的練習時，引導學生運用所學知識來解決生活中的實際問題。
例如，在教學“利息”時，首先讓學生了解自己家里與銀行有哪些業務往來（如繳電話費，電費，水費等）第二、讓學生到銀行、信用社、郵電局去調查當前的年利率和利息稅的計算方法，比較各銀行的貸款利率。交給他們實際任務：1、算一算將自己的壓歲錢存入銀行1年的利息。2、假如家里要買房貸款10萬元，請你選擇銀行和貸款種類。課堂教學時將例題改成“老師去年存入銀行5000元錢，今年到期時銀行多付了79.2元，共得到5079.2元。”這樣貼近實際的事來引出有關利息的幾個概念。最后讓學生填寫存款憑證，再計算本金和稅后利息，運用所學知識來解決生活中的實際問題。
在教育學生珍惜時間時，我讓學生計算學第十一冊數學書的時間。以一個學期20周，每周5課時，每課時40分鐘計算。這樣40×5×20＝4000（分），4000÷60＝66.666（小時）。在66.67÷24＝2.7779（天）。原來學習一本數學書的總時間只有不到3天。看到結果同學們都大吃一驚。從沒想到會這樣。學生明白了＂積少成多＂＂知識在于積累＂的道理．然后讓學生依據自己的體會，選擇一項業余愛好，設計一個計劃表，付諸行動。
我相信要讓學生對數學產生興趣，最重要的一點是讓學生感受數學是有價值的．所以在教學中要注重生活實際，重視學生直接經驗，把教學歸樸于實踐，歸樸于生活。同時再將數學運用與生活的過程中感悟數學的價值。
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藝術源于生活而高于生活（實用18篇）篇三
讓學生對美術及美術作品自身的一些特點，如作品的時代背景、主題思想、形式語言以及作者等有一定的了解和認識。使學生對社會藝術的多元化有所了解和認識。提高他們對藝術作品的鑒賞能力，開拓視野、積累知識、提高藝術修養素質。
通過藝術作品的欣賞和分析，使學生進一步理解“藝術源于生活，高于生活。”的道理。通過藝術作品的欣賞和分析，使學生初步學會欣賞藝術作品。
（1）重點：使學生理解藝術創作的內容與技法都源于生活，藝術家所創造的藝術作品及其藝術形象是高于生活的。
（2）難點：以美術作品作為切入點，使學生理解。教學方法：
啟示法、演示法、觀察法教學過程：
學生討論回答，教師總結。
這說明藝術創造和現實生活有著密不可分的關系，也就是說生活中的所有點滴小事或者發生過的事是藝術素材的提供者和原形.今天來學習第一課《藝術源于生活，高于生活》。
一、欣賞國畫作品《蝦》（齊白石）。
1、齊白石簡介：齊白石是我國著名的藝術家，他在詩、書、畫、等方面都有很高成就。他作畫反對拘泥于形似，主張形神兼備。他認為“作畫妙在似與不似之間”，“太似為媚俗，不似為欺世”都不可取。
2、齊白石畫的蝦與真蝦有什么不同？
畫的蝦，既讓人感到蝦是充滿生命力的，又讓人體會到蒼勁有力的筆法和濃淡干濕變化的墨色的藝術美感。齊白石的作品之所以打動人，更在于寓于形象之中的情--充溢的詩意和對生活的熱愛之情，也誘導、激發著人們對生活的'愛。
3、他畫的蝦表現力什么樣的美感？寫神的美，墨色的美。
二、油畫作品《開國大典》。
它是以1949年的開國大典為原型創造的。畫面主體為毛澤東主席和其它中央領導人在天安門城樓上。向全世界莊嚴宣告：中華人民共和國成立了，中國人民從此站起來。莊嚴的聲音，回響在祖國大地，震撼著全世界。再現了“中國人民從此站起來了”這一劃時代的一刻。
思考如果現實生活中沒有發生這樣的一件事情，藝術家還能創造出這樣的作品嗎？作者經親身參加過開國大典，把切身感受傾注于作品中。不是照相式地復原當時情景，而是根據自己的深切感受，對真實的情景作了必要的刪繁就簡，畫面的右邊集中表現了宏大的游行隊伍和遼闊的天空，突出了開國大典的盛況宏偉的氣勢。使人感到即富麗堂皇，又熱烈親切。這就是藝術家高超的技巧，體現一個深刻道理：藝術不是生活毫不走樣的“復制”，不是生活的翻版和備份。藝術源于生活，更高于生活！
三、凡高的油畫【向日葵】。
他內心充滿激情地去畫那些面朝太陽而生的花朵。花蕊畫得火紅火紅，就像一團熾熱的火球；黃色的花瓣就像太陽放射出耀眼的光芒一般。畫家用奔放不羈、大膽潑辣的筆觸，仿佛使其中的每一朵向日葵都獲得了強烈的生命力。由此可見藝術源于生活又高于生活。
四、美術作品創作的表現形式。
烈，更具有集中性，更典型，更理想。”生活是藝術創作的源泉，生活給藝術家提供了豐富的創作題材和靈感，使藝術家發現了美。生活還給予藝術家以激情，使藝術家憑著感悟創造美。然后他們以各種藝術手段為媒介，再現或表現美。高于生活的藝術作品由此而來。
藝術源于生活而高于生活（實用18篇）篇四
愛美大概也算是人的天性吧，宇宙間美的東西很多，音樂在其中占重要的地位。偉在的音樂家貝多芬說：“音樂是比一切智慧，哲學更高的啟示。”
在六月5日那天，文化周末室內樂團在我們的學校大電教室舉行一場音樂盛宴，樂團五人踏著藝術的長虹緩緩向我們走來。
“各位師生，各位來賓們，今天我們文化周末室內樂團為你們演奏‘歐洲古典音樂’‘中國民音’與‘動漫音樂’，讓我一起被藝術熏陶，接受音樂的洗禮吧……”主持人熱情洋溢的.介紹結束后，團長顏樂緊接著一一介紹樂團的成員。
開始演奏了！第一板塊是“歐美經典”。五位音樂家各自對視一眼，當團長顏樂一點頭，五人同時一起演奏。四個琴各自被主人往肩上一搭，四根弓隨后乖乖地躺在琴肚上，隨著弓一放，《一步之遙》從琴里悠悠傳來。時而涓涓細流，時而“飛流直下”，時而“黃河遠上白云間”，時而“滾滾長江東逝水”……五位音樂家合上眼睛，搖頭晃腦的，很享受的樣子。大電教室顯得異常肅穆，只有音符在跳動。同學們都沉浸在音樂之中。有的翹首凝視，有的吊梢眉頭，有的碗口嘴，有的……無不是隨樂而變，隨心而動。我覺得這一種境界是頗耐人尋味的。
一系列的音樂變化也勾出了我內心的一些記憶。那一天老師通知我要去參加機器人比賽。賽前，我默默地努力，加班加點堅持訓練；賽時，我抱著必勝的信念，熱血沸騰；賽后，離成功只有一步之遙，萬分沮喪。這一切的回憶都是源于眼前的音樂家，源于他們演奏的音樂，源于我的生活經驗。生活與藝術完美結合，生活與藝術產生了共鳴啊！我明白了！
每個人都是自己的藝術家，我們的每一次選擇，就是選擇著一種顏色，一個音符……。
藝術源于生活而高于生活（實用18篇）篇五
傳統的欣賞課就是以老師為主，無非就是看一看講一講說一說，教師是排山倒海的講授，學生是呆若木雞的接受，那么教學效果怎樣？大家是可想而知的。就教學的實際來看，欣賞課的確是相對比較難講的課型。若想吸引學生，讓學生感興趣，喜歡學，并且真正學有所獲，的確需要教師具備豐厚的專業的理論知識，更需要教師具有循循善誘，機制靈活的教學技巧。回顧這節課的教學，我有很多體會，下面我就這節課的課堂教學過程談兩點反思和三點收獲。
1、教師的的專業知識貯備：
“藝術源于生活，而高于生活”是大家經常說的一句話。生活是指人在自然界中的一切活動。如：工作、學習、社交、旅游、休息等等。藝術是指人在自然界的一切活動中，對自然現象進行的體驗、感悟、提煉、加工，并用藝術的形式加以表現。例如：用繪畫去表現自然與心靈世界，用書法去表現陰晴圓缺；用音樂去表現高山流水，用戲劇影視或舞蹈表現人情冷暖。總之用藝術詮釋自然、生活之規律。其目的是：從宏觀上說，使人們了解自然、認識自然、溶入自然、人和自然能更好地協調發展。從微觀上說，達到凈化心靈、陶冶情操之目的。
藝術來源于生活，卻高于生活。這是因為藝術是生活的提煉、加工和再創造。藝術家從生活中提取有價值的、有意義的內容，運用到藝術中去，反過來又充實人們的生活，給人們帶來新的享受。作為藝術的表現方法，決不是生搬硬套生活、或者重復生活，而是有取舍地提取生活中的精華。在這個提取過程中，由于每個人的生活的時代不同、內容的不同、環境不同、感受也不相同等等，所以產生的作品也不相同，正是這些不同，才能滿足不同人的需要。人們站在不同的角度去看審視、品味作品，從中得到美的享受。
2、學生主體作用發揮的程度：
在課堂教學中，教師和學生各自的角色與作用，新課標早已明確：學生是美術課堂教學活動的主體，在教師的引領、組織、參與下，探究生活中的藝術，體驗各種藝術手法的魅力，欣賞大自然的美與藝術作品的美。師生在活動中共同提高。在這節課上，我盡到最大的努力力求做到。面對學生，限于年齡與學識的淺薄，我對自己設計的問題盡可能進行預見性的分析，充分的了解學生的實際情況，運用了動漫、問答、提示、合作、交流、展示、贊許等多重教學手段，營造了較為熱烈的課堂氣氛，同時照顧到大多數學生靦腆羞怯、不善表達的弱點，讓他們分小組進行交流，學代表在全班發言，其他同學互相補充的方式，很好的克服了一些同學課堂上“啞口無言”的缺點，使整堂課基本上收到了預期的教學效果。
藝術教育有不同于科學教育與思想教育的特殊作用，它不是單純的藝術知識傳授與藝術技能培養，而是一種提高學生智力和智慧，培養學生審美能力、創造能力、合作意識和個性，幫助學生初步形成正確的世界觀、人生觀、價值觀的教育。“簡而言之，藝術教育是實施素質教育的重要途徑，它的這一特點決定了藝術課堂教學所采用的方法要有別于其他學科。藝術更為講究的是情感的投入與心靈的交流，否則如無根之木，無源之水。但情感教育是一種春風化雨，潤物細無聲的教育，教師如何才能在潛移默化中讓你的學生接受到這種情感教育呢？在我多年的美術教育實踐中，比較注意以下幾點做法。
1、互換角色，拉近師生距離：努力改變”傳道、授業“的模式，把主角的位置讓給學生。不要讓學生產生”上美術課是一種負擔，欣賞理解創作是一項任務“這樣的錯覺。教師可以把課堂自己坐到學生中間去，作為其中的一份子參與實踐和討論。從形式上拉近與學生的距離，營造一個愉快教學的氣氛，讓學生放松心情，帶著輕松愉快的情緒去感受，才能得到美的體驗。
2、合理評價，獲得學生信賴：學生不管是完成作品還是思考問題，總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態度表示贊賞，然后對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高思考分析與實踐能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。評價的方式可以是多種的，可以采用學生自評或互評，再結合教師的點評，最后讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念。比如在素描課中，大部分學生剛開始作出來的作品看起來實在不怎樣，但我首先對學生的學習熱情大加鼓勵，然后對不同的作品分別給予分析與有選擇性的建議，而避免具體教他們怎么做，教師用意見或建議的方式更善于發掘學生的潛力，這樣使學生總能保持著自信的學習態度。
3、傾聽心聲，教學相長：教學是教師的教與學生的學的統一，這種統一的實質就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發展。通常在上課結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生相互之間來暢所欲言。學生可以談自己對相互之間的作品的看法；可以討論如何改進等等具體想法。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著”這是我的課“的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。
【導語】的會員“麥髙”為你整理了“藝術源于生活，高于生活”范文，希望對你的學習、工作有參考借鑒作用。教學案例教材：《美術》（七年級下冊）課題：藝......
藝術源于生活而高于生活（實用18篇）篇六
藝術是一個廣義的提法，一般指用藝術形式，對生活進行提煉，加工而成的作品。這包括：文學、繪畫、攝影、雕塑、音樂、舞蹈、戲劇、電影等等。甚至連富有創造性的方式、方法都可以稱為藝術。比如領導藝術，戰爭藝術、建筑藝術等等。
因此藝術不僅僅是生活，而是從生活中提煉出來的真善美，因此能照亮生活；凸顯出來的假丑惡，所以能鞭撻生活，指引生活。而在文學創作上，卻一直有生活的真實，與藝術的真實之爭。
我認為，文學創作，只有藝術的真實，沒有生活的真實。文學創作源于生活不假，但是它已不是生活本身，而是通過藝術的表現手法，創作出高于生活的作品。
有人說：“散文是生活的真實；小說是藝術的真實。”看起來是有一點道理，實際上根本沒有道理！不要說散文，就是一張照片，都已不是生活的真實。
所謂翻版，就是全盤照搬，文學藝術，能把生活全盤照搬嗎？
正因為生活的真實，與藝術的真實上，存在著誤區，有些人便誤以為照著生活的樣子寫，就是生活的真實了，結果寫得如流水賬一般。原因就在這里！
不要說散文了，就是日記和素材，都不可能是生活的翻版！因為它們已經成為片段，不是生活的全貌。就像斷章取義，已經不是文章的原貌一樣。
至于取材，肯定是要講真實性啦！不能無中生有，更不能亂謅一通。但取材的真實性不能代表作品的真實性。因為作品還要根據主題，對材料進行取舍，甚至剪輯，要不然就不是文學作品了。
黑格爾在《美學》開篇指出：“不過我們可以肯定地說，藝術美高于自然。因為藝術美是由心靈產生和再生的美。心靈和它的產品，比自然和它的現象高多少，藝術美也就比自然美高多少。從形式看，任何一個無聊的幻想，都是經過了人的頭腦，也就比任何一個自然產品高一些，因為這種幻想出自于心靈的活動和自由。”他在這里就明確了藝術美高于自然美的`原則。
因為藝術美是作者經過頭腦提煉出來的精髓，是由心靈的火花熔煉出來的作品，當然會比自然美高出許多。
藝術美高于自然美，是由于精神產生了藝術。而精神是受生活所影響，注意，只是影響啊！但客觀生活是不會具有人的意識、思維等靈動的特有氣息。作者正是通過這種靈動的特有氣息，來抒發內心的情感，表達對客觀事物的認識，自然就不是生活的真實了。
盡管藝術源于生活，但它卻需要作者用寧靜而又圣潔的心靈去感悟，由此，藝術的心，只是生活的升華，而不等于生活！
升華了的生活，不代表生活本身！而是高于生活，照亮生活的作品，就像肥料轉化成花兒以后，就不能把花兒叫作肥料一樣。
作為文藝工作者，要深入生活，深入群眾，從中吸取藝術的養分，這是必須的！否則你的作品就會成無本之木，無源之水。
可見，藝術上沒有生活的真實，只有藝術的真實！要說某個文種的真實性多一點，某個少一點，倒是有區分的。但真實性再多，也絕不是生活的翻版！
藝術源于生活而高于生活（實用18篇）篇七
《藝術源于生活高于生活》這節課屬于美術四個領域中的“欣賞評述”領域，以往學生對一件美術作品的評判標準往往是像與不像，這體現了學生對藝術與生活的關系的一種淺顯而樸素的理解，其實美術作品所創造的藝術形象與生活總的真實原型不一樣，這是為什么學生就說不出道理了，更不知如何評述。這節課屬于美術的基礎理論課，學生在課前就跟我商量“老師咱們還是畫畫吧”。這說明他們對于這樣的理論型的課不能產生濃厚的興趣，如何讓學生理解老師的授課意圖，并對這樣的話題產生興趣呢，我覺得導入很重要，經過推敲之后我設計了欣賞導入法。先用大量的優秀的畫作讓學生欣賞，初步感受藝術與生活的關系。為了進一步理解藝術并不是完全照搬生活我又加入了一個小故事，“在很久以前有一個國王，南征北戰立下赫赫戰功，打下很多疆土。凱旋以后由于受過傷所以一直眼睛瞎了，一條腿瘸了。一天他想找人給自己畫像，第一個畫家忠實地把他的形象畫了下來，可以說畫得很像，但國王大怒把他殺了，第二個畫家把他的雙眼畫的炯炯有神，腿也不瘸了，國王又大怒，命人把他也殺掉。第三位畫家很聰明，他是怎么做的呢？（注意停頓幾秒鐘給學生思考時間）他畫了國王單腿跪地屈膝，瞇起一只眼睛拉弓射箭的姿勢，結果國王很高興賞給他很多金銀財寶。這個故事說明了什么呢？藝術不是生活的忠實再現，要經過藝術家能動思考。
美術作品的創作大體分為兩類，一是再現性的，一是表現性的。舉再現性的例子：齊白石的國畫作品《蝦》對比真蝦引導學生討論，藝術作品典型性集中性的特點。以油畫作品《開國大典》對照當時照片組織學生進一步討論得知藝術不是生活的復制品，它源于生活高于生活。《蝦》體現的是傳神的美，體現了畫家熱愛生活的態度。而《開國大典》用壯闊的場景和濃麗的色彩烘托出了莊嚴歷史時刻帶給人的內心感受。而凡高的《夜咖啡館》則體現了色彩的美。
表現性的題材以吳冠中的《松魂》等為例。畫面用夸張變形的處理表達作者主觀精神。
為了驗證學生是否理解本課內容，講到此處請學生舉出所知道的藝術源于生活高于生活的例子，除了繪畫作品還可以舉出文學作品，影視劇，音樂等例子。
欣賞評述課，這對于學生來講是開拓眼界的機會，然而這種理論型的課他們上起來總是會感到枯燥，這需要老師多想辦法調動他們的積極性，注重學生的廣泛參與，多給學生發言機會，運用鼓勵，激將，評選等方式激發學生學習欲望，在設疑時抓住問題所在，利用學生好奇心強的特點，在思路安排上采用相聲小品中抖包袱的手法，調起學生胃口，吸引學生注意力。
中央十臺“探秘追蹤節目”給我很多啟示，教師的語速，課件中適時的插入一些聲音，對于欣賞課都會起到一定的作用，以后要在這方面作一個嘗試。
藝術源于生活而高于生活（實用18篇）篇八
《藝術源于生活高于生活》這節課屬于美術四個領域中的“欣賞評述”領域，以往學生對一件美術作品的評判標準往往是像與不像，這體現了學生對藝術與生活的關系的一種淺顯而樸素的理解，其實美術作品所創造的藝術形象與生活總的真實原型不一樣，這是為什么學生就說不出道理了，更不知如何評述。這節課屬于美術的。基礎理論課，學生在課前就跟我商量“老師咱們還是畫畫吧”。這說明他們對于這樣的理論型的課不能產生濃厚的興趣，如何讓學生理解老師的授課意圖，并對這樣的話題產生興趣呢，我覺得導入很重要，經過推敲之后我設計了欣賞導入法。先用大量的優秀的畫作讓學生欣賞，初步感受藝術與生活的關系。為了進一步理解藝術并不是完全照搬生活我又加入了一個小故事，“在很久以前有一個國王，南征北戰立下赫赫戰功，打下很多疆土。凱旋以后由于受過傷所以一直眼睛瞎了，一條腿瘸了。一天他想找人給自己畫像，第一個畫家忠實地把他的形象畫了下來，可以說畫得很像，但國王大怒把他殺了，第二個畫家把他的雙眼畫的炯炯有神，腿也不瘸了，國王又大怒，命人把他也殺掉。第三位畫家很聰明，他是怎么做的呢？（注意停頓幾秒鐘給學生思考時間）他畫了國王單腿跪地屈膝，瞇起一只眼睛拉弓射箭的姿勢，結果國王很高興賞給他很多金銀財寶。這個故事說明了什么呢？藝術不是生活的忠實再現，要經過藝術家能動思考。
美術作品的創作大體分為兩類，一是再現性的，一是表現性的。舉再現性的例子：齊白石的國畫作品《蝦》對比真蝦引導學生討論，藝術作品典型性集中性的特點。以油畫作品《開國大典》對照當時照片組織學生進一步討論得知藝術不是生活的復制品，它源于生活高于生活。《蝦》體現的是傳神的美，體現了畫家熱愛生活的態度。而《開國大典》用壯闊的場景和濃麗的色彩烘托出了莊嚴歷史時刻帶給人的內心感受。而凡高的《夜咖啡館》則體現了色彩的美。
表現性的題材以吳冠中的《松魂》等為例。畫面用夸張變形的處理表達作者主觀精神。
為了驗證學生是否理解本課內容，講到此處請學生舉出所知道的藝術源于生活高于生活的例子，除了繪畫作品還可以舉出文學作品，影視劇，音樂等例子。
欣賞評述課，這對于學生來講是開拓眼界的機會，然而這種理論型的課他們上起來總是會感到枯燥，這需要老師多想辦法調動他們的積極性，注重學生的廣泛參與，多給學生發言機會，運用鼓勵，激將，評選等方式激發學生學習欲望，在設疑時抓住問題所在，利用學生好奇心強的特點，在思路安排上采用相聲小品中抖包袱的手法，調起學生胃口，吸引學生注意力。
中央十臺“探秘追蹤節目”給我很多啟示，教師的語速，課件中適時的插入一些聲音，對于欣賞課都會起到一定的作用，以后要在這方面作一個嘗試。
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藝術源于生活而高于生活（實用18篇）篇九
傳統的欣賞課就是以老師為主，無非就是看一看講一講說一說，教師是排山倒海的講授，學生是呆若木雞的接受，那么教學效果怎樣？大家是可想而知的。就教學的實際來看，欣賞課的確是相對比較難講的課型。若想吸引學生，讓學生感興趣，喜歡學，并且真正學有所獲，的確需要教師具備豐厚的專業的理論知識，更需要教師具有循循善誘，機制靈活的教學技巧。回顧這節課的教學，我有很多體會，下面我就這節課的課堂教學過程談兩點反思和三點收獲。
1、教師的的專業知識貯備：
“藝術源于生活，而高于生活”是大家經常說的一句話。生活是指人在自然界中的一切活動。如：工作、學習、社交、旅游、休息等等。藝術是指人在自然界的一切活動中，對自然現象進行的體驗、感悟、提煉、加工，并用藝術的形式加以表現。例如：用繪畫去表現自然與心靈世界，用書法去表現陰晴圓缺；用音樂去表現高山流水，用戲劇影視或舞蹈表現人情冷暖。總之用藝術詮釋自然、生活之規律。其目的是：從宏觀上說，使人們了解自然、認識自然、溶入自然、人和自然能更好地協調發展。從微觀上說，達到凈化心靈、陶冶情操之目的。
藝術來源于生活，卻高于生活。這是因為藝術是生活的提煉、加工和再創造。藝術家從生活中提取有價值的、有意義的內容，運用到藝術中去，反過來又充實人們的生活，給人們帶來新的享受。作為藝術的表現方法，決不是生搬硬套生活、或者重復生活，而是有取舍地提取生活中的精華。在這個提取過程中，由于每個人的生活的時代不同、內容的不同、環境不同、感受也不相同等等，所以產生的作品也不相同，正是這些不同，才能滿足不同人的需要。人們站在不同的角度去看審視、品味作品，從中得到美的享受。
2、學生主體作用發揮的程度：
在課堂教學中，關于教師和學生各自的角色與作用，新課標早已明確：學生是美術課堂教學活動的主體，在教師的引領、組織、參與下，探究生活中的藝術，體驗各種藝術手法的魅力，欣賞大自然的美與藝術作品的美。師生在活動中共同提高。在這節課上，我盡到最大的努力力求做到。面對學生，限于年齡與學識的淺薄，我對自己設計的問題盡可能進行預見性的分析，充分的了解學生的實際情況，運用了動漫、問答、提示、合作、交流、展示、贊許等多重教學手段，營造了較為熱烈的課堂氣氛，同時照顧到大多數學生靦腆羞怯、不善表達的弱點，讓他們分小組進行交流，學代表在全班發言，其他同學互相補充的方式，很好的克服了一些同學課堂上“啞口無言”的缺點，使整堂課基本上收到了預期的教學效果。
藝術教育有不同于科學教育與思想教育的特殊作用，它不是單純的藝術知識傳授與藝術技能培養，而是一種提高學生智力和智慧，培養學生審美能力、創造能力、合作意識和個性，幫助學生初步形成正確的世界觀、人生觀、價值觀的教育。“簡而言之，藝術教育是實施素質教育的重要途徑，它的這一特點決定了藝術課堂教學所采用的方法要有別于其他學科。藝術更為講究的是情感的投入與心靈的交流，否則如無根之木，無源之水。但情感教育是一種春風化雨，潤物細無聲的教育，教師如何才能在潛移默化中讓你的學生接受到這種情感教育呢？在我多年的美術教育實踐中，比較注意以下幾點做法。
1、互換角色，拉近師生距離：努力改變”傳道、授業“的模式，把主角的位置讓給學生。不要讓學生產生”上美術課是一種負擔，欣賞理解創作是一項任務“這樣的錯覺。教師可以把課堂自己坐到學生中間去，作為其中的一份子參與實踐和討論。從形式上拉近與學生的距離，營造一個愉快教學的氣氛，讓學生放松心情，帶著輕松愉快的情緒去感受，才能得到美的體驗。
2、合理評價，獲得學生信賴：學生不管是完成作品還是思考問題，總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態度表示贊賞，然后對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高思考分析與實踐能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。評價的方式可以是多種的，可以采用學生自評或互評，再結合教師的點評，最后讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念。比如在素描課中，大部分學生剛開始作出來的作品看起來實在不怎樣，但我首先對學生的學習熱情大加鼓勵，然后對不同的作品分別給予分析與有選擇性的建議，而避免具體教他們怎么做，教師用意見或建議的方式更善于發掘學生的潛力，這樣使學生總能保持著自信的學習態度。
3、傾聽心聲，教學相長：教學是教師的教與學生的學的統一，這種統一的實質就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發展。通常在上課結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生相互之間來暢所欲言。學生可以談自己對相互之間的作品的看法；可以討論如何改進等等具體想法。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著”這是我的課“的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。
藝術源于生活而高于生活（實用18篇）篇十
通過藝術作品的欣賞和分析，使學生進一步理解“藝術源于生活，高于生活”的道理。通過藝術作品的欣賞和分析，使學生初步學會欣賞藝術作品。
重點：使學生理解藝術創作的內容與技法都源于生活，藝術家所創造的藝術作品及其藝術形象是高于生活的。
難點：以美術作品作為切入點，使學生理解。
啟示法、演示法、觀察法。
教具：圖片、教材。
一、導入：
學生討論回答，教師總結。
這說明藝術創造和現實生活有著密不可分的關系，也就是說生活中的所有點滴小事或者發生過的事是藝術素材的提供者和原形。今天來學習第一課《藝術源于生活，高于生活》。
二、欣賞國畫作品《蝦》（齊白石）。
1、齊白石簡介：齊白石是我國著名的藝術家，他在詩、書、畫、等方面都有很高成就。他作畫反對拘泥于形似，主張形神兼備。他認為“作畫妙在似與不似之間”，“太似為媚俗，不似為欺世”都不可取。
2、齊白石畫的蝦與真蝦有什么不同？
真蝦的眼睛看上去是一個小點，他卻以濃墨橫筆將蝦眼畫的非常突出，顯得極為精神；真蝦的腿有很多，他刪繁就簡，僅畫五條，就顯得多而生動。所以他畫的蝦，既讓人感到蝦是充滿生命力的，又讓人體會到蒼勁有力的筆法和濃淡干濕變化的墨色的藝術美感。
齊白石的作品之所以打動人，更在于寓于形象之中充溢的詩意和對生活的熱愛之情，也誘導、激發著人們對生活的愛。
3、他畫的蝦表現力什么樣的美感？
寫神的美，墨色的美。
三、油畫《夜咖啡館》（梵高）。
三、油畫作品《開國大典》（董希文）。
它是以1949年的開國大典為原型創造的。畫面主體為毛澤東主席和其它中央領導人在天安門城樓上。向全世界莊嚴宣告：中華人民共和國成立了，中國人民從此站起來。莊嚴的聲音，回響在祖國大地，震撼著全世界。再現了“中國人民從此站起來了”這一劃時代的一刻。
思考如果現實生活中沒有發生這樣的一件事情，藝術家還能創造出這樣的作品嗎？
作者經親身參加過開國大典，把切身感受傾注于作品中。不是照相式地復原當時情景，而是根據自己的深切感受，對真實的情景作了必要的刪繁就簡，畫面的右邊集中表現了宏大的xxx隊伍和遼闊的天空，突出了開國大典的盛況宏偉的氣勢。使人感到即富麗堂皇，又熱烈親切。
這就是藝術家高超的技巧，體現一個深刻道理：藝術不是生活毫不走樣的.“復制”，不是生活的翻版和備份。藝術源于生活，更高于生活！
四、美術作品創作的表現形式。
再現性：以真實地表現客觀世界為目的，作品的藝術表現形式是逼真寫實的。
五、課堂總結：藝術創作與生活的關系。
“藝術來源于生活”，可是，它并不是生活的翻版和備份，而是生活與藝術的完美融合。藝術作品比普通的生活更高，更強烈，更具有集中性，更典型，更理想。“生活是藝術創作的源泉”，生活給藝術家提供了豐富的創作題材和靈感，使藝術家發現了美。生活還給予藝術家以激情，使藝術家憑著感悟創造美。然后他們以各種藝術手段為媒介，再現或表現美。高于生活的藝術作品由此而來。
六、學生思考。
藝術源于生活而高于生活（實用18篇）篇十一
《品德與生活（社會）》課程核心理念的回歸生活，必然要求課堂教學的生活化。所謂課堂教學生活化，就是將教學活動置于現實生活背景之下，植根于豐富的社會生活之中，引導學生的學習從關注生活開始，學習過程緊密聯系生活、貼近生活，最終引導學生回歸生活、用于生活，使學生在課前、課內、課后的積極參與中，情感得到熏陶，品德得到發展，價值判斷得到培養，能力得到提高。簡言之就是課堂教學活動始終置于生活，教學內容源于生活而又高于生活，教學最終目標是用于生活。既然如此，實現課堂教學生活化的課堂至少應有“關注生活，了解生活”、“聯系生活、進入生活”、“貼近生活，感知生活”、“源于生活，高于生活”、“虛擬生活，用于生活”五個必不可少的教學環節。
下面我就根據泰山版《品德與生活（社會）》四年級下冊《日新月異話交通》一課的教學具體談談。
新課標指出：“生活本身是綜合的，沒有一種純道德的生活，道德存在于學生的全部生活中，只有源于兒童實際生活的教育活動才能引發他們內心的而非表面的道德情感、真實的而非虛假的道德體驗和道德認知，他們良好品德的形成和社會性發展只有而且只能在他們生活過程之中而非在生活之外進行。”可見品德課與生活實際是密不可分的。在教學設計時，要把有限的教材內容與無限的生活實際相結合，而且結合要從課堂教學前開始。也就是說首先應充分調動學生的課前參與，指導學生課前就開始關注相關生活，搜集相關資料。這樣既可以拉近學生與教材內容的距離，又可以實現教材內容的生活化，還可以豐富課堂教學的資源。
教學《日新月異話交通》，我就先設計了這樣一個環節，安排學生搜集“你和家人出行使用過什么交通工具”和“對于現代交通運輸快速發展你有哪些發現”兩個方面的資料，并指導學生進行了“四種交通工具的比較調查”。這樣既使學生課前就開始關注了現實生活中的交通運輸，又拉近了學生與“交通運輸”這一教材內容的距離，更豐富了課堂教學資源，可謂一舉多得！
課堂教學生活化必然要求教學從學生所熟知的生活導入。導入設計最好的預期是使學生一開始就在心靈上受到震撼，并對所學內容激起濃厚的興趣，產生極大的熱情，充滿熱切的期待，使學生一下子進入課堂“生活”。
教學《日新月異話交通》，我的導入是從播放韓紅為青藏鐵路建設而創作的《天路》（mtv）開始的。遼闊的高原，奔馳的'火車，獨特的旋律，再加上韓紅深情的演唱，無疑帶給學生強烈的震撼。帶著這種震撼，再以小資料的形式呈現并引導學生去了解我國西藏地區交通運輸業的巨大發展（從原來的“出門要翻山越嶺，運輸靠人扛馬馱”到現在的“公路、航空、鐵路建設都取得了前所未有的成就”），繼而引出全國交通運輸事業的巨大發展，與學生一起“日新月異話交通”。
這樣的設計不可能不激發學生的興趣、熱情和期待，學生進入課堂“生活”也就自然而然了！
三、貼近生活，感知生活。
課堂教學生活化必然要求課堂教學伊始就貼近學生的生活，最好是以學生喜聞樂見的活動形式展現教學內容，盡力拉近教學內容與學生的距離，將教材中的原材料與學生的現實生活有機結合起來，使學生對學習內容有初步的感知。《日新月異話交通》一課教學中，我在這一環節首先設計了一個猜謎活動，出示了“遠看像城墻，近看一排房，日行幾千里，能載萬噸糧（火車）”等四個有關交通工具的生動形象的謎語，引導學生通過競猜認識四種交通工具；然后，引導學生根據調查比較談談四種交通工具的不同，最后引導學生初步認識了最常見的四種現代交通方式及其特點。
新的課程標準是從學生生活領域來設計的。因此，新課標還明確向教師提出：“教學要聯系生活事件、生活的體驗、生活的空間、生活的領域，要結合學生與家庭、學生與學校、學生與社區、學生與自我，課堂要不斷地創設問題，讓兒童通過資料收集、交往、討論不斷地反思自我、反思社會，來形成基本認識和觀念，讓兒童在不斷的綜合過程中，來建構價值觀、生活規則、行為規范。”毫無疑問，課堂教學生活化的關鍵環節當然還是教學重難點的突破和三維目標的達成。這就要求這一環節必須置于現實生活的背景之中，更緊密聯系學生的生活實際，既要引導學生交流匯報對生活的所知所獲，又要適時運用多種媒體為學生呈現豐富的相關生活資料，引導學生運用多種感官去觀察、體驗、感悟生活，在不斷明晰化、系統化的過程中獲得對品德生活的正確認知和真實感受。這樣就可以使學生來自生活的體驗感悟和對于品德的認知發展得到統一，也使學生最初的學習源于生活而最終的認知高于生活。
五、虛擬生活，用于生活。
品德教育既然從生活中來，就應該回到生活中去，經由生活，改善生活，通過生活學習生活，最終讓學生學會生活。這其實就是教學生活化的終極目標。由此看來，學以致用就顯得格外重要了。但問題在于，并不是每一種社會認知和道德教育隨時都有運用到實踐中去的機會。那么，對于課堂教學生活化來說，最好的方法就是創設生活的情境、虛擬未來的生活了。在虛擬的生活中，可引導學生嘗試著解決各種問題，引導學生學習在多元化社會和多元價值中作出正確的、合理的選擇，并以此為契機，引導學生在生活中發展、在發展中生活。教學《日新月異話交通》，我就為學生創設了兩個生活情境，引導學生嘗試著解決虛擬生活中的問題。
情境二：今年8月12日第二十六屆世界大學生夏季運動會就要在深圳開幕了，你一定想和家人去深圳看大運，就請設計一個線路吧！（出示地圖，發放表格，指導學生選擇交通工具和設計出行線路。）。
顯然，這兩個情境對于大多數同學來說，短期內都是很難實現的，但他們卻在這虛擬的生活中實現了愿望，放飛了夢想，感受了現代交通的方便，激發了對祖國山河的熱愛和對未來生活的向往。
總而言之，踐行“回歸生活”這一《品德與生活（社會）》課程核心理念的關鍵就在于課堂教學的生活化，而實現課堂教學生活化的關鍵就在于要本著教學活動始終置于生活、教學內容源于生活而又高于生活、教學最終目標用于生活的原則，設計使用好“關注生活，了解生活”、“聯系生活，進入生活”、“貼近生活，感知生活”、“源于生活，高于生活”、“虛擬生活，用于生活”五個必不可少的課堂教學環節。
藝術源于生活而高于生活（實用18篇）篇十二
通過藝術作品的欣賞和分析，使學生進一步理解“藝術源于生活，高于生活。”的道理。通過藝術作品的欣賞和分析，使學生初步學會欣賞藝術作品。教學重點與難點:。
教具：圖片、教材教學過程：
1、請欣賞動畫片片段：喜洋洋與灰太狼。
2、思考比較：動畫片中的喜羊羊與灰太狼的形象與生活中羊與狼的異同。
3、點出本課重點：藝術生活。
這說明藝術創造和現實生活有著密不可分的關系，今天來學習《藝術源于生活，高于生活》。
1、齊白石簡介：齊白石是我國著名的藝術家，他在詩、書、畫、等方面都有很高成就。他作畫反對拘泥于形似，主張形神兼備。他認為“作畫妙在似與不似之間”，“太似為媚俗，不似為欺世”都不可取。
2、齊白石畫的蝦與真蝦有什么不同？
真蝦的眼睛看上去是一個小點，他卻以濃墨橫筆將蝦眼畫的非常突出，顯得極為精神；真蝦的腿有很多，他刪繁就簡，僅畫五條，就顯得多而生動。所以他畫的蝦，既讓人感到蝦是充滿生命力的，又讓人體會到蒼勁有力的筆法和濃淡干濕變化的墨色的藝術美感。
齊白石的作品之所以打動人，更在于寓于形象之中的情--充溢的詩意和對生活的熱愛之情，也誘導、激發著人們對生活的愛。
3、他畫的蝦表現了什么樣的美感？寫神的美，墨色的美。
（1）播放《開國大典》影片片段。
（2）展示關于《開國大典》的.油畫作品和攝影作品各一張。(教材p4)。
油畫作品：這是一幅深為群眾歡迎的革命歷史畫。畫寬米，高米，油畫。1952年至1953年作，現藏中國革命歷史博物館。
（3）畫家運用了哪些美術手法更集中更典型表現了開國大典這一歷史事件？
油畫《開國大典》藝術處理方法：用油畫表現手法，強調了空間感；
減少了近處的柱廊，抬高了燈籠，看到廣場上的群眾、紅旗，烘。
托出隆重熱烈的慶典氛圍；
藍天、白云、紅燈、紅柱，色彩鮮艷明快；
主席臺上的菊花表現出“十一”正值金秋豐收季節。
他內心充滿激情地去畫那些面朝太陽而生的花朵．花蕊畫得火紅火紅,就像一團熾熱的火球；黃色的花瓣就像太陽放射出耀眼的光芒一般．畫家用奔放不羈、大膽潑辣的筆觸，仿佛使其中的每一朵向日葵都獲得了強烈的生命力。由此可見藝術源于生活又高于生活。
再現性：以真實地表現客觀世界為目的，作品的藝術表現形式是逼真寫實的。
圖例：油畫《父親》（羅中立）、油畫《泉》（俄）（普拉斯托夫）。
表現性：以客觀對象為媒介，重在表達作者的精神和內心情感，畫面的藝術表現形式或以夸張、變形處理，或以荒誕的組合，創造一個新的藝術世界。
圖例：油畫《開花的蘋果樹》《灰色的樹》《紅樹》（荷蘭）（蒙得里安）、中國畫《松魂》（吳冠中）。
4、以長城題材繪畫作品為例，讓學生以前面所學知識分析新作品，并嘗試遷延到更廣泛的藝術領域。用課件展示表現長城題材的其他藝術形式。
2、師生共同總結“藝術創作與生活的關系”，同時課件映示“藝術創作與生活的關系圖”
生活是藝術創作的源泉，生活給藝術家提供了豐富的創作題材和靈感，使藝術家發現了美。生活還給予藝術家以激情，使藝術家憑著感悟創造美。然后他們以各種藝術手段為媒介，再現或表現美。高于生活的藝術作品由此而來。
“生活中處處都有美，缺少的是發現美的眼睛。”就讓我們擦亮眼睛，到生活中去發現美，用我們的心去體驗美，為我們的生活創造美，然后---起享受美吧！
寫一篇相關主題的小評論。
藝術源于生活而高于生活（實用18篇）篇十三
我從一年級的暑假開始，媽媽帶我走進了“藝林藝術教育中心”從此，我與舞蹈結緣。
我們的老師是胡老師，畢業于北京舞蹈學院，她教我們民族舞，也教了我們許多技術技巧，如：前后軟翻、前后橋、側手翻、側空翻、倒立、肩肘倒立、肘倒立、倒立撕腿、肘倒立撕腿、胸頂、橫叉、豎叉、下腰……我很喜歡這個老師！
可是，這個老師辭職不干了，說是要自己開一家自己的舞蹈學校。后來，我們這個藝林藝術教育中心有了一個分校。叫“小天鵝藝術中心”這個分校離我家不遠，就在匯大國際。而現在我們的老師是賈老師。
我學舞蹈已經到了八級啦，獲獎的證書也已經有了一個紙箱子。我們的優秀節目“小馬鬧春”在2016年的山西衛視少兒頻道參加了春晚直播，受到了廣大評委的好評。2017年我們的優秀節目“扎西德勒”在東煤文化宮參加消夏晚會的匯報演出。受到了公司領導、廣大職工的一直好評。期間，我們表演了各種舞蹈基本功。如：前后軟翻、前后橋、側手翻、側空翻、倒立、肩肘倒立、肘倒立、倒立撕腿、肘倒立撕腿、胸頂、橫叉、豎叉、下腰……下面的觀眾掌聲不斷，眼睛瞪得大大的。都在說：“哇，好厲害啊！”人們都在議論紛紛，我們的節目在一陣陣歡呼聲中結束。
藝術源于生活而高于生活（實用18篇）篇十四
有一句常言道：人生如畫，一筆一足跡，一步一腳印，有的絢麗輝煌，有的卻平淡無奇。”繪畫優美的藝術。人生畫畫是一種心境，心情明了，畫就簡單，心情彷徨，畫就復雜！
從小我就非常喜歡繪畫。繪畫對我有著致命的吸引力。通過不斷的努力，我的繪畫得到了很高的進步。那一次繪畫讓我有著深刻的記憶。
記得那次，第一次學水粉。即便是第一次但我也對水粉有著極度輕慢的態度。小小的進步使我有了輕慢的態度。聽說老師那簡單的講解，我對水粉更是輕慢了。老師講刷水的時候。就沒有好好聽課，就拿起筆來，快速的在圖紙上涂抹了幾下。就開始刷顏色，刷顏色時我也不按老師講的步驟來畫。畫出的畫自然是慘不忍睹。
老師看到一向畫畫認真的我畫出這樣的畫異常氣憤。看到一向夸獎我的老師這樣子，我不好意思地低下了頭。在老師的耐心指導下。我認真地聽講，認真的繪畫。一幅美輪美奐的星空水彩畫就在我的眼前呈現出來了。
從此以后每次繪畫我都會認真對待。因為我知道藝術的階梯是沒有盡頭的。
藝術源于生活而高于生活（實用18篇）篇十五
琴棋書畫，自古以來人類的業余愛好，能力培養和生活成就都脫離不開它。
亮點一：就在本次的2010年上海世博會上，展館面積最大的中國館，以傳統的文化，加以現代化高科技，完美無瑕的“清明上河圖”。如果你去過中國館，第一印象或許就是它。噢，不，還有它——國寶級文物——兵馬俑。馬車，古人，盛氣凌人的氣概，既展示了中華堅韌不屈的精神，也體現了中國是一個有藝術品味的國家。
亮點二：悠悠使人舒暢的節奏，在場的觀眾在熱鬧的場面被它吸引了，它不是音樂大師演奏的，也不是場館播放的，它不是人，它是機器人。去過十次世博園的叔叔一談到日本館，第一反映——會拉小提琴的機器人。日本作為發達國家，科技化、信息化、智能方面遙遙領先，主題也讓人圍繞在科技中。老人或許對科技不熟，但與機器人的音樂交流，那回憶便是流連忘返。
亮點三：搖啊搖，搖啊搖，搖到外婆家......大家熟悉這首兒歌吧。大家坐過“無形”的船嗎？沙特阿拉伯館體驗月亮船。咦，好歡快，好有節奏的民族歌，那是沙特阿拉伯國家的民族歌，打擊樂器演奏的樂曲。你能錯過機會嗎？伴著它那輕快的樂曲，我們也放松地大布向前走，現在無論你有多么累，你都會把它拋向腦后，沉浸在心中只有音樂。“藝術走廊”熱情奔放的畫展映入你的眼簾。看來石油國家也是藝術國家啊！這些不夠，隆重上場的是全球獨一無二的“珍寶影院”，它既不是俯視、仰視，也不是平視，怎么說呢，它的電影是365d的，給人幻想，幻想沙特阿拉伯的風土人情。此外，澳大利亞館的365度旋轉舞臺電影，中國館“春天的回憶”，德國館的“動力之源”，丹麥館的小美人魚，眾多國家館的紡織作品展、畫展等，廣場的花車巡游、露天音樂會，處處離不開藝術的烘托。
城市讓生活更美好，藝術讓城市更美好，在飛速發展的現代化城市——上海，成就了那藝術魅力十足的世博。
藝術源于生活而高于生活（實用18篇）篇十六
創造來源于生活，靈感來源于生活，知識也來源于生活。
“處處留心皆學問”，這似乎是流傳千古的名言，但它確鑿是一種從生活中獲得知識與發現的最好途徑。
是啊，生活中怎么會有知識呢？但是，只要你留心生活、觀察生活，你也會受益匪淺的。
著名的科學家牛頓，之所以能發現地球引力，正是因為他對生活處處留心，觀察仔細。眾所周知，牛頓發現地球引力，是由于一個落下的蘋果，可是，一年年從樹上落下的蘋果無從計數，為什么只有牛頓能注意到它并且發現地球引力呢？這是因為他善于觀察，勤于思考。
對于舉世聞名的“都江堰”，相信大家并不陌生。可是，李冰在建造它時，卻有著一個不大不小的故事。
當時，李冰決心變岷江水害為水利，于是就筑堰。可是，筑堰的方法實驗了多次，都失敗了。有一天，他看到山溪里有一些竹簍，里面放著要洗的衣服，于是從中得到了啟發。他讓人編好大竹簍，裝進鵝卵石，再把竹簍連起來，一層一層放到江中，在江中堆起了一道大堰，兩側再用大卵石加固，一道牢固的分水堰終于筑成了。
這就是著名的水利工程“都江堰”。李冰正是能仔細觀察生活，利用生活經驗，找到了建筑分水堰的`辦法，取得了成功。
被譽為“蒸汽機之父”的瓦特，也是一個善于從生活中發現的人。
八歲的瓦特就能對“燒水時壺蓋為什么會被頂起來”這一現象提出質疑，正是這個疑問，使瓦特開始研究它，并最終發明了蒸汽機，推動了人類社會的進步。
像這樣的例子還有很多很多，許多偉人的成功大都是來源于生活的。在生活中獲得的知識，是最難忘的，對于這些，我深有體會。
記得那時我很小很小，還是一個無知的孩子。
那好像是暑假里的一天，我在園子里玩耍、嬉戲。忽然，我被一個奇怪的現象吸引住了：在墻角那兒，有一大群螞蟻，整齊地走著，向著那高高的小土堆。土堆上有一個小洞，螞蟻們一個個鉆了進去。
媽媽提來水壺，要燙死它們，我執意不肯，非要看看它們到底在干什么。
好奇的我始終蹲在一旁，直到它們全部“轉移”到小洞中，我也沒能看出個所以然來。
這時，天空烏云密布，狂風四起，要下雨了。媽媽把我拉回屋里，我呆呆地站在窗前，心里還想著那件奇怪的事。好不容易天放晴了，我又來到墻角，發現螞蟻原來的“家”已經被雨水淹沒了，可是土堆上的洞卻完好無損，幾只螞蟻正在它們的新“家”旁悠閑地散步。
我恍然大悟，原來螞蟻搬“家”，是為了躲避雨水呀。從此，我知道了，只要看見螞蟻搬“家”，那肯定是要下雨了。
“處處留心皆學問”。生活是五彩繽紛的，它擁有無窮的知識，正等待我們去觀察、發現、實踐、懂得。相信有一天，生活中的知識也會讓你受益匪淺。
小學生作文（中國大學網）。
藝術源于生活而高于生活（實用18篇）篇十七
我們常常會遇到這樣一個現象：一個學生拿著現金到商店里買東西，用掉多少錢還剩多少錢，她了如指掌，而把它購物的情景用文字敘述成應用題，讓她去解答，則無從下手。為什么會造成這樣的現象呢？這就要反思應用題在我們課堂上的教學了。在我們的日常教學中，已經形成了一個固定的模式：例題――找出已知條件――說說解題方法――列式計算，而且有些例題還脫離現實生活，加上教師沒有及時地將學習內容與實際生活相聯系，從而導致學生根本未想過要把課本知識與生活聯系起來，更無從談起應用了。那如何讓應用題發揮其應用的功能呢？我認為最主要的就是做到知識源于生活，應用于生活。（一）．根據課本內容，自編新題，激發學生學習興趣。我們知道：傳統應用題是為了鞏固數學知識，拉大了與現實生活之間的距離，造成這些問題離學生太遠，學生欠缺這方面的生活經驗，甚至有些應用題的情境是人為編造。學生面對這些問題時就會感到枯燥乏味，興趣盎然。因此教師在設計應用題時，不妨選用學生喜歡的充滿樂趣的生活中的數學問題，所以有必要對教材中應用題的選材，作一下改編。在教學中，不妨以例題為基本內容，做些生活化的加工，拉近數學與生活的距離。例如在學習《小數》時可以作如下改動：1、引入生活題材。
如大潤發商品的標簽、購物的發票（小數加減法）、電費水費發票（小數乘法）、圖書的標價（全套六冊共112.6元小數除法）等。為學生提供身邊的'、有趣的、富有挑戰性的學習內容。
2、結合時事知識。
“雅典奧運會”的舉辦、象棋比賽成績的記錄、臨場勝負的判斷都要用到小數知識。如：（1）（射擊場景）這時第一名的成績是689.8環，而王義夫的成績是679.7環，那么最后一槍王義夫至少應打出多少環才能獲得金牌？（2）（田徑）中國選手劉翔在男子110欄比賽中以12.91秒的成績獲得金牌，比原奧運會記錄快了0.04秒。原奧運會記錄是多少？（3）在20雅典奧運會上，我國射擊運動員杜麗，最后5槍打出52.5環的成績，奪得該項的奧運金牌。她平均每槍打多少環？等。
3、體現人文價值。
[1][2]。
藝術源于生活而高于生活（實用18篇）篇十八
二者是相關的，缺一不可的。對于藝術源于生活這一層含義同學們都能夠理解，作為本課的重點內容來引導；而這一層，有些學生就表現出一臉茫然，也就成為本課的難點。
本課緊緊圍繞藝術源于生活，高于生活這一主題而設定。一是藝術源于生活，二是高于生活，二者共同存在，缺一不可。課中通過齊白石的《蝦》與現實生活中的蝦形成對比，導出藝術源于生活，高于生活。又分析了董希文的油畫作品《開國大典》與照片相對比，總結出了藝術源于生活，高于生活。
通過學生練習分析作品是如何源于生活又如何高于生活的，學生從中對藝術源于生活，高于生活有了一定的理解。
課堂上，學生只是對于表現藝術，還有不可接受的感覺，抽象的形象讓他們感覺無所適從，“象”與“不象”仍然是他們衡量作品優秀與否的尺度。看樣子，要想使學生接受抽象藝術的美還要經過長時間的努力。
在今后的欣賞活動中，盡可能多安排一些表現主義畫家的作品，使學生在欣賞過程中加強對表現藝術的認可吧！