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音樂的重要性范文（18篇）篇一

建國以來尤其是改革開放之后，我國的基礎教育取得了巨大的發展和進步。作為基礎教育的一個重要組成部分的中小學音樂教育也取得了長足的發展，但是由于種種原因，我國的中小學音樂教育仍屬于基礎教育體系中的薄弱環節。這一狀況既不符合素質教育的要求，也與我國經濟、社會發展的需求不相適應，必須對音樂基礎教育進行改革。

根據我國《國家基礎教育課程改革指導綱要》的指導思想，為全面深化基礎教育改革。

20xx年，我國教育部制定并頒布了《義務教育音樂課程標準》（實驗稿），在試行了十年之后，在20xx年，我國教育部又制定并頒布了《義務教育音樂課程標準》（修訂稿），為我國基礎音樂教育改革和發展指明了方向。在新的國家《義務教育音樂課程標準》踐行的十多年過程中，我國的音樂基礎教育的確取得了很大的成就，但同時也存在一系列的問題。

本論文主要針對新的《義務教育音樂課程標準》實施的過程中出現的中小學音樂教育中音樂教師主導作用被弱化的現象，展開探討。本論文認為，在中小學音樂教育過程中之所以出現弱化“教師主導作用”的現象，主要是由于部分中小音樂教育工作者對新的《義務教育音樂課程標準》的誤解，這對我國的中小學音樂教育會帶來負面的影響。

為改變這一狀況，必須在我國的中小學音樂教育過程中，正確地認識教師主導作用與學生的主體性的辯證統一關系，強化和完善中小學音樂教師的主導作用。

本文主要采用的研究方法是文獻分析法，此外還借用對比分析法等方法。論文主要分為六個部分，第一部分是導論，主要說明本論文的選題緣由及相關研究綜述及研究方法、創新點和不足之處。

第二部分主要是闡述教師主導作用的內涵及與學生主體性的關系，提出教師主導作用于學生的主體地位是辨證統一的關系。但是學生主體地位的實現有賴于教師主導作用的發揮。

第三部分主要是探討新《義務教育音樂課程標準》的頒布實施對教師主導作用的影響。主要從理論和實踐兩個方面進行論述，主要是說明新《義務教育音樂課程標準》的頒布實施后，在中小學的音樂教學過程中的確出現了教師主導作用弱化的現象。提出在我國當前的中小學音樂教學中加強教師主導作用是十分必要的。

第四部分，主要從中小學音樂教學目標的實現、中小學生的身心發展特征、中小學音樂教學的德育功能等三個方面論證我國中小學音樂教學中突出教師主導作用的必要性。

第五部分，主要是闡述我國中小學音樂教學中發揮教師主導作用的策略。提出了四項策略，分別是正確地理解教師主導作用與學生主體性的關系、正確地理解和實施教師主導作用、不斷提高中小學音樂教師的自身素質、充分利用現代教育技術輔助教學，提高教學效率。

第六部分，是結語部分。在對全文進行總結后，最終提出了在音樂《新課標》頒布實施后，在中小學音樂教學活動中，教師的主導作用不僅不應弱化，而是應當得到加強和完善的結論。

關鍵詞：音樂課程標準中小學音樂教育教師主導作用。

目錄。

第一章導論。

（一）選題的緣由。

（二）問題的提出。

（三）相關研究綜述。

（四）主要研究方法。

（五）研究的意義、創新點與不足。

第二章教師主導作用的內涵及與學生主體性的關系。

（一）教師主導作用的內涵。

（二）教師主導作用與學生主體性的關系。

第三章新《義務教育音樂課程標準》對教師主導作用的影響。

（一）理論上的碰撞。

（二）實踐中的影響。

1.音樂“雙基”教學受到排斥。

2.學生自主性過度。

3.課堂秩序混亂不堪。

4.“重表揚、輕批評”的教學評價方式盛行。

（一）中小學音樂教學目標的實現取決于教師主導作用的發揮。

2.中小學生的音樂教學離不開音樂教師主導作用的發揮。

（二）中小學生的身心發展特征需要教師發揮主導作用。

1.小學生的身心發展特點。

2.中學生的身心發展特點。

第五章我國中小學音樂教學中發揮教師主導作用的對策。

（一）正確地理解教師主導作用與學生主體性的關系。

（二）正確地理解和發揮教師主導作用。

3.音樂教師是中小學生音樂實踐創造力的激發者。

1.更新知識結構。

2.提高專業技能。

3.提高音樂學科施教能力。

（四）充分利用現代教育技術輔助教學、提高教學效率。

1.熟練掌握現代教育技術。

2.在音樂教學中合理地運用現代教育技術。

3.處理好現代教育技術與音樂教師的關系。

結語。

參考文獻。

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音樂的重要性范文（18篇）篇二

摘要：人類社會不知何時就已經出現了音樂，在人類還沒有出現語言時就用聲音的高低來表達自己的內心情感，隨著社會的發展，一些樂器的出現，音樂開始慢慢進入人類的生活，俗話說，音樂反映了人類的生活。音樂有利于智力的開發，可以激發我們的思維，提高我們的語言能力，豐富人的想象力，促進人們的智力發展，當我們還在搖籃之中的時候，就常常聽一些搖籃曲和其他節奏歡快的優美音樂，收音樂的熏陶，孩子上學以后，越來越多的機會接觸音樂，課間活動伴隨著音樂，音樂課上有美妙的歌聲，吃飯睡覺都在音樂的縈繞中，因此如何有效的開展小學音樂教育化成了小學教師的重點問題。

音樂的重要性范文（18篇）篇三

摘要：現今社會的不斷發展與進步決定了對創新型人才的需求逐漸加大，所以教師在培養學生的時候對學生能力的培養也是刻不容緩的，而這其中很重要的一部分就是對學生創新能力的培養！音樂課程在小學素質教學中是很重要的一部分，其教學的方法、模式、目的和結構極大地影響著學生的思維和素質能力。新課程標準下，在小學音樂教學中培養學生的創新能力已成為亟待解決的重大課題，教師應當從引導學生學習，培養學生思維等方面為突破，在指導學生掌握音樂基礎知識的同時，堅持培養學生的創新能力為我國可持續發展提供資源[1]。

關鍵詞：小學音樂；傳統教學；創新能力。

首先音樂創新能力的培養中強調學生主動學習的重要性，學生想要得到全面綜合發展，應當通過自身主觀努力，調動學生學習主動性，學生思維，情感這些因素方才可以得到更加充分發展。因此日常教學當中為達到教學三維目標，首先要調動學生求知欲，發揮其自主性，學生方才可以最大限度用飽滿熱忱投入到音樂學習中來，老師才可以以此作為前提引導學生發散思維，樂于學習，學有所長。除此以外，音樂教學并非單純音樂知識點解讀和積累，它在于不斷探索過程。以此作為基礎，新課程標準教學理念前提下小學音樂教學，要徹底變革學生學習方式，化被動為主動，讓學生學習當中可以樂于探究，積極參與，勤于動腦與動手，幫學生樹立獨特創新精神與實踐能力。創新能力培養已真正實現以學生為本，對學生傳統學習理念進行極大顛覆，學習積極性與主動性升華至一個新高，進一步發展智力，提升能力，真正變成學習主人翁。傳統小學的音樂教學把理論知識與音樂技能傳授當成是課程實施重點，這種將教師作為課堂主體教學模式并不單純禁錮學生思維自由，還嚴重打擊學生學習熱情，減少有關音樂感知和創新過程。而目前石橋鋪小學五年級三班作為創新能力培養教學實驗班級，提升學生課堂參與率，激發學生創作熱情，提高審美情趣，石橋鋪小學五年級三班采取創新能力培養教學也為素質教學發展必然選擇。石橋鋪小學五年級三班具體實踐步驟如下：首先，營造互助，平等共進課堂教育環境。其次音樂課外活動內容相對比較豐富，不單可以吸引學生注意力，同一時間也為拓展自己音樂教學一類有效措施。再次，創新能力前提，音樂聽覺靈敏度非常重要。通過以上舉措，石橋鋪小學五年級三班音樂創新能力培養如火如荼展開，較之過去教學方法，教學效率與教學質量也取得顯著提升。

二、培養小學音樂創新能力的有效對策。

（一）突破教學中的陳舊思想，注重對學生創新能力的培養。

為我國社會的發展培養綜合性人才是小學教學的主旨，在傳統教學中課堂的主體是教師，而學生一只都只是執行者，對學生能力和素質的提高都有一定能夠的阻礙[2]。因此，小學教師在開展教學活動的過程中，應該重點培養學生多創新能力，使其心態能夠得到放松，促進學生學習積極性的提高，引導其有效的結合好實踐與理論知識。在明確教學目標和方案時也需要充分考慮好培養學生的創新能力。與傳統教學大綱相區別的是，要將教學大綱的`出發點定為學生創新能力的培養，整體變動教學方法和結構，將現階段社會迫切需求創新型人才表現出來。

（二）構建充滿興趣的課堂，將學生學習的積極性激發出來。

為了將學生的學習興趣帶動起來，可以在課堂上對多媒體軟件加以應用，為學生構建良好的學習氛圍，進而將學生的學習興趣激發出來。多媒體教學具有比較強的可變性，可以依據實際情況隨時做出改變，調動學生的各個感官，使學生能夠更直接的接觸知識。除此之外，教師也可以借助多媒體資源對學生進行正確的引導，并組織學生開展小組討論，如此一來，學生學習的積極性也被充分的激發出來了。

（三）引導學生進行主動創新和學習。

在社會不斷進步的同時，也有越來越多的學習方面資源可以供學生使用，在借鑒的過程中學生如果想要合理的使用這些資源，則需要不斷提高自身的主動學習能力。在學習過程中，因為存在比較豐富的知識量，學生一時之間很難掌握好，不過如果具備一定的自主學習能力，即使離開校園學生也可以不斷的學習，這也是“授人以魚，不如授人以漁”的真諦[3]。在小學音樂教學中，是通過教材而呈現出跳躍性知識的，所以如果想要學生對音樂知識有良好的掌握，則需要教師將自身的引導作用充分發揮出來，靈活運用知識，根據實際情況具體分析，肩負起身為“引導者”的職責。除此之外，在開展教學的過程中還可以聯系一些其他學科，有利于學生得到全面的發展，成為綜合素質人才。

三、結語。

綜上所述，放眼我國小學音樂教育現狀，可以看出現在我國學生的創新能力還較為缺乏，雖然已經越來越重視創新能力的培養，不過短時間內卻很難達到目標，對此對相關教育工作者也提出了更高的要求。作為小學音樂教師，在教學的過程中不僅要改變自身的教學方法，還需要革新自己的教學理念，充分利用好現代化科技技術，加大培養學生的創新能力，進而為我國社會的發展培養出更多復合型人才。

[參考文獻]。

[1]成新艷。實踐情境教學，培養小學生音樂創新意識[j]。小學時代（教育研究），，02：17。

[2]吳洪劍。小學音樂教學中學生創新能力的培養[j]。新課程（小學），，12：25。

[3]張云鵬。淺析烏海市小學音樂教育問題及改善措施[d]。內蒙古師范大學，2013。

音樂的重要性范文（18篇）篇四

音樂是一種藝術形式，通過音樂活動，可以增強幼兒的記憶力、想象力、創造力，提高幼兒的聽覺辨別能力和敏感性。

在孩子的學習和生活中融入一定的音樂啟蒙教育，對穩定幼兒情緒，開發幼兒智力，使其健康和諧地成長意義重大。

如果能夠在適當的年齡很好的利用音樂教育，對孩子的智力發展就能夠起到事半功倍的效果。

我們都知道，音樂可以陶冶一個人的情操，可是殊不知，除了在陶冶情操方面，音樂還可以給寶寶帶來很多你不了解的益處。

先來了解下兒童音樂啟蒙教育的重要性。

主要包括以下幾個方面的內容。

音樂首先是一門聽覺藝術。

而寶寶的發育，也首先是聽覺先發育。

由此才能夠產生其他的能力。

在聽音樂的過程當中，寶寶會對節奏、音高、力度、音色等方面進行辨別，從而加強聽力。

而在學習歌曲和感受律動這個過程當中，并不是僅僅是開發了聽力，記憶力也能夠得到很好的發展。

2.兒童音樂啟蒙教育有利于提高寶寶的情商

藝術都是富有感情色彩的。

而音樂是通過聲音來表達感情的一門藝術，在表現人的感情變化、心理活動、思維走向等方面有著很好的效果。

所以，孩子在聽音樂、唱歌、彈琴或者跟著節奏跳舞的時候等，這些聲音就會對心理產生刺激，使得幼兒的情感激發表現得更為直接和強烈。

進而就會發展和提高寶寶的情商。

音樂是有魔力的。

寶寶在感受音樂的過程當中提高了情商，自然就刺激寶寶的大腦，進而促進寶寶的思維能力，它的創造力和想象力自然也會在這個過程當中得到提高。

我們都說一個人的德行好，而德行好的基礎是這個人情感取向正確，并且豐富。

也就是說任何的思想品德教育都是以情感作為基礎的。

而對寶寶進行音樂啟蒙教育就可以為他們培養良好的情感基礎。

情感基礎打好了，寶寶的德行自然就在潛移默化當中得到了提高。

兒童音樂啟蒙教育的重要性。

音樂的重要性范文（18篇）篇五

我們每個人都是一匹千里馬，許多人因為沒有遇到伯樂而被埋沒，但其實我們只要找準自己的閃光點，通過自薦，我們也可以發揮自己的能力。以下是本站小編為大家整理的伯樂的重要性議論文，歡迎大家參考閱讀。

我的答案是：做自己的伯樂!做自己的伯樂，欣賞自己，相信自己就是一匹千里馬。

其實我們每一個人都是一匹千里馬，只是有許多人不相信自己而妄自菲薄，為了那不美麗的外貌，為了那不富裕的家庭，為了那不出色的成績而深陷自卑的泥潭，把自己看得一無是處，每天生活得很辛苦、很沉重，甚至很卑微。

請拋開心理的包袱，你會發現天原來是這樣的藍，水是這樣的清，草是這樣的綠，花是這樣的艷，人生原來是這樣的美好，自己原來是這樣的優秀。

沒有美麗的外貌，可以選擇純潔的心靈;沒有富裕的家庭，可以選擇溫馨的親情;沒有驕人的成績，可以選擇不懈的追求。做不成參天的大樹，可以做頑強的小草;做不成艷麗的玫瑰，可以做路邊的野花。

人生在世，或許值得你欣賞的人很多，但你最應該欣賞的是你自己。欣賞自己不是自我陶醉，自我滿足，而是一種超越，一種提升。

相信自己，學會欣賞自己：欣賞自己的淳樸謙遜，欣賞自己的儒然大方，欣賞自己的天真爛漫，欣賞自己的勇敢堅強。

做自己的伯樂，自自然然、大大方方、瀟瀟灑灑地為自己喝彩：“我是一匹千里馬，我真的很棒!”

曾經聽說過這樣一個故事：楚漢爭霸之時，有個人叫韓信。他先投靠了項羽，雖滿腹才華，卻其貌不揚未被重用。他一怒之下，投奔劉邦，亦未被重用，只做了一名小卒。后來宰相蕭何與他談論幾次，發現他是個不可多得的將才，便屢向劉邦舉薦，均被拒。韓信知道后，于夜晚騎馬而走，蕭何發現后，心急如焚，連夜將他追了回來。又力薦韓信，劉邦終于采納了蕭何的意見，封韓信為大將。后來果真戰必勝，攻必取，為漢朝建立創下汗馬功勞。

韓信之所以能成為歷史上的雄才，完全以為他遇到了伯樂蕭何，才能充分發揮他的才能。反之，若韓信未得蕭何賞識，那就永遠不會有人知道曾經有韓信這樣一個人。

無論多么有才能的千里馬，都要遇到伯樂識的他，才能盡揮所長。古代如此，現代亦如此。當今社會之中，懷才不遇之人比比皆是。有的人運氣佳，能夠碰到伯樂認可他，最后讓他的才華淋漓盡致。而運氣稍差的人，卻因無人發現他的長處，而終生碌碌無為。

我們的國家需要千里馬來釋放他們的能量，需要千里馬為國家做貢獻，但更需要識別千里馬的伯樂!

人生在世，知音難求，伯樂難求。而世有伯樂，然后有千里馬，千里馬常有，而伯樂不常有。

在這個世界上我們每個人都有自己的優點，有自己的閃光點。我們只要找準自己的閃光點，以這一點為自己的立足點，再加上勇敢的推薦自己。那麼你一定能將自己的特長發揮出來，能成為對社會有用的人。相反如果沒有找到這一個閃光點，不敢積極的推薦自己。有可能一輩子都不能發揮出自己的特長，不能為社會做出自己的貢獻。

除了要找準自己的閃光點和勇敢自薦之外，還需要的到家長、老師的同意幫助。如：我國古代的著名地質學家徐霞客。他游歷了許許多多的地方，攀登懸崖、鉆山洞、爬山涉水。這除了他俱有堅強的意志外更重要的是得到了家人的幫助和支持。特別是他的母親。在他母親80歲的時候，為了鼓勵他去游歷對他說：“男兒志在四方，你不要因為我老了要留下來照顧我，而耽誤了你自己啊!”還陪他去爬山，一路上還老是跑到他前面。以此來鼓勵自己的兒子。后來徐霞客終于成為了我國著名的地質學家。

可見，能不能發現自己的特長、勇敢的推薦自己和家人的支持是多麼重要啊!

音樂的重要性范文（18篇）篇六

我們都知道，音樂教育是素質教育中“美”育和“德”育的重要表現部分，其對素質教育的功能和滲透是全方位的[2]。“美”育即對中學生審美觀的培養和健全，通過音樂教育，使得學生靈魂得到升華；“德”育即是道德修養的提升，通過音樂教育培養21世紀需要的綜合型人才。音樂對中學生道德修養和審美觀的培養是潛移默化的，近代音樂理論家王光祈認為，音樂可以喚起中華民族的精神和完成文化復興運動，音樂是一種“靈魂”的語言，是心靈的窗戶，是“應試教育”向“素質教育”轉變的橋梁。

（二）音樂教育促進學生智力的發展。

美國心理學家加德納1983年提出的多元智能理論中有關“音樂智能理論”的內容提到，人在感受和表現音樂的過程中，能夠提高形象思維能力，對其它智力的發展也起著不可或缺的作用。對于正處于由形象思維方式向抽象思維方式轉變的中學生來說，音樂教育能夠最大化他們的求知欲和學習能力，起到開發智力的作用。

（三）音樂教育能使學生保持健康的心理狀況。

音樂能使人擁有美好的心靈，也能使人保持身心健康。通過聆聽旋律優美的音樂，能使學生中緊張的學習氣氛中脫離出來，得到一份安寧，從而充滿斗志地投入到下一階段更緊張的學習中。有的高校還設立了“音樂治療”專業，以“樂療”法幫助患有心理疾病的患者走出心理陰影，從而達到恢復身心健康的目的。

（四）通過音樂教育提升學生綜合素質。

教育的最終目的就是要發現和發揮學生的潛力，實現其個人的全面發展，并對社會有所貢獻。而音樂教育作為教育工作中的一環，旨在通過對學生的德育、智力開發，使學生的綜合素質得到全面提升，使學生領悟到人生的真諦，從眼前的書本中抽離出來，放眼于更遠的地方，感受和認知世界。

（五）幫助學生樹立自信心，提高交際能力。

在音樂教育過程中，需要學生進行描述、表達對某段音樂的感受，這就強制性要求學生之間進行交流、溝通，使得一些平時內向、不善言談的學生進行了比較多的交流，提高了學生交際能力。學校舉辦的一些音樂活動，也可以讓學生多參加，增強自己的價值感認同，提升自信心。

音樂的重要性范文（18篇）篇七

我國音樂教育體系自上世紀四五十年代就形成了雛形，隨著素質教育的推行，音樂教育體系的具體實施方法也在逐漸完善，推動了全國各地區學校音樂教育理論和實踐活動的發展，教育管理、音樂教學設備、音樂教師綜合素質和教學能力等都有了很大的提升。總的來說，音樂教育正逐漸走上正軌化的道路。

培養高素質人才的任務落在了中學教育的肩上，[1]學校應將一部分“智育”中心放到“德育、美育”上，加強學生的藝術修養，陶冶他們的情操，促進其身心和諧發展。在對中學生音樂教育上，并不能要求一蹴而就，而是立足于提高學生的音樂欣賞水平，鑄造學生高尚的靈魂和健康的體魄，并在音樂教育過程中培養他們健康的心理和積極向上的人生觀、世界觀、價值觀和審美觀。

音樂的重要性范文（18篇）篇八

音樂對孩子的智能發展有積極的影響。

神經解剖學研究已初步揭示了左右腦在人類智力活動中的相互關系和不同分工。

如左腦主要主管數學、語言或符號等抽象思維，而右腦主管音樂、圖形等形象思維。

因此，音樂刺激可能對右腦神經細胞的生長有促進作用。

應增強神經細胞的活動性，充分發揮大腦右側的功能。

研究還表明，在幾乎所有的智力活動中，左右腦并不是在獨立工作，而總是協同發揮作用的。

這樣協同作用是由聯絡左右兩半球的駢胝體(位于大腦兩半球的底部)來完成的。

音樂刺激右腦功能的同時，也促進了兩半球聯絡的功能，因此也增進了左腦的功能，從而提高了整體的智力活動水平。

美國加州大學學者最近開展了一項實驗，證明聆聽音樂可以使人的空間理解力增強。

他們說“聽莫扎特音樂，的確能使人聰明”。

有一項研究指出，在發育階段的孩子，如能接觸適當的音樂訓練，產生對音樂的興趣，對于空間數理的能力也會相應提高。

最近一項調查顯示，印度的頂尖數學家和科學家多半出生于南印度，有人相信這是印度傳統音樂造就的。

很多有杰出貢獻的科學家喜歡音樂，如愛因斯坦酷愛音樂，自己也會演奏小提琴。

音樂是人類共通的語言，就連對剛出生的孩子也有作用。

音樂是由遺傳獲得的語言。

實驗顯示，給小嬰兒播放莫扎特的小步舞曲，他會安靜地聆聽。

可是當把樂曲隨意打亂，播放各個片斷時，他會顯得不耐煩。

如果從小接受音樂教育，可以增進大腦皮質的發展模式，促進高層腦部運作的功能。

5～6個月胎兒已經有感受音樂的能力，出生后，哭鬧的寶寶，當播放胎教樂曲就會安靜下來，說明他們已經有記憶能力。

新生嬰兒在平臥位時，會將頭轉向音樂發出的方向，2個月嬰兒能安靜地躺著欣賞音樂，2～3個月時會區分音高，3～4個月能區分音色，6～7個月能區分簡單的曲調。

以上說明嬰幼兒從小接受音樂訓練是有生理基礎的。

音樂不但能使嬰兒心情愉快，很多研究顯示，音樂還促進寶寶大腦發育，使他們變得更聰明。

研究發現，8～9個月的音樂訓練，能明顯提高3歲兒童的時空推理能力。

這種能力能幫助小孩認識模型、拼圖及迷津游戲。

34個幼兒園的兒童接受8個月課堂鋼琴訓練，比未接受課堂鋼琴訓練兒童的時空推理測驗分提高46%。

26名大學生聽莫扎特奏鳴曲連續4天，另外26名大學生聽赫里普格拉斯的音樂，結果前者的時空測驗分比后者增加62%。

這就是所謂莫扎特效應。

神經細胞聯系以40hz的同步振蕩作為公共載波子。

莫扎特音樂和神經細胞40hz同步振蕩可能有共鳴作用。

上述結果也在動物實驗上得到進一步驗證，有人把110只大鼠分成4組，每組20或30只。

一組從宮內到生后60天聽莫扎特奏鳴曲，一組聽格拉斯音樂，一組聽白色噪音，另一組養在沉靜環境中。

動物行為測定結果發現，第一組大鼠在完成空間迷津能力上明顯快于其他3組，錯誤也較少，這有力證明了聽莫扎特奏鳴曲的功效。

研究還發現，嬰兒對莫扎特音樂的節奏、旋律及和諧的特性有無意識反應。

這些特性使孩子以后更容易了解時間、空間和序列技能等關系，這些能力對精通科學、數學以及提高問題的解決能力很重要。

研究也揭示了對音高的良好區分，有利于區分音素，這可能和朗讀和語言能力的提高有關。

音樂可以提高右腦創造能力和加強直覺思維，改善注意力和記憶力。

有科學家認為，通過音樂鍛煉大腦提高認知能力，如像一個人鍛煉跑步，跑步不僅可提高跑步能力，也提高踢足球或打籃球的能力一樣。

因此，音樂是挖掘嬰幼兒潛能的重要手段之一，有音樂伴隨將使人生充滿智慧和活力。

音樂的重要性范文（18篇）篇九

本文就高中英語學習闡述了篇章閱讀的學習方式,提出了精讀和泛讀相結合,注重英語篇章閱讀的連貫性和廣泛性對理解能力的滲透作用.

作者：岳趁引作者單位：廣東省陽江市同心中學,廣東陽江,529500刊名：希望月報（上半月）英文刊名：hopemonthly年，卷(期)：“”(6)分類號：h3關鍵詞：篇章閱讀精讀泛讀

音樂的重要性范文（18篇）篇十

音樂的重要性范文（18篇）篇十一

對于學齡前的兒童來說，他們還不具備為適應教師的教而主動調節自己的意識和能力，他們學習的動力主要來自于興趣，而年齡越小，學習和興趣的關系就越大。因此，只有通過培養幼兒對音樂的興趣，才能讓他們喜歡上音樂，樂意主動地參與各類音樂活動，實施手段如下：

一個能歌善舞的民族，無論男女老少都能唱會跳;一個以歌傳情的地區，人人皆能唱首好歌，可見社會環境對人具有潛移默化的影響。因此，要讓幼兒對音樂感興趣，就要為他們創設一個有利于興趣發展的環境。所以，除了有計劃的每周兩堂音樂課，我還注意將音樂融于幼兒的一日活動之中。如早上來園時播放一些輕松愉快的音樂;早鍛煉時帶領幼兒做一些有精神的韻律活動;進餐時播放一些抒情優美的曲子;每天下午利用5分鐘播放一些兒童歌曲，讓幼兒自由地隨著音樂唱唱跳跳;在區域活動中設置音樂角、小舞臺，讓喜歡表演的小朋友在這里施展自己的才能;隔一階段就利用每天中午看電視的時間有意識地播放一些兒童歌舞表演。開始時，有的孩子還嚷著要看動畫片，我就率先做出陶醉的樣子，并告訴幼兒能上電視表演的都是非常棒的小朋友，再適當進行講解，激起他們的向往之情，慢慢地他們也喜歡看了……就這樣，我引導幼兒通過多種形式去接觸音樂，感受音樂，使他們和音樂交上了朋友。

幼兒時期是無意注意高度發展的時期，有意注意正在逐步形成。如果要孩子象成人那樣，光靠意志來參與學習活動，那將是非常困難的。因此，在教學中我注意加強教材內容的趣味性，引導幼兒在游戲中學習。如在教授踵趾小跑步時，我設計了"游公園"這一游戲主題，通過開汽車、爬山、玩木馬、拍照等情境設置來練習動作。在整個活動中，小朋友都情緒高昂，在輕松愉快的氣氛中完成了教學任務。為了避免內容的單調乏味，在教學中我合理安排教學內容，將唱唱、跳跳、畫畫、敲敲、聽聽有機結合，將豐富多彩的音樂活動形式呈現于幼兒面前，引導他們體驗音樂活動的樂趣。

在音樂教學中，無論是學唱歌、舞蹈、或欣賞音樂，生動有趣的教玩具都能吸引幼兒的注意，讓他們覺得學習音樂是有趣的。如在新授歌曲《我和星星打電話》時，我借助一只玩具電話，讓幼兒玩打電話的游戲，從而體會該如何唱好歌曲。在節奏樂《加油干》中，我設計了生動形象的動作譜，激發幼兒學習打擊樂的樂趣。在創編舞蹈《小海軍》時，又和幼兒一起用廢舊盒制作了海軍帽，引導幼兒進入舞蹈意境。這些玩具、教具消除了老師與孩子上課時緊張的氣氛，使幼兒能自然、愉快地學習音樂。

所謂兒童的主體性，是指兒童在其對象性活動中所表現出來的自主性、能動性、獨立性和創造性等特征。黑格爾曾說過："音樂用作內容的東西乃是主體的內心生活本身。"在音樂活動中，只有引導幼兒作為一個主動的.參與者來進行音樂的感知、、想象、再現、創造等活動，才能真正發揮幼兒的主體性。

長期以來，教師與孩子的關系一直是建立在以權威教育為基本特征的關系上的，這是一種教師主控兒童的師生關系，是一種單向的師生溝通方式，孩子始終處于一種被動的，單純的受教育的地位。以前，我教孩子學習律動舞蹈，單純要求孩子模仿，要求他們動作整齊劃一。在創編舞蹈時，最好孩子們的設想都不超出我所預先設計好的軌道，使得孩子變得機械呆板，失去自我。但現在我明白了，作為教育者的我們應更新兒童觀，教育觀，明白兒童是學習與發展的主體，他們之間存在著各種差異，我們應尊重兒童音樂學習的興趣與需要，尊重兒童對音樂的獨特感受，使兒童能在積極的狀態中體驗音樂，發揮其獨立性和主觀能動性。

樹立了兒童主體性的意識和觀念，關鍵即要為他們提供一個能促使其主動性更好發揮的環境。如在舞蹈教學中，我改革了以往教學中教師示范--幼兒跟學--糾正個別動作--練習數遍這樣的傳統教學模式，大膽采用圖譜輔助教學。如在新授《娃哈哈》這個舞蹈時，在幼兒掌握維吾爾族舞蹈基本手位和腳步的基礎上，我設計了一個維吾爾小姑娘的舞蹈形象，配上分解動作，加上形象化的符號，以圖譜的形式展現在幼兒面前，引導幼兒自己看著圖譜學動作，我只是對一些難點稍加提示。在這樣的活動形式中，小朋友們自己對照圖譜揣摩，展開充分的聯想，串聯每一個動作。雖然他們學習的速度有快有慢，但他們都非常認真投入，當幼兒通過觀察、探索、思考、討論學會整個舞蹈時，他們的心理得到了極大的滿足，跳起舞來也格外帶勁。

幼兒創造性音樂活動的真正目的是強調在活動過程中獲得心智的滿足，在挖掘音樂潛能中讓幼兒釋放能量，發展能力。因此在教學中，我遵循重"過程"不重"結果"的觀念，營造自由創造的氛圍，注重幼兒的自我表達和表現。

幼兒思維活動很大程度上受到情緒的影響，因此良好的心理環境是十分重要的。教師親切的笑容，和藹的態度會使孩子心理穩定，創造性思維也將處于最佳狀態。在每次活動中，我努力做到面帶微笑，尊重鼓勵孩子們的想象和創造，允許他們用多種方法來表現，尤其多關心膽小、靦腆、內向的孩子，引導他們大膽地參與音樂活動，充分肯定他們的點滴進步，使他們從成功中獲得信心。

每一首樂曲由于節奏、速度、力度的不同各有其特點，幼兒只有在理解音樂，感受音樂情緒的基礎上，才能進行創造性的活動，而做教師的正是要幫助幼兒打開理解音樂之窗。如在教授采果子舞時，首先我讓幼兒傾聽音樂，然后配上生動的講解和圖畫：美麗的秋天到了，果園里許多果子都成熟了，人們都高高興興地到果園去采果子了。幫助幼兒理解音樂，然后啟發幼兒想象怎樣轉動才能摘到果子，可以怎樣來做摘果子的動作，該怎樣來表達我們快樂的心情呢?然后再讓幼兒隨音樂來摘果子。活動中，孩子們想了很多動作，有挎個籃子一只手采的，有背個筐兩只手一起采的，有用拍手來表現快樂，還有用轉圈來表達的……不管動作是怎么做的，他們感覺都非常高興，表現出了音樂歡快的情緒。

創造性思維中，想象是創造的橋梁，求異是創造的途徑。因此在音樂活動中，我更多地鼓勵孩子開動腦筋，激勵孩子求異思維。如我常常會問："你還有什么跟別人不同的看法嗎?""還有新的唱法嗎?""還有與別人不一樣的動作嗎?""為什么要這樣表現呢?"通過類似的提問來啟發幼兒的創造性思維。在創編舞蹈時，為了能讓幼兒更好地自由發揮，聽音樂編動作，我采用了小組創編的形式。如在創編舞蹈《小樹葉》時，我設計了一個活潑可愛的小樹葉形象，鼓勵每個小組自己動腦筋編動作，設計成舞蹈圖譜，讓小樹葉跳起舞來。在整個活動過程中，幼兒自己想，自己編，自己跳，自己畫，雖然編出的動作不如教師設計的那么優美，但卻富有童趣;畫得雖然稚拙，卻體現出孩子們獨特的個性和創造才能。

兒時經常哼唱的歌曲《一分錢》至今還記憶猶新，這首曲調曾在幾代人中吟唱，使我們從小就懂得拾到東西要交公。可見音樂是一種特殊的教育手段，具有形象性和情感性，使人們能在潛移默化中得到教育。

音樂中大量健康而富有情趣的歌曲，為幼兒提供了發展良好性格品質的途徑。因此我在教學時，注意選擇一些有針對意義的教材，充分發揮其教育性。如歌曲"讓座"表現了助人為樂的好思想，"我來幫助你"體現了人與人之間的互助，"值日生"歌塑造了一個愛勞動、負責任的小朋友形象，"我的好媽媽"表達了小朋友對媽媽的關愛之情……這些歌曲通過教師充滿贊美情感的演唱和語言的渲染，將幫助幼兒建立積極的情感體驗，豐富幼兒的情感世界，造就美好心靈。

俗話說，世界各國人民的語言是不同的，但音樂是相通的，這說明了音樂對溝通人的心靈，促進人際交往具有積極作用。在音樂活動中，我經常鼓勵小朋友找個伙伴一起唱歌，找個朋友一起跳舞。特別是在創編歌表演和舞蹈時，鼓勵幼兒一起商量討論;做游戲時，老師和小朋友一起玩。音樂活動為孩子們提供了溝通渠道，為幼兒提供了交往的機會，在優美的旋律聲中，在輕松愉快的氣氛中，引導幼兒敞開心扉，體驗與人交流的快樂，學會理解、接納、欣賞、幫助別人。

音樂的重要性范文（18篇）篇十二

教育主管部門及學校方面對音樂教育的重視程度不斷提高，教師綜合素養也在逐漸提升，音樂教育在各項科研活動中均取得了豐碩的成果。當前21世紀需要的是高素質人才，即德、智、體、美、勞全面發展的綜合型人才，中學是塑造一個人的重要階段，音樂教育作為素質教育中必不可少的一環，有提升個人素養的作用。

科學研究表明，中學生的音樂學習過程對其人生整體的素質發展起著至關重要的作用，直接關系到學生的智力、性格以及審美等能力。本文將主要從當前中學階段音樂教育現狀出發，簡述音樂素質教育的原理，并就其對中學生素質形成的重要性做出分析，以提高學生音樂素養，審美能力以及動手實踐能力為宗旨，進一步完善音樂素質教育。

當前在“應試教育”大背景下，往往將“升學率”“考本率”作為衡量學校好壞的標準，而這一訴求往往導致學校教育偏向基礎課程教育，忽視了對學生素質的培養，尤其是中學教育階段，學生正處于心智成長的關鍵時期，素質教育的缺少會導致學生人格的缺失。

21世紀以來，素質教育理念提升議程，中小學對學生綜合素質能力的表現越來越重視，一些中學將音樂成績作為升學成績參考內容之一，這也是前所未有的，這充分說明了素質教育在當前我國教育行業的重要性，也從側面反映了音樂教育對中學生素質形成的關鍵性作用。

音樂的重要性范文（18篇）篇十三

音樂是作為一種特殊的藝術而存在的。在它的面前，沒有國界，不分人種，即使是處于地球兩端的陌生人同樣可以通過音樂來進行溝通和了解，這就是它的魅力所在。雖然它很抽象，但是在表達人的情感方面也是最為準確和深刻的。因此，我們若想要從音樂中獲取足夠的精神力量，使得自己的思想得到進一步的升華，就必須要去感受和充分領悟音樂當中豐富、細膩的情感以及它所要表達的思想內涵。而要想擁有這種能力就需要我們從小培養，由此也可以看出，音樂在小學教育中是必不可少的。小學生是祖國的未來，未來的發展需要具有創新精神的人才，而音樂對于創新型人才的培養有著不可替代的作用。縱觀古今中外，許多的科學家、發明家都有一個共同點:那就是愛好音樂，有很好的音樂功底。在很多時候，音樂可以幫助他們走出困境，給予他們創作的靈感。而對于小學生來說最簡單的一個例子，就是在繁重的課業面前，一支悠揚的樂曲就足以抵消心中的煩悶。因此，小學生從小奠定音樂的基礎對他們以后的發展都是大有益處的。況且在追求高分數的同時，我們不應該忽視小學生德、智、體、美、勞的全面發展，而音樂在其中又扮演者極其重要的角色。小學生在接觸不同的音樂類型和風格的同時擴展了自己的音樂視野，學到更加廣泛地知識，從音樂中客觀的了解世界，感受生活，為智育發展畫上精彩的一筆。一部好的音樂作品就像是一匹千里馬，想要流傳于世就必須要有一位懂得欣賞它的伯樂，這就是我們所說的欣賞能力。而這種能力的培養自然是越早越好，甚至可以是“從娃娃抓起”，那么小學的音樂課堂就是最好的一個學習場所，但是現如今流行音樂占據了整個市場的主導地位，而且這股流行風已經滲透到了小學校園。對于沒有多少分辨能力的小學生來說，更多地是對流行音樂充滿了好奇心和新鮮感，從而不斷地進行模仿，使自己完全喪失了對音樂的學習能力和創作能力，讓自己過早的加入到追星一族。對于這種偏離跑道的學習音樂的方法令我們感到擔憂，我們要消除這種扭曲的現象，就必須要讓小學生對音樂有一個正確的認識，對音樂的審美有正確的觀念。當然，我們學習音樂不一定是為了在將來能夠當一位出色的作曲者或者是指揮家，但是最起碼在音樂面前我們要做一個合格的聽眾。有欣賞和領悟音樂的能力，而不是一提到音樂想到的只是對歌星地崇拜和模仿。要培養小學生的這種能力我們可以從聽、唱、畫、析、動等方面著手進行。

一、聽。

小學生的想象力是非常豐富的，老師要讓學生形成良好的聆聽的習慣，讓他們的想象插上音樂的翅膀自由翱翔。讓學生通過反復地聆聽來感受音樂的魅力，感受各種樂器所帶來的不同地美妙力量，還可以通過所聽到的音樂來展開充分地想象，想象當時的情景和意境;感受音樂當中所蘊含的情感和思想;了解作者創作時的環境和背景等等。通過音樂來打開小學生想象的閥門，無限的想象空間為他們創造音樂提供了強有力的保證。良好的傾聽習慣是培養傾聽能力最有效地途徑，我們需要有一雙音樂的耳朵來幫助我們開拓音樂的視野。

二、唱。

音樂課堂的授課方式不同于普通學科，絕不能單單停留在“我說你聽”的模式上，要讓學生與作者感同身受，用他們自己的聲音去詮釋音樂所要表達的內容，從而讓學生對音樂作品的印象和認識有更進一步的理解和提升。況且學生在演唱的過程中不僅能夠更好地分辨出音色的.不同和旋律的優美，還能夠增強學生對音樂的記憶力。同時，在演唱時學生注入自己的情感，即愉悅了身心也陶冶了情操。這種教學方式不僅可以增強學生的自信心，還能夠很有效地調動學生學習音樂的積極性，幫助他們形成良好的審美觀，以此來讓學生對音樂產生濃厚的興趣，并一步步提高學生的音樂素質。

三、畫。

音樂是抽象的，我們想要完整、準確地表達一部音樂作品，對于成人來說或許是輕而易舉地事，但是對于詞匯量明顯不夠的小學生來說顯然是無法完成的。所以老師的講解學生未必能夠理解，在這個時候，通過一幅畫也許就能夠收到意想不到地效果，或者說讓學生利用自己的聰明才智通過畫畫來表達自己對所聽到的音樂的理解。這是讓他們表達抽象事物最有效地一種方法，小孩子也很樂于用這樣固體化的方式去表達他們所無法用言語說明的事物。這樣的即興創作，可以更好地讓小學生去體驗和感受音樂的魅力，同時還能夠很好地折射出小學生的音樂形象思維。

四、析。

音的強弱、高低、長短和音色是一部完整的音樂作品所具備的四種特性。什么樣的場景需要用什么樣音色表達最為打動人心?要懂得欣賞一部優秀的音樂作品就要有扎實的基本功。只有牢固地掌握住音樂的要素，才能促進審美能力的發展。也只有在音樂基礎知識了解透徹的前提下才能夠欣賞出音樂中節奏快慢、高低的碰撞以及當中所表現出來的情緒、情感的不同，完全是由音樂要素的變化而形成的。

五、動。

一段完美的舞蹈離不開音樂的襯托和輔助，那么相對的音樂所要表達的喜怒哀樂，也只有通過舞蹈才能夠發揮的淋漓盡致。學生根據自己對音樂的理解所表現出來的各種動作，也是對音樂的一種自然的真情流露，而且這種蹦蹦跳跳的表達方式，也是小學生容易接受的，也有助于他們以良好的狀態投入到音樂的學習當中去。多鼓勵學生自由創作，增強他們的信心，激發他們的學習欲望。肢體表演也讓他們對音樂作品所要表達情感有更深刻的理解和體會。與此同時，也更加有效地提升了學生對音樂的表現力和創造力。總之，我們了解了音樂在小學教育當中的重要性，也闡述了幫助小學生學習音樂的方法，愛因斯坦說過:“興趣是最好的老師。”有了主動學習的意愿，才能看到大幅的提升。我們要面對全體的小學生，而我們所要做的是爭取讓每一個小學生愛上音樂，對音樂產生濃厚的興趣，音樂老師的任務就是提升自身的專業知識，保證音樂的教學質量，想盡一切辦法激發小學生的音樂潛能，并且能讓音樂為他們帶來學習上的幫助，也使小學生在其他方面的發展在音樂當中收益。小學教育中，音樂教育的成敗直接影響著小學生德智體等方面的發展，這一項應當引起教育部門的高度重視。一座好的大樓要有一個穩固的地基，一個小學生能否實現全面發展，將關系到他未來在社會當中所起到的作用和作出怎樣的貢獻。國家的發展需要全方面優秀的人才，而音樂對于優秀人才的培養和形成所起到的作用，自然是不言而喻的。

音樂的重要性范文（18篇）篇十四

音樂教育是以音樂為藝術手段和內容的審美教育活動，是美育的重要組成部分。幼兒音樂教育是面向0-6歲兒童，以兒童能夠理解和接受的音樂為藝術手段和內容的教育實踐活動，特別強調它必須具有審美性、游戲性、綜合性和整體性，能利用帶有游戲趣味的音樂吸引幼兒自覺自愿參與音樂實踐活動，使他們直接欣賞或表演音樂舞蹈藝術作品本身，而不是學習孤立的節奏、音程、技巧，從而獲得審美感染。

李銀河說，世上最讓她覺得珍貴的兩件事，一件是愛，另一件就是美。而音樂無疑將兩者完美結合在了一起，本身是美、是愛，也探索美、喚醒愛。音樂帶給人的不僅是表面的情緒感染，更是內心的開辟和撼動。熱愛音樂的孩子通常有著細膩的情緒和美好的內心，音樂的感染也能帶給孩子審美的成熟與靈氣的與日俱增。

音樂是心靈的語言。一首好的樂曲，像一幅美麗的圖畫，也像神話般的故事，啟迪鼓舞著幼兒的心靈，追求光明，創造幸福，創造未來，創造新世界。

在平時聽賞音樂或邊演奏邊讓孩子們做律動變化的基礎上，用音樂有意識地去培養孩子們的創造意識。如，學習奧爾夫音樂《鞋匠舞》時，引導孩子們看圖譜根據歌曲內容創編動作，扮演小鞋匠穿線、拉線、釘釘、上山、尋寶、下山、分享寶藏等，讓孩子們輪流到講臺前表演，一發現孩子們有創造性的動作，要及時給予表揚，并讓全體幼兒一起學習。這樣不僅豐富了創造意識，提高了表演能力，也增強了自信心、成就感和表演的欲望。

除此之外，教師還可引導孩子利用故事和詞語一同創編歌曲。如，我們利用故事《魔法屋里的蛋》創編歌曲。故事是說有一個小孩子誤闖到一間魔法屋里，里面有許多會說話的蛋。

還有一次，和孩子們創編班歌時，我引導孩子們嘗試用一個詞語來描述自己。有的.孩子說“我很自信”，有的孩子說“我很善良”……于是，我們就有了屬于我們的獨一無二的班歌《我》。

幼兒學習音樂，首先是靠他的聽覺獲得信息，并通過音響塑造音樂形象，然后在多次視聽中學會欣賞、感受、表達音樂。幼兒在聽的同時不斷地學習，記憶和鞏固，不斷地加強提高聽覺能力。與此同時，記歌詞、旋律、舞蹈表演動作等，也能鍛煉幼兒的記憶力。

音樂和語言有著非常密切的關系，音樂教學不僅是培養幼兒的音樂素質，而且能全面促進幼兒身心和協發展。一首活潑、動聽、悠揚的歌曲往往就是一首好的兒歌、詩歌、散文;一首優美、詼諧的樂曲都好像在講述一個非常有趣的故事，比如幼兒熟悉的《拔蘿卜》《聽媽媽講過去的事情》等。語言在音樂教育里起著非常重要的作用。我們可以在用語言去感知和表現音樂。語言是開展音樂教育的重要保證。

音樂是合作的藝術，即使獨唱也有和伴奏者合作的過程。幼兒園對幼兒音樂的培養就在于幼兒能夠主動參與到老師組織的活動中，自發地進行音樂活動，并且能夠創造性地創作歌詞和舞蹈動作。在音樂活動中讓幼兒相互合作，一起排練節目或進行區域表演，嘗試扮演音樂作品中不同的角色，在實踐中嘗試成功與失敗，分享喜悅和快樂，建立集體榮譽感。音樂像橋梁一樣給孩子們建立了廣泛的友誼，使孩子們懂禮貌會交往，團結友愛地在一起。

1.給幼兒創設一個音樂化的生活環境。

《新綱要》中提出為幼兒提供與教育相適應的環境，為幼兒提供活動和表演能力的機會和條件。自然開放快樂的環境給幼兒提供自主活動的時間和空間，是確保主性學習的一個重要方面。幼兒園班級里可以創立音樂區，在其中放置一些頭飾、節奏樂器等，播放音樂鼓勵幼兒自由表演、自由創作，幼兒會非常地高興。當想起輕快的音樂時，他們會發揮想象力，做出動作，模仿表演。在學習節奏活動中，老師可以引導孩子用小手、布球、沙錘在身體的不同部位進行點、敲、搖等動作，尋找音符的感覺，表現語詞節奏，引導幼兒尋找周圍是否有這樣的節奏，感知節奏后再讓幼兒用身體的各個部位來表現，如拍手、跺腳、點頭等，并隨之讓孩子感受二拍子、三拍子、四拍子的不同和每個拍子的特色與表現方式，久而久之，孩子無論是在對音樂的喜愛上，還是感受力、表現力方面都有很大的提高。

2.在生活中培養幼兒對音樂的興趣。

德國音樂教育家奧爾夫主張，兒童音樂教育應該從孩子的生活天地里去取材，讓孩子在玩樂中學習音樂。因此，根據兒童的生理、知識水平、注意力等特點，從幼兒實際出發，為幼兒設計出符合他們身心發展規律的音樂游戲就顯得格外重要。在日常生活中，讓孩子多聽、多看、多唱，在充滿音樂的環境里得到熏陶。在播放音樂或唱歌時，可適當地給孩子講解音樂內容，甚至配合一些簡單、明了的動作，幫助孩子理解音樂形象，培養其感受力。通過新鮮有趣的音樂活動，提高孩子的興趣。如選一些生活趣味濃的歌曲《炒小菜》《郊游》等，一邊唱一邊玩游戲律動;還可以舉辦家庭音樂會、演奏會，或看音樂劇（如：《貓和老鼠》《皮特和狼》）、舞臺劇（如：《灰姑娘》《胡桃夾子》）等，讓孩子感受音樂氣氛，參加音樂活;也可以通過音樂欣賞，創編音樂，用打擊樂器激發孩子去感受，體驗音樂作品的樂趣。

幼兒在園的一日生活中的任何時候，都是教師對幼兒進行教育的好時機。我們設計了幼兒一日生活音樂化，科學地選擇一些中外經典名曲、童謠、性質各異各類樂器演奏的樂曲。在幼兒入園、晨鍛、教學活動、午餐、進區、散步、午睡、起床、離園等活動環節中播放，讓幼兒園變成音樂的海洋。幼兒一入園便感受到撲面而來的音樂氣息，從而產生愉悅、熱情、飽滿的情緒，來迎接美好的一天。幼兒接受著美好音樂的熏陶，逐步明確了聽到這首樂曲時就知道該干什么了，隨之也會自然而然地伴隨著音樂產生相應的積極情緒。

幼兒一日作息時間是要依據幼兒的心理和生理特點，科學合理安排。因此，結合幼兒喜歡音樂的特點和有規律的作息時間安排，在生活、教學活動、游戲活動等環節選擇相應的音樂或者樂器做信號，久而久之，會使人產生動力定型，建立良好的常規。

除此之外，在教學音樂過程中，結合幼兒身心需要，將游戲和教學結合起來，讓幼兒感知、體驗音樂帶來的快樂，同時，依據音樂歌詞內容，創設音樂情景，讓幼兒跟著音樂節奏動起來，并借助幼兒身體動作，增強幼兒的感知，激發幼兒學習音樂的欲望，促進幼兒身心健康發展。

在音樂教育中，音樂只是手段，教育人，培養人才是目的。音樂能使孩子天真爛漫、活潑愉快地成長，音樂能使孩子們對學習產生濃厚的興趣，產生更強的求知欲，更豐富的想像力，更敏銳的觀察力，牢固的記憶力，活躍的創造力和更強的意志力等。音樂能使孩子們的個性得到健康發展，并獲得一顆美好的愛心。所以音樂教育實質上是愛的教育.是美的教育，是崇高的理想教育。讓我們一起乘著音樂的翅膀起飛吧！

音樂的重要性范文（18篇）篇十五

第一段：

在學校的音樂課中，唱歌作為重要的一環，能夠讓人們在欣賞音樂的同時，也能夠在表達和創造中得到充分的發揮，體驗到音樂的美和樂趣。在我的音樂課中，我們常常會有唱歌的環節，通過不斷練習和演唱，我深深感受到了音樂歌唱課的重要性，它不僅能夠培養我們的音樂審美，還能夠讓我們的情感得到宣泄和提升。

第二段：

音樂歌唱課的重要性在于它能夠讓我們更好地表達自己的情感，尤其是在情緒方面。唱歌需要通過準確的發音和流暢的節奏，將歌曲的情感和意蘊傳達給聽眾，同時也可以讓演唱者通過歌曲來釋放和宣泄自己的情感，排解心中的煩惱和不良情緒。通過唱歌，我們可以有效地調節自己的情緒，提高生活質量和工作效率。

第三段：

除了情感表達和宣泄外，音樂歌唱課還可以培養我們的音樂素養和音樂審美。在唱歌的過程中，我們需要理解歌曲的曲調、節拍、節奏等要素，從而讓歌曲得到良好的表達和展現。同時，也需要注重自己的聲音和氣息的控制，提高演唱的技巧和水平。通過長期不斷的練習和學習，我們可以在音樂歌唱課中不斷提高自己的音樂水平和素養。

第四段：

值得一提的是，音樂歌唱課還可以幫助我們更好地交流和溝通。在唱歌的過程中，我們需要和同學、老師一起配合，互相協作，達到和諧的效果。在合唱中，需要每個人都能保持準確的節拍和聲線協調，才能真正體現出團隊合作的效果。通過這種方式，我們可以更好地鍛煉合作能力和團隊精神，獲得交流和溝通的實踐經驗。

第五段：

綜上所述，音樂歌唱課的重要性不容忽視，它可以在情感、音樂、溝通等方面發揮出重要的作用。在今后的學習和生活中，我將更加重視音樂歌唱課的學習和實踐，努力提高自己的音樂素養和演唱水平，體驗到音樂與生活的美好結合。

音樂的重要性范文（18篇）篇十六

音樂歌唱課是一門重要的學科，它不僅是培養孩子音樂素養的重要途徑，更能夠提高孩子的人際交往、表達能力以及情商。作為一名教師，我深刻體會到音樂歌唱課的重要性。

第二段：提高孩子音樂素養。

音樂是一種藝術，可以帶給人們愉悅和美好的體驗。在音樂歌唱課上，孩子們可以接觸到各種不同類型的音樂，并學習到正確的音樂表達方式。通過不斷的練習和演唱，孩子們的音樂素養會得到很大的提高。

第三段：提高孩子的人際交往能力。

音樂歌唱課上，孩子們可以學習到合唱，合奏等形式，這可以培養孩子的合作意識和團隊合作能力。在合唱中，孩子們需要相互配合，協作完成一首歌曲。在這個過程中，孩子們可以感受到團隊協作的力量，這對于將來的人際交往是非常重要的。

第四段：提高孩子的表達能力。

音樂是一種表達情感的方式，通過歌唱能夠使孩子們更好地表達內心的情感。在音樂歌唱課上，孩子們可以通過表演歌唱來展示自己的才華和個性。這不僅有助于孩子們更好地理解自己，還有助于孩子們更好地與他人溝通。

第五段：提高孩子的情商。

音樂的情感表達可以幫助孩子們更好地理解自己和他人。在音樂歌唱課上，孩子們不僅可以學習到合作和表達能力，更可以感受到音樂的情感傳達。這對于孩子的情商發展非常重要，能夠幫助孩子更好地理解和處理自己和他人之間的情感。

結束語：

音樂歌唱課不僅僅是學習歌曲，更是通過音樂的形式去培養孩子們的音樂素養、團隊精神、表達能力、情感理解和情商。這些能力在孩子們的成長中起到非常重要的作用。作為一個教師，我們應該更加注重音樂歌唱課的教學質量，為我們的學生創造更好的音樂教學環境。

音樂的重要性范文（18篇）篇十七

音樂能夠促進幼兒想象力的發展。幼兒時期是形象思維占主要地位的時期，是由再造想象逐步自創造想象發展的時期。幼兒在進行內容豐富的音樂活動中，運用想象進行創造。如：一段活潑的旋律，幼兒可以想象成小鹿在奔跑，小兔蹦蹦跳等，還可以在此基礎上，創造性的想象自己快樂玩耍的歡快情境。

幼兒學習音樂，首先是靠他的聽覺獲得信息，然后在多次視聽中學會欣賞音樂，感受音樂，表達音樂。幼兒靠聽覺不斷的.學習，并記憶來鞏固，這樣幼兒的聽覺能力便得到加強與提高。在此過程中，只有幼兒在記住歌詞、旋律、舞蹈動作的前提下，才能更快更好地學會唱歌、跳舞，使幼兒的記憶力得到不斷發展。

音樂和語言有著非常密切的關系，音樂教學不僅是培養幼兒的音樂素質，而且能全面促進幼兒身心和協發展。一首活潑、動聽的歌曲往往就是一首好的兒歌、詩歌、散文;一首優美、詼諧的樂曲都好象在講述一個非常有趣的故事。語言在音樂教育里起著至關重要的作用，語言是開展音樂教育的重要保證。

在以往的音樂活動中，總有一部分幼兒老當演員，一部分幼兒老當觀眾。那些天賦好的幼兒經常有機會表現，而那些條件較差的幼兒卻因自卑而不敢表現。如果我們任其自然，這部分幼兒不僅失卻了學習音樂知識技能的機會，還可能導致一定的心理缺損。我們應將音樂活動作為手段，讓每個幼兒都能積極、主動、自信地參與到活動之中，滿足幼兒自我表現的需要。

音樂的重要性范文（18篇）篇十八

通過國內外研究發現，腦內區塊對于音調處理和語言處理能力之間有著緊密的聯系，語言的基礎由五個技能所構成：語音意識、音量的感知、節奏感知、聽覺活動記憶(auditoryworkingmemory)、聲音形式的學習能力。透過一系列的研究，他們發現這些技能可以透過音樂課程來加強。

音樂能隨時成為你一生中很好的陪伴。

在20xx年堪薩斯大學(universityofkansas)音樂教育與音樂治療的教授christopherjohnson發現：在小學有卓越的音樂教育規劃的兒童，相較于對照組采用一般較低品質的音樂教學，在語言(英文)方面得分提高約22%、數學方面提高20%。

音樂可以調節情緒，使孩子精神放松，從而增強記憶力，提高孩子的學習接受能力。

青少年時期是心情最容易起伏的階段，若能聽些舒緩悠揚的音樂，會讓孩子精神平和、情緒穩定。學習音樂過程中可以真正感受到音樂對記憶力的開發與增強，通過學習音樂也可使您的孩子掌握到更好的學習方法，(因為不懂得思考是學不會音樂的)對孩子今后的學習及生活都會帶來莫大的幫助。

學習音樂可以提高智商。

出人意料的，雖然音樂是一種表達情感的藝術形式，但音樂的訓練實際上對于iq(智力商數)的幫助來的比eq(情緒商數)多。許多研究曾發現，通常音樂家相較于非音樂家擁有更高的綜合智商。這并不保證你會比那些沒學音樂的人更加聰明，但現在的你要比沒學音樂之前要來得聰明多了。

音樂訓練對于學習外語的文法、口說、字匯上，扮演關鍵的角色。

在人生中越早開始學習音樂的兒童，能發展出更好的語言能力。他們能發展出更復雜的詞匯、更細致入微的理解文法和更高的語言智力，包含語言的聆聽、記憶、理解等。

這些優勢不僅僅是孩子在學習他們的母語，更是將來在學習題它各種語言的能力。據《衛報》報導：「音樂訓練對于學習外語的文法、口說、字匯上，扮演關鍵的角色」。這些優秀的語言學習能力會伴隨著他們一生，即便到了成年需要學習其他外文的時候，這些能力還是很有幫助。

學習音樂可以增強記憶力。

音樂對記憶力的幫助很大也很神奇。在美國的一所養老院里，醫護人員給患有老年癡呆癥的老人播放他們年輕時流行的歌曲，起初只是為了懷舊。但沒想倒喚醒了不少老人的記憶回想起了很多年輕時的往事。此發現獲得了美國科學家的高度重視，因此在治療老年癡呆癥記憶力喪失癥方面有了很大的突破，由次我們可以看到音樂對人腦記憶力的神氣幫助。更具體的科學數據我也不甚了解，但從現實出發，真正感受到音樂對記憶力的開發與增強的效果是顯著與驚人的，一首非常復雜的樂曲可以不看樂譜一字不差的演奏出來，這本身就是對記憶力的很好鍛煉。一般的演奏者都可以不用樂譜演奏出十幾首甚至幾十首樂曲，專業樂手可以演奏上百首的也不足為奇，這樣的記憶力也許只有音樂可以做的到吧。

能夠終生體驗音樂活動的樂趣。

很多人在成人甚至退休之后還要學習音樂，目的就是為了能夠讓自己的生活更加豐富多彩，能夠體驗音樂所帶來的樂趣。讓每個孩子都能學習音樂，就能夠終生體驗音樂活動的樂趣，都能夠以更深的層次、更廣的文化視野享受人類創造的音樂藝術是家長們應該有的態度。