培訓心得體會可以讓我們加深對所學知識的理解和應用,提高學習的實際效果。以下是小編為大家準備的一些寫作素材,希望能為大家撰寫培訓心得體會提供一些幫助。
樂器音樂培訓心得培訓心得體會(精選16篇)篇一
通過樂器音樂培訓,我認真細致地學習,對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,教學業務能力和水平有不同層次的提高,在此分享心得。下面是本站小編為大家收集整理的樂器音樂培訓心得,歡迎大家閱讀。
金秋十月,我非常榮幸地參加了第一期小學音樂教師培訓。此次培訓,雖然時間短暫,但培訓內容較為豐富。我們跟著老師從《音樂課程標準》的解讀入手,學習了小學音樂教學的設計與實施、學校文藝活動的組織與管理、手風琴的初級教程、彝族歌舞和小學合唱教學等內容,參加了小學音樂教學實踐活動。豐富的理論知識與多彩的活動使我受益匪淺。
通過十天緊張而有意義的學習,使我對小學音樂教學知識有了一些粗淺的了解,感覺到小學音樂教學與語文、數學教學的不同,認識到音樂教學的重要意義。因此,在以后的音樂教學中,我將遵循新的課程理念:以音樂審美為核心,在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格,讓學生的身體和思維真正地“動”起來。我將根據學生的年齡特點,開展一些輕松有趣的游戲活動,為學生創設一個自由、輕松、和諧的學習環境,讓學生在玩中認識、體驗、創造音樂,培養各種能力。
通過觀摩專業的音樂教師執教的音樂課,讓我對小學音樂教學有了更直觀的認識。在她們身上,我學習到了如何上好小學的音樂課,怎樣做一個合格的小學老師。通過聽課,讓我看到了老師們扎實的基本功,自然而親切的教態、流暢優美極富感染力的語言,為學生插上了想象的翅膀,激發了學生的學習興趣。老師們良好的課堂調控能力和敬業精神深深地打動了我。在今后的工作中,自己也要向她們學習,爭取做一名學生喜歡和熱愛的老師。
我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是國家與民族的未來,教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習,我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究,以形成規律性的認識。我認為可以從以下幾方面努力:
1、終身學習,我們不僅要提升自身的專業知識,還要學習更多方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作,如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系,那么相對來說,工作起來就會更得心應手。
2、提升個人魅力,作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的小學教師。
3、熱愛學生,真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什么方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本著對學生對職業的熱愛,堅決地走下去。
4、不斷反思,要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少不了這個環節——不斷的反思、改進。教師職業沒有最好,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法,并且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的最高境界了。
十天的時間轉迅即逝,此次學習無論是內容還是活動,都安排得井井有條,讓我享用了一次精神大餐,經歷了一次心靈的洗禮。在這段時間里,我努力學習著怎樣做好一個小學音樂老師,回首這段時間,感覺收獲很多,相信自己在新的工作崗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各種挑戰,不斷充實完善自我、熱愛音樂、熱愛教育,為提高全體學生的音樂素質,改進音樂教學盡其所能。
暑期參加了開發區教育局組織的中小學音樂教師培訓,受益匪淺。通過認真細致地學習,我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,教學業務能力和水平有不同層次的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是國家與民族的未來,教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究,以形成規律性的認識。
1.終身學習,我們不僅要提升自身的專業知識,還要學習更多方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作,如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系,那么相對來說,工作起來就會更得心應手。
2.提升個人魅力,作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的人民教師。
3.熱愛學生,真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什么方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本著對學生對職業的熱愛,堅決地走下去。
4.不斷反思,要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有最好,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法,并且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的最高境界了。
我非常感謝我們的朱特給我這樣一次去省城學習的機會,這是我第一次參加省音樂新課程培訓。第一天給我們講教材分析的老師很年輕,但他們很有思想,他們是寧波北侖區實驗小學的老師,因為他們比我們早一年進行新課程。我們聽到的不是每一課怎樣教,而是更多感受到的是他們對教材的整合,一種思想、一種創新。第二天是杭州勝利小學的音樂特級教師吳瑤香,上半年我也聽了她的一堂音樂課,那是省特級教師展示課。聽后感受一個字“美”,她的語音很美,歌聲很美,形體很美,琴聲很美,人長得也美。集這么多美于一身的老師可想而知她的課堂有多美。那天吳老師給我們講的題目是《美是不能被說出來的》,她從美學的角度來給我們剖析,并列舉了許多生動的案例。這次去杭州學習,讓我有了很多感受。
感受一,對于一個音樂作品,一定要挖深,挖透。
記得一次和一個老師閑聊,她說她在上三年級教材當中有一課叫《我是草原小牧民》是說,這一課我覺得有很多內容想上,4課時也上不完。其實她就是對于這個教材內容,挖得出,挖得深,所以就覺得有內容好上。上半年有幸聽了吳瑤香老師的一堂音樂課《冬天帶來雪花的夢》,吳老師的課堂教學實實在在,但新理念、新亮點卻滿堂洋溢,讓我大飽眼福。課的切入以聽著音樂入課為標志,課的呈現緊緊圍繞音樂性、情感性和人文性。教學過程以審美為核心,音樂基礎知識和基本技能的學習有機地滲透在了豐富的審美體驗活動中,一切是那么的自然生動又引人入勝。在師生互動、共同體驗中,我一次次感受到吳老師對音樂課堂的深邃反思,學生們在她精心創設的音樂情景、意境中慢慢實現著“啟情悟智”。吳老師課堂的每一個細節也令我不禁贊嘆。
感受二,要多學音樂教育理論知識。
我們老師可能認為,不就是教教小學嗎?要學那么多的理論知識用得著嗎?聽了吳瑤香老師的課,你就會覺得非常用得著。正所謂“藝高人膽大”,好多老師聽了吳瑤香老師的課后說,她怎么這么想得出,我怎么就想不到用這樣的方法去教呢?我想那是因為吳瑤香老師對音樂教育的熱愛與孜孜不倦的追求,更源與她音樂理論知識的豐厚積淀。下面是吳瑤香老師幾條建議想與老師們一起分享。
1、要關注學生的親歷活動。
2、設計的活動必須有助與喚醒學生參與的、容易感動的。
3、在欣賞作品時,多描述感覺,少分析。
4、肢體語言盡可能的表現音樂感覺。
5、每節課起碼能有引起孩子們參與的點。
6、音樂知識技能要教透、教到位。
感受三,學會自己整合教材。
教材呈現給學生的作品畢竟是有限的,要學好語文重要的多課外閱讀,多一些作品積累。經常看到我們的語文老師會給學生推薦一些課外優秀讀物。
音樂一門聽覺藝術,學生對于音樂的感知和體驗是通過音響獲得的,因此,我們也不妨為學生提供大量豐富的具有欣賞價值的音響信息來讓學生感覺音樂,觸摸音樂。所謂“操千曲而后曉聲”,通過大量的音樂欣賞來積累音樂語匯,豐富音樂信息量,拓展音樂文化視野。所以平時要做個有心人,注意音樂素材的積累。如:“歷屆奧運會主題歌”專題欣賞、“抗震救災”
勵志。
歌曲專題欣賞、“動畫音樂”專題欣賞、電影主題音樂、音樂劇作品、舞劇作品等等。
感受四,學習學習再學習。
幾年新課程上下來,感覺不學習真的不行啊。對于一個優秀的音樂專職教師,要不斷提升自己的專業素質。看看新課程的內容,想想做為一個專職的音樂老師,不僅要琴聲美一點,歌聲美一點,還要會一點舞蹈,還要有豐厚的音樂理論知識,還要有豐富的知識,還要有一些電腦技術,更要學會駕馭課堂的教學能力。讓我們一起努力,打造自己的魅力課堂,讓學生笑著來、樂著回,輕輕松松地學習新知識,高高興興地主動創造。
樂器音樂培訓心得培訓心得體會(精選16篇)篇二
樂器是一種藝術形式,它可以傳達音樂家的情感和情緒,也可以給聽眾帶來美好的感受。在樂器培訓的過程中,我學習了不少技能和知識,同時也收獲了不少心得體會。
一、堅持是硬道理。
如果你想在樂器培訓中取得好的成績,那么堅持是硬道理。練習樂器需要一定的耐心和毅力,每天都要花時間練習,堅持下去才能取得好的進展。在我學習小提琴的過程中,我發現每天的練習強度并不是最重要的,而是堅持練習才能夠取得成果。因此,我學會了培養良好的習慣,堅持每天練習,不斷完善技能和表現。
二、學習要有耐心。
在學習樂器時,我們往往會遇到一些問題。這時候,我們需要耐心地去解決這些問題。比如,在初學小提琴時,我發現自己的手指很容易磨出血泡。要解決這個問題,就需要我耐心地調整手指的位置和力度。后來,我逐漸克服了這個問題,學會了正確的演奏技巧和姿勢。這個過程不僅鍛煉了我的耐心,還促進了我對音樂的理解和感悟。
三、練習按部就班。
樂器的學習需要一個有條理和計劃的過程。在學習樂器時,我們需要逐步學習和掌握不同的技巧和曲目。我們應該按部就班地練習,慢慢遞進,不斷提高自己的技能。如果我們一開始就抱著大目標,希望“一口氣”學成一首曲子,很可能會打擊自己的積極性。因此,我在樂器學習中注重分階段地練習,先學習基礎技巧,再逐漸深入到更高難度的樂曲中。
四、多聽多看多吸收。
學習樂器不僅是練習技巧和曲目,還需要多聽多看多吸收。我們應該多聽優秀的演奏家演奏,學習他們的演奏技巧和表現風格。同時,我們也應該多看演出,關注音樂會、音樂節等活動,了解不同風格的音樂形式和表現技巧。這種“集思廣益”的方式可以促進我們對音樂的欣賞和理解,也可以為我們的演奏帶來更多的靈感。
五、永遠保持熱愛。
最重要的一點,是要永遠保持對音樂的熱愛。學習樂器需要花費很多的時間和精力,但如果你不熱愛音樂,你很難堅持下來。我自己就是一個例子,小時候學過很多樂器,但因為沒有真正的熱愛,最終都沒能堅持下來。后來我選擇了學習小提琴,因為我真的熱愛這個樂器和音樂。對于每次練習,我都懷著一顆熱愛的心態,這也是我在這個領域小有成就的原因之一。
綜合以上的經驗與體會,學習樂器需要的不僅僅是技巧和知識,更需要堅持、耐心、計劃、心態和熱愛。只有具備這些條件,才能在樂器學習中不斷進展,讓自己的音樂之旅更加精彩。
樂器音樂培訓心得培訓心得體會(精選16篇)篇三
新年伊始,我借調到方倩學校已經三個月,本期的音樂教學工作也漸漸接近尾聲,回頭瞻望感慨頗多。現將我這一學期的教學工作總結如下,以便今后更好地開展工作。
根據領導的安排,我擔任了全校的音樂教學工作,對于我而言這是一次從未有過的挑戰。我接到任務后便進行調查分析得出:學生對音樂課持“耍耍課”態度、各班音樂基礎極弱、二至六年級曾一年未上過音樂課。面對種種問題我只能對自己說:一切從零開始。
首先,給自己定一個教學指導思想,我深知自己現在所從事的是普通教育,將來去當音樂家的畢竟是少數,而絕大多數學生長大后只能成為喜歡音樂,愛聽音樂的人。所以我的音樂教育是為眾多的將來不是音樂家的孩子著想,讓他們在愉快的音樂教學活動中,自覺主動地感受音樂,自己動手去創造音樂,從而獲得音樂素質的提高,智能的開發和個性的發展。其次,給各班制定短期目標(上傳到個人網頁)進行分層次學習,從總的完成情況來看,年級越低情況越好,我要在下學期目標制定中稍降低點高年級的要求,使他們真正感受到音樂的美育功能。再次,制定課堂管理制度——五星獎勵制度,在課堂教學中以小組為單位根據完成課堂任務、學唱歌曲、回答問題、即興表演、紀律等情況加減五星,學期末總結累計評選最優秀的小組成員為“音樂小天使”稱號獎勵,培養學生積極主動學習音樂的興趣,這個制度在一至四年級的實施情況非常不錯,使各班的紀律情況有了出乎意料的好轉,不過部分學生過分追求五星而影響了同學關系,下期一定要加強這部分學生的思想教育。最后,為上好“下一堂課”堅持作好課堂教學后記(上傳到個人網頁)反思自己的教學行為,我的后記清楚的反應了自己教學情況,我利用它及時地思考解決自己的教學問題,使自己的音樂課教學效果逐漸好轉。另外,將教材中未涉及到的流行音樂元素引入課堂,使音樂教育更多元化,同時以此增加了音樂課的魅力,使學生更喜歡音樂課了。
本期課堂教學中,為了上好每一堂課認真專研教材,積極備課,結合學生實際設計各種活動,堅持音樂教學的基本理念使學生在美育中陶冶情操,同時使他們的知識和能力得到均衡發展。
不足:高年級游戲設計較少,吸引學生興趣不夠,在以后的教學中可以為高年級設計一些音樂游戲課件來提高學生學習積極性。另外,對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意,只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此,今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。還有,幽默力量運用不夠。
我校領導非常重視學生的藝術特長,設立了電子琴興趣小組,我便擔任了這個興趣小組的指導教師,這個興趣組的電子琴基礎也非常薄弱,學生水平也參差不齊,我作為一名輔導教師在輔導期間,本著公平對待每一位學生的原則精心輔導他們的專業學習,因材施教,每天利用中午休息時間義務讓學生練習電子琴和鋼琴,使興趣組成員的專業水平有了很大的進步。
不足:對于興趣活動課少、文化學習緊張的學生生來說,要在電子琴演奏方面作出特色就必須要樹立學生和家長的重視度、增加學習和練習時間。
一年一度的元旦慶祝活動(“快樂大家庭”聯歡活動)是孩子們難得放松的快樂日子,為了活動能順利的完成積極配合魏主任作好活動的準備工作,為了讓有音樂夢想的孩子能在大家面前充分自信地展示自己的音樂才華,認真地為每個表演的學生進行輔導,并堅持在12月的每個中午輔導參加元旦歌手賽的學生練歌,使他們能在元旦聯歡活動的歌手賽中賽水平賽出風格。最后活動在一片歡樂中圓滿結束,五年級的張小寒同學獲得“對抗王”榮譽稱號,二年級的組合家庭獲得“全能家庭”榮譽稱號。
在課余時間,我經常利用休息時間去收集各種音樂文化資料,以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的音樂作品,從而增長見識,貫穿“以審美為核心”的音樂教育理念。要是條件允許的話,我還想讓學生將電腦和音樂結合進行聽辯、創作等音樂游戲。我還很注意自身的學習。如:11月份參加區里的音樂教研活動,參加區里音樂教學論文評選,練習專業基本功,閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志,上網與各地的中小學教師進行交流學習。但做得非常不足的是聽課太少(僅在漁洞二小聽了一次課),使我直接學習的機會不夠。
總之,“不積點滴,無以成江河;不積跬步,無以至千里”在方倩短短三個月的失敗和成功都讓自己受益非淺,我在工作中還有許多不足的地方,需要更努力地加強音樂教師基本功訓練,提高課堂教學水平,不斷創新,樹立終身學習的觀念,為做一名優秀的音樂教師再接再厲。
樂器音樂培訓心得培訓心得體會(精選16篇)篇四
筐秋十月,我非常榮幸地參加了第一期小學音樂教師培訓。此次培訓,雖然時間短暫,但培訓內容較為豐富。我們跟著老師從《音樂課程標準》的解讀入手,學習了小學音樂教學的設計與實施、學校文藝活動的組織與管理、手風琴的初級教程、彝族歌舞和小學合唱教學等內容,參加了小學音樂教學實踐活動。豐富的理論知識與多彩的活動使我受益匪淺。
通過十天緊張而有意義的學習,使我對小學音樂教學知識有了一些粗淺的了解,感覺到小學音樂教學與語文、數學教學的不同,認識到音樂教學的重要意義。因此,在以后的音樂教學中,我將遵循新的課程理念:以音樂審美為核心,在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格,讓學生的身體和思維真正地“動”起來。我將根據學生的年齡特點,開展一些輕松有趣的游戲活動,為學生創設一個自由、輕松、和諧的學習環境,讓學生在玩中認識、體驗、創造音樂,培養各種能力。
通過觀摩專業的音樂教師執教的音樂課,讓我對小學音樂教學有了更直觀的認識。在她們身上,我學習到了如何上好小學的音樂課,怎樣做一個合格的小學老師。通過聽課,讓我看到了老師們扎實的基本功,自然而親切的教態、流暢優美極富感染力的`語言,為學生插上了想象的翅膀,激發了學生的學習興趣。老師們良好的課堂調控能力和敬業精神深深地打動了我。在今后的工作中,自己也要向她們學習,爭取做一名學生喜歡和熱愛的老師。
我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是國家與民族的未來,教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習,我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究,以形成規律性的認識。我認為可以從以下幾方面努力:
1、終身學習,我們不僅要提升自身的專業知識,還要學習更多方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作,如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系,那么相對來說,工作起來就會更得心應手。
2、提升個人魅力,作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的小學教師。
3、熱愛學生,真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什么方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本著對學生對職業的熱愛,堅決地走下去。
4、不斷反思,要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少不了這個環節——不斷的反思、改進。教師職業沒有最好,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法,并且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的最高境界了。
十天的時間轉迅即逝,此次學習無論是內容還是活動,都安排得井井有條,讓我享用了一次精神大餐,經歷了一次心靈的洗禮。在這段時間里,我努力學習著怎樣做好一個小學音樂老師,回首這段時間,感覺收獲很多,相信自己在新的工作崗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各種挑戰,不斷充實完善自我、熱愛音樂、熱愛教育,為提高全體學生的音樂素質,改進音樂教學盡其所能。
樂器音樂培訓心得培訓心得體會(精選16篇)篇五
本學期,感覺時間過的真快,匆忙之中期末考試已將至,回顧擔任音樂老師所走過的風風雨雨,有困惑,也有啟迪。今天在這里做總結,是為明天能更好的完成教學任務。
經過兩輪的新課程適應,本學期開學之初,再拿起課本時,一切變得不再那么陌生,而是非常的親切。從新教材中,我看到了它的優勢,也看到了素質教育勢在必行的趨勢,一學期下來,感受頗深,總結以下幾個方面:
一、新教材。
研究新教材是完成好教學任務的第一步,最初學校統一課本是人教版的音樂書,新課程改革后,選訂了花城版的音樂課本,所有知識發生了很大的變化,其中,第一部分的戲曲,由北方戲一下子轉到了南方的蘇州彈詞,粵劇等,這樣就增加了知識的難度,學生既聽不懂方言,又不熟悉江浙粵一帶的戲曲風格。新教材的另一個難度是跨越知識多,從文學、歷史、地理、甚至還包括英語,同時還大量增加了外國作品的欣賞,一個學期欣賞曲目達100首,這對于音樂基礎并不是很好的學生們來說,無疑是一個新的挑戰。備好課也就成了教學工作的重要一環。
二、備課。
備課我從以下幾個方面入手:
1、先了解本單元知識內容,注重知識的連貫性,相通性。
2、搜集,整理資料,音樂學科不同于其它學科,它需要大量的音像資料,這樣才有利于學生對知識的掌握。第一個方面是先試聽課本所配套的音像資料,把本節課所有樂曲重新建一個文件夾,第二方面是補充音像資料,從網上下載相關知識內容。
3、開始寫教案。
寫教案分幾步,第一步是透徹教參上的簡單教案,第二步是從網上找一些公開課的教案,第三步才是自己寫教案,針對學生的特點、興趣、愛好和教學大綱的要求,完成好每節課的詳細教案。
三、講課。
這一環節是傳授知識的關鍵,音樂具有抽象性,每個學生對音樂的感受并不相同,如何能讓他們在45分鐘內掌握知識,這就要注重教學中的方法。課堂上我做到以學生為主,讓他們自己去體會音樂,認識音樂,理解音樂,而多聽則成為主要途徑。同時,充分調動學生參與活動的積極性,發揮他們潛在的創作能力。每個學生都是音樂的創造者,不放棄任何一個學生,是我的教學宗旨。
四、鞏固。
為了讓學生掌握理論知識,我把每節課的內容總結成一些練習題,下次上課前和學生一起練習。一學期下來,學生們的音樂知識水平有了很大的提高。
五、課外活動。
職責,從選節目、驗收節目、編排節目、打印節目單、布置場地、組織演出,看著學生們一臉的喜悅,再苦再累對我來說也無所謂。只希望通過這些活動,能給學生們的高中生活留下一段難得的美好回憶。
六、不足之處。
在收獲的同時,我也看到了教學工作中存在的問題。由于所帶班級之多,知識的落實顯然不到位,沒能做到課后的檢查,導致個別松散的學生,不能按時掌握知識。
技能技巧,一直以來是我困惑的主要一個方面,新課程要求教師需有一定的能力,不僅僅限于講,唱,面對高二即將開設的選修課,我知道自己將面臨更大的挑戰。
沒有華麗的語言,沒有豪言壯語,默默為教育事業奉獻是我畢生的追求。
樂器音樂培訓心得培訓心得體會(精選16篇)篇六
隨著社會發展,越來越多的家長開始關注孩子的音樂素養,樂器培訓也成為了越來越多家庭教育計劃的一部分。近年來,我長期參加鋼琴課程的時間,不僅讓我掌握了一項文化技能,更深刻地認識到樂器培訓對個人成長的幫助。本文從個人角度出發,結合我在鋼琴學習過程中的所感所想,分享一些關于樂器培訓的心得體會。
第一段:熱愛是最好的老師。
音樂是一種藝術,更是一種情感的釋放。在學習樂器時,我們需要時刻銘記熱愛,因為這是最好的老師。熱愛可以讓我們在每次練琴的時候都充滿激情,為了實現自己的夢想而不知疲倦地堅持下去。當我們彈出一曲優美的旋律時,那種滿足感和愉悅感會讓人感到無比的幸福,也正是這種感覺,讓我們更加愛自己的音樂之路。
第二段:堅持和思考是很重要的。
堅持和思考是樂器培訓中的兩個重要的因素。鋼琴學習過程中,不可避免地會有一些情況導致阻礙學習的進程,比如說學習進度較慢、遇到困難而無法突破、樂器不好等。但正是在這些困難的時候,我們要學會堅持,更要學會思考,嘗試用自己的方式去解決問題,這樣才能在音樂的道路上取得更好的成績。
第三段:堅定自信,多去嘗試。
在學習音樂的過程中,我們需要保持自信,并且多去嘗試。除了課堂學習,我們還可以利用自身的時間去發現音樂的美好,感受音樂中的情感和意境,從而去掌握更多的技能和更深刻的藝術內涵。總之,如果我們信心十足,并不斷地積極嘗試,在學習音樂的過程中就會走得更加穩健和堅定。
第四段:跨學科學習成為了必修課。
隨著社會的不斷發展,藝術與文化的交融已經成為了新常態。在樂器培訓中,我們不僅僅要學習彈琴的技能,還需要結合更多的學科,比如音樂理論、歷史和文化學科。鋼琴課程的學習過程中,我深刻感受到這些學科的重要性,從而建立了更加深刻的對音樂的理解和體驗。
第五段:不斷總結,不忘初心。
最后,不管是面對什么樣的困難,我們都不能忘記自己學習音樂的初心。回顧過去的學習過程,我發現刻苦練習和經驗總結對鋼琴的掌握有著至關重要的影響。正式因為不斷總結自己的經驗和教訓,我進步得越來越快,在音樂的掌握上也取得了越來越大的進步。
總之,音樂的培訓不僅僅是一項技能的訓練,更是一種藝術的修煉和個人素質的提升。通過學習樂器不僅可以提高自己的藝術修養,更能讓我們更加自信、堅定和勇敢地面對未來。希望堅持下去的每個人都能在音樂的殿堂中獲得自己的成功和回報。
樂器音樂培訓心得培訓心得體會(精選16篇)篇七
2.各種樂器分類由學校登記以后,由管理人員負責管理。
3.要充分發揮鼓號隊的.效能,積極為少先隊活動服務。
4.使用鼓號前,要掌握各種樂器的使用方法,正確使用以防損壞,
5.每次訓練或演出之后管理人員要按發出樂器數目收回樂器。
6.鼓號設備要妥善保管,防火、防盜、防風、防霉,如管理不善或使用不當,造成損失,由學校根據情況研究決定由當事人賠償部分損失乃至全部損失。
7.鼓號樂器一律不得隨意借給他人使用,經學校同意后方可借出。
樂器音樂培訓心得培訓心得體會(精選16篇)篇八
我非常感謝我們的xx給我這樣一次去省城學習的機會,這是我第一次參加省音樂新課程培訓。第一天給我們講教材分析的老師很年輕,但他們很有思想,他們是xx區實驗小學的老師,因為他們比我們早一年進行新課程。我們聽到的不是每一課怎樣教,而是更多感受到的是他們對教材的整合,一種思想、一種創新。第二天是xx小學的音樂特級教師xxx,上半年我也聽了她的一堂音樂課,那是省特級教師展示課。聽后感受一個字“美”,她的語音很美,歌聲很美,形體很美,琴聲很美,人長得也美。集這么多美于一身的老師可想而知她的課堂有多美。那天x老師給我們講的題目是《美是不能被說出來的》,她從美學的角度來給我們剖析,并列舉了許多生動的案例。這次去xx學習,讓我有了很多感受。
記得一次和一個老師閑聊,她說她在上三年級教材當中有一課叫《我是草原小牧民》是說,這一課我覺得有很多內容想上,4課時也上不完。其實她就是對于這個教材內容,挖得出,挖得深,所以就覺得有內容好上。上半年有幸聽了xxx老師的一堂音樂課《冬天帶來雪花的夢》,x老師的課堂教學實實在在,但新理念、新亮點卻滿堂洋溢,讓我大飽眼福。課的切入以聽著音樂入課為標志,課的呈現緊緊圍繞音樂性、情感性和人文性。教學過程以審美為核心,音樂基礎知識和基本技能的學習有機地滲透在了豐富的審美體驗活動中,一切是那么的自然生動又引人入勝。在師生互動、共同體驗中,我一次次感受到x老師對音樂課堂的深邃反思,學生們在她精心創設的音樂情景、意境中慢慢實現著“啟情悟智”。x老師課堂的每一個細節也令我不禁贊嘆。
我們老師可能認為,不就是教教小學嗎?要學那么多的理論知識用得著嗎?聽了x老師的課,你就會覺得非常用得著。正所謂“藝高人膽大”,好多老師聽了x老師的課后說,她怎么這么想得出,我怎么就想不到用這樣的方法去教呢?我想那是因為x老師對音樂教育的熱愛與孜孜不倦的追求,更源與她音樂理論知識的豐厚積淀。下面是x老師幾條建議想與老師們一起分享。
1、要關注學生的親歷活動。
2、設計的活動必須有助與喚醒學生參與的、容易感動的。
3、在欣賞作品時,多描述感覺,少分析。
4、肢體語言盡可能的表現音樂感覺。
5、每節課起碼能有引起孩子們參與的點。
6、音樂知識技能要教透、教到位。
教材呈現給學生的作品畢竟是有限的,要學好語文重要的多課外閱讀,多一些作品積累。經常看到我們的語文老師會給學生推薦一些課外優秀讀物。
音樂一門聽覺藝術,學生對于音樂的感知和體驗是通過音響獲得的,因此,我們也不妨為學生提供大量豐富的具有欣賞價值的音響信息來讓學生感覺音樂,觸摸音樂。所謂“操千曲而后曉聲”,通過大量的音樂欣賞來積累音樂語匯,豐富音樂信息量,拓展音樂文化視野。所以平時要做個有心人,注意音樂素材的積累。如:“歷屆奧運會主題歌”專題欣賞、“抗震救災”勵志歌曲專題欣賞、“動畫音樂”專題欣賞、電影主題音樂、音樂劇作品、舞劇作品等等。
樂器音樂培訓心得培訓心得體會(精選16篇)篇九
很高興能聽老師的音樂素質課。之前對音樂的認識就是搖滾、流行和純音樂,而且長期以來就認為這些就是音樂的全部。當然,隨著年齡的增長,對搖滾和流行樂的喜愛慢慢在變淡,漸漸純音樂成了我生活中最重要的享受。我喜歡中國古典的音樂,二胡、古箏、揚琴等等,最喜歡的作品有《二泉映月》、《梁祝》、《高山流水》、《古剎幽靜》等等,尤其喜歡這些樂器彈奏出的韻律。近兩年無意中聽到了竇唯的音樂演奏,很喜歡,一下就迷上了。不過聽了老師的課,我意識到歌劇與交響樂的重要性。
我聽過的歌劇和交響樂很少很少,印象最深的是貝多芬的《生命交響曲》。忘記了是在初中還是高中時候,英語老師播給我們聽得。當時的感覺很復雜,覺得這音樂好像有股力量似的,把每一個人的情緒都染得充滿激情。音樂本身好像是在向聽眾訴說些什么,可能是種堅定的信念,又可能是激流勇進過后對人生發出的慨嘆,總之這曲交響樂讓我體驗到了從前沒有體驗過的音樂感受。我才發現,原來音樂是可以表達出力量和信念的藝術形式,而不僅僅是為了使人愉悅和供人休閑的。
聽老師講了莫扎特、貝多芬、柴科夫斯基、舒伯特等音樂大師的生平簡歷,我自己又找了些資料進一步了解這些音樂人物的命運與其音樂的交融,更能體味出他們音樂的獨特而又復雜的內涵。
莫扎特也許是最有天賦的一位音樂大師,說他是為音樂而生的可能也不為過。1756年1月27日,沃爾夫岡.阿瑪丟斯.莫扎特生于薩爾茨堡這個至今為全世界音樂愛好者頂禮膜拜的水秀山清的美麗城市。我想美麗的大自然風光和樸素的風土人情對這位音樂大師性情的陶冶有一定的幫助。美麗的景色往往能生出美麗的心靈,而美麗的心靈也常常能造就超凡脫俗的藝術追求,一種至臻至美的藝術理想。偉大的音樂家柴可夫斯基都把莫扎特稱作是音樂的基督。而且曾有人這么說:"在音樂史上有一個光明的時刻,所有的對立者都和解了,所有的緊張都消除了,那光明的時刻便是莫扎特。"我想,這便是對莫扎特高尚的人格修養與優雅的內在性情最好的明證。這與薩爾茨堡宜人的風光構成一幅和諧的城市素描。
莫扎特還擁有很強的忍耐力和不畏強權的自由意志。在1772年到1781年之間的九年薩爾茲堡宮廷的管風琴師職業時光中,雖然薩爾茲堡大主教的頤指氣使,任意欺凌使莫扎特無法忍受,可是他依舊堅持不懈的進行音樂創作,許多優秀的作品就是在這個時期完成的。功夫不負有心人,1781年崇尚自由的莫扎特終于等到了脫離大主教種種束縛的時刻,他成為歷史上第一位擁有自由身份的作曲家。雖然九年不堪的創作生涯對一個作曲家老說也許是致命的,但莫扎特以他堅強的忍耐力贏得了時間,沖破人生路上一個重要關卡。這些性格中的優點在他日后拜師學藝、蜚聲世界音樂界的歷程中起了至關重要的作用,也是人類對抗命運史上光輝的一筆。
貝多芬或許是被后人提起最多的音樂家的名字。這或許是因為他的失聰,也或許是因為他輾轉坎坷的一生。總之貝多芬的生命歷程對任何時代的人來說,都是一堂生動的勵志課,人們從他經歷的波折中能學到很多已經被自己時代所淡忘的人性品質。在失聰的悲劇中站起來的貝多芬大呼"我要扼住命運的喉嚨!",而現在,全世界都聽到了。他用音樂打敗了時間,然而更為可貴的是,他用意志沖破了命運對音樂的阻撓,在他戰勝了失聰的那一刻開始,他便像一尊巨人雕像,屹立在每一個后代的生命旅途旁邊。他用他那高貴的靈魂和暴風驟雨般的旋律指引著我們、陪伴著我們。
天才的貝多芬曾經被人稱作"第二個莫扎特",然而他的命運卻與莫扎特似乎恰好相反。1770年12月16日的德國波恩,路德維希"凡"貝多芬誕生于一個平民家庭,父親是當地一位宮廷唱詩班的男高音歌手,母親是一個廚師。現在回想起來,假如他的父親不是喜怒無常、嗜酒如命,也不想借用他的天賦來做搖錢樹。假若他的父親像莫扎特仁慈的父親一樣,在童年時期為他創造一個舒適安逸的音樂學習環境。那么世界上還會有貝多芬嗎?答案也許是肯定的:會,不僅會,而且更應該會有貝多芬。當然,父親的打罵和嚴厲逼迫對貝多芬日后精湛熟練的音樂技巧起了很大的幫助,但并不是所有的家庭都適用這種望子成龍的家教方式。恰恰相反,大多數的眼里強迫只會使一個天資聰穎的孩童才華早逝,像《傷仲永》一樣。幸運的是貝多芬沒有才華早逝,4歲起整天沒完沒了的練習羽管鍵琴和小提琴,使他在7歲登臺便首獲成功,隨后又在11歲發表第一首作品《鋼琴變奏曲》。13就歲參加宮廷樂隊,任風琴師和古鋼琴師。這些傳奇般的童年經歷和莫扎特如出一轍。
17歲,貝多芬第一次來到維也納。在這里得到了莫扎特的賞識,并求學于他。莫扎特在第一次聽到貝多芬的演奏后曾對朋友們說過"有一天全世界都會聽到他的聲音!"。這段大師與大師之見的惺惺相惜也被后人傳為佳話,大抵正如一句中國古話所言:英雄所見略同。
值得一提的是他的社會政治理想,貝多芬的內心充滿自由、平等、博愛的理想。1789年,當法國發生震驚世界的大革命時,貝多芬是其中的一個堅決擁護者。他的《第三交響曲》命運恰如其分的解釋了他的政治抱負。《第三交響曲》原本是要獻給貝多芬心目中摧毀專制制度、實現共和理想的英雄拿破侖的作品,然而當這部作品完成時,貝多芬聽到了拿破侖稱帝的消息,他一怒之下將獻詞撕得粉碎。后來這部作品雖然名義上是獻給了維也納羅布科維茲親王,然而貝多芬的內心還是把他視作獻給拿破侖的《英雄交響曲》。可以這么說:《英雄交響曲》是貝多芬為人類的自由、平等、博愛而創作的,它的意義不僅僅在于贊美拿破侖的英勇,也不僅僅在于贊美法國大革命的勝利,而是站在人性的高度上,對人人生而平等這一偉大的人類共識而莊嚴宣誓。
貝多芬的耳聾發生在1798年的夏天,此后的數年間,他的耳聾不斷加重,這對于一位音樂家來說無疑是一種致命的打擊。貝多芬曾經在給朋友的一封信中說道:你所親愛的貝多芬,完全是一個不幸的人,他已經在和自然與神相沖突了!
然而,對于熟悉音符的貝多芬來說,耳聾并不意味著創作的終結。恰恰相反,疾病卻激發了他對待生命的堅定信念。這個時期的貝多芬正處于創作的高峰時期,大量優秀的作品從他的手中譜寫出來。他經受著耳聾的折磨,于是在音樂中尋求一種人生安慰,而這些作品也反映了他面對耳聾時的苦惱于彷徨的心境。這兩股力量不斷地作用在貝多芬的精神中,愈發成就了他作品中的深刻情感。此時的貝多芬,音樂是苦惱的赴訴處,同時又是苦惱的逃避所。音樂已經與他整個心靈融為一體,聽他的樂曲,便是在探聽他晚年的心路歷程,傾聽他內心的獨白。沒有比這更讓人能有所收獲的音樂了。貝多芬去世前耳聾了二十多年,平時他日夜希望自己的耳朵能復聰。到了生命的最后一刻,他斷斷續續地說:"到了天堂,我就能聽得見了。"床旁侍候的人無不潸然淚下。而貝多芬的偉大即在于他讓凡人聽到了天堂的聲音。
樂器音樂培訓心得培訓心得體會(精選16篇)篇十
近期,我參加了20xx“國培計劃”邢臺學院送教下鄉項目小學音樂教師培訓,通過這幾天的培訓我受益匪淺。通過認真細致地學習,我對教育教學工作,尤其是音樂課程的教育教學有了新的認識,教學認知從模糊到清晰、從茫然到豁然,教學業務能力和水平有不同層次的提高。
音樂課是一門具有開發價值的課程,它對兒童思想品德及人格塑造有著潛移默化的作用。當前農村音樂課教學現狀,往往是以教學生一唱歌為主,顯得枯燥,沒有符合音樂課“寓教于樂”的特點。音樂課應該讓學生主動參與到學習中來,營造民主、和諧、有利于學生主動參與的氛圍,學習音樂知識與技能,并提高音樂審美能力。但在農村小學音樂教育實踐過程中還未被充分合理利用。教師面臨的教育對象是國家與民族的未來,教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。
音樂藝術不僅是一門知識,更是一種內心體驗,一種音樂審美愉悅的體驗。而合唱是一門綜合性的藝術,對學生的要求較高,尤其對于兒童,訓練起來難度更大。童聲合唱作為聲樂藝術的一種,是小學音樂教育中不可缺少的一個重要組成部分,也是我國音樂基礎教育的重要組成部分。
通過王彥方老師對我們的歌唱教學的培訓,我們對于歌唱的站姿、發聲、共鳴、咬文吐字等方面的技巧有了更新的了解和認識。歌唱站姿要雙腳站穩,適度分開,身體自然直立,頸、胸、腰椎在一條直線上,頭放正,雙目平視遠方,兩肩放松,胸部開闊自然挺起,小腹微收,面帶微笑,下巴放松,并略回收。歌唱發聲要能做到頭腔共鳴、口腔共鳴、胸腔共鳴等等。
在培訓中,張老師就合唱的教育教學對我們進行了培訓,大家激情高漲,都仿佛又回到了學生時代,如饑似渴地汲取著“營養”。張老師由什么是合唱開場,簡述了童聲合唱藝術、介紹了童聲合唱團的組建、童聲合唱訓練的要點、童聲合唱不好的聲音、合唱指揮的圖示及歌曲運用等知識,并結合具體的合唱作品指導我們在指揮中出現的不足。讓我們每個音樂教師受益匪淺。
通過學習劉娜老師對于彈唱培訓的教學,我們真正感受到了一個字“美”,她的語音很美,歌聲很美,形體很美,琴聲很美,人長得也美。集這么多美于一身的老師可想而知她的課堂有多美。她從美學的角度來給我們剖析,并列舉了許多生動的案例。劉老師的教學過程以審美為核心,音樂基礎知識和基本技能的學習有機地滲透在了豐富的審美體驗活動中,一切是那么的自然生動又引人入勝。在師生互動、共同體驗中,我一次次感受到劉老師對音樂課堂的深邃反思,我們在她精心創設的音樂情景、意境中慢慢實現著“啟情悟智”。這次去彈唱的學習,讓我有了很多感受。
培訓既是一個學的的過程,也是一個反思進步的過程。這幾天的培訓學習是短暫而辛苦的,但留給我們的記憶和思考卻是永恒的。通過這次培訓,我進一步提高了認識,理清了思路,學到了新的教學理念,找到了自身的差距和不足。我要把培訓學到的這些知識變化性地運用到我們的音樂課堂中,使學生能輕松、愉快地上音樂課,多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質,努力做到用好的設計抓住學生的注意力。從學生出發,多為他們營造一些發現美、創造美的自由空間,以激發起他們熱愛美、傳播美的熱情,從而使美能在學生的心靈中生根、發芽、成長、壯大。同時我還要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去,讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現。作為一名音樂教師,我們要努力發揮自己的專業素質,把愛與知識播送給每一位孩子,讓他們健康、個性地成長。使用各種教學方法,讓學生去感受、理解、表現音樂;給他們富于旋律的人生,享受人生的旋律。
樂器音樂培訓心得培訓心得體會(精選16篇)篇十一
音樂是一門優美動人的藝術,而樂器則是音樂的重要構成元素之一。作為一名音樂愛好者,我有幸接觸了許多種樂器,并通過不斷的學習和了解,對它們有了一些深刻的心得體會。下面我將以五段式的方式,分別談談我對鋼琴、小提琴、吉他、薩克斯和鼓的鑒賞與感悟。
在眾多樂器中,我最喜歡的一種是鋼琴。鋼琴以其寬廣、豐富的音域和獨特的發音方式而著稱。無論是輕柔浪漫的旋律,還是激烈動感的節奏,鋼琴都能完美地詮釋出來。每當我坐在鋼琴前,輕觸琴鍵,就仿佛置身于一個充滿魔力的世界中。鋼琴自帶的琴弦共鳴讓音樂更富有層次感,而豐富的音域則使得鋼琴演奏出來的樂曲更加豐滿。我常常被鋼琴音色的細膩和豐富,以及演奏它所帶來的身心愉悅所深深吸引。
小提琴是一種深受人們喜愛的樂器,以其悅耳的音色和高亢的演奏方式而著名。小提琴細膩而富有表現力的音色讓人不禁陶醉其中。我喜歡小提琴的原因很簡單,它能給人帶來一種無與倫比的情感沖擊。尤其是在演奏浪漫主義風格的樂曲時,小提琴的高亢激昂、感情豐富的演奏方式讓人動容。學習彈奏小提琴的過程雖然艱辛,但是每一次奏出完美的琴音都給了我極大的滿足感和成就感。
吉他則是一種讓人感到親切和溫暖的樂器。吉他的音色變化豐富多樣,可以演奏出各種不同風格的音樂。無論是流行音樂、搖滾樂還是爵士樂,吉他都能恰到好處地詮釋出來。對我來說,彈奏吉他不僅僅是一種樂趣,更是一種放松和發泄情緒的方式。經過長時間的練習,我漸漸掌握了吉他的技巧,能夠自如地演奏出美妙的旋律。吉他的和弦演奏更是令人陶醉,每一次發出的和弦似乎都能傳遞出一份柔和而溫暖的力量。
薩克斯是一種充滿了情感和表現力的樂器。一支薩克斯能夠發出悠揚、浪漫的聲音,更能夠表達出豐富的情緒。與其他樂器相比,薩克斯的音色更加柔和、圓潤。每當我聽到薩克斯的演奏,總能感受到一種獨特的韻味和情感。而且薩克斯極富表現力,可以通過各種吹奏技巧和音色變化來表達出不同的情緒。學習吹奏薩克斯讓我更深刻地體會到音樂的魅力,而且在演奏時也能夠通過各種技巧和表現手法,將我內心的情感完美地詮釋出來。
鼓是一種極富節奏感的樂器,也是樂隊中不可或缺的一環。打擊鼓能夠為音樂增添極為重要的節奏感,使得音樂更加有力量和感染力。我最初接觸到鼓的時候,對其復雜的打擊技巧和精準的節奏感感到非常困難。但是經過不斷地練習和學習,我慢慢掌握了一些基本的鼓技,并更加深入地理解了打擊鼓的重要性。鼓的演奏不僅僅是一個簡單的擊打過程,而是通過不斷變化的節奏和力度表達出音樂所要表達的情感。
總之,樂器是一種溝通心靈和表達情感的工具。通過學習和鑒賞各種樂器,我深刻體會到每一種樂器都擁有獨特的音色和表現力。不同的樂器可以喚醒不同的情感和體驗,從而豐富了我的音樂鑒賞體驗。音樂與樂器相互依存,沒有樂器就沒有音樂的豐富多彩。在未來的日子里,我將繼續努力學習和探索各種樂器,用音樂的語言去表達自己的情感和感悟。
樂器音樂培訓心得培訓心得體會(精選16篇)篇十二
音樂培訓能夠陶冶學生情操、激發學生對美的愛好與追求。經歷了短暫的音樂培訓,你有著怎樣的音樂培訓心得?你是否在找正準備撰寫“音樂培訓心得體會”,下面小編收集了相關的素材,供大家寫文參考!
金秋十月,我非常榮幸地參加了第一期小學音樂教師培訓。此次培訓,雖然時間短暫,但培訓內容較為豐富。我們跟著老師從《音樂課程標準》的解讀入手,學習了小學音樂教學的設計與實施、學校文藝活動的組織與管理、手風琴的初級教程、彝族歌舞和小學合唱教學等內容,參加了小學音樂教學實踐活動。豐富的理論知識與多彩的活動使我受益匪淺。
通過十天緊張而有意義的學習,使我對小學音樂教學知識有了一些粗淺的了解,感覺到小學音樂教學與語文、數學教學的不同,認識到音樂教學的重要意義。因此,在以后的音樂教學中,我將遵循新的課程理念:以音樂審美為核心,在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格,讓學生的身體和思維真正地“動”起來。我將根據學生的年齡特點,開展一些輕松有趣的游戲活動,為學生創設一個自由、輕松、和諧的學習環境,讓學生在玩中認識、體驗、創造音樂,培養各種能力。
通過觀摩專業的音樂教師執教的音樂課,讓我對小學音樂教學有了更直觀的認識。在她們身上,我學習到了如何上好小學的音樂課,怎樣做一個合格的小學老師。通過聽課,讓我看到了老師們扎實的基本功,自然而親切的教態、流暢優美極富感染力的語言,為學生插上了想象的翅膀,激發了學生的學習興趣。老師們良好的課堂調控能力和敬業精神深深地打動了我。在今后的工作中,自己也要向她們學習,爭取做一名學生喜歡和熱愛的老師。
我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是國家與民族的未來,教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習,我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究,以形成規律性的認識。我認為可以從以下幾方面努力:
1、終身學習,我們不僅要提升自身的專業知識,還要學習更多方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作,如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系,那么相對來說,工作起來就會更得心應手。
2、提升個人魅力,作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的小學教師。
3、熱愛學生,真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什么方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本著對學生對#fromend#職業的熱愛,堅決地走下去。
4、不斷反思,要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少不了這個環節——不斷的反思、改進。教師職業沒有,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法,并且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的境界了。
十天的時間轉迅即逝,此次學習無論是內容還是活動,都安排得井井有條,讓我享用了一次精神大餐,經歷了一次心靈的洗禮。在這段時間里,我努力學習著怎樣做好一個小學音樂老師,回首這段時間,感覺收獲很多,相信自己在新的工作崗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各種挑戰,不斷充實完善自我、熱愛音樂、熱愛教育,為提高全體學生的音樂素質,改進音樂教學盡其所能。
參加了國培,受益匪淺。通過認真細致地學習,我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,教學業務能力和水平有不同層次的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是國家與民族的未來,教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究,以形成規律性的認識。
1、終身學習,我們不僅要提升自身的專業知識,還要學習更多方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作,如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系,那么相對來說,工作起來就會更得心應手。
2、提升個人魅力,作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的人民教師。
3、熱愛學生,真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什么方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本著對學生對職業的熱愛,堅決地走下去。
4、不斷反思,要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有最好,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法,并且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的最高境界了。
選擇音樂欣賞這門課程,是為了在繁忙的課程學習中留給自己一個休息的空間,一張徜徉于音樂世界的門票,一次和音樂面對面接觸的交流。作為一個大學生,如果不懂得音樂欣賞,只知道苦讀于課本海洋中,那么他的人格也許不是健全的,我們從小就在倡導德,智,體,美,勞的口號中成長,缺一不可,音樂欣賞對于大學生的人格塑造重要性不言而喻。有時候,音樂欣賞就是一種心靈療傷的過程,所以,請不要在忙碌的生活中迷失了自我,暫時停下來,靜靜地欣賞音樂,然后帶著滿格的心靈電池,繼續上路,在音樂欣賞的過程中去重新認識自我,定位自我。
每一次的音樂課都有不一樣的收獲,貝多芬,莫扎特,約翰施特勞斯父子……不同的作曲家帶給我們的是不同的風格,不同的感受,我喜歡《土耳其進行曲》的曲調輕盈活潑、節奏富于彈性,第一小樂段是富于東方色彩的明朗而又雄壯的進行曲,主題音調節奏鏗鏘有力,氣勢雄偉,使人豁然開朗,與第一樂段形成強烈的對比。曲調在a大調上進行,使樂曲顯得壯麗輝煌,氣勢磅礴,音調繼續發展,曲調不斷推向高潮而結束了全曲。我也喜歡《藍色多瑙河圓舞曲》,被譽為“圓舞曲之王”的小約翰·施特勞斯創作于1866年,被稱為“奧地利的第二國歌”。樂曲以典型的三拍子圓舞曲節奏貫穿,音樂主題優美動聽,節奏明快而富于彈性,體現出華麗、高雅的格調。這樣美妙的旋律下,這樣一種音樂氛圍下,你會感覺到自己會隨著音樂跌宕起伏,進入作曲家當時的情景中,那些困擾你的煩惱和不安,暫時都被拋棄到一邊去了,陪伴你的只剩下讓你如癡如醉的音樂。
音樂是愈合心靈的良藥,當你低沉消極的時候,當你郁郁寡歡的時候,打開音樂盒,靜靜地聆聽美妙的曲子,你會慢慢感覺到心靈的細微變化,不再為了瑣事低沉,不再為了不得意而終日抑郁不已,那是音樂在修復你的心靈創傷,音樂在吞噬你的不快樂細胞,它在你心中播撒下快樂的種子,這是音樂的特有功效,是無聲無息的,你所感覺到的只是覺得解脫了許多,不再那么迷茫和看不開,而是對生活重新有了美好的展望,你漸漸懂得了人生的意義,消極低沉終究不是長遠的辦法,這就是音樂欣賞的神奇療效,它就像你的心理咨詢師,在你傷感的時候來到你的身邊,用美妙的旋律給你驅逐煩惱,在你快樂的時候給你樂上添樂。音樂欣賞,不僅僅是只有在快樂的時候,更多時候,我們選擇了一個人靜靜地呆著。這時候,音樂就是陪伴你的朋友,它知道你需要什么,它懂得怎樣去給你療傷,你所要做的,就是閉上眼,融入音樂世界,忘記一切,重新讓自己堅強,給自己力量。
音樂使人年輕,那種青春的活力會一直伴著你,如果你經常聆聽音樂,同樣年輕的還有你的那顆心,永遠不老的心。我們的音樂欣賞課齊老師,她上課永遠那么充滿激情,言語間的談吐都是那么充滿活力,不管是和同學交流還是自己講課,讓我們知道了音樂的無窮魅力,帶給你的不只是愉悅,更有心靈的永葆青春。
音樂是美的,美的東西總能感染人也去向往美,追求美,并享受美。音樂能帶給人愉悅的心情,使人身心放松,陶冶人的情操,甚至還能發散人們的思維。欣賞音樂并不是要求我們都要成為杰出的音樂家,而是在欣賞音樂的過程中得到快樂,并在不知不覺中提升自我的藝術素養和道德情操。人需要知“音”,“愛美之心,人皆有之”。接近音樂,會被她的神秘所吸引;聆聽音樂,會因她的魅力而傾倒;融入音樂,會為她的多彩而感嘆。音樂還可以更美,美到讓人“三日不知肉味”,美到“此曲只應天上有”。工作勞頓時,一曲悠揚的薩克斯,可以讓人忘卻疲憊;精神不振時,一場音樂會,能夠讓人精神煥發;朋友聚會時,一曲熟悉的曲子,會讓大家回到過去;戀愛約會時,一段煽情的舞曲,會使男女心中迸發出激情的火花。音樂點綴著人們的生活,沒有了音樂,世界便失去了自己的本色,人生也失去了原來的樂趣。
記得在一本書上看到,一個人的精神世界有三大支柱:科學、藝術、人文。科學追求的是真,給人以理性,使人理智;藝術追求的是美,給人以感性,讓人富有激情;人文追求的是善,給人以悟性,人文中的信仰使人虔誠。大學教育對學生的專業知識、就業技能強調較多,忽視了大學生的藝術修養和人文素質。大學生的自我修養必須是全方位的,不單要學習專業知識,還要進行藝術教育和人文熏陶。
這學期的音樂欣賞課雖然結束了,但是音樂欣賞的興趣不會消失,并且會在快樂抑或悲傷的時候陪伴著我。生活中缺少了音樂,就如烹飪美食的時候少了調味料,食之無味。音樂就是我們的生活調色板,欣賞美妙的音樂,進入音符的世界,徜徉于靜謐的音樂殿堂,洗滌自己的靈魂,忘卻一切煩惱,這就是音樂欣賞的魅力。只要活著,音樂欣賞的腳步就不會停息,只有快樂地活著,有音樂的伴隨,人生才能活出應有的精彩。
參加了開發區教育局組織的中小學音樂教師培訓,受益匪淺。通過認真細致地學習,我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,教學業務能力和水平有不同層次的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是國家與民族的未來,教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究,以形成規律性的認識。
1.終身學習,我們不僅要提升自身的專業知識,還要學習方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作,如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系,那么相對來說,工作起來就會更得心應手。
2.提升個人魅力,作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的人民教師。
3.熱愛學生,真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什么方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本著對學生對職業的熱愛,堅決地走下去。
4.不斷反思,要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法,并且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的境界了。
我有幸被學校安排參加石家莊市小學聲樂教師培訓班。非常感謝領導給我這次學習的機會,讓我受益匪淺。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究,以形成規律性的認識。
通過宇宙老師對通俗音樂的講解,讓我對音樂有了一個全面的認識。深入了解音樂的起源和文化。通過郭佳老師對鋼琴即興伴奏的講解,讓我鞏固了即興伴奏的音樂知識,音樂基礎固為重要,創新思維也要重視。通過李林老師對聲樂演唱技巧的講解,讓我真正了解怎樣做才能成為一名合格的聲樂老師。
每位專家都以鮮活的實例、豐富的知識內涵及精湛的理論闡述打動了我的心,通過參加本次培訓,使我的思想重新煥發了激情,燃起了斗志。時刻加深自我認識,加強自我的學習,不是單單的在音樂方面的提升,各個方面都要有所加強,要給學生半桶水自己要有一桶水,多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。
通過培訓,我看到了教師們的嚴謹的教學態度,授課的專致,看到了同行們的認真鉆研與孜孜不倦的學習勁頭,我對音樂有了更深的認識,在今后的音樂唱歌教學中,我會結合實際,運用這幾天學習中學到的寶貴知識,盡量按照老師教的方法進行教學。同時還要不斷地創新,使我校的音樂教學上一個新的臺階。
最近一段時間,有幸參加了縣小學音樂教師培訓。至此,我已經參加過許多次的培訓,每一次的培訓都有新的收獲,對自己都有一定的提高。通過本次的教學培訓,我受益匪淺,收獲很大。
對心靈的塑造和對素質教育的完美體現,完美結合,教育要以人為本不是做作不是照本宣科,要的是我們的愛心,一切從心從真出發,我相信這是的感染力,超過了知識本身超過了音符本身超過了普通的教與學的單調形式,音樂教學不僅僅是要教會學生唱兩首歌、跳兩只舞蹈,更重要的是要教會他們什么是美好的事物如何正確認識美追求美感受美欣賞美創造美,因此小學的音樂教育尤其重要。要給學生半桶水自己要有一桶水,多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。
通過這次培訓,我對音樂教學有了更深的認識,在今后的音樂教學中,我會用全新的理念進行教學,不斷地創新,使我校的音樂教學又上一個新的臺階。同時從一線教師的經驗介紹中,讓我們在教學上有了一個更全面的認識。
20_年3月17日,我有幸參加了山東省農村義務教育薄弱學科教師培訓,這次培訓給我留下了深刻的印象。通過聆聽專家老師們精彩的講座,與專家及本省的同仁面對面的觀點交流,經驗分享,使我在課堂教學、音樂素養等方面都獲益匪淺。
培訓期間聽了專家們的專題講座,課例觀摩。無論是講座還是授課,都讓人耳目一新,讓我感受到了一個全新的教學舞臺。老師們在教育科學理論方面的闡述簡要而精辟,為我們的教育科學理論注入了活水。
老師們的講座給我們帶來了心智的啟迪、情感的熏陶和精神的享受,讓我們飽享了高品質的“文化大餐”。尤其是聽了唐偉老師的自繞行云飛-淺談音樂之美》、胡蕭老師的《音樂之旅-和弦的魅與創作的美》及胡艷芝老師的《因學生而行走的路》,令我們受到一次教育的洗禮,精神的震撼。唐老師的語言幽默、詼諧、生動,從他的舉手投足中讓我們感受到他樸素的人格魅力和務實的工作作風,聽他們講座真的是一種精神享受。
在轉變觀念,豐富理論知識的同時,老師們從實際工作中大家經常遇到的問題入手,主要講解了現在最重要的合唱指揮方面的內容。
唐偉老師邀請到曲阜師范大學張建平教授為我們帶來一場合唱指揮的盛宴。張教授的講座生動,活潑,讓我們這些學生們意猶未盡。講座后,平度的陳常臺老師登臺指揮我們的合唱曲目。把自己多年來所積累的寶貴經驗毫無保留的傾授給我們,讓我們體驗合唱指揮的一些經驗和做法。
不僅如此,除了聽講座,專家老師給我們邀請到秀的培訓老師,為我們進行鋼琴,聲樂,舞蹈方面的培訓。學員之間的互動交流成為每位培訓人員提高自己業務水平的一條捷徑。在培訓中,我們不斷的交流,真正做到彼此之間的“相長”。
在討論中,學員們暢所欲言,提出的許多觀點和問題都是教學中的實際問題,這些問題得到了們的老師們的重視,他們的回答給了我們很好的啟示,對我們今后的教育教學有著積極的促進作用。尤其是中央歌劇院青年男高音歌唱家韓鈞羽來講學時,我有幸作為學員代表上臺接受了韓老師的指點,這是我聲樂學習道路上的墊腳石,至今印象深刻。
培訓是一個反思進步的過程。半個學期的培訓學習是短暫的,但留給我們的記憶和思考卻是永恒的。通過這次培訓,我進一步提高了認識,理清了思路,學到了新的教學理念,找到了自身的差距和不足。
我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去,讓此次培訓的價值在工作中得到的體現。作為一名音樂教師,我們要努力發揮自己的專業素質,把愛與知識播送給每一位孩子,讓他們健康、個性地成長。使用各種教學方法,讓學生去感受、理解、表現音樂;給他們富于旋律的人生,享受人生的旋律。
最后感謝我們的領導給我們創造的這次培訓的機會,接下來的培訓我們會更加努力,更加用心,用優異的成績來回報,來感恩。
樂器音樂培訓心得培訓心得體會(精選16篇)篇十三
作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的人民教師。
真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什么方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本著對學生對職業的熱愛,堅決地走下去。
要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法,并且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的境界了。
樂器音樂培訓心得培訓心得體會(精選16篇)篇十四
20xx年9月,我有幸參加“國培計劃”短期集中培訓項目吉林省教育學院中小學音樂班。培訓期間,有了很大的收獲!特別是聽了人民音樂出版社社長,教育部基礎教育課程改革課標研制組副組長吳斌教授對新課標的解讀,讓我對新課標有了更全面、更深刻的理解。
音樂是文化的重要組成部分,是人類寶貴的精神文化遺產和智慧的結晶。音樂本身就是文化即音響。以往的音樂課太過于追求形式,而忽略了音樂本身的要素。音樂課上所有的學習都要圍繞音樂的風格展開,風格就是音樂的要素,包括調式、節奏、節拍、音色等等。
課標中強調音樂不具有語義的確定性和事物形態的具象性。因此,在課堂上,實踐要占用30分鐘才能體現和完成音樂的教學目標。在培訓中看到很多國外的案例,其中有一節音樂上完成了五首歌曲的學習,而且每首歌曲都是在游戲實踐活動中完成,有轉圈、擊掌、疊絲巾等等。
就在這短短幾天的培訓中,讓我感到每天都是幸福而又充實的。因為每一天都是面對不同風格的名師,每一天都能聽到不同類型的講座,每一天都能感受到思想火花的沖擊。耳濡目染之中,心靈經歷了忐忑、彷徨、探索、喜悅與享受。一路走來,專家、名師的講座雖然我不能做到完全吸收他們的課程精華,但他們先進的教育理念、獨到的教學思想、對我今后的教育教學工作無不起著引領和導向作用。這次培訓,更增添了我努力使自己成為一名音樂骨干型教師的信心。
樂器音樂培訓心得培訓心得體會(精選16篇)篇十五
經過對音樂課的培訓學習,我回顧原來的教授方法,有很多不足的方面,讓老師們對音樂教育有了進一步深刻的認識和理解。下面小編為大家帶來音樂培訓學習心得,希望大家喜歡。
參加了國培,受益匪淺。通過認真細致地學習,我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,教學業務能力和水平有不同層次的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是國家與民族的未來,教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究,以形成規律性的認識。
1.終身學習,我們不僅要提升自身的專業知識,還要學習更多方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作,如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系,那么相對來說,工作起來就會更得心應手。
2.提升個人魅力,作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的人民教師。
3.熱愛學生,真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什么方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本著對學生對職業的熱愛,堅決地走下去。
4.不斷反思,要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有最好,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法,并且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的最高境界了。
20xx年5月9日我有幸被學校安排參加陜西省藝術教育工作會議,會議為期兩天,在西安市止園飯店召開。與會的有各市、區教育局主管局長,基礎教育、體衛藝科長,全省藝術教育示范中小學校長,部分全國藝術教育先進單位負責人,陜西省教育廳藝術教育委員會委員及各市、區的學校藝術骨干教師。
會上我認真聽取了專家回顧和總結全省中小學藝術教育工作近年來取得的工作成效以及中小學校藝術教育工作存在的問題和困難。觀看了兩所模范學校藝術教育工作先進成果。每位專家都以鮮活的實例、豐富的知識內涵及精湛的理論闡述打動了我的心,通過參加本次會議,使我的思想重新煥發了激情,燃起了斗志。讓我深刻認識到作為一名一線教師身上所肩負的責任和不斷改革創新的壓力,確實感到受益非淺。現將參加本次會議的一點心得體會及平時教學工作中的一些看法在此談談,以便今后更好地開展工作,彌補不足,精益求精。本次培訓對音樂教學理論、音樂教育的發展方向、音樂專業的技能技巧都不同程度的涉及,更多的是知識的擴展,精神層面的培養,我們的任務是詮釋藝術的內涵,解讀藝術的精華,簡單的呈現適合學生的接受能力。音樂教學不僅僅是要教會學生唱兩首歌、跳兩只舞蹈,更重要的是要教會他們什么是美好的事物,如何正確認識美、追求美、感受美、欣賞美、創造美,這些是一個重要不可分割的體系。時刻加深自我認識,加強自我的學習,不是單單的在音樂方面的提升,各個方面都要有所加強,要給學生半桶水自己要有一桶水,多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。
一、課堂教學:
(一)堅持以審美教育為核心,注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體,讓學生在聽、看、唱,討論、聯想、想象及律動等愉快的音樂實活動中,主動地去發現、去探究,去感受音樂、理解音樂、表現音樂,并在一定基礎上創造音樂。
(二)音樂欣賞課應該作為音樂課上的一項重要的內容。課堂教學中還應該加入一項讓學生自己介紹音樂,表達自己藝術見解的實踐活動,這也使學生的能力得到了鍛煉。注重了情感、興趣的培養,除此之外還應該加強樂理知識的傳授。畢竟二者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
音樂教師培訓心得體會5篇音樂教師培訓心得體會5篇(三)節奏型教學要在課堂教學中加強,節奏是音樂的基本要素,是音樂的骨架,是掌握旋律的基礎,任何音樂都離不開節奏。通過本次學習我深刻體會到音樂教學中節奏教學的重要性,準確的把握好節奏是音樂教學中至關重要的一個環節。在音樂教學中有針對性進行節奏訓練,不僅可以有效地培養學生的節奏感,增強他們互相傾聽、協作合奏的能力,還可以很好地調動、活躍課堂氣氛,激發學生的學習熱情。對于培養學生獨立的識譜能力,增強學生的音樂感受、理解、表現等能力都是十分重要的,是音樂教學基礎內容之一。因此在今后的課堂教學中,我要注重節奏型的訓練,讓學生更好的理解音樂、掌握音樂并愛上音樂。
二、課堂管理:
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課,多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。給學生提供更多的表現機會,以增強他們的自信,激發學生的自我表現欲望。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意,只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此,今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。多運用幽默教學法來活躍課堂氣氛。
三、課外活動:
為了更好地培養學生對音樂的興趣,我校利用課外活動時間組建了音樂課外興趣小組。興趣小組的學生基本上是自愿報名參加的。在每周一、三的課外活動時間訓練。主要以舞蹈教學為重點,使學生的身體協調性得到了很好的鍛煉。學習器樂是一種很好的藝術實踐,對他們的學習和生活是大有裨益的。因此,今后還要結合學校的實際情況將器樂教學融入課外活動的內容中。
總之,在現如今的教育形式下,新型的教師還需要各方面素質的提高。要想成為一名真正的骨干教師,還需要努力提高自身素質、理論水平、教育科研能力、課堂教學能力等。只有到了高處,才看到自己的渺小,只有看到了自己的渺小,才能踏實登高,不斷前行。此次的會議學習讓我切實體會到了這點,我將在以后的教學中不斷提高自身素質和完善自身素養,在實際工作中找差距、多學習、再加強。不辜負領導和同事們對我的厚望,同時希望以后能有更多機會參與類似活動,在不斷學習和借鑒中提升自己。
最近一段時間,有幸參加了縣小學音樂教師培訓。至此,我已經參加過許多次的培訓,每一次的培訓都有新的收獲,對自己都有一定的提高。通過本次的教學培訓,我受益匪淺,收獲很大。
對心靈的塑造和對素質教育的完美體現,完美結合,教育要以人為本不是做作不是照本宣科,要的是我們的愛心,一切從心從真出發,我相信這是最大的感染力,超過了知識本身超過了音符本身超過了普通的教與學的單調形式,音樂教學不僅僅是要教會學生唱兩首歌、跳兩只舞蹈,更重要的是要教會他們什么是美好的事物如何正確認識美追求美感受美欣賞美創造美,因此小學的音樂教育尤其重要。要給學生半桶水自己要有一桶水,多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。
通過這次培訓,我對音樂教學有了更深的認識,在今后的音樂教學中,我會用全新的理念進行教學,不斷地創新,使我校的音樂教學又上一個新的臺階。同時從一線教師的經驗介紹中,讓我們在教學上有了一個更全面的認識。
樂器音樂培訓心得培訓心得體會(精選16篇)篇十六
此次音樂舞蹈培訓,我深知自己是非音樂專業的兼職教師,雖音樂舞蹈是自己的愛好,但與參訓的許多專業老師相比還是有很大的差距,我認識并感受到這是一次難得的充電、提升自我的機會,所以我本著認真、虛心、努力的態度學習、請教、訓練,晚自習加班實操,使自己在有限的培訓時間里,有最大的收獲。
1、通過聆聽學習許老師精彩的授課,豐富了我的音樂理論知識,如和弦、半分解和弦、分解和弦,音階的音級從屬關系,兒童歌舞劇等。
3、電子琴一直是我培訓前欲試而又無從下手的一件樂器,不知左手該如何伴奏。通過培訓我虛心請教了許老師,培訓時,晚自習加班練習。但我知道電子琴的演奏并非一日之功,回校后我特意將自己每周里連續的兩堂空課時間安排為電子琴的彈奏時間,一直堅持練習著,現在我已經能彈奏一、二年級的一些簡單的兒歌了。
4、架子鼓演奏氣勢磅礴、姿勢帥氣,是我極其向往的樂器之一,但苦于沒有專業老師的指導。所以此次培訓,我最來勁的就是架子鼓的演奏,通過許老師的講解、示范演奏,自己的模擬訓練,我已經會演奏四四拍、四二拍、四三拍簡單的節奏,但回校后練習的時間還是不夠,因為架子鼓聲音洪亮,容易影響教學。我想周末、假期自己還是應該盡量抽出時間來練習提高。