心得體會是我們對自身表現的總結和思考，有利于我們改進和提升自己。接下來是一些精選的心得體會示范，希望能夠激發大家的寫作熱情，提升自己的寫作能力。

最新中職美術心得體會（專業16篇）篇一

作為一名即將畢業的中職美術學生，我想分享一些我在這三年中的心得體會。在這個充滿藝術氛圍和創造力的學校里，我成長了許多，不僅在技能方面有了極大的提高，更重要的是，我培養了自己的藝術氣質和獨特的創造力。

第一段——收獲與成就感。

在中職美術這個大家庭里，我學會了如何運用不同的材料來表達我的想法。我學會了國畫的線條與色彩表現法，學會了素描的透視與構圖。在學習過程中，我感受到了創造的樂趣，也體會到了創造的壓力。每一次完成作品后，我都感到一種無比的成就感。在老師的指導下，我的作品越來越出色，也更有自己的特點。最讓我自豪的就是能夠參加學校組織的各種比賽，拿到了一些獎項。這些榮譽不僅讓我自信心大增，也為以后的學習和生活打下了基礎。

第二段——沉浸在藝術氛圍中的學習。

中職美術雖然是一所專業性比較強的學校，但是在這里的學習充滿了趣味性與創造性。我們的課程除了基礎的美術知識外，還會學習一些與時俱進的藝術潮流和風格，比如流行音樂、電影等等。我們會學習到一些全球視野的先驅，也會了解到當今世界各種多樣的文化和差異性。不僅如此，學校和老師還會不斷地組織各種展覽、比賽和活動，讓我們接觸到更廣闊的視野和更多的機會。這樣的氛圍和學習方式，讓我們不僅僅是在課本上學習知識，更重要的是，我們在沉浸在一個充滿藝術氣息的環境中，能夠自由地追求自己的夢想和創意。

第三段——團隊協作與人際關系。

中職美術不僅是一個學校，也是一個大家庭。我們有著一批批優秀的老師和優秀的同學，大家都有一個共同的愛好——繪畫和藝術。在這里，我們學會了如何與他人協作，在團隊協作中我們掌握了更多技巧和知識，因此我們正在創造更多的美。此外，我們也學會了吸收他人的優點和發掘自身潛力。通過和老師和同學的交流，我受益匪淺，我的繪畫技巧有了顯著提高，我的創新思維也更加深入。與同學和老師的交流，還使我建立了廣泛的人際網，這些關系可能會在我未來的人生中起到至關重要的作用。

第四段——藝術與未來。

中職美術的學習不僅開闊了我的視野，還為我提供了許多機遇。雖然我目前還沒有決定自己的未來職業方向，但我相信我的技能可以應用于任何一個領域。藝術是無處不在的，任何行業都需要有藝術的裝點。我所學到的創作和觀察技巧，能夠幫助我在任何崗位上都能更好地應對工作中可能遇到的問題。今后，我將以我所學到的技能和知識為基礎，不斷追求自己的夢想和目標，發揮自己的創造力，成為一個真正的藝術家。

第五段——感恩與展望。

在即將離開這個優秀的中職美術的時候，我想表達我的謝意和感激之情。感謝學校的老師們和同學們，讓我在這里度過了難忘的三年。感謝學校給我們提供的這樣一個充滿創造性和藝術氛圍的學習環境，感謝老師們對我們的包容、鼓勵和指導。在未來的日子里，我將繼續發揚中職美術秉承的藝術精神，去發現、去創作、去追求，發掘更美好的藝術世界，為自己和其他人創造出更多的美。

最新中職美術心得體會（專業16篇）篇二

我是一名中職美術教師，這幾年我一直在這個領域中持續探索和摸索，深感工作的重要性和壓力。每每總結經驗，都有些心得體會，這次我將結合自己的實際經歷，為大家分享中職美術教師的必要性和教學方向。

首先，我們需要養成創新意識。在中職美術教學中，我們需要創新的思想。像我自己，如果僅僅想著照本宣科、教一些板書知識，那么必然會被同學們覺得“有沒有新點?。俊薄巴瑢W們已經在這個領域上做的比老師的這些作品好了。”，這樣會使我們的教學晚了一步。因此，我們不僅要學會自己做作品、學習、探索，還需要批判性的思考、發現問題，再想辦法創新教法、教材、教學手段等。只有這樣我們的理論才能與實踐相結合。

其次，我們需要學會與時間競賽。在中職美術教學中，教師是要與時間競賽的。特別是在準備國家職業教育標準的工作時，沒辦法通過簡單的板書點滴來完成，需要的是大量與時間競賽的自主設計、編寫、審查任務。這時候，我們的教育教學觀念必須銳利，能夠直面教學任務，為學生提供更適合自己的教學內容，讓學生從這樣的培訓中真正獲得有用的知識，為今后的工作打下堅實的基礎。

最后，我們需要自己持之以恒、大力推廣。在中職美術教學中，僅僅持之以恒是不夠的，還要大力推廣。我們需要結合自己的教學現實，根據學生的學習成長情況而進行課的設計，以自己的方式推動中職教育不斷深化和推廣，讓更多的人了解中職美術教育的重要性和未來的發展方向。

總之，中職美術教師需養成創新意識，學會與時間競賽，自己持之以恒、大力推廣。當我們不斷強化自己的理論知識和實踐能力時，付出更多的努力，我們一定會取得更多的教學成果，推動中職美術教育向更高水平更廣闊的領域發展。

最新中職美術心得體會（專業16篇）篇三

中職美術是一門綜合性課程，不僅要求學生掌握繪畫技術，還需要對文化、美學、歷史等有一定的了解。在學習這門課程的過程中，我收獲了很多，這篇文章將從課程內容、學習方式、教師指導、藝術素養和未來發展五個方面來談一談我的中職美術心得體會。

第二段：課程內容。

中職美術的課程內容非常豐富，包括素描、色彩、設計、版畫、攝影等幾個方面。學習素描可以提高我們的繪畫能力，學習色彩可以讓我們更好地把握作品的情感表達，學習設計可以鍛煉我們的創造力和審美能力，學習版畫可以讓我們更好地了解藝術史上的一些經典作品，學習攝影可以讓我們更好地觀察和把握周圍的環境。這些內容讓我們的視野更加開闊，也為我們今后的學習和創作提供了更多的素材和技術支持。

第三段：學習方式。

中職美術的學習方式也非常特別，除了傳統的黑板講解和學生練習之外，我們還會進行一些實踐性的學習。例如，我們經常會去參觀美術館和畫展，接觸不同的藝術形式和風格，同時也鍛煉了我們的觀察和表達能力。另外，我們也會進行一些繪畫比賽和展覽，讓學生充分展示自己的才能和想法，同時也增加了對這門課程的熱愛和投入度。

第四段：教師指導。

教師的指導對我們的學習和發展也非常重要。在中職美術的課堂中，教師不僅會講解和演示技巧，還會指導我們的構圖、表現和表達。在實際繪畫過程中，教師也會根據每個學生的特點和風格提供針對性的建議和幫助。這種教師一對一的指導不僅提高了我們的技能水平，還培養了我們的溝通和合作能力。

第五段：藝術素養和未來發展。

中職美術的學習不僅能夠提高我們的藝術素養，還能夠促進我們的未來發展。學習藝術可以培養我們的創造力和藝術感受力，這對于我們未來的工作和生活都有很大幫助。無論是從事藝術相關的職業還是純粹的業余愛好，中職美術的學習都為我們未來的發展奠定了堅實的基礎。

結論：

總之，中職美術的學習讓我在藝術上有了更多的了解和認識，并且提高了我的技能和素養。這門課程也為我未來的發展提供了寶貴的資源和支持。在以后的學習和工作中，我會繼續保持對藝術的熱愛，不斷提高自己的技能水平和創造力，為美的創造和傳播貢獻自己的力量。

最新中職美術心得體會（專業16篇）篇四

中職美術是一門讓人欣喜的學科，它為學生提供了創作、表達的平臺，讓我們從畫筆中領略到美的世界。在學習中職美術課程的過程中，我深刻感受到畫畫不僅僅是描繪出圖像，更是發掘自身情感，體驗生命的過程。在學習中職美術課程過程中，我有了很多的感悟和體會，下面我就分享一下我的心得體會。

第二段：感受美與困難。

在學習中職美術課程中，感受到最深入的是美。在我的眼里，藝術就是一種將美展現給人們的方式，一種讓人心靈沉淀和平靜的方式。我總是能在不經意間發現平凡生活中的美好，觀察到身邊一點點的細節，然后將它們呈現出來，并以此來傳達情感和信息。但這并不意味著學習中職美術是一帆風順的，它也有它的挑戰和困難。其中最大的挑戰是時間和精力的限制，一旦失去了新鮮感和激情，就會有很大可能半途而廢。

第三段：學習快樂，學習常識。

我認為，在學習中職美術課程的過程中，不僅是收獲美的感受和創作的樂趣，還有對常識的學習。中職美術課程開拓了我們的思維和知識面，我們學到了構圖、色彩、造型和繪畫的基礎技巧等，這些都是我們在以后藝術生涯中必須了解的知識點。與此同時，我們學會了如何獨立思考，發現并解決問題，培養了創造力和自信心，毫無疑問，這些都是非常寶貴的財富。

第四段：成人之美，勇敢去嘗試。

中職美術課程的學習讓我懂得了一種成人之美。最重要的是勇敢去嘗試。無論是個人作品還是群體作品，我們一定要努力爭取最好的效果，不滿足于平庸，要在細節上做到精益求精。除此之外，我們也要時刻保持開放的思維，嘗試新的體裁和技巧，不斷進步，絕不止步。

第五段：總結。

在我所學過的課程中，中職美術是給我留下最深刻回憶的一門課了。它不僅是審美情感的滋養，更是讓我們勇敢面對挑戰的一個舞臺。我相信，隨著時間的推移，我不斷深入地學習中職美術的同時，也將會進一步領悟并創造出美的世界。

最新中職美術心得體會（專業16篇）篇五

作為一名中職美術教師，我在教學過程中積累了許多寶貴的經驗和心得。這些經驗不僅豐富了我的教學技巧，也讓我更加熱愛這個職業。在教學經驗的積累中，我認識到了學生的多樣性和個體差異，進一步明確了我的教學目標，并通過創新教學方法為學生提供更具吸引力和有效性的藝術教育。在此，我將分享一些我在中職美術教學中的心得體會。

首先，我發現了學生的多樣性和個體差異。在課堂上，我經常遇到學生的興趣、能力和學習方式的差異。有的學生天生對藝術充滿熱情，能夠迅速理解和掌握所學知識；而有的學生對藝術并不感興趣，學習成績也較差。面對這種多樣性和個體差異，作為教師，我不應只滿足于將知識傳授給學生，而是應該更加關注他們的個性差異和需求。因此，我經常與學生交流，了解他們的興趣愛好和學習方式，以便更好地調整教學策略，為每個學生提供量身定制的教育。

其次，我進一步明確了我的教學目標。在過去的教學中，我只關注了知識的傳授和技能的培養，沒有給學生提供足夠的機會來表達自己的觀點和想法。然而，在學習藝術的過程中，學生不僅應該學會如何繪畫或雕塑，更重要的是他們應該學會通過藝術來表達自己的情感和思想。因此，我調整了我的教學目標，不僅注重技能的培養，也注重培養學生的創造力和表達能力。我鼓勵學生自由發揮，通過創作來表達自己的想法和感受，同時也給予他們充分的鼓勵和肯定。

第三，我通過創新教學方法為學生提供更具吸引力和有效性的藝術教育。傳統的黑板教學已經不能滿足學生的需求，因此我開始運用多媒體技術和互動式教學方法來提高教學效果。通過多媒體演示和實地參觀藝術展覽，我為學生提供了更多的藝術資源和視覺刺激。同時，我還鼓勵學生參加各種藝術比賽和展覽，幫助他們鍛煉自己的藝術能力和展示自己的作品。通過這些創新教學方法，我發現學生更加積極參與課堂活動，學習動力也得到了有效提升。

第四，在中職美術教學中，我意識到合作和交流的重要性。在藝術創作中，學生需要與他人合作，學會傾聽和表達自己的觀點。為了培養學生的合作精神和溝通能力，我經常組織小組活動和藝術討論，讓學生在集體合作和個人表達之間尋找平衡。通過這種方式，學生不僅提高了藝術技能，也培養了藝術創作的內在動力和合作意識。

最后，我認識到作為一名中職美術教師，我不僅是知識的傳授者，更是學生的引路人和藝術導師。我深知自己的責任重大，需要不斷學習和進步，提高自己的教學能力和素質。因此，我注重參加教育培訓和學術研討會，與其他教師和專家交流經驗和方法，不斷更新自己的教學理念和教學方式。在這種持續學習和不斷進步中，我不僅為學生提供更好的教育，也不斷提升自己的專業水平和學術能力。

中職美術教師的工作豈止是傳授知識，更是培養學生的藝術素養和創造能力。通過我的教學實踐，我認識到學生的個體差異和多樣性，進一步明確了自己的教學目標，通過創新教學方法為學生提供更具吸引力和有效性的藝術教育。與此同時，我注重培養學生的合作和溝通能力，同時也不斷提升自己的教學能力和學術素質。我相信，只有不斷學習和進步，才能成為一名優秀的中職美術教師，為學生的藝術夢想鋪就堅實的道路。

最新中職美術心得體會（專業16篇）篇六

我的大學專業是美術設計，畢業后我進入了一所中職學校，成為了一名美術教師。這幾年來，我一直在思考如何更好地教授學生，讓學生更好地學習美術?，F在，我對我的經驗和體驗進行總結，分享給大家。

首先，教師要有耐心。在教授美術課程時，這點尤為重要。許多學生缺乏基礎知識，需要從頭開始學習。作為教師，我們要有足夠的耐心，耐心地講解每個細節，直到學生明白為止。

其次，教師要有創新能力。美術是一門強調創新的學科，作為教師，我們也需要具備創新能力。不要僅僅按照課本上的例題來教學，可以尋找一些新的思路，或者創造性地引導學生思考。我經常給學生布置自由創作任務，讓他們自由發揮想象力，這樣可以更好地激發他們的創造力。

再次，教師要懂得賞析。美術作品需要賞析，許多學生只是看到了眼前畫面，而沒有看到更深層次的意義。作為教師，我們要懂得賞析每幅作品，教會學生如何分析、評價和欣賞美術作品。

最后，教師要有愛心。不僅是愛心，還需要有同理心，需要關注每個學生的需要、情感和心理。通過與學生的溝通和交流，我們可以更好地指導他們，幫助他們克服自己的困難和挑戰。

以上是我在教授美術課程時的一些體驗和教訓。作為一名教師，我們需要擁有多種素質和能力，才能更好地引導學生學習和成長。

最新中職美術心得體會（專業16篇）篇七

作為一名中職美術教師，我有幸親身感受到了教學的樂趣與挑戰。多年來，我在教學中不斷摸索，不斷提高自己的教學方法和技巧，積累了一定的心得體會。下面我將從教學目標、教學內容、教學方式、教學效果和教學態度五個方面，分享我作為中職美術教師的心得體會。

首先，教學目標是促使學生全面發展的關鍵。作為中職美術教師，我的首要任務是幫助學生掌握一定的美術技能和知識，培養他們的審美能力和創造能力。我總結出一套切實可行的教學目標，包括學生能夠熟練掌握繪畫技巧，了解各種美術表現形式，培養對美術作品的鑒賞能力和批判思維，以及培養學生的藝術創作能力。通過這些目標的設定，我將教學的方向明確化，更好地引導學生的學習。

其次，教學內容的選擇與布局十分重要。中職美術課程既包括基礎的繪畫技能培訓，也包括對美術歷史、美術理論和美術作品的學習。在教學內容的選擇上，我注重結合學生的實際，根據他們的興趣和特長進行靈活的調整。在教學內容的布局上，我注重梯度和漸進，逐步提高學生的學習難度，使他們能夠在不斷挑戰中不斷進步。

第三，教學方式的創新對于教學效果的影響很大。中職美術教學不同于傳統的課堂教學，更注重學生的實踐和創造性思維的發展。因此，我在教學中注重啟發學生的思維，開展多樣化的教學活動。例如，通過舉辦繪畫比賽、藝術展覽等，激發學生的學習興趣和創造力；通過組織實踐活動，讓學生親身參與藝術創作，培養他們的實踐能力。

第四，教學效果的評估是教學工作的基本要求。中職教育的特點之一是教學目標的實用性較強，我注重考察學生對所學知識和技能的掌握情況，并通過考試、作品評比等形式進行綜合評估。同時，我也十分重視教學反饋，及時與學生和家長溝通，了解學生對教學的反饋和建議，以便不斷完善教學方法和內容，提高教學質量。

最后，教學態度對于教學工作的成敗至關重要。作為中職美術教師，我既是學生的老師，也是他們的朋友和指導者。我總是保持謙虛和開放的態度，尊重和關注每一個學生，激發他們的潛能，鼓勵他們勇于嘗試和創新。在教學過程中，我注重培養學生的自信心和團隊合作精神，讓他們在溫馨和諧的學習環境中茁壯成長。

總之，作為一名中職美術教師，我始終堅持以學生為中心，合理規劃教學目標和內容，創新教學方式，關注教學效果，保持積極的教學態度。希望通過我的努力，給每個學生都帶去美術的快樂，幫助他們發展自身的藝術潛能，為美術事業的發展貢獻一份力量。

最新中職美術心得體會（專業16篇）篇八

第一段：引言（100字）。

作為一名中職美術教師，我從教多年，積累了豐富的教學經驗和心得體會。美術教育是培養學生審美情趣和藝術表達能力的重要途徑。在教學中，我深深體會到了美術教育的獨特魅力，也面臨了許多挑戰。在這篇文章中，我將分享我在中職美術教育中的心得體會。

第二段：培養創意能力（250字）。

中職學生的特點是實際和實用性強，因此在美術教育中，我注重培養學生的創意能力。通過啟發和引導學生的思維，我鼓勵他們以不同的角度看待事物，并嘗試將自己的想法表達出來。我鼓勵學生進行繪畫、雕塑、設計等多樣性的創作，激發他們的藝術潛力。在教學中，我不僅注重技法，更強調學生的創作思維，讓他們能夠自主、獨立地表達自己的觀點和創意。

第三段：多樣化教學方法（250字）。

在中職美術教育中，學生的學習興趣和能力各異。因此，我采用了多樣化的教學方法，以滿足不同學生的需求。對于一些學習基礎較差的學生，我通過示范和個別輔導來幫助他們提高技能。對于一些優秀的學生，我鼓勵他們參加一些藝術競賽和展覽，提供更多的機會展示自己。我還利用多媒體技術和互動性教具，使課堂更加生動有趣。通過多樣化的教學方法，我能夠更好地激發學生的學習興趣，提高他們的學習效果。

第四段：培養審美情趣（300字）。

美術教育不僅僅是教授學生繪畫技巧，更重要的是培養學生的審美情趣。作為一名中職美術教師，我注重教育學生欣賞和理解藝術。我引導學生通過參觀美術展覽、欣賞名家作品等方式，培養他們對藝術的興趣和理解。我還注重讓學生了解不同藝術形式和風格，幫助他們構建自己的審美觀。通過培養學生的審美情趣，我相信他們將擁有更加獨特和豐富的人生體驗。

第五段：注意情感教育（200字）。

美術作為一門藝術學科，不僅要培養學生的藝術技能，還要培養他們的情感和人文素養。在教學中，我注重與學生進行情感上的交流和互動。我鼓勵學生通過繪畫、設計等方式表達自己的情感和思想，幫助他們理解和探索自己的內心世界。我也尊重學生的個性和特點，鼓勵他們發展自己的藝術風格。在關注學生藝術技能的同時，我也注重培養他們的情感和人文素養，幫助他們成為既有藝術天賦又有人文情懷的美術人才。

結尾（50字）。

中職美術教師的工作充滿挑戰和樂趣。通過培養創意能力、多樣化教學方法、培養審美情趣和注重情感教育，我相信我能夠幫助學生發現自己的藝術潛能，成為有思想、有創意、有情感的美術人才，為社會和未來的藝術事業做出貢獻。

最新中職美術心得體會（專業16篇）篇九

通過這次聽課活動，我很受觸動，作課老師在課堂上的表現，讓我感受到教師駛馭課堂的能力是隨教學時間的積累而提高的，下面談談我的些許感受。

一、教師的教學風格能感動人。給我印象深刻的是xx的成老師和xx的`張老師，他們在教學的語言表述上很具親和力，能時時吸引學生的注意力。這不能不說他們在平時教學中那種潛心的經驗積累。

二、教師的專業基本功能征服人。教師非常扎實的基本功展示也成了本次優質課的一道亮麗的風景。河南鄭州的張燕老師，在執教《彩墨游戲二》一課時，師生合作展示“撒鹽”法，廣西河池的黃芳敏老師在執教《有趣的石頭畫》時，變換石頭方向設計圖案的手法，讓所有聽課師生感受到了美術語言難以抗拒的獨特魅力。

三、教師教學方法及教學活動的創新能啟迪人。每節優質課從基層選拔到中南六省的活動中參賽，都有它的獨到之處，即都有其閃光的地方，凸顯智慧的地方，給人啟迪的地方。這些亮點讓我們看到了深鉆教材、析透教材的收益。

這次教學比武觀摩活動，使我對美術課評價的觀點更加鮮明，一節課是否優質，主要還應該從學生方面來考慮：比如學生是不是學得有興趣，是不是學會了一些知識，是不是掌握了一些技能，是不是從中悟出了一些學習的方法，情感、態度、價值觀是不是受到了一些的影響。

在分析教師們教學方法的同時，我更感受到了他們極強的敬業精神，沒有付出哪來成果？一堂課能既要使學生學得有趣，又要讓學生學有多得，教師不僅要有嚴謹的教學態度，作認真充分的準備，還要有極強的終身學習的意識，苦練自己的專業技能。我們都應該象這些老師一樣，課上課下多關注學生，才能無愧于那幫可愛的孩子們。

最新中職美術心得體會（專業16篇）篇十

下面讓我們來看一幅油畫作品《父親》。這張作品想必同學們在中學時也見到過，那么請你談談你的感受吧。說不定很多同學談到的準是這位農民父親讓人感動的臉。羅中立這幅《父親》的原型是一位守糞農民。巨大的畫幅和超級寫實手法描繪的“父親”臉上的皺紋當時震撼了全國人民。的確，多少人在這幅畫前端詳著這位農民父親時思緒萬千、熱淚滾滾，產生出深深的遺憾、慚愧與負疚之感。該作品創作于20世紀80年代初，它以紀念碑式的宏偉構圖，飽含深情地刻畫出了中國農民的典型形象，深深的打動了無數中國人的心，在我國美術具有劃時代的意義。

《父親》作者簡介：羅中立，1948年出生于重慶郊區，幼年在父親影響下學畫，1968年從四川美院附中畢業后主動到大巴山農村生活10年，1981年從四川美術學院油畫系畢業，1983年赴歐洲考察學習，1998年開始擔任四川美術學院院長。偌大的中國，一張飽含隱喻的農民肖像曾經在廣大民眾中產生強烈的轟動：在當代美術，除了時期有幾件表現領袖豐功偉績的作品外，直至今日尚未再有任何繪畫作品能比《父親》贏得更多的受眾和共鳴：就這點而言，人們對作者羅中立及《父親》這件作品的厚愛是不言而喻的。

被《父親》這件作品感染過的人群始終不能忘卻那張飽經滄桑、象征著中國歷史的臉。他們也不希望藝術家脫離他們已經習慣的欣賞軌跡。正是由于這些原因，羅中立從歐洲回國后創作的一批新作，并沒有引起藝術批評家和媒體太多的重視。

有一點是可以肯定的：繪畫藝術必須克服因循守舊的慣性。也正是因為這樣的邏輯背景，羅中立才有意回避過去所取得的成就，而采取坦然的態度來克服繪畫中的教條主義，用包容的觀念來重新對待具象藝術的傳統形式。經過多年的.歷練，羅中立無論是在內容，題材的選擇上。還是在藝術表現的技法上。都顯然超越了當年的《父親》，并以一種獨立的姿態反映出其在藝術修養上的完整性。應該說，20__年后的今天。羅中立的創作再也不顯得孤立和偶然它已經被納入一個統一的文化體系。

最新中職美術心得體會（專業16篇）篇十一

上周二聽了本校藝體綜合組邱老師的美術教研公開課，課題是《畫人像》。這節課應該屬于展示和表現的學習領域，旨在通過多種多樣的頭形展示與聯想，使學生在輕松愉悅的活動中，體會不同的帶給我們的豐富聯想與無窮樂趣，培養學生豐富的想象力和濃厚的學習興趣，內容和形式貼近兒童生活，符合學生心理。

從備課、教學準備來看，邱老師都進行了精心的安排和設計，在整個課堂教學中，始終貫穿著靈活多樣的教學活動和組織形式，來指導學生積極參與活動。從課堂教學過程來看，邱老師很好地把握了教材的要求，始終以引導學生善于觀察的習慣，進行詳細的繪畫創作指導，從而讓學生產生自己做畫的熱情。

綜合本節課，我認為其亮點主要表現在以下幾個方面：

從“聯想”到“看頭形，畫下來”，從“用線條畫形象”到“確定眼睛分割線”， 邱老師將頭像創作的過程步驟概括的簡潔明了，清晰的呈現在學生的面前，使學生在接下來的創作過程中思路清晰，完成的較為順利。

作，互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性。教師在方法上通過有效的指導，使學生在一個輕松、活潑的情境中，樂于嘗試，不知不覺中學習到美術的知識和技能，并獲得豐富多彩的體驗，品嘗美術活動的樂趣。

現在大多數教師在課堂教學中為了讓學生能充分發揮自己的個性特點，往往對他們技能的指導一帶而過，過于簡單。而專業技能過硬、基本功扎實的邱老師在對學生指導的過程中采用范畫的形式，讓學生了解怎樣將頭像畫畫完整，怎樣布置頭像的大小和位置更協調，用這樣最樸實、最直觀的方式讓學生看得明白，學得迅速，激發學生畫手形畫的興趣，也給他們帶來更多美的感受。

縱觀整個教學過程，我認為需要改進的地方是：

(一)對頭像進行作業的講解部分設計的過于匆忙，從最后的作業效果來看學生的思路并沒有完全發散開來，很多學生沒有充分理解到老師的意圖要求。

(二)由于教師年齡偏大，未能使用多媒體教學。如果運用形象的圖片和視頻等多種課程資源來展示教學效果就會更好，這也是我們每個教師需要努力改善的地方。

邱老師的這節課，根據美術學科特點，對教學環節做了周密詳盡的設計，整個教學過程體現了以學生為主體，以教師為主導教學模式，把學生從被動的接受學習中解脫出來，學生始終處于一種積極參與的狀態，是一堂新課程標準下生動活躍的美術課。 總之，邱老師的課給我更多啟示和自我反醒的機會，對我改善今后的體育教學方式也是一種極大的促動。

最新中職美術心得體會（專業16篇）篇十二

歲月如梭，轉眼一個學期過去了。回顧這學期所從事的初一美術教學工作，基本上是比較順利地完成任務。當然在工作中我得到收獲喜悅的同時，也在工作中發現一些問題。對于獲得收獲我會應用于下個學期的工作中，讓工作更加完善，對于發現的問題我會認真反思改進，避免以后的工作中再次發生?，F將個人在本學期的工作總結如下，以便擇優汰劣，取長補短使今后的教學水平更上一層樓。

在本學期初，我認真學習學校工作計劃，明確了學期工作的目標和任務，結合本校美術工作的現狀和特點，按照《初中美術教學大綱》的要求，本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。教學中認真遵照教學大綱要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本期的教育教學工作。

1、教學工作情況

教育教學是我們教師工作的首要任務。本學期，我努力將所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中，立足“用活新老教材、實踐新理念?！绷η笞屛业拿佬g教學更具特色，形成獨具風格的教學模式，更好地體現素質教育的要求，提高美術教學質量。

本學期我任教七個班級的美術課。每個班每周一節課。在日常教學中，我堅持切實做好課堂教學的準備工作。課前認真做好充分準備，精心設計教學，并結合各班的實際，靈活上好每一節課，盡可能做到課堂內容當堂完成，課后仔細批改學生作業，使學生對美術更有興趣，同時提高學生的美術水平，另外，授課根據得失及時寫反思，目的是為以后的教學積累經驗。美術課教學中，我采用系統性階段性相結合的原則，做到每堂課都能讓學生有收獲。總之，不管在課堂教學，還是在課外教學中，我都以培養學生能力，提高學生的素質為目標，增強學生的創新精神，力求讓美術教學對學生的成長和發展起到更大的作用。

2、教研活動

積極參加學校教研組的教研活動，認真做好聽課、評課，通過教研活動我積極向老教師請教教學中的難題，改善自己的教學水平。

3、興趣小組工作情況

在學校領導的指導下，經過多方面的考慮，決定在每周三、四的課外活動時間指導初一學生參加美術興趣小組活動，興趣小組成員也是多次選拔而定的。本學期的課程主要開設了美術基礎課程、石膏幾何素描臨摹，石膏幾何素描寫生，已取得了較好的成績。當然這中間也存在個別問題，在請教老教師的基礎上已經把問題一一解決。

在課堂之余，我還認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業務學習。從理論和專業上提高自己，完善自己。并虛心向其他的一些老教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作。

我反思本學期以來的工作，在學生進步的同時，也在思量著自己在工作中的不足，在以后的工作中，爭取有更大的進步，在教學中有更大的創新。不足有以下幾點：

1、對于美術新課程標準的學習還是不夠深入，在新課程的實踐中思考得還不夠多，不能及時將一些教學想法和問題記錄下來，進行反思。

2、教科研方面本學年加大了學習的力度，認真研讀了一些有關教科研方面的理論書籍，但在教學實踐中的應用還不到位，研究做得不夠細和實，沒有達到自己心中的目標。

3、美術教學中有特色，有創意的東西還不夠多，還缺乏個人的教學特色，硬筆書法活動開展總體成績還欠佳。今后還要多學習借鑒，取人之長，補己之短，努力挖掘美術教學的特色點，以不斷提高個人的教學能力。

總之，本學期工作順利圓滿完成，不足之處也是在所難免的，通過總結反思，我將在下一學期的工作中，戒驕戒躁，以飽滿的熱情，取長補短，以待來年教學水平更上一層樓。

最新中職美術心得體會（專業16篇）篇十三

11月26日我有幸參加了全縣幼兒教師專業技能的培訓，當接到這個通知，我即激動又擔心，激動是因為能有這次學習的機會，我感到高興，擔心是因為我們這次培訓完后要和全鎮的教師進行交流，這次肩負著領導和老師們的重托，我要做好了思想準備，把握這次學習機會，完成這次培訓任務。

今天我們培訓的是美術教學，雖然天氣炎熱，但絲毫沒減老師們培訓的熱情，老師們帶著相機、電腦、筆記……做好了一切學習的準備。

上午是閆老師的講座“美潤心靈美智成長”，閆老師的精彩講座讓我們了解了現在美術教學的現狀和誤區，讓我們對美術教學有了一個新的認識，新的目標和方向。開始閆老師給我們出示了幾幅畫讓我們看，我們看到的每一幅圖畫中都有房子、小鳥、太陽、花草并且每一幅畫上的這些事物都是一樣的，當閆老師問我們是多大的孩子的畫時，我們感到疑惑，難道這不是幼兒園孩子的畫嗎？接下來閆老師的一席話讓我們驚嘆，這幾幅看似一樣的畫分別是幼兒園、小學、初中的孩子們的畫，孩子的畫已經嚴重的模式化、圖案符號化。從幼兒園到初中孩子的想象在畫中已經找不到，孩子們已經脫離了生活，他們懶于觀察、懶于發現、懶于創造……我們不禁要問是誰扼殺了孩子們想象力？“一輩子只畫一幅畫”多么可怕的現實，我們恍然大悟，我們該怎么辦？在閆老師的引領下使我們明白了一個道理：“讓孩子畫自己眼中的畫”，讓孩子們親自走進生活，走近自然、去體驗、觸摸、觀察、感受……。。讓他們在繪畫中感受到真正的真善美。

下午是縣園的三位老師的精彩的講座，他們各有千秋，從不同的角度講了怎樣對幼兒進行美術教育?，F在的美術教學并不是單一的用筆畫，而是用各種形式、各種材料、各種方法作畫。通過學習讓我們領略了內容豐富、材料多樣、作畫形式獨特的美術活動，創意版畫、流動的色彩、撕貼想象、拓印想象、臨摹寫生、水粉涂鴉、文字想象等，我們身邊的東西都可以作為孩子們作畫的工具，如：土豆、白菜、樹葉、魚等等，在現場我們親自體驗了‘紙漿甩畫’‘實物拓印’從中感受到了那種成功的快樂和新奇，今天我們看到了，只有做一個有心的老師善于去創造、發現、創新才能使孩子們在繪畫中找到快樂，找到興趣，找到自信。最后李彥老師給我們講解了各種筆的涂色技巧，讓我們有了一個統一的認識，在教學中應該怎樣的去指導孩子，同時觀看了她們幼兒園舉辦的美術展覽，讓我們大開眼界。

雖然一天的培訓時間短暫，但讓我感觸很深，也收獲很多，不但增長了專業技能知識，還提升了教學理念，我深刻的體會到，在美術教學中我們要不斷的創新，孩子才能在美術中找到興趣找到快樂，只要我們認真、用心去做，我們的美術教學就會越來越精彩！

幼兒藝術課心得體會3我們百花藝術幼兒園自從1995年開始就舉辦了幼兒的藝術教育活動，起先是從每個星期的一、三、五這三天的下午進行幼兒的藝術教育活動，再到后來的每個下午的一節課時間開展的藝術教育活動，可見，我們幼兒園對幼兒藝術教育方面的重視和深入實施。每年的六一節，我們百花藝術幼兒園對舉辦了各種不同形式的幼兒藝術才藝的展示，讓幼兒有一個展示自己才藝的舞臺，同時也向社會各界宣傳了我們幼兒園的藝術教育成果。這些年來，我們幼兒園的藝術教育特色得到了社會各界和教育界領導和同仁的認可和贊賞。

但是藝術是流動的、是不斷向前發展的，因此，我們所有的藝術教學的老師都不能在思想上、情感上、教學的方法上原地踏步、舉步不前。作為一名藝術幼兒園的老師，根據自己在教學時的一些感受，有幾點不成熟的感想。

（一）營造寬松的氛圍。

幼兒好奇心強，對新鮮的事物表現出很大的興趣和熱情。教師應用欣賞的眼光鼓勵他們，敏感的捕捉孩子們的“閃光點”，給予表揚鼓勵，使幼兒增加了自信心。

（二）運用有趣的教具。

如果說孩子有一百種語言，教師就應有一百種表現方式，教師應大膽地。

將游戲融入繪畫活動中，孩子們開心的游戲時達到了活動的目的。

（三）建立平等寬松的師幼關系。

教師要學會營造寬松的活動氣氛，讓幼兒展開想象的翅膀，畫自己想畫的，做自己想做的，說自己想說的，不要過分強調寫實和表現技巧，不能用成人的眼光去看待兒童的作品，他們有自己獨特的思維方式和想象力，好的作品往往來自想象和靈感。盡量啟發幼兒表達自己作品的構思并耐心傾聽，善于發現他們的進步和獨特之處，從而增強幼兒的自信心，萌發幼兒自由創作的愿望。

（四）資源共享，相互借鑒。

建立同科目平行班教師之間的資源共享，這樣可以使每一位老師在教學時都能拓展視野，獲得別人的成功經驗，促進教學的不斷提高。

最新中職美術心得體會（專業16篇）篇十四

學得第一部分是素描，很多同學嫌麻煩，又覺得以后教教小朋友沒有必要學素描，太難了因為就算學了也用不到，但是我知道學習素描是學習美術的基礎所以說畫好素描是很關鍵的！素描之后還有很多的基礎畫要學習例如速寫，水粉等。

素描是基礎中的基礎，它是訓練你的造型能力為主，好多人認為鋪色調的就是畫素描。其實塑型才是重點。有了造型能力才能進行下一步色彩的訓練，色彩還是要用到素描的造型，只是重點放在色彩的組合上了。學過素描的人和沒學過素描的人看事物的感受是不同的，學好了素描能看到更細更多。素描主要是讓你理解事物的黑白關系明暗起伏是西方畫的最根本基礎個人認為美術是一門學不完的東西當你覺的自己的畫技有提高了以后就會發現還有很多的東西需要去追求！

與素描不同的風格的簡筆畫，沒有明暗的對比不要小看簡筆畫的作用。孩子們拿著小小的畫筆在紙上畫畫，可以培養孩子的速記能力、概括能力、想像能力，有利于孩子的智力發展。同時還能掌握物體的大致輪廓。這也可以培養我們的細心，耐心。

學習了色彩構成之后，對色彩的構成也有了一些了解，從茫然無從到能夠主觀的去理解，判斷，處理。知道了一定的色彩能夠反應人的心理，沒有單一的色彩，色彩之間的相互和諧，融洽的形成一幅完整的畫面。自然界色彩豐富，當然色彩的運用也相當的廣泛，并且存在與人們生活的空間之內，從古到今都有著對色彩的研究，對色彩發展史也有了關注，在19世紀產生的印象派，繪畫一創新的姿態出現，反對當時的腐朽古典主義藝術觀念和法則，受到現代光學和色彩學的啟示，注重在繪畫中的關的表現，注重了自己的主觀的想法，從而變的不是單一的繪畫方式。在此，我們知道了更多的關于色彩的表現方式，有馬奈，莫奈，德加等等。在他們之后的新印象派{修拉}和后印象派{塞尚，梵高和高更}。梵高的繪畫著力表現自己強烈的情感，色彩明亮，線條奔放。高更具有象征性的寓意和裝飾性的線條和色彩。塞尚繪畫追求幾何形體結構，他是現代藝術之父。到后來的野獸派，現在美國的波普藝術。

學習兒童畫，明白了兒童的思路與成人是不同的，我們不能按照自己的條條框框去給孩子們修改。在兒童繪畫輔導上面,應當保留兒童的天性和個性,在兒童自主創作的時候,不過多限制,讓他們自然的表現,自然的流露自己的想法和情感,在兒童的個人思維特點和風格的基礎上,誘導兒童往更好的方向前進,逐漸加強他們的個人特色。學習兒童畫就是為了培養孩子們的創造力和想象力,開發孩子們的思維,讓他們在美術學習中體驗美,感受到快樂,而不是培養畫家。

刺繡。

首先是構圖，也就是繡圖，其次是配色，最后就是針法。這整個過程，從開始到結束，都是考驗這耐心和細心的活。雖然過程會很累，會煩躁，但是接近結束時看到即將完成的作品會很欣慰，也很佩服自己。

折紙是我國傳統手工藝術之一，也是在幼兒園里的特色活動之一。以前一直以為折紙是很枯燥的活動，但進過學習之后，體會到，原來折紙也是很有好處的。折紙是一種對兒童有益和力所能及的手工勞動，也可以調節心情，遇到煩心事時，隨手那張紙，一邊折紙一邊理清思路，讓自己清晰。折紙藝術的千百萬化，發展了幼兒的創造力，記憶力，想象力等。我認為折紙這一藝術活動也一樣能促進幼兒各方面的發展。

最新中職美術心得體會（專業16篇）篇十五

通過這次“國培計劃”遠程項目的培訓，使我提高了認識，理清了思路，學到了新的教學理念，找到了自身的差距和不足。我從中學習到了很多知識，而且在國培計劃中有幸傾聽了眾多專家和學者的精彩講解，使我對教學有了更多新的認識。

經過這次的培訓令我感觸很大，下面將談談我的一些感受：

本次培訓給我許多思考，深刻的體會到自己有很多東西要去學習。怎樣成為一個受歡迎的美術老師呢?怎樣才能在教學過程中給學生營造一個良好的氛圍，建立平等、民主、信任的新型師生關系?怎樣才能……?我認為要解決的問題還很多，還需要自己不斷的積累，不斷的去學習。

首先，教育學生，從愛出發。平等的愛，理解的愛，尊重的愛，信任的愛，這些都是老師愛的真諦。不論在生活上，還是在學習上，都要給予學生必要的關心和幫助。只要有了問題時及時處理，處理的方法得當，注意和學生溝通，學生就會信任你，喜歡你。愛學生，還表現在老師對學生的尊重和信任，以及對學生的嚴格要求，又要注意對學生的個體差異，區別對待。對成績比較差的學生，我們老師要采用不同的教育方法，因材施教。師愛要全面、公平。

其次，如何使我們的美術課堂愈發顯得真實、自然、厚重而又充滿著人情味，作為美術老師的我更要關注的是蘊藏在美術課堂中那些只可意會、不可言傳，只有身臨其境的教師和孩子們才能分享的東西，要關注那些伴隨著師生共同進行的探究、交流所衍生的積極的情感體驗。我們不但要傳授知識，而且要善于以自身的智慧不斷喚醒孩子們的學習熱情，點化孩子們的學習方法，豐富孩子們的學習經驗，開啟孩子們的學習智慧。讓我們行動起來，做一位有心的“烹飪師”，讓每一節美術課都成為孩子們“既好吃又有營養”的“美術大餐”!

最后，我還認識到：一節好的美術課，新在理念、巧在設計、贏在實踐、成在后續。一節好的美術課，要做到兩個關注：一是：關注學生，從學生的實際出發，關注學生的情感需求和認知需求，關注學生的已有的知識基礎和生活經驗……是一節成功課堂的必要基礎。二是：關注美術：抓住美術的本質進行教學，注重美術理論的滲透，讓學生把觀察、思考與實踐相結合進行練習，使學生真正體驗到美術，樂學、愛學美術。

通過這些天的學習，我從中學到了很多，不僅拓寬了我的視野，還豐富了我的實踐經驗，更讓我的思想得到了升華，使我對美術教學有了更新的認識，更加熱衷于教育事業。今后，我會更加努力學習，為教育事業貢獻自己的一份力量。

最新中職美術心得體會（專業16篇）篇十六

“國培計劃”為我們創造了一個很好的學習的平臺，給我們美術教師提供了較好的學習條件。在這五天的學習中，我感觸頗多，第一是美術課堂教學中受到的啟發，第二是對中國書法的重新認識，第三則是折紙藝術的奇妙。下面我分別以這幾個方面談談我的體會。

學生在課堂中是學習的主體，在設計學生活動這個環節中，培養學生的思維能力，應該是課堂教學永恒的主題之一。教師應該想盡辦法緊緊抓住學生的注意力，讓學生能盡可能運用多種學習方式調動多種感官參與學習。不同類型的知識，用不同的教學方法來展開教學。而這一點，在蒙自市二中美術教學中完全體現出來了。教師有明確的教學目標，依據教材的內容，根據學生認知水平的實際情況，緊緊圍繞訓練學生的審美能力和創造能力，在他們的課堂上讓我感受到了一種親切、和諧、活躍的氣氛，教師成了學生的親密朋友，學生再也不是呆板、默默無聞的模范聽眾，把美術課上得很“活”。教師以《標志》這一課為示范課，教師從教材本身出發，拓寬教學思路，發揮自己的教學特色，把活動與教學充分結合，師生互動、生生互動，在有限的時間內，每一位學生都得到了充分的鍛煉和展現，學生在輕松的學習中收獲知識。

書法課教學的開設讓我重新對書法有了認識，包括執筆、用筆、點畫造型、間架結構、章法布局等。知道書法的重要性，它是中國人胸前的徽章、標志，中國字的好壞成為了判別一個中國人對漢文化的理解和自身素養、修為的標識，作為美術教師對書法的理解和造詣更要比其他人要高深一些。陳老師和段老師分別從理論和實踐兩個側面來教學，展示自己的書法作品作為教學參考，并親自示范教學，讓我直觀地體驗了書法的意境，讓我加深了對書法學習的渴望。

對于折紙藝術，之前也沒有接觸過，兩節課對折紙藝術的欣賞、學習，讓我體會了除繪畫以外的另一個奇跡!可以把生活中的動植物等用紙編折出來，既美觀又實惠。而且折紙很適合初中美術教學，材料容易準備，也較為輕松，學生容易感興趣，對于提高學生學習美術很有益。

在本次培訓中，我認真聆聽了幾位專家的講座，他們都能從多方面闡述自己的觀點，每個教學內容都能讓我受益匪淺。