讀后感是對書的一個回顧，是我們對書中情節、人物以及意義的思考和總結。接下來是一些經典讀后感的摘錄，希望能給大家啟發和思考。
霍亂時期的愛情的讀后感（優秀16篇）篇一
計劃看這本書計劃了半個月，遲遲沒有付諸行動。
有句話說，行動力等于財富，而我一貧如洗。
擠了一周工作間隙的時間，看完了這本書，然而內容跟我想象的不一樣，甚至可以說有很大出入。
那種感覺就像是你以為你的相親對象是男神吳彥祖，見面的時候才發現竟然是男神古天樂！
這本書的敘述手法也很不一樣，它以一種倒敘的手法娓娓道來，故事緊湊，容不得你半點猶豫思考，就只需要一直看，一直看，一直牽著你的眼睛走，即使已入半夜凌晨，依然會讓你放不下它。就像是一大塊美味的蛋糕放在你的.面前，你的肚子已經飽的塞不下了，可是嘴巴還是餓，要一直吃。
唯一遺憾的是，買的這本書的封面不好就算了，印刷也不行，錯字很多，對于糾正錯別字變態到極致的我是一種煎熬。果然，便宜終究沒好貨，所以，親愛的人啊，你一定要貴起來，要把自己包裝成很值錢的樣子才行，哪怕腦子里灌的是漿糊，最起碼封面不錯，買家也不會有太多怨言。
書中著墨最多的是阿里薩對菲兒米娜的愛，即使在菲兒米娜嫁給了烏爾比諾大夫后，他對她的愛依舊。他嘗試結識更多的女人，以此消除對菲兒米娜的思念。對他這個人，我感到既可憐又厭煩。他對菲兒米娜的愛的忠誠和他對許多女人的情感的玩弄。
試想一下，如果有一個人像阿里薩愛著菲兒米娜那樣一樣愛著你，是一件多么幸福卻又有些可怕的事情。
推薦這本書給大家，謹以此祝大家珍惜現在擁有的，愿天下有情人終成眷屬！
文檔為doc格式。
霍亂時期的愛情的讀后感（優秀16篇）篇二
馬爾克斯的書總會給人一種厚重、真實卻又遙不可及的感覺。仿佛一直置身于西班牙那種魔幻的色彩之中。不管是《百年孤獨》還是《霍亂時期的愛情》，讀完這么多書之后我仍然不敢對這本書下定論，正如讀過它的人所說，這本書中窮盡了愛情的所有可能，高尚、浪漫、庸俗、齷齪、忠貞、背叛、刺激、安穩、羞怯、放蕩。
書名雖然為霍亂時期的愛情，但全文其實與真正的霍亂其實并無太大的關系。真正的霍亂其實出自男主alisa的口中：雖然在你眼里愛情不過是一場幻覺，但在我心里卻是一場名為霍亂的疾病，為了病愈，我心甘情愿的等待了五十一年九個月零四天，里面的每一天都是值得的。而故事的最后，兩個人也真的在一艘掛著象征霍亂旗幟的船上體會到了自己心中的平靜。在不停的往返于黃金港的蒸汽輪船上，alisa說出了浪漫至極的“一生一世”。
“安全感、和諧和幸福，這些東西一旦相加，或許看似愛情，也幾乎等于愛情，但他們終究不是愛情。”
馬爾克斯做了這么多否定，但愛情究竟是什么他自己也沒說清楚，只留下一句“靈魂之愛在腰部以上，肉體之愛在腰部以下。”
我想可能要借用他《百年孤獨》的那句話吧：“過去都是假的，回憶是一條沒有歸途的路，以往的一切春天都無法復原，即使最狂熱最堅貞的愛情，歸根結底也不過是一種瞬息即逝的現實，唯有孤獨永恒。”
讀完這一遍，我好像讀出了在“一生一世”后，馬爾克斯想說的兩個字。
“孤獨。”
幾年間我看完了這個老爺子大多數的作品，在馬爾克斯宇宙，“孤獨”兩個字是恒久不變的。布恩迪亞家族和馬孔多小鎮也許是極致的孤獨，《霍亂》里的阿里薩和達薩何嘗不是。對，半個世紀的等待，達薩在世俗的婚姻里擁有了珍貴的愛情與依靠，阿里薩在不斷的風流中逃離了空虛，他們可以老了再相愛，更加堅定地相愛。他們終于跨過了時間，相擁，“一生一世”。然后才發現，這輩子他們做過的唯一完整的事就是彼此之間的“愛”（最后我真的疑惑到底還是愛嗎），阿里薩的風流沒逃得出空虛，達薩的幸福婚姻背后也是一片荒蕪，老來孤獨的她也分不清她對浪蕩子阿里薩究竟是出于愛情還是同情。相擁在一起的，是兩個在這一生恒久孤獨寂寞的靈魂，彼此的白月光已經是白發蒼蒼。
如果仔細審視，這本寫“愛情”的書，通篇似乎不見一絲情感，更多的是不幸福、雞毛蒜皮的瑣碎、濫交，更像兩個人虛妄的孤獨史。
嗯，最后老爺子沒有給一個《百年孤獨》一樣的結尾。也似乎讓人見識到了“偉大的愛情”，“我們可以老來再相愛”。其實閉上眼想，只能感受到彌漫著濕氣的、苦杏仁味的孤獨。
跨越半個世紀的愛情也好，百年興衰的家族也好，馬爾克斯始終在告訴我們：
唯有孤獨永恒。“一生一世。”
至于愛情，可能要想清楚到底是出于愛，還是執念。另外還是那個問題：
霍亂時期的愛情的讀后感（優秀16篇）篇三
看到三分之二的地方時，我幾乎是迫切的想知道結局，讀書的時候，無疑，我首先是一個對情節發展更好奇的人，而非是關于更深的東西。
~費爾明娜·達薩，在她豆蔻年華時候擁有一場狂熱又有無疾而終的初戀，這段往事在她后來很多年很多年以后，都會時不時的回憶起來。而后她像他父親所期望的那樣，嫁進了一個德高望重的家族，成為了一個見過世面，舉止優雅的女人，依然富有性格，保持高傲，而她的丈夫，一位享有聲譽的醫生，陪伴她50多個春秋后逝世，在這幾十年的婚姻生活中，生活有許多不盡如意，令人失望憤怒的時候，但到了別離的時候，"只有上帝知道我有多愛你"也許能傳達出烏爾比諾醫生對摯愛的感情。在此時，在這個自己寡居，垂垂老矣的階段，那個回憶里影影綽綽的初戀又出現在自己的生活中，同往日那只會寫熱烈纏綿的愛情詩歌的影像不同，弗羅倫蒂洛如此的了解她，以她需要的方式站在她得身邊，給予她生活下去的熱情。最后，費爾明娜再次的愛上了他，當然，這個"他"，不是回憶里的那個像小老頭般瘦弱陰郁的少年，而是就在眼前的這個，滿是皺紋，安著假牙杵著手杖，經過歲月的磨礪的老頭子。只是很巧合的，他們剛好是同一個人，這個巧合，來自于弗羅倫蒂洛的一往情深，正如他所說的:永恒而炙熱的愛。
最后的場景，還好是算完美的，費爾明娜在人生的最后又重新踏上充滿愛意的旅程，在不同的人生階段，她都擁有了最適合她的人生伴侶，很幸運，很幸福。
上帝最后眷顧了弗羅倫蒂洛，在50余年的等待后，達成了他一生所望。一切都如他所愿那樣，烏爾比諾醫生先行去世，自己身體健康，費爾明娜獨身一人。
弗羅倫蒂洛·阿里薩守護著窗戶街的房子，堅守著自己的心意，無論費爾明娜拒絕他，和別的人結婚，還是當了母親，不管歲月無情的衰老的容顏，依然小心翼翼的捧著對她得一顆真心。我想，這是個瘋子吧！對于一個只單獨相處過兩次的女孩，就可以付出全部的自己，用自己的一生執行著一場如晨霧般浩大而虛無的計劃，沒有一絲絲的確切的看的見摸得著的東西。他的堅韌和執著承受著一場偏執的單相思。
然而最后他成功了。一個和諧的美好的大結局，終于能夠慰藉他多年的努力。他似乎歷經了很多的事情，他似乎又感悟出了很多的人生格言，經歷過了形形色色的女人，試圖用那短暫的浴火抵抗住對費爾明娜的癡癡愛慕，但褪去那身歲月加注的東西，他的內心依然稚嫩清晰，小心翼翼，在福音花園里的那一瞥，就深深的烙在了心里，從此在也無法磨滅，青澀的愛慕到經過歲月洗禮的癡戀，我想不到，到底得是一顆多么純粹的心啊！
所以，愛是一個多么神奇的東西，值得漫長的等待，能夠讓弗羅倫蒂洛一生就為了那個人，能夠讓古稀之年的老人也跨過世俗的眼光去追求。永生永世，弗羅倫蒂洛終于開啟了他如愿的人生，而費爾明娜，只能說，你真是走運的女人。
霍亂時期的愛情的讀后感（優秀16篇）篇四
? ? ?愛情是世間最美好的毒藥。霍亂時期的愛情闡釋了各種愛情的癥狀，但核心只有一個，真愛永恒。小編整理了有關霍亂時期的愛情讀后感，供各位查看。
本書作者--馬爾克斯，小說界的一位“斗牛士”，其大作《霍亂時期的愛情》贏得如潮的好評。他穿著哥倫比亞民族服裝領走了1982年度的諾貝爾文學獎，聲譽達到頂峰;但他并沒有為聲名所累。
本書寫了一個男人和一個女人之間愛的故事。他們在二十歲的時候沒能結婚，因為他們太年輕了;經過各種人生曲折之后，到了八十歲，他們還是沒能結婚，因為他們太老了。在五十年的時間跨度中，馬爾克斯展示了所有愛情的可能性，所有的愛情方式：幸福的愛情，貧窮的愛情，高尚的愛情，庸俗的愛情，粗暴的愛情，柏拉圖式的愛情，放蕩的愛情，羞怯的愛情……甚至，“連霍亂本身也是一種愛情病”。而透過這些愛情，小說表現的是哥倫比亞的歷史，是哥倫比亞人自己破壞哥倫比亞的歷史。
小說以阿里薩和費爾米納之間持續了半個世紀的愛情作為主線，不失時機地將其他多種愛情磨練成珠，穿綴于這條主線上。而馬爾克斯恨不能將人世間的種種愛情“一網打盡”。不少的愛情在書中只是一筆帶過;不過，幾乎是出現在作品中的每個人物都被作者系上了“愛情”的紅線。這里有阿莫烏爾的隱蔽的愛情，但卻“不止一次體驗到了剎那間爆發的幸福”、有阿里薩許許多多的朝露之情、有烏爾比諾和林奇小姐之間羞澀而大膽的愛……變化豐富、形態各異，“真摯火熱”的情感內核卻都是一樣的。它不僅是一部經典的小說更是堪稱是一部充滿啼哭、嘆息、渴望、挫折、不幸、歡樂和極度興奮的愛情教科書。
作家借此認真思考了情愛心理、性愛心理以及老年人心理。小說不僅僅是讓我們看到愛情的多種可能性;真正讓人嘆為觀止的還在于：涉言不多，而“愛情”的諸般特色輕易皆呈。這得益于作家透視愛情及人性的犀利眼光——由于這種眼光，作家三言兩語就切中了諸種愛情的“要害”。
小說對老年人心理的關注顯然與作家本人的年齡有關。當作家那回憶的幽靈天使一般在過往的時空里飛翔時，我們便傾聽到一聲滄桑悠遠的嘆息。嘆息聲吸納了人物的私語聲，還隱藏了作家探求生命價值的欲望。同時，小說又涌動著滔滔激情。這是作家五十多歲時的作品，我們不得不對老馬爾克斯感到敬佩。這樣，一方面，我們聽見了深沉的嘆息;另一方面我們又看見了一位老人滿臉熱烈的笑，那是熱愛生命、回歸青春的笑。這一點在小說最后一章體現得最為鮮明。費爾米納與阿里薩在半個世紀后走到了一起。看起來兩人仍不太可能結合，但費爾米納早已枯萎的愛情又被激活，且漸漸灼熱起來。當“新忠誠號”在熱帶河流上昂然而行時，兩位老人如患上“霍亂”一般迷醉，他們的愛情似乎冒出了騰騰的蒸汽。這簡直就是愛情挑戰死亡、青春活力沖擊生命極限的神話。我們在不期然中聽到作家的宣告：愛情的最高境界正在于其形而上的永恒品格。舍此，人類所謂的“高尚”、“偉大”必將大打折扣。我們被這個“永恒”所眩惑，恰如被小說結尾阿里薩說出的那句話所震動一樣：船長迷惑地問他來來回回航行要到幾時才停，他用“在五十三年零十一個日日夜夜前就準備好的答案”來回答船長，這個答案便是——“永生永世!”
最近借了朋友新買的書——《霍亂時期的愛情》來看，昨天剛剛看完，就想寫篇讀后感，不為別的，就是想把自己的感受用文字記錄下來，以免時間長了便什么都忘了。
讀著《霍亂時期的愛情》，盡管作者在其中以烏爾比諾、費爾米娜。達薩和阿里薩之間的愛情故事為主線，給我們描述了很多種愛情，但是在我看來，這本書里描述的不僅僅是愛情，還包括歷史和人在老年。
關于愛情，從總體來看，書中描述的愛情包括幸福的愛情，貧窮的愛情，高尚的愛情，庸俗的愛情，粗暴的愛情，柏拉圖式的愛情，放蕩的愛情，羞怯的愛情……甚至，“連霍亂本身也是一種愛情病”，如此種種，幾乎囊括了所有的類型，而且每一種都描寫得透徹，描寫得一針見血。但只有主人公費爾米娜、達薩、烏爾比諾的愛情故事是主線，就如同一條河流，貫穿于小說的始終，如河流一樣涓涓而流。其他的愛情，有阿里薩像捕獵似的獲得的各種類型的愛情，也包括烏爾比諾與林奇的短暫愛情，這些就像河流中偶爾突出的一塊塊石頭，即使在河流中也會形成小小的漩渦，但是卻不能阻止河流繼續向前流淌。就如同我們的婚姻生活，也許中間會出現一些影響其順利進行的因素，比如現在最常見的所謂第三者插足，但是只要婚姻的雙方，愛依然存在，那么我相信婚姻仍然可以像河流一樣一直流淌下去，那些小小的漩渦，終將會被河流丟在歷史中，而真愛永恒。就像阿里薩對費爾米娜一樣，愛一直在，也終究陪伴他們到生命的盡頭，一直到“永生永世”。
關于歷史，在所有愛情的描述過程中，作者也展現了哥倫比亞的歷史。內河的容顏的改變與阿里薩愛情心理的變化形成一種鮮明的對比關系。在他年輕的時候，為了忘卻被費爾米娜拒絕的痛苦，他踏上了內河航行，當時的河岸隨處可見的短嘴鱷、河牛、河里豐茂的水草，茂密的熱帶雨林都噴發著勃勃生機，而那時的阿里薩卻是已經痛苦不堪，心灰意冷;隨著時代的變遷，科技的革新，人類的貪婪，到阿拉薩老年以后，為了費爾米娜再次踏上內河航行時，河岸兩旁存留的只是光禿的樹樁、零星的僅存活于動物園的動物，轟鳴的飛機、冒煙的汽車，大批的捕獵者，污染的河水……可是這也沒有能讓他有任何心情不快，相反，由于能和費爾米娜一起旅行，阿里薩的心情很是高興，在因霍亂而不能上岸時，他仍然沒有感到沮喪，而是告訴船長一直航行下去。
關于老年，小說開頭就講了烏爾比諾好朋友的死亡，死亡原因是對老年的各種征兆的恐懼和不安，無法面對老年的各種不堪，以至于用死亡來拒絕這種不堪，維持所謂的一生的尊嚴。再到后面，烏爾比諾在年齡已經很大的情況下還爬高捉鳥而不幸摔死;阿里薩其中一個情人說，我們都有一股禿鷲的味道，正如作者說描述的，那是人年老的時候所發出的一種酸腐的味道;還有阿里薩自己因不想承認自己老了的事實，而在醫病的時候拒絕相信醫生的話，而自欺欺人地說自己很快就好了，絕對要不了醫生所說的三個月等等，都展現出了人對老年在心理上的拒絕。但同時，我們又看到了老年人熱愛生命、回歸青春的希望。在小說最后，費爾米納早已枯萎的愛情又被激活，且漸漸灼熱起來，費爾米納與阿里薩在半個世紀后終于走到了一起。在內河航行的日子里，兩位老人如患上“霍亂”一般迷醉，他們的愛情似乎冒出了騰騰的蒸汽。這簡直就是愛情挑戰死亡、青春活力沖擊生命極限的神話。這讓我們感到老年并不可怕，只要仍然有所堅持，老年依然可以有愛情，而且這種感情沒有期限，如果非要給它一個期限的話，那就是阿里薩“在五十三年零十一個日日夜夜前就準備好的答案”——“永生永世!”
經典讀物的意義遠不止于此，可謂是仁者見仁智者見智。
因為我太懶了，開博這么久了才有一兩篇文章，所以我就把一篇假期作業--讀書報告，放上來。由于字數要求2000以上，我拼接了一些從網上下的資料。不過那些個人評論是我寫的，相信讀者可以看得出來。
最近，有位朋友向我推薦了一本書。說是他不久前才看完的，很有感觸。他想和我探討一番，于是讓我也閱讀一下。這是由哥倫比亞著名作家，加西亞-馬爾克斯編著的。
提到馬爾克斯，人們第一時間想到的是他那獲得諾貝爾大獎的。而這部作品正是作者在獲獎后，經過嘔心瀝血的兩年創作，誕生的又一佳作!
《霍亂時期的愛情》講述的是小說寫一個男人和一個女人之間愛的故事。他們在二十歲的時候沒能結婚，因為他們太年輕了;經過各種人生曲折之后，到了八十歲，他們還是沒能結婚，因為他們太老了。故事其中又穿插了不同類型的愛情，而透過各種愛情， 甚至，“連霍亂本身也是一種愛情病”，小說表現的是哥倫比亞的歷史，是哥倫比亞人自己破壞哥倫比亞的歷史。
有評論說，這是“我們時代的愛情大全”，“一部愛情專著，一部涉及當時政治觀點，穿插著愛情，霍亂和戰爭的故事”。
書中的阿里薩，是個為愛癡狂的男人。他在一次與費爾米納的意外邂逅后，愛上了她。在那棵開篇被意味幽怨與隱痛氣味的苦扁桃樹下，阿里薩終于把長達七十張紙的情書交給了費米爾納。費米爾納也接受了他熱烈而矜持的愛情，在那減去一半的情書中激切尋找那份想望的熱烈。白山茶花是他們的定情花，純潔美麗充滿青春氣息，之后阿里薩等待費米爾納回信時患上了類似霍亂的相思。阿里薩讀費米爾納第一封信是邊吃玫瑰花邊讀完的。他母親擔心他吃了太多玫瑰花后會拉痢疾，減弱抵抗力患上真正的霍亂。阿里薩寄費米爾納頭發，費米爾納寄他成為標本的葉子，蝴蝶。阿里薩寫著自焚發燒的情詩，而費米爾納寫著清淡平常的家務。愛情爆發的不可收拾。
曾經也為愛瘋狂，這是霍亂時期愛情最閃亮見證。費米爾納離開那座埋葬她愛情的城市之前，給阿里薩信中夾著自己剪掉的頭發。旅途之中他們的愛情仍在狂熱繼續，實在太藐視當時爆發的一種病癥：霍亂了。相思病態類似霍亂，可能是馬爾克斯故設的意外。也給讀者造成不經意的意外，霍亂之所以用于這場愛情的恍惚意義。
在閱讀過程中，我一直在揣測：費米爾納與阿里薩是真的相愛嗎?特別是在費米爾納旅行后，與他第一次相見后說“不必了，忘掉吧”。這就是兩年相愛的結果嗎?一句話把阿里薩打入了地獄。
很多年以后，在費爾米納新婚的那天晚上，年輕的阿里薩躺在“那艘不該載他的被忘卻的輪船的甲板上”，發高燒，說胡話，那時他想起他的初戀情人，流了眼淚，也許是因為思念，或許是因為痛苦，也或許是兩者交集，絕望充滿著他的內心，復雜的心情隨著前去馬格達萊納河流域的船只漸行漸遠……當阿里薩把提琴放進盒子，頭也不回地沿著死一般寂靜的街道回去的時候，已經覺得他不是次日清晨要出走，而是覺得仿佛在許多年前他就帶著決不回頭的決心出走了，于是他又似乎“有勇氣忘掉過去，并且繼續生存了”。我原以為他可以忘了她，可對費爾米納的愛是那么深刻而強烈，他做不到。于是他開始了等待，漫長的等待。
他等待著烏爾比諾--費爾米納的丈夫，離開人世的那一天。在五十一年九個月零的等待后，他終于有機會向她再次表明自己的心跡，但又遭到了拒絕。阿里薩又耐心地用兩年時間與費爾米納通信，最后和她登上了“新忠誠號”輪船，開始了等待以久的旅行。
我實在佩服阿里薩那磐石般堅定的耐心，他也等來了他要的結果：小說結尾，阿里薩和費爾米納逆流而上，在船上升起了霍亂標志的黃色旗幟，再沒有什么人可以來打擾他們。船長詢問這樣漫無目的的航行還要繼續多久?這個愚蠢的家伙在費爾米納的睫毛上看到初霜的閃光，在阿里薩的臉上看到勇敢無畏的愛，然后，阿里薩公布了他在五十三年七個月零十一個日日夜夜之前就已經準備好了的答案：“永生永世!”這實在是難令人不動容。
馬爾克斯在阿里薩與費爾米納這條主線外，又安排了其他的故事，但都沒逃脫“愛”這個主旋律。在五十年的時間跨度中，馬爾克斯展示了所有愛情的可能性，所有的愛情方式：幸福的愛情，貧窮的愛情，高尚的愛情，庸俗的愛情，粗暴的愛情，柏拉圖式的愛情，放蕩的愛情，羞怯的愛情……而隨著書中人物的遭遇，你也會跟著他們或喜，或悲，或無奈。
我不禁贊嘆馬爾克斯那神奇的手筆，用細膩的情感描寫出那么生動的人物與情感。還有他通過人物，隱秘地表達了自己堪比箴言的看法：
“我對死亡感到唯一的痛苦，是沒能為愛而死。”
“軟弱者永遠愛情的王國，愛情的王國是無情和吝嗇的，女人們只肯委身于那些敢做敢為的男子漢，正是這樣的男子漢能使她們得到她們所渴望的安全感，使她們能正視生活。
“她從來沒有想到，好奇也是潛在的愛情的變種。”
“一個人最初和父親相象之日，也就是他開始衰老之時。”
“社會生活的癥結在于學會控制膽怯，夫妻生活的癥結在于學會控制反感。”
“找出兒童和成年人之間的差別，對她來說殊非易事，但分析來分析去，她還是更喜歡兒童，因為兒童的觀念更真實。”
如果不是擔心通宵閱讀嚴重影響健康，打亂正常的生活秩序，我想能用一個晚上一口氣把這本書讀完，與《百年孤獨》不同，這本書的寫法確乎是現實主義手法，題材又是愛情，加之作者超強的文字功底和翻譯者較高的翻譯水平，閱讀這本書確實毫不費勁，文字直接就從眼里鉆進腦子里，闖進心靈。概言之，這是一本可讀性極強的書，也是工作以來可以讓我一口氣讀完的少數幾本書之一。
的確他做到了，這本書如同烹飪大師精心制作的一道愛情大雜燴，讓我們品嘗各式各樣愛的況味，這種各式各樣的愛穿插于一段如馬拉松式的愛情長跑中，沿途的花花草草讓人目不暇接眼花繚亂來不及欣賞更談不上品味。好在雖歧路眾多卻始終不偏離主干道：初戀、失戀、單戀，漫長的等待最終迎來了黃昏暮情，似乎所有的菜肴都是為了這最后端上來的主食而準備，旨在讓這所謂“一生一世”的愛戀能讓人產生心靈的震撼。只可惜等到這主食端上來，我的胃已經被陸續填進去的各式菜肴填得滿滿的，無論這主食是多么誘人，卻不得不無可奈何地硬著頭皮拿起筷子夾進口里細細咀嚼，只是因為文字本身的吸引和閱讀的慣性，或許潛意識里還是不想掃作者的興。
這本書讓我稍稍有些感動的還是醫生對妻子的愛，尤其是新婚初夜的那種耐心的等待，一步步地引導。或許是我的內心總是渴望一些燦爛光明的東西吧。其他的愛，尤其是糾纏一輩子的那種伺機而動的單戀，讓我感覺很壓抑，很陰郁，很變態。那不是愛，而是一種強烈的占有欲和變態的自我滿足。阿里薩絕對不是一個愛情的守護神，而是一個愛情的野心家。他像一個影子一樣活在這個世界上，追逐著愛情的生香活態卻以他的自私與陰郁玷污了純碎的愛情。當然私生子的出身和初戀的失敗令人同情，單戀和暗戀的壓抑需要尋找發泄的突破口，這都可以讓人原諒，但是黃昏暮情中的情卻讓人懷疑，幸福的獲得不是靠情的動人而只是靠心思與技巧。
打字機打出的恰如其分的商函式信件又怎么能讓人產生愛的想象，精心挑選的白玫瑰規避了愛的含義，這時候他對她的追求已經沒有了熱烈和真摯的愛而只是費勁心思想得到而已，與其說他是追求者不如說是一個陰謀家，乘虛而入，費勁心思，最后，他終于成功了。他得到了她，相隔半個世紀他們終于走到了一起，且兩人在行為上和心靈上似乎達到了高度的默契，她不用任何表示，他都能猜出她的心思，這暮年晚情看起來溫馨而幸福。但即使是兩個老人看似溫馨的黃昏戀也無法感動我，看穿了，說白了，不過是一種彼此需求的滿足。更深層次地探討，這不像是作者所言的“老式的幸福的愛情”，給我的感覺，更像是一個政治家的一次高明的外交，我甚至懷疑，作為一位主張“介入”，聲稱自己一生中的所有行為都是政治行為的作家，馬爾克斯筆下的愛情，會不會只是一個別有企圖的政治托詞。
說實在的，這個精心虛構的三角戀故事，還不如真實發生的林徽因、金岳霖和梁思成三人之間的感情讓人心靈震撼并得以凈化。黃昏暮情因精心布局而感覺過于造作不夠自然，還不如我爺爺奶奶一輩子平平淡淡的感情讓我覺得真摯而親切。“一生一世”幾個字作為此書的結束也讓我覺得有些倉促而草率。我不喜歡那種陰郁而壓抑的暗戀單戀和費盡心思歷盡曲折而最終獲得的愛。我認為：愛總會隨著時間的流逝和生活的瑣屑逐漸消磨至平淡隨著生命的日漸衰老最后變成彼此的相互依賴。因此，從內心里我是希望作者能夠安排女主角在丈夫死后面對初戀情人的追求毅然而然地拒絕，守寡至死。就如同看《紅樓夢》時希望賈寶玉在掀開蓋頭發覺新娘不是林黛玉時毅然決然地沖出家門去廟里做和尚一般。以后的情節發展是我不想看到的。續作不過是狗尾續貂，繼續編故事感覺就有些勉強與牽強。
雖然馬爾克斯自稱這是他最好的作品，是他發自內心的創作，雖然這部書被譽為“人類有史以來最偉大的愛情小說“，《紐約時報》評價它光芒閃耀、令人心碎，但我不覺得這是大師的成功之作，光怪陸離而非光芒閃耀，讀之讓人壓抑而不是令人心碎。雖然他的烹飪技巧讓我覺得能一口吞下他精心制作的愛情大餐，但是我卻覺得這道愛情大餐過于豐盛和龐雜，五味俱全卻又說不出到底是什么滋味，讓人難以消化，還不如淡而無味的白米粥和山間涓涓流淌的小溪流讓人心曠神怡耳清目明繼而回味無窮。我想如果書中不出現三角戀而是以醫生和女主角的愛情婚姻故事展開情節，或許更能打動我。真正的愛情其實不需要引起強烈的心靈震撼，而是如春風化雨，沁人心田。
不等待，是我很多時候沖動的表現形式。但《霍亂時期的愛情》讓我看到了一個長達53年的愛情等待，讓我懂了，“原來是生命，而非死亡，才是沒有止境的。”
加西亞。馬爾克斯，以一本《百年孤獨》深深打動大學時代的我的作家，再一次憑借《霍亂時期的愛情》讓我放棄了去食堂吃飯，忘記了下班打卡，只為看完這本小說，看到男女主角最終選擇在內河掛著霍亂黃旗的輪船上為愛漂泊一生一世。
馬爾克斯的作品人名是中國讀者的第一困難，直至此刻，碼字寫讀后感的我仍不能在不依靠書本的情況下寫全那些生動鮮活人物的名字。受人尊敬的醫生(胡維納爾。烏爾比諾)，幸福的女主角(費爾明娜。達薩)，那個可憐的人(佛羅倫蒂諾。阿里薩)，真高興，認識了你們，更深的了解到什么是愛，如何去愛。
我絲毫不懷疑女主角與醫生之間的愛戀，他們幸福的婚姻，而醫生那智慧的婚姻相處生活方式也非常令人稱道，對恩愛夫妻的詮釋雖讓我驚訝，但細細想來也頗有道理。
那可憐的人，為了那一眼，保持“童貞”53年，盡管有太多女人在他的生命中出現，他甚至有一個癖好——把和那些女人的故事一一記錄在一個本子上。很有趣，那些女人大多為寡婦。(我很好奇故事發生地，但從書中，只知道應該是南美洲，一個曾屬于西班牙的殖民地，也或許仍舊是作者杜撰出的那么一個地方。)令我驚訝的是，書中有那么多寡婦，那么多愿意為了自由、享樂拋棄名譽，敢大膽享受生活。
很有可能，你會驚呼，這樣的人居然還是書中最幸福的人，沒錯，是她!一個七十多歲卻最終又和那個初戀男友相守的人。生活不是瓊瑤小說，人人都能不工作，天天花前月下，甜言蜜語。生活本就充滿種種不堪和痛苦，和那么多你不得不面對并必須解決的問題，但在這其中享受生活，享受愛情，才是主旋律。
一個醫生和一個詩人般氣質的人為愛所變現出的言行舉止一定是大不相同的，但費爾明娜擁有了他們最為完整的愛，也深深愛著他們，被你愛的人深愛，便是這世上最幸福的事。
那擁有詩人氣質的佛羅倫蒂諾。阿里薩總讓我想起徐志摩，詩人的愛總是情真意切，令人難以拒絕，但有時候他們的情感也會被自己幻想出來的浪漫景色扼殺，那種愛可以撼動山河感動宇宙，卻容易跨不過柴米油鹽，而佛羅倫蒂諾。阿里薩卻用53年的別樣等待換來了與摯愛的費爾明娜相伴度過余生。書中還有這樣一句話：人腰部以上是靈魂之愛，腰部以下是肉體之愛。詩人堅守了靈魂只屬于摯愛的人，卻用肉體慰藉了更多的人。
這些讓人頹喪的面貌令我也很揪心，但最終是愛，讓佛羅倫蒂諾。阿里薩做了一個大膽而偉大的決定，永遠航行，永遠……不讓自己最愛的人上岸，面對那些會讓她顫抖的流言蜚語，就在船上度過余下的生命。小說最后是這樣寫的：在五十三年七個月零十一天以來的日日夜夜，佛羅倫蒂諾。阿里薩一直都準備好了答案。“一生一世。”他說。
看完最后一頁，我仰面緩了幾分鐘的神，陽光透過窗戶射進辦公室，多么美好，沒有眼淚，有的只是滿滿的幸福，不僅僅因為小說，更因為生活。
我不是一個空想家，不會想張衡那樣看著天空數星星，不會鉆研宇宙奧妙，所以對于科幻世界，除了喜歡里邊那些情感，對科幻，我不會有很大興趣，大概是奇思妙想的細胞有限。但我非常在意當下，相信自己的感受，相信自己看到的，體驗到的，所以相比文藝青年無比向往遠方，我更珍惜現在，也就是西余朋友所說的善于構建自己的世界。
終于打通了朋友的電話，求證結果有些失落——她當時寫那段簽名不是因為這本書……但立刻重振精神，強烈推薦了這本書。會有那種想法的人，更應該看看這本書，感受這里邊無處不在的愛情，無處不在的愛，父母之愛，兄弟姊妹之愛，朋友之愛，戀人之愛，甚至赤裸裸的肉體之愛，但我堅信，只要有愛，世界就不會一片荒蕪凌亂，即便愛也會犯錯，會痛苦，我是絕對的真愛至上擁護者。
曹雪芹、加西亞。馬爾克斯、村上春樹是至今從未令我失望過的作家。相較追捧諾貝爾，不如踏踏實實靜心閱讀，文學不是追名逐利的衍生品，相信莫言寫作絕不是為了獲獎，閱讀應成為一個民族的習慣，在網絡電子的喧囂浮躁中占有固有的一席之地，這樣我們更可以平靜祥和。
從中學開始，我就有寫信的習慣，很慶幸，因為西余朋友的存在，我的這一習慣仍舊保持著，希望自己也能堅持下去，等到白發蒼蒼好希望自己也能寫一部《那時，這時》的書，記錄一生的歷程，因為我也真心希望自己能夠證明——原來是生命，而非死亡，才是沒有止境的。
《霍亂時期的愛情》這本書我看了三遍。相較于作者加西亞·馬爾克斯的另一部扛鼎之作——《百年孤獨》而言，我在直觀上感覺這部小說的可讀性更強一些。一方面，《霍亂時期的愛情》雖然出自魔幻現實主義的大家之手，但其寫作風格卻更貼近現實，而非魔幻;另一方面，這個故事不似《百年孤獨》那樣以波瀾起伏的拉美歷史為大背景來批判現實，而是著眼于更容易為人們所接受的愛情話題，少了幾分厚重，多了一絲溫暖。故事的框架毫無懸念地是三角戀：出身卑微、氣質陰郁的二十二歲青年弗洛倫蒂諾·阿里薩癡狂地愛上了富家女費爾明娜·達薩，費爾明娜·達薩最初為他的狂熱的愛情所感動，接受了弗洛倫蒂諾·阿里薩，卻又在經歷了一次父親為了拆散二人而刻意安排的長途旅行之后，驀然發現自己和弗洛倫蒂諾·阿里薩之間的愛情是如此的虛無縹緲，遂不留情面地拒絕了他，嫁給了同樣對自己一見鐘情、身世顯赫，并且因阻止了霍亂肆虐而深受市民愛戴的胡維納爾·烏爾比諾醫生。此后，費爾明娜·達薩在外人看來近乎完美的生活中品味著愛情與婚姻之間的微妙差異，而弗洛倫蒂諾·阿里薩則在一次又一次空虛的獵艷行為中孤獨地等待著費爾明娜·達薩回心轉意的愛情。五十一年之后，年邁的胡維納爾·烏爾比諾醫生因為爬上樹去抓鸚鵡而失足摔死，弗洛倫蒂諾·阿里薩終于又鼓起勇氣再次向費爾明娜·達薩重申了自己矢志不渝的愛意，費爾明娜·達薩經歷了重重的內心斗爭，亦終于接受了初戀情人的邀請，二人在一條渡輪上重新燃起了遲來半個世紀的愛情。
所謂大師，就是能把普通人眼里的普通的東西賦予新的生命。加西亞·馬爾克斯無疑是一位大師，所以他可以把一個看似并無新意的三角戀故事寫得蕩氣回腸，寫得熠熠生輝。這位魔幻現實主義大師的行文魅力在于，他筆下的某些場景可以給讀者營造一種玄妙的感覺——明明知道這樣的情節描繪是如此的荒誕不經，卻又切實體會到這樣的情景曾經真真切切地出現在身邊，甚至正發生在自己身上。試舉一例：弗洛倫蒂諾·阿里薩在一番痛苦的等待之后，終于得到了費爾明娜·達薩對他第一封情書的回信時，原文寫道：“他被幸福弄得神魂顛倒，一邊嚼著玫瑰花瓣一邊讀信，度過了整個下午。他逐字逐句、反反復復地讀著，讀得越多，吃下的玫瑰花瓣越多，以至于他的母親不得不像對付小牛犢一樣強按著他的頭，逼他吞下一劑蓖麻油。”在現實中，沒有人會就著玫瑰花瓣來品讀自己收到的第一封情書，但當你因某個偶然的機會而喚起了一份埋藏于記憶深處的遙遠戀情，嘗試用想象的力量來重新還原當時如癡如醉的狀態，你會發現，沒有哪個比喻可以像“吃玫瑰花瓣”一樣輕而易舉地引起你的共鳴。
弗羅倫蒂諾·阿里薩自始至終都以這種譫妄的方式愛著費爾明娜·達薩。他因花園中的驚鴻一瞥而陷入愛河，認定“這位長著一雙杏核眼的美麗少女就是他夢寐以求的姑娘”。他為了給費爾明娜·達薩寫下一封封熾熱的情書而變成了詩人，他為了更完美地表達愛意而學會了音樂創作，不僅能用小提琴演奏出催人淚下的華爾茲小夜曲，甚至可以通過辨別風向來確定聲音可以準確無誤從山上飄進他夢中情人的窗子。在費爾明娜·達薩悄悄地接受了他的求婚之后，這個天真的浪漫主者竟然試圖跟一個十二歲的小滑頭去大海深處打撈傳說中的沉船寶藏，只為了“能讓費爾明娜·達薩在金子池里打滾”。弗洛倫蒂諾·阿里薩心中的愛意如同瘋狂生長的薔薇，綻開的美麗是如此令人眩暈，以至于遮蔽了他和她的真實存在。事實上，弗洛倫蒂諾·阿里薩已經在漫長的等待中將費爾明娜·達薩理想化，“把一些不可能的美德和想象中的情感都歸屬于她”，并且賦予了她一個完美的形象——花冠女神。與其說他愛的是費爾明娜·達薩，不如說他愛的是自己創造出來的女神。他為了這份虛無縹緲愛情可以放棄一切，就在面對費爾明娜·達薩父親發出的死亡威脅時，他覺得自己“被神圣之光照亮了”，毫無畏懼地說：“您朝我開槍吧，沒有什么比為愛而死更光榮的了。”癡狂而又虛幻的愛情從來都不怕外界的阻撓，他人的反對只會增加這份愛情的堅韌與可貴。只是，一旦愛情的一方識破了幻境，選擇了現實，那么愛情就會像肥皂泡一樣迅速破滅，除了一點濕漉漉的淚痕之外，什么也不留下。就在弗洛倫蒂諾·阿里薩試圖阻止自己的花冠女神在名聲敗壞的代筆人門廊集市上游玩的時候，這個泡沫破滅了，費爾明娜·達薩發現這場所謂的愛情不過是“自己對自己撒了一個彌天大謊”，終于回歸了現實，留給弗洛倫蒂諾·阿里薩一封兩行字的絕情信：今天，見到您時，我發現我們之間不過是一場幻覺。
弗洛倫蒂諾·阿里薩心中的愛如同熊熊烈火，燃料正是他的生命。當一個人用生命去愛另一個人的時候，會給被愛者制造出一種栩栩如生的假象——生命的全部就是愛情。愛情肆無忌憚地膨脹，蒙蔽了理性的眼睛，讓人可以忽視掉現實生活中的所有細枝末節。人們錯誤地認為愛情就像童話中寫的那樣，只要兩個人在一起了，就能過上幸福的生活。這樣的愛對兩種人來說具有巨大的吸引力，一是不諳世事的少女，一是對生活絕望的婦人。前者尚未涉足生活，不知道生活需要衣食住行，需要人情世故，愛情對她們來說是一座只有王子和公主的城堡;后者則是因為嘗盡了生活中的苦辣酸甜，也識盡了人生中的離愁別恨，在一次又一次的打擊中努力讓自己變得堅強，卻最終抵不住壓死駱駝的最后一根稻草，傷痕累累的外殼一旦轟然倒地，裸露出的內心再也經不住一絲絲的傷害，愛情是她們最后的避難所。用生命創造的愛情是虛幻的，也正是虛幻才成就了它的偉大。人們習慣于用物質來代表愛情，情人節的玫瑰花，婚禮上的鉆戒，這些都寄托著人們對愛情的期待，卻也透露出人們對愛情的懷疑。他們不相信無形的愛情可以永恒，所以才需要用實物來將它具體化。愛有多美?像玫瑰花一樣美;愛有多牢固?鑲鉆石一樣堅實。但，只要是有形的物質，終究會衰老，會消失，哪怕是鉆石這樣頑強的存在，也逃不過時間的消磨風化。生命之愛不需要用物質來作為載體，因而也不會因物質的湮滅而消亡。這樣的愛不屬于某個人，不屬于某個時代，它會成為不朽的傳奇，為人們世代吟誦。尾生抱柱，孔雀東南飛，這些感人肺腑的愛情雖然遙遠，卻并未消失，它們已經被人們傳頌了千百年，千百年之后也依舊會被人們傳頌。用生命去愛，愛也因生命而存在。
不是每個人都能夠用生命去愛，愛也不需要每個人都付出生命。就在弗洛倫蒂諾·阿里薩用生命愛著費爾明娜·達薩的同時，另一個人用另一種方式也愛上了她，這個人就是胡維納爾·烏爾比諾醫生。這部書名叫《霍亂時期的愛情》，霍亂和愛情是一暗一明兩條貫穿全篇的線索。五十一年前弗洛倫蒂諾·阿里薩在等待費爾明娜·達薩的第一封回信的時候，因焦慮而導致“腹瀉、吐綠水、暈頭轉向，還常常突然昏厥”，他的母親誤以為他得了霍亂。五十一年后，他受邀來到費爾明娜·達薩的家里，卻在她出現的那一刻因為過度緊張而出現腹絞痛，在慌亂的告辭之后瀉在了馬車里，他的車夫以為他得了霍亂。當費爾明娜·達薩在渡輪上終于接受他苦守了五十三年七個月零十一天的愛情之后，他命令船長在掛起了代表霍亂的黃旗，為的是沒有人能夠再打擾他們愛情的世界，一生一世。弗洛倫蒂諾·阿里薩的愛情是在霍亂時期出現的，霍亂就是弗洛倫諾·阿里薩的愛情。而胡維納爾·烏爾比諾醫生是霍亂的治愈者，也成為了弗洛倫蒂諾·阿里薩的愛情終結者。
如果說弗洛倫蒂諾·阿里薩是情感的象征，那么胡維納爾·烏爾比諾醫生就是理性的代表，他同樣對費爾明娜·達薩一見鐘情，卻從沒有過任何夸張的舉動。用他自己的話說就是：他初識這位將與他共度一生的女人時，心里沒有絲毫的波瀾。要知道，盡管弗洛倫蒂諾·阿里薩狂熱地愛著費爾明娜·達薩，卻從未碰過她的一根手指，而醫生第一次見到費爾明娜·達薩時，面對的是她完美無暇的乳房。他用專業的態度為費爾明娜·達薩聽診，用專業的態度愛上了這位姑娘，用專業的態度娶她為妻，也用專業的態度與她共度了五十一年的婚姻生活。胡維納爾·烏爾比諾醫生在娶了費爾明娜·達薩之后，給予了她世俗的一切：富足的生活、尊貴的地位、以及所有女人都渴望獲得的安全感，卻惟獨沒有給她想要的那種幸福。費爾明娜·達薩嫁入這個古老而又高貴的門第之后，便立刻被一種陳腐的氣氛所窒息，她受不了烏爾比諾家的種種繁文縟節，受不了婆婆的刻薄和小姑子們的愚昧，但她的抗議對丈夫來說是無效的，因為他相信一名合格的妻子應該懂得如何借助上帝的智慧和自身無限的適應能力來協調這些問題。當費爾明娜·達薩絕望地對他喊道：“你就沒有發現我一點也不幸福嗎?”他用一句飽含人生智慧的回答徹底制服了桀驁不馴的妻子——“你要永遠記住，對于一對恩愛夫妻，最重要的不是幸福，而是穩定。”
胡維納爾·烏爾比諾醫生對費爾明娜·達薩的愛是毋庸置疑的，就在他彌留之際，還用盡最后一口氣對她說：“只有上帝知道我有多愛你。”他一直在用生活愛著她。不同于生命之愛的虛幻，生活之愛是實實在在的，人們在洞察到生命之愛的缺點之后，更愿意選擇用生活之愛來替代它，最常用的手段就是用婚姻的形式來固定愛情。不同于生命之愛的澎湃，生活之愛是平平淡淡的，平淡到給人一種乏味的感覺，但這種乏味有時候又是必要的，因為它維系著生活的穩定。愛情一旦擺脫虛幻，回歸現實，如同圣潔的天使走下神壇，就會露出她世俗的一面。愛情不再僅僅是兩個人之間的私密，而屬于兩個家庭，乃至兩個世界。它需要不停地為物質所衡量，需要經常被拿出來炫耀，為許多毫不相關的人爭取虛榮心和優越感。愛與被愛由權利變為義務，你不能再以你自己獨有的方式隨心所欲地去愛，你在愛的時候要看看別人是怎么愛的，否則你就會成為群體中異類，被不解的眼光所鄙棄。這一切看起來都令人失望，但生活確實如此，我們要么選擇孤獨地反抗，要么選擇平淡地適應。權衡利弊，絕大多數人還是愿意選擇后者。所以人們在結婚的時候都喜歡舉辦一場盛大的宴會，因為這很可能是他們愛情生活中的最后一次狂歡。有人說婚姻是愛情的墳墓，這實在是太悲觀了。婚姻不是墳墓，而是冰箱，它確實降低了愛情的溫度，卻也延長了它的保質期。
愛情自古以來都是一個引人入勝的話題，時間無法阻止人們對愛情的幻想，就像無法阻擋人們對權力的崇拜一樣。有評論認為《霍亂時期的愛情》“是人類有史以來最偉大的愛情小說”，對于這個“最”字，我不敢妄加評論，但“偉大”一詞的確稱得上實至名歸。它在用生動的故事帶給我閱讀享受的同時，亦用睿智的語言給了我思考的收獲——生命之愛為虛，生活之愛為實，生命之愛給人以美感，生活之愛給人以質感。在生活中用生命去愛是愛的最理想境界，但在現實中，人們往往只能二者擇其一，或是用生命去愛，或是用生活去愛。無論做出何種選擇，都無對無錯，不過是各取所需罷了。
很偶然間，與《霍亂時期的愛情》不期而遇。這是哥倫比亞作家加西亞·馬爾克斯的作品。才翻過幾頁，便欲罷不能，一頭扎進，直到最后一個畫面的消失。整部小說，像一棵大樹，作者以冷峻、從容的筆調，先展示樹冠的繁茂，然后順著葉脈、枝干向樹根走去，把阿里薩、費爾米娜經歷半個多世紀的愛情故事，描寫得跌宕起伏、蕩氣回腸。那偶爾冒出的或激情或幽默的語句，似草叢中潛伏的鳴蟲，突然跳出攪動你的眼神，趁你咀嚼回味之際，又“倏”地藏起。這大概就是傳說中張弛有度、令人著迷的語言風格了。
這是我讀過的最好的以愛情為題材的小說。所有此類題材的小說無一例外地在糾結一個問題：愛情是什么?加西亞并未告訴你答案，他只在書中展示了人類所有可能經歷的愛情：一見鐘情，熱戀、苦戀、單戀、三角戀……精神的、身體的……高尚的、卑微的……極少濃墨重彩，大多輕描淡寫，有些甚至只以寥寥數筆帶過。在嚴肅的、頗有分寸的行文風格中，一切都是那么真實而又深刻：“世界上沒有比愛情更艱難的事了。”“我對死亡感到的唯一痛苦，是沒能為愛而死。”“她從來沒有想到，好奇也是存在的愛情變種。”“社會生活的癥結在于學會控制膽怯，夫妻生活的癥結在于學會控制反感。”“他們的感覺不像新婚夫妻更不像晚遇的情人。那頗像一下越過了夫妻生活中必不可少的磨難，未經任何曲折，而直接奔向了愛巢。他們像被生活傷害了的一對老夫妻那樣，不聲不響地超脫了激情的陷阱，超越了幻想和醒悟的粗魯的嘲弄，到達了愛情的彼岸。”“……”每一段都意味深長——真實的愛情往往充滿了不凡的氣質，只是有些人連真實的勇氣也沒有。
霍亂時期的愛情的讀后感（優秀16篇）篇五
書還是上次推薦《三體》的那位孩子推薦的，是txt文本，躺在電腦里好長時間，只因為開頭實在不太討喜，感覺是要寫一篇戰爭時期的愛國主義的小說。所以就擱置了。近期時常夜班，白天被對面人家的裝修吵得睡不著，索性起來看書，百無聊賴打開電腦，越看越喜歡。果然好書就像一壇酒，越是細細品味，越能感受濃香滿懷。
大概的內容是一個窮酸文藝少年（阿里薩）在年輕時鐘情于一位閨中白富美（費爾米娜），后來陰差陽錯，白富美的父親把她許給名望很高的醫生，知直到晚年醫生去世，這位已是古稀的阿里薩依然守護自己的愛情。
聽起來很浪漫對吧？
其實浪漫只是這部作品的一個線索，以之為中心展開的，是種種骯臟破碎的現實，作者用了一根金色的長線，繡起了愛情的華服，然而拼湊起這華服的材料，卻是一些支離破碎的，凌亂的，甚至有些骯臟，自私和殘忍的“愛情”片段，在這個層面上，作者是有野心的，他試圖通過阿里薩這個角色的一生，來道盡這世間的萬般情愫.
不得不承認，他做到了。
早在上上世紀七八十年代的哥倫比亞，控制書信往來的，仍是航運，阿里薩寫給他的費米爾一封又一封的愛情告白，也是通過海上運輸實現的，無巧不成書，年輕的阿里薩是一個航運天才，精通各類天文地理，更巧的是，他有一個控制全地中海航運的大公司的總裁叔叔，叔叔后來把海航運輸事業交給阿里薩繼承，這也使得故事多少有點逆襲的色彩。在那些思念纏綿的夜里，阿里薩改變整個地中海的航運路線，只為給他心愛的女孩送上一封情書。這個情節設定，真的不知道捕獲了多少的少女心。阿里薩雖然天賦異稟，但他似乎更感興趣寫詩彈琴，這種浪漫主義，也多少成為了他今后愛情的基調——一個追求極致浪漫和絕對忠貞的人，要么在現實面前妥協，要么維持著脆弱的本性，痛苦過完一生。
沒錯，阿里薩是后者。
我不知道我們這個年紀，是否還有人愿意相信“一見鐘情”，但不得不承認，讀到阿里薩第一次見到費米爾的片段，還是會覺得好浪漫，大樹下的初次邂逅，以花為誓的堅貞不渝，一封又一封的情書，夜半小山坡的提琴獨奏，只為讓心上人明白自己的思念。但是意想不到的是，他們經過重重阻撓，在一個集市上終于有機會單獨說上話時，卻成了“見光死”——費米爾見到瘦弱矮小的阿里薩站在自己面前，又說了一句并不討喜的話（姑且認為是命運的安排吧），竟懷疑起自己的愛情來。她苦惱，懊悔，甚至羞愧，為自己竟把愛情許給了這樣的人，這看上去很莫名其妙，但又多像年少時候的我們——總是把所愛的人想的那般完美，而距離拉近，缺點放大，甚至，受“命運的嘲弄”，根本來不及放大，只是展現了并不那么客觀的一隅，于是我們掉頭就走，不去細想，直接全盤否定之前的所有細節，將幼嫩的愛情襁褓扼殺在搖籃中。
緊接著，費米爾嫁給了年輕帥氣又有威望的年輕醫生烏爾比諾，這是一次接地氣的相遇，也是一段接地氣的婚姻。費米爾說醫生對她的追求不是連綿不絕的浪漫情話，他能給她的只有最世俗的：安全感，和諧和幸福，這些東西雖然不是愛情，一旦相加，也等于愛情，于是她選擇嫁給醫生。我不評判這樣的選擇，就個人而言，相較于阿里薩，我還是更喜歡醫生這樣的人設。且聽我分析一下阿里薩這個人。
書中花了巨大的篇幅講阿里薩的各種“情史”。拋棄偏見，理性看待的話，這無非也就是一次又一次人與人靈魂的對話。這其中最多的時寡婦，我記得有一段描寫，有一個和阿里薩保持聯系了很多年的寡婦，在年老色衰時，阿里薩忽然造訪，她竟自卑到不敢正視當下的自己。我忽然好可憐這個女人，不知道她這一生又是否真正被人疼愛，是否享受過真正的愛情；還有印象最深也是感觸最深的，是那個黑人女孩卡西亞尼（特地找出了她的名字，以表示對她的尊重），她愛阿里薩，她為他掃清事業上的一切障礙，但她從未失去自我，她也從未輕視自己，在愛著阿里薩的同時，她成就了最好的自己——從一個看上去只能打掃衛生的女傭變成了精明能干的職業女強人，擺脫了她出生的階級——如果這個世界上真的有愛情，我愿意相信這才是愛情最好的樣子。
然后還有因他而死的3個女人:養鴿人的妻子，瘋子，還有最可憐的阿美利卡.維庫尼亞，這個年僅16歲的高中女學生，竟被阿里薩的“愛情”給活活害死了，在照顧阿里薩生病時，她發現了他寫給費米爾的一封有一封情書，原來那些所謂的愛情，不過是他消遣的工具，于是她在學校自殺。
這些“愛情”，大多自私，骯臟甚至殘忍，但也許這就是世間愛情該有的萬般姿態，亦或，在每一段感情里，都多少有這些影子——悸動，純真，美好，踟躇，羞惗，試探，激情，欲望，理性，自私，遺憾。。。但我多么羨慕費米爾與烏爾比諾醫生的愛情，平淡，庸俗，甚至有污點，卻能嘟嘟囔囔吵吵鬧鬧，彼此不離不棄過完一生。
碼了這么久的字，也沒有寫出個所以然，看完書的時候是近一個月前，那時候有萬千思緒理不出來，總覺得作者想表達的愛情哲學太過宏大，自己又無法高屋建瓴，索性等過一陣再寫，卻沒想到此時此刻也沒有表達完當初想法的千分之一。不知道當初推薦我讀這本書的人，是否也有著相似的感慨。
霍亂時期的愛情的讀后感（優秀16篇）篇六
當賞讀完一本名著后，想必你有不少可以分享的東西，何不寫一篇讀后感記錄下呢？那么讀后感到底應該怎么寫呢？下面是小編為大家收集的霍亂時期的愛情讀后感，希望對大家有所幫助。
《霍亂時期的愛情》是魔幻現實主義作家加西亞·馬爾克斯《百年孤獨》后的一部作品，被譽為“人類有史以來最偉大的愛情小說”。
之所以讀這本書，是因為一部電視劇《春風十里不如你》，劇中有一個鏡頭是男主藏了一本小說，即《霍亂時期的愛情》這本書。由于之前并未看過這本書，當時就在想，這本小說到底講的是什么？而之前又耳聞過這本書的盛行，于是便在大學即將畢業的最后的幾個月閑暇時光里讀了這本書。
讀完這本書后，靜下心來想一想，竟不知這本小說到底要傳達什么？也不知這本小說的男主是誰？本以為這是本愛情小說，理所應當應該講的是男女主之間的愛情故事，但這本書卻講了許多人的愛情故事，表達的似乎也不僅僅是“愛情”那么簡單，這與我之前所看小說有所不同。但好在，這本小說主要呈現了兩段愛情故事，即女主與烏爾比諾醫生的婚姻故事和女主與弗洛倫蒂諾·阿里薩跨越半世紀的戀愛故事，就是這兩段女主的愛情故事讓我無法辨認出誰是真正的男主，抑或是兩人皆是男主。
在我看來，這兩段愛情故事傳達了女主的兩種生活狀態，“與烏爾比諾醫生的婚姻”和“與弗洛倫蒂諾·阿里薩的戀愛”，這也代表了大部分人一生中必須經歷的兩種人生狀態。但對于這兩種愛情狀態，作者似乎并沒有在文中明確地表示哪一種更好，更值得贊揚，因此造成了“一千個人眼中有一千個哈姆雷特”的這種局面。也許你認為女主與烏爾比諾醫生的婚姻是我們大多數人的選擇與常態；也許你更加贊賞和偏愛女主與弗洛倫蒂諾·阿里薩的如靈魂伴侶般的戀愛；也許你認為烏爾比諾醫生的出軌無法饒恕；也許你認為弗洛倫蒂諾·阿里薩只是打著愛情的幌子來滿足自己的私欲……或許，這本小說傳達的根本不是所謂的愛情！
談起費爾明娜與烏爾比諾醫生的那段婚姻生活，那確實是常態。有生活里的柴米油鹽，有婆媳關系問題，有妻子的猜疑，有丈夫的出軌等等。讓我感觸比較深的是烏爾比諾醫生出軌林奇小姐的那一段，費爾明娜處理丈夫出軌問題的方式其實值得思考，烏爾比諾醫生為何會出軌也使得深思。在我看來，費爾明娜的三言兩語點透丈夫出軌之事而沒有選擇大吵大鬧乃明智之舉，其實有些類似于馬伊琍的“且行且珍惜”，至于這個出軌之事解決之后的婚姻狀態就不做太多考慮了。至于烏爾比諾醫生為何會出軌，可能是因為烏爾比諾醫生和費爾明娜結婚的初衷并不是愛情，而遇到林奇小姐這樣的理想型春心萌動，但最后因為責任回歸家庭。
說到費爾明娜與弗洛倫蒂諾·阿里薩那跨越半世紀的愛戀，我覺得太過傳奇，不太現實。另外，弗洛倫蒂諾·阿里薩對費爾明娜所謂的愛情與守候，我持懷疑態度，一邊流連于各種女色當中，一邊又說費爾明娜是心中的白月光，我有些不能理解。但前期寫詩給費爾明娜，對費爾明娜魂牽夢縈般的愛戀，后期寫信與費爾明娜進行靈魂伴侶般的交談，我是相信的。一個人等了另外一個人一生，說起來是浪漫的，卻又有些不可思議，想想能有多少這樣的`案例，也許金岳霖于林徽因算一個，但不知是否為真。
小說中還呈現了一個我們生活中會遇到的一種情況，即另一半逝世后是否再娶或再嫁的問題。費爾明娜和弗洛倫蒂諾·阿里薩為了逃避外界的指指點點選擇以霍亂的名義來維護這段不再分離的愛情。在現實生活當中，有許多再娶再嫁的案例，但站在已逝人的角度去想，這是否是對已逝人的不忠誠，比如梁思成不顧子女強烈反對續弦林洙。在這本小說當中，其實費爾明娜的子女似乎也有些反對母親與弗洛倫蒂諾·阿里薩在一起，但站在費爾明娜的角度去想，守護自己的愛情似乎理所當然。
談到讓人羨慕的愛情和婚姻，當屬楊絳先生和錢鐘書的愛情和婚姻。他們一起成長，相互守候，彼此包容，甘愿付出。這是最好的愛情，也是最好的婚姻，因此有了“我見到她之前，從未想到要結婚；我娶了她幾十年，從未后悔娶她，也從未想過要娶別的女人。”
霍亂時期的愛情的讀后感（優秀16篇）篇七
“我有622的情人，但我就是愛你。”
愛情是最困難的事，因為他（她）面對著的是一個企業無法進行完全可以掌握的個體。愛情是最奇妙的事，有的學生只是三五年，有的經濟持續了幾十載，而有的是在另一方工作逐漸發展走向世界盡頭時才對耳邊人呢喃一句：“真不可思議，我對于我們愛你這件事竟堅持了一輩子。”
太多的愛是一個悲劇。必須在死亡中解讀。費爾米納和阿里扎第一次見面，就成了一輩子的感情。沒有一種幸福可以和你我一起看夕陽沉沒，歲月去比擬。
公平地說，馬爾克斯的工作并不是這樣開始的。相反，他選擇了陳詞濫調的”愛情”這個自古以來就有的詞，來觀看日落，講述碼頭工人的小調。
“我等了你五十一年四個月零八天。”頭發花白，弓腰駝背的男主人弗洛倫蒂諾站在風光正好的客廳里，顫巍巍地開口。面對著眼前這位寡婦的男子，心思敏感而細膩，在五十一年前宿命般的一眼是他苦痛的開端。菲爾明娜，那個長著一雙杏核眼，有著一頭亞麻色長發，走路像一只小母鹿的迷人少女，就此在他心底抽出芽，生出刺，長開花，成了這場“半世紀后仍未結束的驚天動地的愛情”的源頭。
費爾明娜結婚、懷孕、生子、兒孫繞膝都是跟另一個就是男人可以完成的；她的欣喜、悲切、嬌嗔、惱怒都為我們另一個一個男人一樣綻放，與阿里薩毫無相關干系。最令他快樂的事莫過于企業借著這個小鎮通過舉辦一些活動發展之際，在人頭攢動的時候已經遠遠地，默然地，肆無忌憚地欣賞她嬌艷的容顏，最多使用最多，在擦身而過的時候，脫下禮帽問候學生一句：“晚上好，烏爾比諾太太。”這是在半個世紀的守望里，他唯一標準還有一種勇氣說出的話。
如果人生是一個不倦的迷宮，那么馬爾克斯筆下的愛情就是一曲樂音，一聲細語。
“在某一個或者傍晚我遇上了你，我試圖通過走近你，用我所有的黑暗、困惑、苦悶去打動你，從此開始頹廢的生命里遭遇了忐忑心理不安的際遇，還在一個荒涼的愛情里偏偏開出了女性妖嬈痛楚的花朵。
不過這個瞬息，阿里薩便為費爾明娜傾心；不過一個瞬息，費爾明娜便從自己學習生活里抹去了我們那個地方名為阿里薩的幻影；不過發展瞬息，烏爾比諾先生就可以俘獲了費爾明娜的芳心；不過對于瞬息，阿里薩就對費爾明娜傾訴了自己數十載的衷意。五十一年七個月零十一天，不過市場瞬息。
霍亂時期的愛情的讀后感（優秀16篇）篇八
《霍亂時期的愛情》這本書我看了三遍。相較于作者加西亞·馬爾克斯的另一部扛鼎之作——《百年孤獨》而言，我在直觀上感覺這部小說的可讀性更強一些。一方面，《霍亂時期的愛情》雖然出自魔幻現實主義的大家之手，但其寫作風格卻更貼近現實，而非魔幻;另一方面，這個故事不似《百年孤獨》那樣以波瀾起伏的拉美歷史為大背景來批判現實，而是著眼于更容易為人們所接受的愛情話題，少了幾分厚重，多了一絲溫暖。故事的框架毫無懸念地是三角戀：出身卑微、氣質陰郁的二十二歲青年弗洛倫蒂諾·阿里薩癡狂地愛上了富家女費爾明娜·達薩，費爾明娜·達薩最初為他的狂熱的愛情所感動，接受了弗洛倫蒂諾·阿里薩，卻又在經歷了一次父親為了拆散二人而刻意安排的長途旅行之后，驀然發現自己和弗洛倫蒂諾·阿里薩之間的愛情是如此的虛無縹緲，遂不留情面地拒絕了他，嫁給了同樣對自己一見鐘情、身世顯赫，并且因阻止了霍亂肆虐而深受市民愛戴的胡維納爾·烏爾比諾醫生。此后，費爾明娜·達薩在外人看來近乎完美的生活中品味著愛情與婚姻之間的微妙差異，而弗洛倫蒂諾·阿里薩則在一次又一次空虛的獵艷行為中孤獨地等待著費爾明娜·達薩回心轉意的愛情。五十一年之后，年邁的胡維納爾·烏爾比諾醫生因為爬上樹去抓鸚鵡而失足摔死，弗洛倫蒂諾·阿里薩終于又鼓起勇氣再次向費爾明娜·達薩重申了自己矢志不渝的愛意，費爾明娜·達薩經歷了重重的內心斗爭，亦終于接受了初戀情人的邀請，二人在一條渡輪上重新燃起了遲來半個世紀的愛情。
所謂大師，就是能把普通人眼里的普通的東西賦予新的生命。加西亞·馬爾克斯無疑是一位大師，所以他可以把一個看似并無新意的三角戀故事寫得蕩氣回腸，寫得熠熠生輝。這位魔幻現實主義大師的行文魅力在于，他筆下的某些場景可以給讀者營造一種玄妙的感覺——明明知道這樣的情節描繪是如此的荒誕不經，卻又切實體會到這樣的情景曾經真真切切地出現在身邊，甚至正發生在自己身上。試舉一例：弗洛倫蒂諾·阿里薩在一番痛苦的等待之后，終于得到了費爾明娜·達薩對他第一封情書的回信時，原文寫道：“他被幸福弄得神魂顛倒，一邊嚼著玫瑰花瓣一邊讀信，度過了整個下午。他逐字逐句、反反復復地讀著，讀得越多，吃下的玫瑰花瓣越多，以至于他的母親不得不像對付小牛犢一樣強按著他的頭，逼他吞下一劑蓖麻油。”在現實中，沒有人會就著玫瑰花瓣來品讀自己收到的第一封情書，但當你因某個偶然的機會而喚起了一份埋藏于記憶深處的遙遠戀情，嘗試用想象的力量來重新還原當時如癡如醉的狀態，你會發現，沒有哪個比喻可以像“吃玫瑰花瓣”一樣輕而易舉地引起你的共鳴。
弗羅倫蒂諾·阿里薩自始至終都以這種譫妄的方式愛著費爾明娜·達薩。他因花園中的驚鴻一瞥而陷入愛河，認定“這位長著一雙杏核眼的美麗少女就是他夢寐以求的姑娘”。他為了給費爾明娜·達薩寫下一封封熾熱的情書而變成了詩人，他為了更完美地表達愛意而學會了音樂創作，不僅能用小提琴演奏出催人淚下的華爾茲小夜曲，甚至可以通過辨別風向來確定聲音可以準確無誤從山上飄進他夢中情人的窗子。在費爾明娜·達薩悄悄地接受了他的求婚之后，這個天真的浪漫主者竟然試圖跟一個十二歲的小滑頭去大海深處打撈傳說中的沉船寶藏，只為了“能讓費爾明娜·達薩在金子池里打滾”。弗洛倫蒂諾·阿里薩心中的愛意如同瘋狂生長的薔薇，綻開的美麗是如此令人眩暈，以至于遮蔽了他和她的真實存在。事實上，弗洛倫蒂諾·阿里薩已經在漫長的等待中將費爾明娜·達薩理想化，“把一些不可能的美德和想象中的情感都歸屬于她”，并且賦予了她一個完美的形象——花冠女神。與其說他愛的是費爾明娜·達薩，不如說他愛的是自己創造出來的女神。他為了這份虛無縹緲愛情可以放棄一切，就在面對費爾明娜·達薩父親發出的死亡威脅時，他覺得自己“被神圣之光照亮了”，毫無畏懼地說：“您朝我開槍吧，沒有什么比為愛而死更光榮的了。”癡狂而又虛幻的愛情從來都不怕外界的阻撓，他人的反對只會增加這份愛情的堅韌與可貴。只是，一旦愛情的一方識破了幻境，選擇了現實，那么愛情就會像肥皂泡一樣迅速破滅，除了一點濕漉漉的淚痕之外，什么也不留下。就在弗洛倫蒂諾·阿里薩試圖阻止自己的花冠女神在名聲敗壞的代筆人門廊集市上游玩的時候，這個泡沫破滅了，費爾明娜·達薩發現這場所謂的愛情不過是“自己對自己撒了一個彌天大謊”，終于回歸了現實，留給弗洛倫蒂諾·阿里薩一封兩行字的絕情信：今天，見到您時，我發現我們之間不過是一場幻覺。
弗洛倫蒂諾·阿里薩心中的愛如同熊熊烈火，燃料正是他的生命。當一個人用生命去愛另一個人的時候，會給被愛者制造出一種栩栩如生的假象——生命的全部就是愛情。愛情肆無忌憚地膨脹，蒙蔽了理性的眼睛，讓人可以忽視掉現實生活中的所有細枝末節。人們錯誤地認為愛情就像童話中寫的那樣，只要兩個人在一起了，就能過上幸福的生活。這樣的愛對兩種人來說具有巨大的吸引力，一是不諳世事的少女，一是對生活絕望的婦人。前者尚未涉足生活，不知道生活需要衣食住行，需要人情世故，愛情對她們來說是一座只有王子和公主的城堡;后者則是因為嘗盡了生活中的苦辣酸甜，也識盡了人生中的離愁別恨，在一次又一次的打擊中努力讓自己變得堅強，卻最終抵不住壓死駱駝的最后一根稻草，傷痕累累的外殼一旦轟然倒地，裸露出的內心再也經不住一絲絲的傷害，愛情是她們最后的避難所。用生命創造的愛情是虛幻的，也正是虛幻才成就了它的偉大。人們習慣于用物質來代表愛情，情人節的玫瑰花，婚禮上的鉆戒，這些都寄托著人們對愛情的期待，卻也透露出人們對愛情的懷疑。他們不相信無形的愛情可以永恒，所以才需要用實物來將它具體化。愛有多美?像玫瑰花一樣美;愛有多牢固?鑲鉆石一樣堅實。但，只要是有形的物質，終究會衰老，會消失，哪怕是鉆石這樣頑強的存在，也逃不過時間的消磨風化。生命之愛不需要用物質來作為載體，因而也不會因物質的湮滅而消亡。這樣的愛不屬于某個人，不屬于某個時代，它會成為不朽的傳奇，為人們世代吟誦。尾生抱柱，孔雀東南飛，這些感人肺腑的愛情雖然遙遠，卻并未消失，它們已經被人們傳頌了千百年，千百年之后也依舊會被人們傳頌。用生命去愛，愛也因生命而存在。
不是每個人都能夠用生命去愛，愛也不需要每個人都付出生命。就在弗洛倫蒂諾·阿里薩用生命愛著費爾明娜·達薩的.同時，另一個人用另一種方式也愛上了她，這個人就是胡維納爾·烏爾比諾醫生。這部書名叫《霍亂時期的愛情》，霍亂和愛情是一暗一明兩條貫穿全篇的線索。五十一年前弗洛倫蒂諾·阿里薩在等待費爾明娜·達薩的第一封回信的時候，因焦慮而導致“腹瀉、吐綠水、暈頭轉向，還常常突然昏厥”，他的母親誤以為他得了霍亂。五十一年后，他受邀來到費爾明娜·達薩的家里，卻在她出現的那一刻因為過度緊張而出現腹絞痛，在慌亂的告辭之后瀉在了馬車里，他的車夫以為他得了霍亂。當費爾明娜·達薩在渡輪上終于接受他苦守了五十三年七個月零十一天的愛情之后，他命令船長在掛起了代表霍亂的黃旗，為的是沒有人能夠再打擾他們愛情的世界，一生一世。弗洛倫蒂諾·阿里薩的愛情是在霍亂時期出現的，霍亂就是弗洛倫諾·阿里薩的愛情。而胡維納爾·烏爾比諾醫生是霍亂的治愈者，也成為了弗洛倫蒂諾·阿里薩的愛情終結者。
如果說弗洛倫蒂諾·阿里薩是情感的象征，那么胡維納爾·烏爾比諾醫生就是理性的代表，他同樣對費爾明娜·達薩一見鐘情，卻從沒有過任何夸張的舉動。用他自己的話說就是：他初識這位將與他共度一生的女人時，心里沒有絲毫的波瀾。要知道，盡管弗洛倫蒂諾·阿里薩狂熱地愛著費爾明娜·達薩，卻從未碰過她的一根手指，而醫生第一次見到費爾明娜·達薩時，面對的是她完美無暇的乳房。他用專業的態度為費爾明娜·達薩聽診，用專業的態度愛上了這位姑娘，用專業的態度娶她為妻，也用專業的態度與她共度了五十一年的婚姻生活。胡維納爾·烏爾比諾醫生在娶了費爾明娜·達薩之后，給予了她世俗的一切：富足的生活、尊貴的地位、以及所有女人都渴望獲得的安全感，卻惟獨沒有給她想要的那種幸福。費爾明娜·達薩嫁入這個古老而又高貴的門第之后，便立刻被一種陳腐的氣氛所窒息，她受不了烏爾比諾家的種種繁文縟節，受不了婆婆的刻薄和小姑子們的愚昧，但她的抗議對丈夫來說是無效的，因為他相信一名合格的妻子應該懂得如何借助上帝的智慧和自身無限的適應能力來協調這些問題。當費爾明娜·達薩絕望地對他喊道：“你就沒有發現我一點也不幸福嗎?”他用一句飽含人生智慧的回答徹底制服了桀驁不馴的妻子——“你要永遠記住，對于一對恩愛夫妻，最重要的不是幸福，而是穩定。”
胡維納爾·烏爾比諾醫生對費爾明娜·達薩的愛是毋庸置疑的，就在他彌留之際，還用盡最后一口氣對她說：“只有上帝知道我有多愛你。”他一直在用生活愛著她。不同于生命之愛的虛幻，生活之愛是實實在在的，人們在洞察到生命之愛的缺點之后，更愿意選擇用生活之愛來替代它，最常用的手段就是用婚姻的形式來固定愛情。不同于生命之愛的澎湃，生活之愛是平平淡淡的，平淡到給人一種乏味的感覺，但這種乏味有時候又是必要的，因為它維系著生活的穩定。愛情一旦擺脫虛幻，回歸現實，如同圣潔的天使走下神壇，就會露出她世俗的一面。愛情不再僅僅是兩個人之間的私密，而屬于兩個家庭，乃至兩個世界。它需要不停地為物質所衡量，需要經常被拿出來炫耀，為許多毫不相關的人爭取虛榮心和優越感。愛與被愛由權利變為義務，你不能再以你自己獨有的方式隨心所欲地去愛，你在愛的時候要看看別人是怎么愛的，否則你就會成為群體中異類，被不解的眼光所鄙棄。這一切看起來都令人失望，但生活確實如此，我們要么選擇孤獨地反抗，要么選擇平淡地適應。權衡利弊，絕大多數人還是愿意選擇后者。所以人們在結婚的時候都喜歡舉辦一場盛大的宴會，因為這很可能是他們愛情生活中的最后一次狂歡。有人說婚姻是愛情的墳墓，這實在是太悲觀了。婚姻不是墳墓，而是冰箱，它確實降低了愛情的溫度，卻也延長了它的保質期。
霍亂時期的愛情的讀后感（優秀16篇）篇九
上次更新還是因為20xx年五月份被某個劇觸發了。畢業之后忙著適應新的工作生活環境，一直處于一種欲言又止的狀態。各類瑣碎的事情有點消磨我的耐心，很久沒有完整地追劇和看書了。《霍亂時期的愛情》我一直想看，在學校時候參加水木讀書的活動還給這一本投票了，但沒有中獎。再一次想起這本書是因為魔幻疫情，但事實證明是我“以名取書”了。28萬字斷斷續續讀了一個多月，慚愧，以下是幾處我覺得很值得分享的地方。
費爾明娜：“我發現我們之間，不過是一場幻覺。”
很多時候，我們都是被自己的想象欺騙了，不止是愛情，很多事情都是這樣：極其吃力地得到了想要的東西，但同時被始料未及的麻煩吞沒，到頭來還要問為什么你是這樣的，其實我從沒有說過我是那樣的，我一直都是這樣的，那樣都是你想的，僅此而已。
他還太年輕，尚不知道回憶總是會抹去壞的，夸大好的，而也正是由于這種玄妙，我們才得以承擔過去的重負。
好了傷疤忘了疼，大多數人都是這樣，我自認為是一個心眼非常小的人，但有時候也會記吃不記打，夸大美好記憶。此時如果疊加第一條，甚至可能會給無意義的過去賦予極其厚重的意義，感人但是愚蠢。
盡管巴黎陰雨連綿，她還是學會了去愛記憶中的它。然而，當她帶著那壓得她喘不過氣來的無數經歷，帶著旅途的疲憊，昏昏欲睡地回到家時，港口的人們問她的第一個問題便是對歐洲的種種神奇之處有何感受，而她用一句四個字的加勒比俚語就概括了這許多個月的幸福生活：“浮華而已。”
清醒而殘忍，敬費爾明娜。
霍亂時期的愛情的讀后感（優秀16篇）篇十
“我一生有622個情人，但我只愛過你。”
愛情是最困難的事，因為他（她）面對著的是一個無法完全掌握的個體。愛情是最奇妙的事，有的只是三五年，有的持續了幾十載，而有的是在另一方逐漸走向盡頭時才對耳邊人呢喃一句：“真不可思議，我對于愛你這件事竟堅持了一輩子。”
太過深情即悲劇一樁，必須以死來句讀。費爾明娜與阿里薩初見時的驚鴻一瞥，竟成了彼此—生的眷戀。沒有怎樣的幸福能與我跟你并肩看夕陽沉淪，歲月老去相媲美。自開讀馬爾克斯的“霍亂時期的愛情”，就有一種放不下的感覺，于是，即便是在這樣一個少見的排滿"外交活動"的繁忙周末，還是忍不住一口氣讀完了通篇小說。仿佛跟隨著一章蕩氣回腸的交響樂經歷了一場跌宕起伏激情壯闊的人生之旅。
馬爾克斯是個名副其實的文學大師，他沿襲著“百年孤獨”以來一貫的語言風格，用詞洗練而精準，韻律感十足，畫面感極強，人物個性鮮明生動，呼之欲出，最難得的是他慣用犀利加幽默的語言方式嘲諷世事，敘述現實社會殘忍，用充滿了浪漫主義情懷而又不乏人性溫暖的筆觸描寫著現實社會最真切的傷痛。
沉浸在對亡夫的思念中的費爾明娜，其實同樣無法忘記那段長久而受阻的愛情。五十一年九個月零四天。弗洛倫蒂諾阿里薩沉迷在對費爾明娜的愛情之中，為了逃避這份愛情帶來的痛苦，他一次一次地尋找著“黑夜里的小鳥”，并把跟這些女人的交往記錄下來，“只因為缺少那一個女人，他便希望同時和所有的女人在一起”，盡管所有的女人加起來也代替不了費爾明娜。
你很難想象，為了心中的愛情，弗洛倫蒂諾愿意付出任何代價——金錢或者人情，又或者這位店主一生最想得到的東西——只求他把那么鏡子賣給自己，其目的就是因為鏡子里的那片天地，他愛戀的形象曾在那里占據了兩個小時之久。不僅如此，為了配得上他的花冠女神，弗洛倫蒂諾費盡心機當。上了內河航運公司的老板，并且精心打造了一—座愛的宮殿，在五十三年七個月零十一天的漫長等待之后，在自己已經八十歲高齡的時候，終于收獲了守候一生的愛情。在小說的結尾，“新忠誠號”在返航后調轉船頭，重新駛向黃金港，再次踏。上他們的愛情之旅，一直走，一直走，走到一生一世。
我想，這是那些為了所謂苦衷便鬧得誤會重重的戀人們所無法想象的吧。半個世紀，一輩子，阿里薩將守候等到了盡頭，將愛情釀成美酒。兩個鶴發雞皮的老者，終于于“忠誠號”上牽起了對方的手。這不存在相守恨晚，無關乎虛度了前面的時光。此時的他們，已經經歷過了人間的浮華和無奈，剩下的只有最簡單的愛。
霍亂時期的愛情的讀后感（優秀16篇）篇十一
六年前通宵在被窩拿著小臺燈看加西亞·馬爾克斯的《百年孤獨》的情景還歷歷在目，雖然早已忘記了里面所寫的內容，但貌似不妨礙我在人前炫耀的那種自豪感。“啊，《百年孤獨》呀，早就看過了”。
是的。僅僅就是看過了，但是看過之后的結果是怎樣恐怕就只有自己知道了。貌似里面的人名很長，涉及幾輩人的故事。不過，僅僅知道這些就夠了嗎，就能在人前說我知道馬爾克斯嗎？知道得越多，你會發現你越不敢亂講話，生怕講錯了就誤導了他人。
看過《百年孤獨》的人都知道這本書是用“魔幻現實主義”寫就的。手法新穎，故事離奇，不過，也讓人摸不著頭腦。
反過來看《霍亂時期的愛情》一書，作者擯棄了以往的手法，并沒有太多的人物情節，不過和之前那本書類似的就是都跨過了時間的長河。這本書的里面有著很多當代人們所遇到的問題，想得到的答案。
就像陀思妥耶夫斯基在《卡拉馬佐夫兄弟》里面提到的，我們首先應該要善良，其次要誠實，最后不要相互遺忘。里面有著濃烈的愛，熱情的愛，等待的愛，以及成全的愛。有著人類的善惡，愛憎，嫉妒等等。
當然了，里面也有著迷亂的性，狂歡后的孤單。有著迷茫，有著恐懼，也有著貪婪。不正因為如此，世間才顯得多次多彩嗎。如最近熱播的《長安十二時辰》里面有這樣一句：心有很多的規矩，要守住自己心里的規矩，是要付出代價的，這個代價，不是人人都能舍得。
在一個極度迷亂的世界里，你能保證一定能夠守住心中的那個規矩嗎？選擇的機會增加，也就意味著犯錯的幾率增加。最終能夠走出來的才是成長。
同時看的另外一本書則是《學會提問》，現在的人為什么難以有較大的創新，就是因為更多的思維固化，把周邊的一切都認為是理所當然。空閑的時間又被手機給填補上了。接受大量的“信息”。接受著大數據的“按喜歡推薦”。
之前曾看過一個調查，中國的人均讀書量排在末尾，挺可惜的，中國也有很多大師經典之作，只是少有人去翻開，去記住，去感念。
《霍亂時期的愛情》就是這樣的一本書，在里面你會感受到部落文化，感受到地中海似的愛情，以及對于真摯愛情的探討，你所發生過的，或者你正在經歷的，都有答案。
霍亂時期的愛情的讀后感（優秀16篇）篇十二
《霍亂時期的愛情》是以男主弗洛倫蒂諾·阿里薩和女主費爾明娜·達薩的愛情為主線，雖然全書絕大部分的筆墨都在寫男主對女主的單戀（除了一開始兩人都愛上了想象中的對方，這種感情在女主那里很快消散，所以幾乎可以忽略不計），甚至在最后一章兩人才做到情投意合。
全書先是從最近退回過去，再讓時間從現在往后推移。其間不時伴有過去和現在的跳躍。馬爾克斯對時間的運用可謂靈活自如，從不局限，但是也不是毫無規律地亂寫，特征很明顯，而且轉換很自然，讀者很容易分辨出過去還是現在，讀起來并不費力，相反還加深了讀者對文章的理解，以及對人物性格命運的把握。令人嘆服。通過對時間段發生事件的交叉講述，讓讀者邊讀邊豐富主要人物在不同年齡段所做的事，好像在給他們做一個時間年表。我很喜歡這種的方式。
弗洛倫蒂諾一生都在追逐費爾明娜，一共五十三年七個月零十一天，時間之久令人動容。費爾明娜與胡維納爾·烏爾比諾醫生結婚之后，弗洛倫蒂諾就一直期盼后者死去，他再重新追求費爾明娜，幾十年一直以此為目標，讓有動力有勇氣與磨難進行斗爭。
一開始弗洛倫蒂諾就給我一種瘋狂的印象，他有些不切實際。所以不難理解他對費爾明娜的愛為何能堅持這么久，那份愛我不能篤定是純粹的愛，我認為那實際上是一種近似瘋狂的執念，他一直靠這個生活。舉個例子吧，年輕的時候弗洛倫蒂諾被誤認為是間諜被囚禁，當他被釋放時，他卻因為囚禁時間太短而感到沮喪。他的理解是“他是這個城市，或許是這個國家中唯一一個因愛情而戴上五磅重的鐐銬的人”，由此我就看出了他與旁人不同的地方，遭遇如此這般，他只有一種為愛犧牲的滿足感，在他看來，這種犧牲是美好，悲壯，珍重的。
來看看在弗洛倫蒂諾眼中的費爾明娜吧，“他覺得她是那么美，那么迷人，那么與眾不同，所以不能理解為何沒有人像他一樣，為她的鞋跟踩在路磚上那響板似的美妙聲音而神魂顛倒，也沒有人像他那樣為她裙擺的窸窸窣窣弄得心怦怦亂跳，為何全世界的人沒有因她那飄逸的發辮、輕盈的手臂和金子般的笑聲而愛得發狂。他沒有錯過她的一顰一笑，也沒有錯過她那高貴品行的任何一點展現，但他不敢走近她，害怕扼殺這樣如癡如醉的感覺。”這段簡直神了，都說情人眼里出西施，再者弗洛倫蒂諾是詩人，他的眼光是詩意的，溫柔的，細致的，不能不動情。但是他從來不是高尚的，他的愛情也不是堅不可摧的，在他得到肉體上的歡愉時，他從此為這份愛找到了替代品——世俗的激情，所以他有了獵艷的習慣，并有622個情人，還有一些因太短暫而沒有記上的，可想她們數量之多。
我最喜歡的人物是費爾明娜，對待愛情，她是理智且自重的，她的愛一開始就是有退路的，就算是初識愛情，她也并未越矩，一直安分守己，也不如弗洛倫蒂諾愛得熱烈，她一直左顧右盼，疑疑猶猶，無法馬上下定決心，她會考慮很多，會趨利避害，比較現實。我一直覺得她不愛任何人，除了她自己，對弗洛倫蒂諾所謂的愛只是她想象出來的他，對他了解過少，是美化了的他，并非真正的他。后面真的接觸到了本人，她明白這不是自己想要的之后，果斷轉身。
對待喜愛的事物，她不盲從，有自己獨立的審美觀，能進行獨立的判斷。按照自己喜歡的樣子生活著。“她還帶回了很多沒有牌子的意大利鞋，比起聲名在外而又稀奇古怪的菲利牌鞋，她更喜歡自己買的這些東西。”
對待生活，她看得很通透，她清楚地知道現實總有不如意的地方，她能認清并接受它。她有思想，遇到生活中的苦難和不完美，她都會去試著理解并化解，很難得。的確，只有這樣，生活才過得下去。所以我很佩服她。
結尾弗洛倫蒂諾·阿里薩和費爾明娜·達薩似乎永遠地在一起了，至少在這本書完結后他們仍是幸福的一對戀人。因為沒有寫他們下船會經歷些什么，不難看出，如果下船，他們將面對弗洛倫蒂·阿里薩其實有過622個情人的事實，而不是他向費爾明娜謊稱的一直為她保留童貞（為的是證明他對她愛情的忠誠），以及阿美利加·維庫尼亞的自殺他脫不了干系；費爾明娜的驕傲與自尊將會對她自己進行深深的斥責，她的親友將會對她多么失望，以及本地報紙和議論的無情鞭笞甚至詆毀……如此種種令人不堪忍受。馬爾克斯這樣做的目的只是保留住美好，總之這樣的結局使他們的愛情純粹，沒有世俗的干擾，至于下船后的事情由讀者自行想象。
霍亂時期的愛情的讀后感（優秀16篇）篇十三
愛情是什么？或許我們無法給它一個準確的定義，但我們可以想象愛情的樣子，比如風花雪月的浪漫、柴米油鹽的平淡、舉案齊眉的和諧、一見鐘情的熱情。除了我所記憶中林徽因說“我同時愛上了兩個人”外，我理解的愛情，它最重要的特征就是獨占。一個人的愛情不能同時分享給兩個人，也不能占有和享受兩個人的愛情。我在現實中也遇到不少的愛情，有愛的撕心裂肺死去活來的，也有因為路途遙遠而肝腸寸斷的。愛情是美好的情感，如同友誼、親情。世界上最美好的情感就是這三種吧。霍亂時期的愛情，這本小說雖然冠以霍亂時期，但它主要講述的是愛情，而霍亂只是一個定語，愛情在這一時期顯得更加珍貴和美好。
書中主要講述了三個人的一生，男一號弗洛倫蒂諾阿里薩，女一號費爾明娜達薩，和胡韋納爾烏爾比諾醫生。讀外國小說，記他們的名字是非常頭痛的，我就把這三個人分別取個代號，小狂熱，小傲嬌和小完美。而這三個代號，是可以概括他們的性格的。
小狂熱在某個炎熱的下午給小傲嬌的父親送信，在走廊里第一次見到了他的女神，他用一生追求的愛人小傲嬌。和所有爛俗的愛情故事一樣，小狂熱瘋狂的愛上了小傲嬌。他通過不斷的讀詩，自己也能摸索著寫一些情詩，成功的利用閱讀二流愛情詩歌期間把自己培養成一位文藝青年。他不斷的通過遞送情詩的方式贏得了小傲嬌的芳心。小傲嬌也投桃報李的寫一些文字傳遞給他。由于小傲嬌的爸爸一心想要找個乘龍快婿，小狂熱這種衣衫不整邋里邋遢的樣子他才看不上，他們之間的愛情一直處于地下狀態，每天到指定的地點拿信。小狂熱發現時機差不多成熟了，就跟小傲嬌提婚，小傲嬌答應了。正在這個緊急的關頭，小傲嬌的爸爸發現了。可恨的老頭棒打鴛鴦，把小傲嬌帶到鄉下去休息了。連哭帶喊的小傲嬌送回了鄉下，在那里和自己的表姐度過了一段美好的時光，小傲嬌也一直和小狂熱通書信。最后小傲嬌回到了自己的家里，在代筆人門廊那里遇到了自己朝思暮想的小狂熱，小狂熱說了一句：這可不是女神該來的地方，小傲嬌覺得小狂熱好像不了解她，于是在一瞬間就跟小狂熱決裂了，“對不起，你是個好人，忘了我吧”。
書中有很多處把小傲嬌比成一頭驕傲的小母鹿。其實我也提了很多問題，為什么她突然的給小狂熱發好人卡。作為父親眼中的希望，小傲嬌是要嫁一個高富帥的，她的行動處處受到限制。現在好不容易爸爸給了她自由，而小狂熱卻說不該來，所以她驕傲的離開了他。她覺得小狂熱可能只是一個影子的存在，而不是她心中想要的那種靈魂伴侶。于是她在后來遇到了小完美，小狂熱便只好放浪形骸，通過和無數不同的女人性交來忘記小傲嬌。
面對小傲嬌堅決的拒絕，小狂熱不斷的寫信過去，要求有話好好說，但全部都石沉大海了。最后，小狂熱的母親讓他離開這個傷心之地。在離開的頭天晚上，小狂熱站在女神的窗前，演奏了一曲小提琴。這個片段是我覺得全書中最美，最傷心的篇章。
愛情的第二種形態。
與小狂熱的愛不同，小完美帶給小傲嬌的愛是完美的。他起初追她并不是因為愛他，而是覺得追求她是一種挑戰。他有錢，有地位，在社會上受到尊重，甚至對小傲嬌無微不至的呵護。新婚初夜，他為了消除她的恐懼，而慢慢引導她。他簡直就是完美無瑕的。他會滿足小傲嬌所有的物質需求。他愛她，愛的那么卑微，他在影響小傲嬌的同時，也在努力讓小傲嬌忍耐婚姻，把她變得更像他那個階層的人。在處理古今中外的千古難題：婆媳關系時，他特別謹慎。在妻子和母親發生沖突時，他幾乎不發言。其實這就像多數婚姻一樣，穩定，踏實，但缺乏激情。日子如同流水一樣，流了五十多年，他們雖然爭吵不斷，但沒有離婚。他們的婚姻的基礎不是愛情，是類似愛情的東西，是責任，是忍耐。
愛不是對等的東西，在小完美最終從樹枝上摔下來的彌留之際，他用目光搜尋她的蹤跡，最終說了一句：天知道我有多么愛你。在小完美死后，小傲嬌不斷的毀滅小完美存在的痕跡，燒毀曾經的衣服，將書搬到另外的地方去。她覺得如果他還活著，肯定是同意她那么做的。從始至終，她并沒有負擔起婚姻中帶給她的責任：愛。其實，我是很不喜歡小傲嬌的，但愛情卻從來不是對等的。你無法要求你深愛的那個她同樣深愛著你，也無法要求在你給她做很多事情之后她會同樣心甘情愿的為你保留，紀念你。愛并不是交易，交易屬于世俗。
同樣，我也覺得她愛小狂熱，不如小狂熱愛她十分之一那么多。小狂熱心靈屬于她，但不得不利用獵艷的方式來忘記她，但又時時刻刻想著她。區別于小完美改變她，小狂熱在小完美死后不斷的指引她，讓她走出喪夫的痛苦。
霍亂時期的愛情的讀后感（優秀16篇）篇十四
當品味完一本著作后，大家心中一定有很多感想，讓我們好好寫份讀后感，把你的收獲和感想記錄下來吧。那么我們該怎么去寫讀后感呢？以下是小編幫大家整理的《霍亂時期的愛情》讀后感，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
《霍亂時期的愛情》這本書買了很久，每次看到二三十頁的時候就不知為什么沒再往下看，以至于之后重新拿起這本書的時候不知道講到哪里，需要重頭再看。這本書算是囊括所有的愛情類型：暗戀，露水情緣，知己戀，婚外戀，婚戀以及身心分離的柏拉圖式的戀愛等各種類型。
胡韋納爾烏爾比諾和費爾明娜達薩的長達50多年的婚姻在外人看來幸福和睦，人人所羨慕，就在醫生奄奄一息時，他還在堅持與死神這致命一擊做著最后一分鐘抗爭，好讓72歲的妻子費爾明娜達薩趕來。他用盡最后一口氣，對她說道：“只有上帝知道我有多愛你。”不禁為他們的愛感動，而對于當事人來說確實歷盡艱難。費爾明娜不曾想象有哪個丈夫會比胡韋納爾烏爾比諾更好，然而，回憶他們的一生，她想到的'更多是挫折，而非滿足，他們之間曾有太多的誤解，太多無畏的爭執以及太多沒有釋然的怨恨。看似完美的丈夫在50多歲的時候出軌林奇小姐中，已不再是我們眼中德高望重的醫生。烏爾比諾與林奇小姐私會時總是希望趕快完成，或者因為林奇小姐的父親回來而不用再去，當真的不去的時候，他又是各種懊惱，他被本能折磨得神智混亂。醫生的出軌被費爾明娜獨有的“惡習”所發現，即聞家里人穿過的衣服來判斷是否需要清洗，看似搞笑，但生活不就是這般荒誕可笑。而烏爾比諾醫生出軌時狼狽的做愛鏡頭與他在公眾面前樹立的高貴形象產生極大的反差。
通過這件事情他們出現之前沒有過得現象—猜忌，嫉妒。嫉妒從不進入她的家庭，但是因嫉妒而產生的猜忌促使費爾明娜進入丈夫的書房，查找丈夫出軌的證據。面對丈夫已被證實的不忠，高傲的費爾明娜剎那間蒼老了，瞬間出現了皺紋、枯萎的雙唇、灰白的頭發。她的靈魂也煎熬著。婚姻里的愛是如此之艱難。
關于婚姻作者通過費爾明娜和烏爾比諾給出了觀點。烏爾比諾認為：婚姻是一項荒謬的、只能靠上帝無限的仁慈才得以存在的發明。兩個幾乎完全互不了解的人，沒有任何血緣關系，性格不同，文化不同，甚至性別都不相同，卻突然間不得不承諾生活在一起，睡在同一張床上，分享彼此也許注定有所分歧的命運，這一切本身就是完全違背科學的。他說：“婚姻的問題在于，它終結了每晚做愛之后，卻在第二天早餐前又必須重新建立起來。”他還說：“男人需要兩個妻子，一個用來愛，另一個用來釘扣子。”
而對于費爾明娜達薩，她用一種更為簡單的方式為世俗生活下定義：“社交生活的關鍵在于學位控制恐懼，夫妻生活的關鍵在于學會控制厭惡。”
霍亂時期的愛情的讀后感（優秀16篇）篇十五
導語：《霍亂時期的愛情》是加西亞·馬爾克斯獲得諾貝爾文學獎后出版的第一部小說，講述了一段跨越半個多世紀的愛情史詩，窮盡了所有愛情的可能性：忠貞的、隱秘的、粗暴的、羞怯的、柏拉圖式的、放蕩的、轉瞬即逝的、生死相依的……再現了時光的無情流逝，被譽為“人類有史以來最偉大的愛情小說”，是20世紀最重要的經典文學巨著之一。
因為我太懶了，開博這么久了才有一兩篇文章，所以我就把一篇假期作業--讀書報告，放上來。由于字數要求2000以上，我拼接了一些從網上下的資料。不過那些個人評論是我寫的，相信讀者可以看得出來。
最近，有位朋友向我推薦了一本書。說是他不久前才看完的，很有感觸。他想和我探討一番，于是讓我也閱讀一下。這是由哥倫比亞著名作家，加西亞-馬爾克斯編著的。
提到馬爾克斯，人們第一時間想到的是他那獲得諾貝爾大獎的。而這部作品正是作者在獲獎后，經過嘔心瀝血的兩年創作，誕生的又一佳作!
《霍亂時期的愛情》講述的是小說寫一個男人和一個女人之間愛的故事。他們在二十歲的時候沒能結婚，因為他們太年輕了;經過各種人生曲折之后，到了八十歲，他們還是沒能結婚，因為他們太老了。故事其中又穿插了不同類型的愛情，而透過各種愛情， 甚至，“連霍亂本身也是一種愛情病”，小說表現的是哥倫比亞的歷史，是哥倫比亞人自己破壞哥倫比亞的歷史。
有評論說，這是“我們時代的愛情大全”，“一部愛情專著，一部涉及當時政治觀點，穿插著愛情，霍亂和戰爭的故事”。
書中的阿里薩，是個為愛癡狂的男人。他在一次與費爾米納的意外邂逅后，愛上了她。在那棵開篇被意味幽怨與隱痛氣味的苦扁桃樹下，阿里薩終于把長達七十張紙的情書交給了費米爾納。費米爾納也接受了他熱烈而矜持的愛情，在那減去一半的情書中激切尋找那份想望的熱烈。白山茶花是他們的定情花，純潔美麗充滿青春氣息，之后阿里薩等待費米爾納回信時患上了類似霍亂的相思。阿里薩讀費米爾納第一封信是邊吃玫瑰花邊讀完的。他母親擔心他吃了太多玫瑰花后會拉痢疾，減弱抵抗力患上真正的霍亂。阿里薩寄費米爾納頭發，費米爾納寄他成為標本的葉子，蝴蝶。阿里薩寫著自焚發燒的情詩，而費米爾納寫著清淡平常的家務。愛情爆發的不可收拾。
曾經也為愛瘋狂，這是霍亂時期愛情最閃亮見證。費米爾納離開那座埋葬她愛情的城市之前，給阿里薩信中夾著自己剪掉的頭發。旅途之中他們的愛情仍在狂熱繼續，實在太藐視當時爆發的一種病癥：霍亂了。相思病態類似霍亂，可能是馬爾克斯故設的意外。也給讀者造成不經意的意外，霍亂之所以用于這場愛情的恍惚意義。
在閱讀過程中，我一直在揣測：費米爾納與阿里薩是真的相愛嗎?特別是在費米爾納旅行后，與他第一次相見后說“不必了，忘掉吧”。這就是兩年相愛的結果嗎?一句話把阿里薩打入了地獄。
很多年以后，在費爾米納新婚的那天晚上，年輕的阿里薩躺在“那艘不該載他的被忘卻的輪船的甲板上”，發高燒，說胡話，那時他想起他的初戀情人，流了眼淚，也許是因為思念，或許是因為痛苦，也或許是兩者交集，絕望充滿著他的內心，復雜的心情隨著前去馬格達萊納河流域的船只漸行漸遠……當阿里薩把提琴放進盒子，頭也不回地沿著死一般寂靜的街道回去的時候，已經覺得他不是次日清晨要出走，而是覺得仿佛在許多年前他就帶著決不回頭的決心出走了，于是他又似乎“有勇氣忘掉過去，并且繼續生存了”。我原以為他可以忘了她，可對費爾米納的愛是那么深刻而強烈，他做不到。于是他開始了等待，漫長的等待。
他等待著烏爾比諾--費爾米納的丈夫，離開人世的那一天。在五十一年九個月零的等待后，他終于有機會向她再次表明自己的心跡，但又遭到了拒絕。阿里薩又耐心地用兩年時間與費爾米納通信，最后和她登上了“新忠誠號”輪船，開始了等待以久的旅行。
我實在佩服阿里薩那磐石般堅定的耐心，他也等來了他要的結果：小說結尾，阿里薩和費爾米納逆流而上，在船上升起了霍亂標志的黃色旗幟，再沒有什么人可以來打擾他們。船長詢問這樣漫無目的的航行還要繼續多久?這個愚蠢的家伙在費爾米納的睫毛上看到初霜的閃光，在阿里薩的臉上看到勇敢無畏的愛，然后，阿里薩公布了他在五十三年七個月零十一個日日夜夜之前就已經準備好了的答案：“永生永世!”這實在是難令人不動容。
馬爾克斯在阿里薩與費爾米納這條主線外，又安排了其他的故事，但都沒逃脫“愛”這個主旋律。在五十年的時間跨度中，馬爾克斯展示了所有愛情的可能性，所有的愛情方式：幸福的愛情，貧窮的愛情，高尚的愛情，庸俗的愛情，粗暴的愛情，柏拉圖式的愛情，放蕩的愛情，羞怯的愛情……而隨著書中人物的遭遇，你也會跟著他們或喜，或悲，或無奈。
我不禁贊嘆馬爾克斯那神奇的手筆，用細膩的情感描寫出那么生動的人物與情感。還有他通過人物，隱秘地表達了自己堪比箴言的看法：
“我對死亡感到唯一的痛苦，是沒能為愛而死。”
“軟弱者永遠愛情的王國，愛情的王國是無情和吝嗇的，女人們只肯委身于那些敢做敢為的男子漢，正是這樣的男子漢能使她們得到她們所渴望的安全感，使她們能正視生活。
“她從來沒有想到，好奇也是潛在的愛情的變種。”
“一個人最初和父親相象之日，也就是他開始衰老之時。”
“社會生活的癥結在于學會控制膽怯，夫妻生活的癥結在于學會控制反感。”
“找出兒童和成年人之間的差別，對她來說殊非易事，但分析來分析去，她還是更喜歡兒童，因為兒童的觀念更真實。”
如果不是擔心通宵閱讀嚴重影響健康，打亂正常的生活秩序，我想能用一個晚上一口氣把這本書讀完，與《百年孤獨》不同，這本書的寫法確乎是現實主義手法，題材又是愛情，加之作者超強的文字功底和翻譯者較高的翻譯水平，閱讀這本書確實毫不費勁，文字直接就從眼里鉆進腦子里，闖進心靈。概言之，這是一本可讀性極強的書，也是工作以來可以讓我一口氣讀完的少數幾本書之一。
的確他做到了，這本書如同烹飪大師精心制作的一道愛情大雜燴，讓我們品嘗各式各樣愛的況味，這種各式各樣的愛穿插于一段如馬拉松式的愛情長跑中，沿途的花花草草讓人目不暇接眼花繚亂來不及欣賞更談不上品味。好在雖歧路眾多卻始終不偏離主干道：初戀、失戀、單戀，漫長的等待最終迎來了黃昏暮情，似乎所有的菜肴都是為了這最后端上來的主食而準備，旨在讓這所謂“一生一世”的愛戀能讓人產生心靈的震撼。只可惜等到這主食端上來，我的胃已經被陸續填進去的各式菜肴填得滿滿的，無論這主食是多么誘人，卻不得不無可奈何地硬著頭皮拿起筷子夾進口里細細咀嚼，只是因為文字本身的吸引和閱讀的慣性，或許潛意識里還是不想掃作者的興。
這本書讓我稍稍有些感動的還是醫生對妻子的愛，尤其是新婚初夜的那種耐心的等待，一步步地引導。或許是我的內心總是渴望一些燦爛光明的東西吧。其他的愛，尤其是糾纏一輩子的那種伺機而動的單戀，讓我感覺很壓抑，很陰郁，很變態。那不是愛，而是一種強烈的占有欲和變態的自我滿足。阿里薩絕對不是一個愛情的守護神，而是一個愛情的野心家。他像一個影子一樣活在這個世界上，追逐著愛情的生香活態卻以他的自私與陰郁玷污了純碎的愛情。當然私生子的出身和初戀的失敗令人同情，單戀和暗戀的壓抑需要尋找發泄的突破口，這都可以讓人原諒，但是黃昏暮情中的情卻讓人懷疑，幸福的獲得不是靠情的動人而只是靠心思與技巧。
打字機打出的恰如其分的商函式信件又怎么能讓人產生愛的想象，精心挑選的白玫瑰規避了愛的含義，這時候他對她的追求已經沒有了熱烈和真摯的愛而只是費勁心思想得到而已，與其說他是追求者不如說是一個陰謀家，乘虛而入，費勁心思，最后，他終于成功了。他得到了她，相隔半個世紀他們終于走到了一起，且兩人在行為上和心靈上似乎達到了高度的默契，她不用任何表示，他都能猜出她的心思，這暮年晚情看起來溫馨而幸福。但即使是兩個老人看似溫馨的黃昏戀也無法感動我，看穿了，說白了，不過是一種彼此需求的滿足。更深層次地探討，這不像是作者所言的“老式的幸福的愛情”，給我的感覺，更像是一個政治家的一次高明的外交，我甚至懷疑，作為一位主張“介入”，聲稱自己一生中的所有行為都是政治行為的作家，馬爾克斯筆下的愛情，會不會只是一個別有企圖的政治托詞。
說實在的，這個精心虛構的三角戀故事，還不如真實發生的林徽因、金岳霖和梁思成三人之間的感情讓人心靈震撼并得以凈化。黃昏暮情因精心布局而感覺過于造作不夠自然，還不如我爺爺奶奶一輩子平平淡淡的感情讓我覺得真摯而親切。“一生一世”幾個字作為此書的結束也讓我覺得有些倉促而草率。我不喜歡那種陰郁而壓抑的暗戀單戀和費盡心思歷盡曲折而最終獲得的愛。我認為：愛總會隨著時間的流逝和生活的瑣屑逐漸消磨至平淡隨著生命的日漸衰老最后變成彼此的相互依賴。因此，從內心里我是希望作者能夠安排女主角在丈夫死后面對初戀情人的追求毅然而然地拒絕，守寡至死。就如同看《紅樓夢》時希望賈寶玉在掀開蓋頭發覺新娘不是林黛玉時毅然決然地沖出家門去廟里做和尚一般。以后的情節發展是我不想看到的。續作不過是狗尾續貂，繼續編故事感覺就有些勉強與牽強。
雖然馬爾克斯自稱這是他最好的作品，是他發自內心的創作，雖然這部書被譽為“人類有史以來最偉大的愛情小說“，《紐約時報》評價它光芒閃耀、令人心碎，但我不覺得這是大師的成功之作，光怪陸離而非光芒閃耀，讀之讓人壓抑而不是令人心碎。雖然他的烹飪技巧讓我覺得能一口吞下他精心制作的愛情大餐，但是我卻覺得這道愛情大餐過于豐盛和龐雜，五味俱全卻又說不出到底是什么滋味，讓人難以消化，還不如淡而無味的白米粥和山間涓涓流淌的小溪流讓人心曠神怡耳清目明繼而回味無窮。我想如果書中不出現三角戀而是以醫生和女主角的愛情婚姻故事展開情節，或許更能打動我。真正的愛情其實不需要引起強烈的心靈震撼，而是如春風化雨，沁人心田。
霍亂時期的愛情的讀后感（優秀16篇）篇十六
講述了三個人的愛情，其實準確來說它就是一個人的愛情等待史。
故事一開始，作者展現的是一對老夫老妻的日常生活，幾十年的共同生活經歷，他們已經學會了互不干擾的生活方式，平靜而淡然地接受著時間的一點點流逝。
接著，男主胡維納爾·烏爾比諾醫生突然意外死亡，有點讓我驚訝，男主怎么這么快離開了呢。
直到在胡維納爾·烏爾比諾醫生的葬禮上，出現了一位幫助女主費爾明娜·達薩處理各項事物的老人，并在葬禮結束后深深表達愛意時，我才明白過來。原來，他——弗洛倫蒂諾·阿里薩，才是故事的男主角。
愛始于一見鐘情。
弗洛倫蒂諾·阿里薩愛上費爾明娜·達薩只因那偶然的一瞥，從此便一發不可收拾。那一瞥成為了這場半世紀后仍未結束的驚天動地的愛情的源頭，他為此付出了自己的一生。
為了獲得費爾明娜·達薩的芳心，他每天為她寫大量的優美愛情詩，跑到她的陽臺下拉響那曲為她創作的愛的華爾茲，他沉浸在自己的愛情里無法自拔，他說，這種事可不是一輩子什么時候都會遇到的。
年少懵懂的費爾明娜被他的熱情和才華打動了，他們開始了秘密交往。他開始享受著愛情帶來的甜蜜與幸福。
可是人總是會成長的，當費爾明娜經歷了一些事情后，認真審視這個天天給自己寫情書表達愛意的人時，她驚慌地自問怎么會如此殘酷地讓那樣一個幻影在自己心間占據了那么長時間，然后她果斷地拒絕了他的追求。
沒有具體接觸的兩個人，僅僅靠著書信來交流，憑著幻想來構建各自的形象，這樣子的愛情是無法與現實對抗的。所以，女主毫不猶豫地放棄了。或許，她愛的從來都不是真正的他，他愛的是想象中的他。
一見鐘情式的愛情，是浪漫的，唯美的，但也是脆弱的。相比較，我更相信日久生情。