在制定教學計劃時，需要考慮學生的年齡特點、學科性質和教學目標。現在，讓我們一起來欣賞一些精選的教學計劃范文，希望可以給您帶來一些靈感和啟示。
人美版美術教學設計范文（20篇）篇一
本課是一節“造型—表現”領域的課程，通過教學讓學生在游戲中感受彩墨與宣紙的特性，體驗彩墨畫的樂趣，并進行簡單的技法練習。讓學生在充分的藝術實踐中發揮主動性。鑒于上學期學生已接觸過一堂彩墨游戲課了，對彩墨畫的繪畫形式有了一些了解，對彩墨畫的表現方法有了一些經驗。
因此，我將教學重點放在讓學生認識繪畫語言——點、線、面，學習用簡單的技法進行表現，在彩墨游戲中去發現彩墨與宣紙產生的一種特殊變化，從而感受和體會中國畫特有的魅力。由于是一堂帶著游戲性質的課，重在讓學生得到一個彩墨的體驗，能夠悟出點什么來。通過這堂課的`練習，讓學生都得到了鍛煉與愉快的體驗。
不足之處，繪畫語言的介紹和作品欣賞環節在全課教學設計中比重過多，還可精簡，將時間補充到自主探究和演示環節，增加用筆用色用墨的技法探究和教師范畫，豐富學生游戲表現的技法，讓學生在玩中發現，在玩中學習，為學生提供廣闊的活動空間，充分體驗彩墨游戲的樂趣。
人美版美術教學設計范文（20篇）篇二
教學目標：
1．通過欣賞公共設施設計的基本規律和設計流程，嘗試運用不同的形式、材料設計景觀設施。
2．了解生活中的設施，提高生活品味。
教學重難點：
重點：嘗試運用不同的形式、材料，設計美觀、實用的公共設施。
難點：如何運用恰當的結構形式來建立與使用功能相適應的公共設施。
教學準備：多媒體課件。
學具準備：視學生所要設計的設施而定。
教學過程：
1．欣賞身邊的公共設施，請學生對設計作品進行評述，列舉這些作品的優缺點。
（教師展示課件）。
2．找出學生自己喜歡的公共設施，并分析喜歡的原因。
3．]引導學生分析自己生活的小區需要哪些公共設施，什么造型、風格、色彩的公共設施能與小區的環境相協調。
（提示：根據公共設施的`功能，分析其造型、材質設計的特點，并要考慮到消費者的性別、年齡、文化層次和地域等特點。）。
4．學生制作（分8個小組合作）。
5．鼓勵學生將本組最滿意的設計展示、給大家，、先請學生自評，講講自己作品的優缺點，然后他評。
6．教師小結。（明確“沒有最好，只有更好”的奮斗目標，鼓勵學生要不斷進取，用自己勤勞的雙手和聰明的才智創造更加美好的未來。）。
人美版美術教學設計范文（20篇）篇三
知識和能力：
由偏重美術知識技能的傳授轉向關注學生整體人格的發展，強調在有趣的美術活動中培養學生的創造能力和鑒賞能力。由孤立的單科教學轉向美術學科內部的融合以及美術與其他學科的溝通，以發展學生的綜合能力。由單純的學校美術教學轉向充分利用社會文化資源，延伸美術課堂。
過程與方法：
由以教師為主導的技能體系訓練和知識傳授轉向以學生為主，體驗性、探究性和反思性的理解和學習過程。
突出趣味性、游戲性、注重學生的學習過程與參與。
情感態度價值觀：
體現人文精神，將課程的學習過程轉變成為學生人情感悟的基點，并在學習中得到升華。
提高課堂教學效率，貫徹新課程理念的具體措施。
根據本班學生實際與個人的目標，抓住新課程理念的一個點談本學期的具體措施(合作的學習方式、學科實踐活動、創造性的培養、電教輔助教學、評價的改革、減負手段等)。
合作的學習方式：
分小組(或者自由結合成小組)進行討論和研究。例如：戲劇表演時，可以讓學生自由結合或按照已經分成的小組，各自分角色進行排練和表演。特別是本組所要表演的劇情，可以根據自己小組對內容的理解而改變，這就需要小組成員充分的協作，才能共同完成。
學科實踐活動(每學期2次)：
1、13課《演電視》。
在學習了《演電視》之后，讓學生們在家里與家長合作或在學校里與同學配合，進行一次“我給大家演一演”的實踐活動。并將自己的作品能在課堂上與大家共同分享。
2、19課《過春節》。
學習之后，啟發學生利用業余時間搜集關于自己的家鄉過春節的介紹和圖片，并且將自己搜集的資料制成一幅精美的展示牌，在小組中展覽或課堂展示。
創造性的培養：
在每個單元的學習之后，激勵學生創造性的進行研究和探索。了解本單元的學習情況，同時設想自己在此方面進一步學習的方式、方法。
人美版美術教學設計范文（20篇）篇四
好河山的創作欲望。
２．學習山水畫的構圖特點及遠景近景的不同畫法，初
步學會中國畫的基本技法，提高繪畫能力。
1.第一課時：學習用勾、皴、點、染法畫山石，完成近
景遠景山峰的練習。
2．第二課時根據構思醞釀好構圖，先畫后著色處理，
完成一幅山水畫作業。
：繪畫基礎課（寫意山水）
1.第一課時：山水畫勾、皴、點、染的技法學習。
2．山水畫的遠景近景著色整理等具體技法。
教學難點：山水畫的構思及構圖。
１．教師：國畫用具、宣紙、范畫、教材、錄像。
２．學生：書、國畫用具、學具。
一．組織教學：
二．導入新課：
１．由畫樹引入山水畫的新課內容。
２．板書課題：學畫中國畫——山水
三．講授新課：
１．山水畫：以描繪山川、自然景色為主題的繪畫。
山水畫是中國畫的三大畫種之一（山水、花鳥、人物）具有幾千年歷史。
２．欣賞畫家作品：分析三種不同風格
３．技法講解：
（１）勾：
（２）皴：邊演示邊講解（放錄像小結）
（３）擦：
（４）點：
（５）染：
４．出示范畫，學生欣賞：
四．布置作業，提出要求：
１．根據自己的.理解，參照范畫，畫一幅山石。學習技法。
２．可以先在報紙上練習外型。
五．學生作畫，教師輔導：
六．課堂小結：
１．作業展示，講評。
２．收拾用具，注意衛生保潔。
附：板書設計
學畫中國畫——山水
基本技法
課后小結：
一、組織教學：檢查用具的準備及擺放
二、導入新課：
１．由前一節課學習基本技法畫山石引入。
２．布置本課內容：構思完成一幅山水作業。
三、講授新課：
１．教師：“山水畫是作者通過筆墨抒發對自然的熱愛之情，不同的人對大自然的感受必然不同，抒發情感方式也不同，所以會出現不同的風格，不同的表現方法，不同的內容。我們雖然年齡小，但同樣熱愛著祖國的山山水水，我們每個人對風景的感覺體會都有不同的地方，我們只要大膽的構思大膽地表現，在白我們上節課學習的技法及畫書的技法都掌握住，運用好，也能畫出一幅生動的山水作品。”
２．山水畫的構圖：遠景
近景
３．技法：先用勾、皴、擦、點、染的方法具體的畫出近景，在用簡略的勾、皴、或渲染方法畫出遠景。
４．黑板演示，學生觀察步驟方法。
四、學生創作，教師輔導：
要點：1.構思、構圖
2．啟發學生大膽用筆，大膽構思。
五、課堂小結：
１．展示課堂作業，講評。
２．收拾用具。
人美版美術教學設計范文（20篇）篇五
本課內容屬于九年義務教育初中階段美術課程“設計?應用”學習領域。新課標指出：“設計?應用”學習領域的教學，應“以形成學生設計意識和提高動手能力為目的”，“應貼近學生的生活實際”，“密切聯系社會生活，關注環境和生態”。遵循這一原則設計，旨在引導學生從生活中發現材料，巧用這些材料創作令人耳目一新的美術作品，變廢為寶，或應用于生活，或美化環境，體驗其中的新奇，享受其中的樂趣。
本課原是九年級第17冊的課程內容，現今放在七年級上冊進行教學，不宜設置得太多理論知識或專業術語，我認為應以簡單的創意、設計方法和基礎制作技能作為出發點。本課是一節融入了尋找材料、設計構思、巧手制作三部分內容的課程。首先培養學生有意圖地去發掘生活中的材料，根據材料自身特點去思考和構思。然后在選擇恰當的表現形式，探索不同的制作方法，完成一件作品。整節課主要是通過欣賞和了解環保創意作品，使學生感受環保設計理念，領悟美術與生活的關系，體驗制作中的材質美與創意美。對于課堂效果，總的來說，自認為按計劃完成了課程內容的教學，基本達到了教學預定目標。
按教參上的.設計，本課該設置2課時，我為了在公開課上方便操作，也從學生的實際情況考慮，改設為一個課時，最終驗證，順利讓學生接受，這樣的課時安排還是可行的。而在教學程序里的時間安排上，我覺得自己還是疏忽了合理設計，將學生制作、教師巡視輔導的時間僅設置十分鐘時間，且還包括了展示評價所需的時間，這就顯得太倉促，也讓整節課顯得教師講過多。
人美版美術教學設計范文（20篇）篇六
這學期我擔任五年級美術課教學任務。本年級學生在美術基礎知識的學習和審美能力上已經具備一定的基礎，他們對美術課的興趣濃厚。每星期1節美術課，學生對美術課的期待值很高。在實際情況中，有些綜合開放性的美術活動不能組織起來。所以，大部分手工課和欣賞課，需要學生積極主動地參，以保證每一節美術課都給學生帶來欣喜。
(1)、了解美術的基本知識，認識美術工具，并能使用工具進行簡單的美術活動；
(2)、通過美術活動培養學生熱愛生活的美好情感；
熟悉美術工具，通過學習能在借鑒的基礎上結合自身生活經驗，完成簡單的美術活動。本次課改的重點就是如何促進學生學習方式的變革，即倡導自主學習、探究學習和合作學習的學習方式。在這些學習方式中，培養學生憑借自己主動建構知識與活動，去與他人互動，達到自身進一不發展的目的。
1、以知道觀察入手，在實踐中掌握觀察方法，并培養學生細致的工作作風和細膩的情感。以課本為載體，以活動為主線，采用小步快跑的方法，帶領學生完成教學目標。
2、認真貫徹新課程標準的精神，處理好思想品德教育，審美教育，能力培養和雙基訓練的關系，充分發揮美術教學情感陶冶的功能，提高學生的審美能力。
3、加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學，確立學生的主體地位。
4、鼓勵學生進行綜合性和探究性學習，加強美術與其他學科的的聯系，與學生生活經驗的聯系，培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。
5、注重學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。
6、教學手段生動有趣，運用電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想象能力，激發學生學習美術的興趣。
7、運用計算機和網絡美術教學，引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術作品，鼓勵學生利用互聯網資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野，展示他們的美術作品，進行交流。
8、改革評價制度，重視學生的自我評價，重視對學生美術活動表現的評價，采用多種評價方式評價學生的美術作業，建立促進美術教師不斷提高的評價體系。
9、充分利用自然環境資源以及校園和社會生活中的資源進行美術教學。
10、根據學生的心理和生理特點，教學中注意循序漸進和趣味性。
11、盡量注意學科間的聯系。
12、培養學生的形象思維能力，創新精神和實踐能力為和核心，促進學生素質的全面發展。
13、利用宣傳窗和美術比賽，調動學生學習的積極性。
14、學業考核以平時成績為主，考核采取課堂提問、作業等多種形式相結合。
周次：
1、肖像藝術。
2、畫人像。
3、認識抽象畫。
4、學畫抽象畫。
5、繪畫中的透視現象。
6、美術中的比例。
7、偶戲。
8、提線紙偶。
9、創造綠色的生活。
10、色彩的朋友。
11、唱起來跳起來。
12、小鳥的家。
13、拼貼添畫。
14、中國龍。
15造型別致的椅子。
16、主題賀卡。
17、校園合影。
18、防災減災。
19、湖光帆影。
20、剔地雕刻。
人美版美術教學設計范文（20篇）篇七
1、引導學生初步認識、了解比例知識，并運用比例的形式美法則對簡單的物品進行分析，能夠有意識地發現生活和藝術作品中比例的美感。
2、以體驗、探究的學習方式為主，引導學生根據所學“黃金分割比”的知識，設計一個比例關系適宜且裝飾美觀的花瓶。
3、培養學生對比例這一形式法則的探究精神和研究意識，樹立嚴謹認真的學習態度，激發學生學習美術興趣。
1、教學重點：
了解美術中的比例知識，感受“黃金分割比”的美，并能夠找到生活和藝術作品的“黃金分割比”。
2、教學難點：
靈活運用美術中的比例知識進行藝術實踐。
（一）教學準備
師：教具、ppt課件
生：彩色卡紙a4一張，白色卡紙a4一張，彩色手工紙一袋，剪刀、固體膠、彩色筆。
（二）組織教學
課前與學生互動，簡潔告知課堂要求，分組、分發學習材料。
（三）活動體驗，感受生活中的比例
活動一：哪件衣服最合適
教師出示大小不同的衣服，讓學生挑選，引導生體會衣服與身材大小比例的關系。
師：孩子們，老師帶來了幾件衣服，如果讓你來當模特，你會選哪一件？
學生上臺挑選。
師：你為什么會挑這一件呢？
學生互動
小結：
看來，不管款式如何，我們在選衣服時首先考慮到身高、胖瘦與衣服的大小關系。
活動二：巧選禮物盒
教師出示大小不同的禮物盒和物品，讓學生進行分裝。
師：你們覺得他們的選擇合適嗎？這個小的為什么不裝進這個大的里面呢？
小結：
看來，我們擺放物件會考慮到物件與盒子的大小的關系，要適合。
活動三：美化上墻
學生自由發言
小結：孩子們真棒幫我解決了不少問題，你們發現了嗎，生活中我們常常要面臨這樣大小、長短的選擇，而生活中這些大小、長短關系，我們就稱為比例。（板書——大小、長短、比例）
設計意圖：
創設生活情境，引導學生在問題情境中感受大小、長短等視覺關系，從而體會和認識生活中的比例。
（四）作品賞析，認識美術中的比例知識
1、欣賞《溪山行旅圖》，了解中國畫中的比例法則和美感。
師：山峰的高大畫家是怎樣給我們傳達這種感受的呢？
課件出示空白線條比例比
師：看，山畫得非常高，而正人、馬都相對畫的很小，高度、大小在比例上形成了一種強烈的對比關系，使這座山顯得山高大、雄偉。
課件回到畫面
小結：
之所以范寬這幅畫是他非常著名的作品，其原因是他非常巧妙的運用了中國繪畫的審美法則，就是中國山水畫的繪畫法則“丈山、尺樹、寸馬、豆人”。
設計意圖：
在欣賞中了解中國畫的比例運用，及中國畫的形式美法則。
教學素材：
《溪山行旅圖》范寬
2、欣賞尼德蘭勃魯蓋爾的油畫《冬獵》，感受西方繪畫中的比例視覺美感。
師：一個非常大一個非常小，讓畫面有了近和遠的空間感，這就是對比例的一種巧妙運用。
小結：
可見雖然中西方繪畫的表現形式不同，但是畫家都有意識的在畫面中運用比例的變化，帶給我們不同的視覺感受。
設計意圖：
在欣賞中了解國外油畫的比例運用，及帶給我們視覺感受。
教學素材：
《冬獵》勃魯蓋爾
設計意圖：
學生在中外繪畫作品賞析中，感知美術中有目的的運用不同的比例關系，為了給人們帶來不同視覺效果。
（五）黃金比例
過渡：然而在我們生活中一些簡單的形狀，因為不同的比例也能帶給我們不同視覺感受。
課件出示幾個比例不同的矩形，選一選、量一量。
1、選一選
師：你看這有個形狀，我來試著改變他的比例，變長變瘦，像竹竿不好看，再變矮變寬，太胖了不好看，再來變瘦變高，現在呢，是不是覺得這個形狀的身材很合適了？太高太胖我們都覺得不太好，還是這個標準身材我們最滿意，不高不矮不胖不瘦，那他形成的這種比例關系，給我們的感覺就是最適合的，像這樣的比例我們把他稱為黃金比例。（板書——黃金比例）
2、介紹黃金比例
師：有沒有同學聽說過，有的同學可能比較陌生，我們一起來了解下吧。因為這個矩形的寬除以長其比值約等于0.618，人們在多次探索中發現，這種比例在造型上比較美觀，是公認最和諧的比例，而被稱為黃金比例，黃金比在運用中沒有那么精確去計算比值非要為0.618，人們常將在0.618范圍內的2:3，3:5，5:8等這樣的比例進行代替應用。
設計意圖：
感受黃金比例的美感，學習黃金分割比的知識定義。
3、找一找畫一畫，小組探究，分發建筑、工藝作品，畫出黃金分割比。
師：同學們你們了解了黃金比例了，我想考考你們，如果老師給你們一些圖片，想讓你們在這些建筑和工藝品中找出運用了黃金比例的結構？你們能不能辦到？剛才你們也看了這些圖片，根據你們肉眼的感覺和比例，來試著找一找。
課件出示帕特農神廟圖片，引導學生找黃金比例
師：看看哪些部分形成黃金分割比？
師：帕特農神廟全部用潔白大理石砌成，給人雄偉、莊嚴、優美的形象美感，其源于神廟的長寬嚴格的按照黃金比例設計。
分小組活動：請各小組分別找出泰姬陵、巴黎圣母院、雙耳四系瓶、貫耳瓶圖片上黃金分割比，用線勾畫出來。
每組派代表上臺檢驗是否找出。
師：根據資料記載泰姬陵的這些常和寬形成黃金比例，而形成泰姬陵巨大的陵墓清真寺的莊嚴和諧之美。巴黎圣母院屬于哥特式建筑，是法國天主教的宗教性建筑，他的最大特點就是整座建筑以及每一層的高和寬的比例，全都運用了黃金分割比，同樣給人莊嚴、雄偉的美感，所以說巴黎圣母院是集審美與智慧一體的藝術作品，花瓶運用了黃金分割比，更能帶給人們平穩的視覺美感。
設計意圖：
在建筑和工藝品中找黃金分割比中，了解美術中的黃金分割比的運用，及感受黃金分割比運用下產生的視覺美感。
教學素材：
設計意圖：
學生學習了解美術比例中“黃金分割”的知識，及在美術和生活中的廣泛運用，并感受其特有的視覺美感。
（六）講解實踐
1、欣賞花瓶，感受花瓶造型、花紋、比例的美感。
師：這些建筑如泰姬陵這些，因為我們在教室無法實地去測量，在圖片上我們是通過肉眼觀察和基本的比較，老師給大家回饋的信息也是我在網上查的資料。但是接下來我們的一個設計作業就需要大家精準計算了，運用到黃金比例，就要經過自己的測量比較了。
課件出示各種形態的花瓶圖片。
師：請看這些花瓶美不美，他們的設計都用到了黃金比例。看他們寬和高形成了黃金比例，形成了端莊典雅的美。
2、教師示范，如何將黃金分割運用在花瓶的設計及制作方法。
出示課件講解如何運用黃金比
教師示范花瓶的設計及制作方法
師：那我們來試一試，利用花瓶的對稱性，將紙豎著對折，接下來從平底剪出，不管你設計什么樣的造型，都必須將花瓶高度和寬度達到這張紙的邊緣進行剪，最后形成花瓶的造型。
3、學生作品欣賞，拓展思維
師：剪出造型后怎么設計才美觀呢？
師：花紋我們怎樣加上去呢，可以運用哪些表現方法？
自由發言
師：看花紋的設計，可以是植物動物人物等等，以及表現方式上，不僅可以選擇剪紙，還以選擇繪畫和剪貼的方式。
設計意圖：
感受花瓶的美感，拓展學生思維，學會“黃金分割比”在花瓶的設計中進行運用。
（七）學生實踐
請你根據所學的“黃金分割比”知識，設計一個比例關系適宜且裝飾美觀的花瓶。
提示：
1、花瓶比例要符合黃金分割比
2、花瓶造型設計獨特
3、設計美觀
（八）展示評價
1、花瓶設計是否運用黃金分割比？
2、花瓶造型設計比較獨特？
3、得哪個花瓶的花紋設計比較美觀？
（九）拓展延伸
黃金分割比帶給我們視覺的美感，比如商標設計、影視作品的設計等等，通過學習美術中的比例，大家學會了設計花瓶，希望大家在生活中也能運用“黃金分割比”讓生活變得更具美感。
板書：
美術中的比例
大小長短
黃金比例
（0.618）
人美版美術教學設計范文（20篇）篇八
教學目標：
1、通過訓練使學生掌握圖形組合的方法。
2、運用學習的方法并添加特征練習畫獅子。
3、培養學生創造性思維，添加獅子動作。
教學重點：獅子的特征。
教學難點：添加身子和動作。
教學過程：
談話導入。
同學們！你們有沒有發現在我國古代建筑中，有一種動物經常出現在門前，它象一個衛士莊嚴地守在門前，你們知道這種動物是什么嗎？對了它就是獅子。下面我們來欣賞幾張幻燈片（這尊獅子就是北京太和門前的大銅獅，它極其夸張地表現出雄師的威嚴和神圣。）。這節課我們學習畫可愛的獅子。（板書課題：畫獅子）。
分析特征。
獅子的特征突出表現在它的頭部特征，頭可以概括成圓形，眼睛可以概括成圓形，鼻子比較大，嘴部有著貓科動物的相同之處，上唇有胡須。前肢比較粗壯，后肢發達，雄師頭部的毛較長而且美麗。身體皮毛呈近似土黃-金黃色。
方法步驟。
1.安排位置，確定頭部及身體的大小比例。
2.利用基本形概括獅子的形體特征。
3.用鉛筆輕松勾畫起稿。
4.用較重的顏色勾邊。
5.涂色。
6.調整、添加背景。
實踐操作。
在學生實踐操作的過程中為學生提供圖片資料，巡回指導，因材施教，注意發揮學生的個性，多鼓勵多表揚，激發學生的學習積極性。
課堂小結。
談收獲、談體會，總結經驗。
人美版美術教學設計范文（20篇）篇九
活動目標：
1、了解自然中樹木的多樣性。
2、初步感受點線面的過程，著重體驗線的疏密節奏。
3、以多元的創作方式，增強趣味感，初步掌握點線面三種技法。
活動過程：
1、欣賞樹的圖片或者到戶外仔細觀察樹干的形狀和姿態。
2、介紹寫生的方法：用單眼和鉛筆大致測量樹木的高度和比例，席地而坐，將紙墊在本子上進行繪畫。如果畫錯了，不用擦掉想辦法修補。
3、幼兒進行創作，仔細觀察樹枝的姿態。
4、互相評價，孩子針對各自在創作過程中的表現、商量過程中的態度以及作品的效果進行評價。
這是秋溢峰影主題活動中我班的一節個性化活動，在引導幼兒觀察樹木的紋理、形態的基礎上嘗試運用線條進行構圖。線條可以比色彩、明暗、形狀更容易讓孩子把握對象的形象，所以教會孩子很好的運用線條畫畫很有必要。
案例：宣敏學小朋友遲遲不敢動筆，怕畫錯了沒有橡皮擦擦，皺著眉頭攥著筆一臉無奈的樣子。
今天我選擇用勾線筆進行繪畫，不能用橡皮擦，很多小朋友很害怕畫錯所以遲遲不敢動筆，這個時侯應該鼓勵孩子大膽去畫，并且對孩子說如果畫錯了或者畫壞了，不要馬上把線條擦掉，想一想，看看錯在什么地方，是畫長了還是短了，是畫直了還是彎了。孩子發現問題以后，再在原來的線條上改畫合適的線條，這樣有利于以原坐標去畫新的線條。
案例：膽小的李遠哲觀察到了一棵石榴樹，樹上有很多枝干，也長了好多果子。只見李遠哲用一小段一小段的短線條進行連接，最終出現了一棵歪歪扭扭的樹。
當孩子學習用線條作畫的時候，應該盡量避免用短的線條，這樣是缺乏自信心的表現，這時候鼓勵孩子大膽地畫長線，別怕畫不好，再嘗試畫第三條第四條。這樣反復幾次下來，李遠哲畫線條的能力自然就提高了。
針對孩子在空白處畫錯的線條和點，我建議孩子適當發揮想象，把這一處敗筆轉化為“神來之筆”，徐廣輝的樹下背其他小朋友畫了一道難看的短線，他哭著跑來告訴我：“老師！我的畫背弄壞了怎么辦啊！！”我看了一下，對他說：“其實這根線條在這里真像一片葉子的葉柄，我們來把它添成一片葉子吧！”于是這根難看的惡作劇線條就成了作品上一個靈動的亮點。
這是我們班小朋友第一次嘗試戶外寫生，他們充滿了新鮮感，畫的也很認真，觀察的很仔細，連樹干上小小的洞洞都絲毫不差的描繪下來。希望在下一次繪畫的時候孩子們能夠嘗試更多的線條形式，比如煤氣管道、自行車、摩托車。
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人美版美術教學設計范文（20篇）篇十
1、正確認識書法的含義。
2、認識漢字的特點和書寫藝術特點。
3、學習欣賞漢字書法藝術。
多媒體課室的影視設備，電腦，介紹書法的vcd光碟等。
一、講述關于漢字和漢字書法的有關知識。
書法是我國一門古老的傳統藝術，源遠流長,博大精深，它從一個側面反映了中華民族幾千年的文明史，凝聚著炎黃子孫的無窮無盡的智慧，不僅是我國民族文化的重要組成部分也是世界文化的寶貴財富。
1、什么是書法？
2、中國文字書法的發生的諸因素
3、漢字書法藝術的形成因素
4、書法藝術與其他藝術的關系
（1）書法與中國畫。
（2）書法與篆刻。
二、介紹書法欣賞的有關內容（如何欣賞書法作品）。
書法欣賞就是欣賞者接觸書法作品而產生的一種審美活動。
1、書法欣賞的特點。
（1）書法欣賞的再創造
欣賞者欣賞書法作品，總是根據自己的學識修養在感受的基礎上展開豐富的聯想和想象，對書法作品進行積極的能動的再創造。
（2）書法欣賞的模糊性。
書法欣賞的模糊性是什么？首先是線條的`抽象性。中國書法中的線條，是書法者內心感情活動的軌跡，它區別于幾何學上的線條，它活生生，有感情，有力量，有形象。但它究景是什么情調和意趣，難以確指。
2、書法欣賞的標準。
書法欣賞同其他藝術的欣賞一樣，有個相對的審美標準。具體主要有下面幾方面。
（1）點畫的線條美；
（2）結構的造型美；
（3）章法的整體美；
（4）風格的個性美；
（5）構思的意境美；
三、展示一些書法作品并欣賞。
1、實物展示。
2、電腦上播放（投影）。
3、現場示范書寫。
人美版美術教學設計范文（20篇）篇十一
1．感受畫框對繪畫作品及其他平面藝術作品的裝飾美感。
2．學習應用紙質材料設計、制作自己喜歡的小畫框。
3．通過對小畫框的設計制作，拓展學生的美術視野，提高學生的美術應用。
能力，培養學生美化生活的情感。
重點：學會畫框的基本設計制作方法。
難點：能設計、制作富有創意的小畫框。
《小畫框》是一堂貼近學生生活、培養學生美術應用能力及立體造型能力的手工課。教材的編寫意圖是讓學生充分感受和欣賞畫框對繪畫及其他平面作品的裝飾美感。因此我在課依始便運用畫框小故事配以制作畫框的錄象激發學生對畫框興趣,接著讓學生畫自己以前印象中的畫框,再出示用手工制作的獨特的小畫框,是學生發現兩者的不同之處,進行改造創新,而同齡人的作品也無疑給學生更多的設計靈感和自信。最后通過多元化的評價方式,發揮學生的語言表達能力及鑒賞能力。
新美術教育理念讓我們認識到,小學美術教學的終極目標不是為了培養美術專業人才,會欣賞美,能應用美術知識去美化生活及創造力的培養比能完成一幅嚴謹的素描、色彩作品更為重要。
（教師）：課件、自制小畫框范作。
[結合生活，利用故事與片段的欣賞，激發學習興趣]。
1．教師邊向學生講述畫框的小故事，同時并配以播放制作畫框的全過程。
2．引出課題：小畫框。
[感觸體驗，引導學生進一步了解畫框的樣式和特點]。
1．請學生談談你生活中見過的畫框樣式極其特點。
2．教師出示各種畫框的實物。
3．讓學生把見過的最喜歡的畫框簡單地畫出來。
4．學生介紹自己的初稿作品。
[學以致用，學生思維得到反饋與拓展開發]。
----出示自制的精美小畫框。
師:老師這也有個獨特的畫框，你能猜出是商店里買的還是自己動手做的呢？
生:學生回答。
師:看的出是什么材料制作的，和平時見過的畫框有什么不一樣？
生:形狀不一樣，顏色不一樣……。
小結：說的真好，我們在設計一個獨特的新畫框時就可以通過改變外框和內框的形狀和顏色等等。
1．新畫框的外框設計改造。
----展示各種同齡人的獨特的外框設計,學生欣賞。
----啟發學生談談還能用什么形狀制作外框。
2．新畫框的內框和顏色設計改造。
----同桌討論：你將要制作怎樣與眾不同的畫框？
——學生反饋想法。
1．學生用自備卡紙等設計一個獨一無二的小畫框。
2．教師巡視指導。
1．學生將制作的畫框掛于黑板，自己覺得很棒的學生介紹自己的畫框。
2．欣賞、評價他人的作品,學生說說你最喜歡誰的作品，評出各個設計獎項。
3．游戲：出示不同風格的作品，請學生用展示臺上的畫框進行搭配。
[進一步了解畫框的作用,并能通過搭配感受畫框對平面作品的裝飾美感,。
挖掘學生的審美體驗。]。
4．課堂延伸：
（1）欣賞各種其他材質（鐵絲/橡皮泥/剪紙/線團等）制作的小畫框,鼓。
勵學生回家后動手試一試。
（2）用設計的畫框搭配自己的作品裝飾自己的家或房間，美化生活。
人美版美術教學設計范文（20篇）篇十二
本課教材內容偏重于現代環境藝術的基本知識和環境藝術設計的主要特點，圖片少而廣，包括具有雕塑美感的歐洲園藝，又有帶有石燈、石板步丁的日本庭院，還有淘制花盆編結成的各種景觀等、按照教材上課，沒有一個具體的解決問題過程，只是欣賞了解、教師難備課，課也容易空洞，學生又沒有設計基礎和生活經歷，很難參與討論，教學很難展開、學生分析：
理解現代環境藝術的重要性及設計原則、
環境藝術設計的原則、
欣賞法、討論法、自主探究法、
歷史，音樂
1、調查了解，導入新課、展示校園環境藝術設計存在缺憾的圖片（課前拍攝校園實景）
提問：
a、學校噴泉好看嗎，符合學校的環境嗎？
b、你喜歡校園主雕塑嗎，適合校園的氣氛嗎？
c、你喜歡校園建筑嗎，下雨天你在走廊摔過跤嗎，你喜歡教學樓的樓梯嗎？
d、你喜歡學校的綠化嗎？e、校園整體環境符合你的需求嗎？
（環境藝術的重要性：環境影響著我們的學習、生活、娛樂等各個方面、）
2、知識解析：現代環境藝術的概念、
3、優秀環境藝術設計欣賞：（了解環境藝術設計的原則）
旅館中庭共享空間的設計——美國建筑師約翰·波特曼
新加坡泛太平洋大酒店的大廳設計等圖片展示
學生思考：波特曼設計有什么特色？（環境藝術以人為主的指導思想）
4、師生討論：校園環境的氣氛和特點、（寬敞明亮、活躍、清凈、優美等）
5、分組設計——校園環境藝術設計
a、校園環境特點，確定設計思路、
b、以人為主，創造校園環境，注重功能與形式、環境與建筑的結合、
c、雕塑、噴泉、綠化等標注，文字說明、
6、成果評價：（師生共評）平面圖展示，同學文字說明、
7、課堂小結、課后修改設計意見，形成校園環境藝術設計方案
人美版美術教學設計范文（20篇）篇十三
1、知識目標：“泥巴真聽話”是對泥土性能、氣味、特性的體驗，通過玩泥巴的游戲活動體驗感受泥性，嘗試并掌握幾種玩泥的基本方法。了解民間藝術的種類以及泥塑藝術的起源與發展，欣賞泥塑藝術作品。
2、能力目標：學生初步了解泥塑藝術及泥塑創作步驟；通過動手實踐，鍛煉學生的動手能力；通過泥塑的創作，培養學生的造型設計能力和藝術想象力。
3、情感目標：了解中國傳統藝術的分類；通過游戲活動，共享玩泥巴的快樂，培養學生合作的能力、協作的精神，初步培養熱愛大自然的情感。
1、探索感知泥性，歸納玩泥的幾種方法。
2、感受、探索、泥性及口頭表達。
學生：小水桶、毛巾、可塑泥、可用來印紋的小物品
教師：教學圖片、媒體素材、不同干濕的泥材。
教學內容
教師活動
學生活動
導入：
教師拿出三個布袋，內有三種濕度不同的泥巴。提問，引發學生的好奇心。
揭開謎底：是泥土。你們想玩嗎？
出示圖片欣賞，初步認識泥塑藝術，了解中國傳統藝術的種類。
到戶外，與學生一起無主題的玩泥巴游戲 ，提出問題：怎么才能讓泥變得不粘呢？你還有其它辦法讓泥變得不粘嗎？大家試一試！
聯系生活：想一想，生活中，泥巴的用途是什么？有哪些東西與泥巴有關？
比賽活動：
看誰做的圓球最圓？看誰做的泥條最長？
整理現場，清潔衛生。
引出問題：
大家知道這是什么嗎？
鼓勵學生上前摸一下，聞一下布袋。
提問：你玩過泥巴嗎？你是怎樣玩的？玩時有什么樣的感覺？
講解泥巴是如何被運用的。
建議：讓學生根據自己的愛好來做東西，鼓勵學生大膽探索，力求與眾不同。
教師在游戲過程中要指導和提示學生通過觸摸、觀察、嗅覺、摔打、重量來更為細致的感知泥性。
簡介幾種泥巴的用途。
教師經過講解、評比后給予適當的獎勵。
引導學生把工具清洗干凈放回原地，打掃地面衛生，給自己清理。
觀察
用簡單的形容詞，回答自己的感覺，如：柔軟、泥土氣息等。
觀賞作品
學生分組交流，發表自己對泥的不同感受。找到問題答案：泥巴太濕的時候，可以經過摔打后濕度適中；泥巴太干時，可以加點水攪和一下，即可。
學生略答。
成組討論問題。
講一講自己的見解與看法。
通過本課的學習，調動和激發學生參與學習活動的熱情，使學生在游戲活動中通過教師的引導及自己動手實踐的親身體驗，感知泥性并自我解決如何使泥巴聽話，如何玩出新的方法這一問題。同時，在教師的鼓勵下，使學生能大膽自由的進行造型活動并大膽發表自我感受。
人美版美術教學設計范文（20篇）篇十四
教育的根本出發點和歸宿是人的發展，美育是人的全面發展的主要組成部分。在欣賞和評述這一領域中要努力培養學生形成正確的審美觀、價值觀，基于此，本課將通過學習齊的作品及其人其事，使學生初步理解中國畫特有的表現形式和特點，體驗畫家的'人格魅力，從而提高對中國畫的藝術審美能力；陶冶情操；增強民族自尊心和自豪感。
學生對美術作品的審美意識薄弱，往往以“像不像”來衡量美術作品，特別是農村學校的學生，對藝術與生活的關系認識更是單純。所以除了讓學生學會自主、合作、探究性學習外，選擇接受性學習也是一種重要而有效的學習方式。
1、情感和價值觀目標：感受體會畫家的人格及藝術魅力，增強民族自尊心和自豪感，以及熱愛民族傳統藝術的情感。
2、知識與技能目標：學習欣賞齊白石繪畫藝術特點，并對作品作出簡要評述。理解似與不似之間的含義。
3、過程與方法目標：通過學生觀察、體驗、討論、闡述齊白石的繪畫藝術特點。
重點：學習欣賞齊白石繪畫藝術特點，并對作品作出簡要評述。
難點：體驗不拘形式的繪畫創作，三則間的評價。
教師準備：課件范畫實物蝦若干。
學生準備：繪畫工具材料（國畫，黑白畫）
人美版美術教學設計范文（20篇）篇十五
1、通過停電后黑影的猜測，讓幼兒充分發揮想象力，自由表現出自身的所想、所感。
2、鞏固蠟筆畫的作畫方法，使作品豐滿。
1、各種形狀的黑影若干，每人一張白紙，一支勾線筆、一副蠟筆。
2、投影機一臺。
1、“小朋友，昨天晚上李老師在家看電視時，忽然，停電了，真糟糕！你們想一想，晚上停電的時候，看見的東西會是怎么樣的呢？”（模模糊糊，看不清楚）。
2、出示黑影。
（用投影機將黑影放大到黑板上面的白紙上。）。
“是啊，我就看見許多黑乎乎的黑影，而且我用照相機把它們拍了下來，請你們看看，這圓圓的'黑影可能會是什么呢？”（如皮球、餅干、盤子……）幼兒講一種，教師就畫一種（畫的時候，用勾線筆在白紙上將黑影描下來）。
（幼兒自由回答）。
“現在，李老師把這些黑影都放到了你們的桌子上，請你選自己最喜歡的一個，用勾線筆把輪廊勾出來，然后把你剛才說的畫出來，并涂上漂亮的顏色。拿到黑影后不要急著畫，要多看看。多想想，想好了再畫。”
1、引導幼兒從不同方向觀察、想象，千萬不要忘記外形的邊。
2、指導幼兒涂色要均勻、鮮艷、畫面要豐滿。
1、請個別幼兒將自己的作品給小伙伴們看，并說出：我看到的這個黑影可能是什么？
2、“啪嗒”一聲，燈亮了。“小朋友，快帶著你的作品去李老師家找找，有你們畫的東西，好嗎？”
3、幼兒出教室，結束。
人美版美術教學設計范文（20篇）篇十六
本課是“造型表現”領域的一個內容。由于孩子們從小就喜歡在大樹底下玩耍、乘涼，因此，這個課題很容易引起學生的興趣，可以為學生提供很大的想象空間。通過引導學生對各種情景進行豐富的聯想，培養學生的創新精神和造型表現能力。使學生初步認識人與自然的關系，滲透可持續發展的思想，打到教學目標的多元化。
（1）顯性內容與目標：
a、通過回憶、觀察，了解大樹的基本結構（樹根、樹干、樹枝、樹杈、樹葉等）。
b、培養學生的想象能力、兒童畫創作能力、語言表達能力。
（2）隱性內容與目標：
a、引導學生在小組學習氛圍種，相互交流，資源共享，培養學生的合作意識。
b、通過學生活動，引導學生初步認識人與自然的關系，激發學生熱愛大自然，保護綠色生命的情感。
（1）重點：圍繞大樹的特點進行充分的想象和表現。
（2）難點：畫面構思和組織。
多媒體課件、水彩筆、蠟筆。
一、感受環境，揭示課題。
1、看圖片，認識校園里的'樹。
2、看校外的樹，如：松樹、柳樹、椰樹等。
3、說說平時見過那些樹？
4、每棵樹都有各自不同的樣子、千姿百態，它們也都有不同的故事。
揭示課題：大樹的故事。
二、觀察樹、學畫樹。
1、讓小朋友回憶以前畫過的樹，怎樣畫的？在黑板上板示。
2、多媒體出示“各類樹木”錄象，讓小朋友找自己畫的是哪些樹，學生找不到那些模式化的樹，讓他們發現自己畫的樹與觀察到的樹有差距。
3、指導觀察樹：
（1）樹的整體外形。
（2）樹干：主干上粗下細，挺拔或彎曲；樹皮光滑或粗糙；樹叉排列各異。
（3）樹葉：形狀各不相同。
4、一棵自己喜歡的樹畫下來。討論畫樹的步驟、運用的材料。
5、學生動手畫樹，教師巡視，注意個別指導。
三、作業交流、評講，課堂小結。
1、作業交流評講可分步進行。
（1）畫樹干、樹枝中途評講。
（2）畫樹葉中途評講。
（3）圖色中途評講。
（4）畫樹完成后評講。
2、表揚鼓勵，特別是有特色的作業。
3、課堂小結。
一、看圖編故事。
1、實物投影儀出示書上學生作品“以樹為主的圖畫”，或課外兒童畫中以樹為主帶有故事性的繪畫作品。
2、學生看圖編故事講故事。
二、添畫。
1、引導討論：怎樣在上次的基礎上添加？
（1）、添加內容：花草、房屋、汽車、小鳥、蝴蝶、活動的人……。
（2）、添加方法：可以樹為主體添加背景，房屋等可與樹重疊。
（3）、圖色要鮮艷。
三、學生畫一幅以樹為主的圖畫。學生練習、教師個別輔導。
四、作業展示、評講、課堂小結。
課后記。
學生在畫面上主要利用各種貝殼裝飾，同時使用扣子、電線、絲帶、彩紙等。粘貼不是很方便但視覺效果很好。
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人美版美術教學設計范文（20篇）篇十七
本課是人教版九年義務教育美術課程實驗教材七年級上冊《多彩的學習生活》第二部分:《校園伙伴——人體的結構與比例》。設計本單元的目的在于立足貼近學生生活的校園，培養學生對校園的感受，增強學生對學習生活、校園生活的熱愛。本課“校園伙伴”單個人物寫生，是為后面“在校園中健康成長”這一課題作美術知識技能儲備。
學生能以線條的方式進行繪畫表現，但在本課之前，對人物速寫知識所知甚少。有1/3學生剛從鄉下來到我校就讀，包括縣內的學生，在小學大多老師并沒有給他們上過“三停五眼”。故本課決定分解成四課時進行。第一課時重點讓學生了解人物頭部的比例，觀察人像頭部特征，感受優秀作品中線條的表現，然后臨摹老師黑板頭部畫或者根據人物攝影圖片作寫生（嘗試），第二課讓學生了解人體不同姿態的比例，學習“活動二”的內容。
1、了解人物頭像比例，進行頭像繪畫練習。
2、學會寫生觀察，提高學生的觀察和造型能力。
3、興趣點：觀察表現性格特征各異的'同伴。
4、通過人物頭像寫生練習，感知人物頭像的臉部表情和特征，體驗生命的可愛！培養學生關愛他人，尊重他人的品質。
重點：學習繪畫的觀察方法，提高繪畫技巧。
難點：如何改變不正確的觀察習慣，提高學生的藝術感受。
一、通過攝影與繪畫導入：（板書課題）（6分鐘）。
1、欣賞各種人物的不同表情特征（要求學生注意觀察男女老幼“不同伙伴”的特征。）。
2、欣賞學生和老師的速寫人物畫、藝術大師的人物速寫作品。
讓學生談感受（主要是繪畫中，對線的藝術感受）。
二、人頭比例學習（10分鐘）。
放人頭比例示意圖像。
學生活動：
1、讓一個同學上講臺，班長以此同學做模特，帶領全班同學做“手量一半”（是眼睛部位）及“手量三停”操。（左手掌平蓋于頭頂，右手掐指量）。
2、讓每小組分別推薦一名同學上來畫找頭部一半的位置。
3、另派一名同學上來畫找出“三停”的位置。
（讓全體學生在下面觀察發現，并找對錯。）。
4、請一個同學上來當模特，讓全班同學觀察模特和老師的“五眼”是否一樣？
師生活動。
1、教師同學共同總結出繪畫觀察的方法和步驟：（型先大后小，線先長后短……）。
2老師在黑板畫出一正面人物頭像（師在黑板上演示繪畫過程，讓學生看著并與師共同說出繪畫步驟。）。
四、作業練習（18分鐘）。
1、學生臨摹老師畫的人物頭部像。
2、照課本人物圖片或自己及同學校卡頭像繪畫。
五、作品展示（3分鐘）。
學生互評，老師點評。
人美版美術教學設計范文（20篇）篇十八
1、通過教學活動，學生初步嘗試應用拼貼畫的基本方法進行創作。
2、讓學生體會和發現生活中的美，并以自己的創造性制作活動加以提煉。
3、學習應用適當的工具、運用造型創作和色彩搭配進行創作。培養學生細心觀察和大膽創造的精神。
引導學生細致觀察和大膽想象與豐富的色彩相結合來完成創作。
如何激發學生的想象力、創造力。
1、學生課前準備：
各種紙材或其它好造型的材質。
2、教學器材：
電腦、實物投影、錄音機。
（一）導入新課：
音樂導入：《雨花石》。
師問：你們知道歌中唱的是什么嗎？
小結：小小的石頭有一個美麗的愿望，想要鋪成一條五彩路，讓人們去迎接黎明、迎接歡樂。這是一個多么好的愿望啊！
板書課題：五彩路。
（二）講授新課。
1、學生聯想：
師問：什么是五彩路。
學生：說出想象中的五彩路。
2、啟發學生回憶：見到過的路。
3、欣賞生活中的路。
課件演示：各種各樣的`路，引導學生觀察。
4、啟發學生聯想。
把這些生活中的路變成五彩路會是什么樣子？
學生形容。
5、欣賞學生作品。
引導學生欣賞天上、地下、水中的五彩路，擴展學生思維，啟發學生想象。
小組同學討論，怎樣利用手中的材料，用哪種方法設計什么樣的路。
匯報討論結果。
學生演示剪、撕、卷和粘貼的方法。
（三）學生制作，教師輔導。
學生分成大組合作完成作業。
鼓勵學生大膽想象，夸張表現。
啟發形狀大小搭配，色彩搭配。
可以制作成立體效果。
（四）展評作業。
將各給作品懸掛展示，由小組同學介紹創意。
（五）課后延伸。
不但紙材可以制成美麗的五彩路，生活中還有很多材料都可以進行拼拼貼貼。展示一些diy作品，回去后，你們也可以試著做一做，來裝飾我們生活的環境。
人美版美術教學設計范文（20篇）篇十九
1、培養學生的觀察力，繪畫表現力和設計制作的能力。
2、提高學生對兒童美術作品的欣賞能力。
3、增強學生的保健意識，消除學生對醫院，醫生的恐懼感。
1、2教學用具：
（1）師：課件
（2）生：水彩筆，鉛筆，圖畫本
1 課 時
一、引導階段：
1、談話導入：老師從昨天開始有點不舒服，頭痛，嗓子也有點疼，怎么辦啊，請來給老師出個主意。（看大夫）
2、提問并回憶當時的情景：你們看過大夫嗎?當時是什么樣的?誰來表演一下？（注意輔導學生的表情和動作）
4、板書課題，導入新課。
二、發展階段。
1、展示課件，（p24---25小朋友的畫。）提問：小朋友是怎么了？大夫在給他怎么治？周圍環境是什么樣的？小結：小朋友神態略為緊張的躺在床上，張著大大的嘴巴，露出了蟲牙，醫生們正在全神貫注地進行治療，護士阿姨則笑瞇瞇地托著器械站在旁邊。畫面醫院的場景的主色調為黃色，給人以溫暖的感覺。
2、比一比。（小組探究）p25的畫和原畫有什么不同？(原畫:主體突出,人物特征鮮明,色彩明快,畫面內容豐富,氣氛溫馨. 對比一：背景單一，缺少環境烘托氣氛。 對比二：色彩壓抑，不美觀。 對比三：主次混淆，主體不突出，畫面缺乏表現力。
3、想一想：你準備畫看大夫過程中的哪一個片斷，怎么表現呢？
三、學生作畫，老師巡視輔導。
1、注意畫出不同人物的外形特點與表情。
2、適當添加背景環境，色彩效果溫馨明快。
四、評價。展示優秀學生作業，自評，互評。
五、拓展：
1、你常生病嗎？你是怎么擁有一個健康的身體？課件展示：健康小常識。
2、兒歌結束：生了病，看大夫，大夫治病真細心，小病小痛要早治，學習才能有精神。
人美版美術教學設計范文（20篇）篇二十
1.了解我國有關陶文化的知識。
2.學生講述知道的陶文化。
1.欣賞彩陶文化：
(1)半坡型。
(2)廟底溝型。
(3)馬家窯型。
(4)半山型、馬廠型。
2.欣賞黑陶文化特點：黑、薄、光。
3.彩陶文化運用的藝術法則。
4.欣賞現當代陶文化。
媒體出示彩陶圖片，介紹認識各時期彩陶的特點和風格。
媒體出示黑陶圖片。
媒體展示各種式樣的彩陶作品媒體展示現當代陶藝作品。
1.提問：這些作品分別運用了什么方法?
2.這一件作品運用了哪些方法?你感覺怎樣。
3.a、手捏的作品是按什么步驟做的呢?
b、手捏的大泥團應注意什么?
c、盤條法又是怎樣做呢?
4.搓泥條應該怎樣才能搓得基本一致?
5.怎樣才能使泥板拼接的作品變得牢固而不會輕易損壞?
6.拍泥板應該注意什么?
7.以下作品分別運用了哪些裝飾的手法，你能說說嗎?
8.欣賞學生作品。
媒體出示捏制法、盤條法、泥板拼接法制作的作品及相應文字。
老師總結陶藝在生活中各個地方的應用。
1.出示陶藝作品，仔細觀察比較，說說它們各是用什么方法做成的?
2.制作方法歸納：泥條盤筑、隨手捏制、泥板拼接法等。
用各種方法做成的陶藝作品。
1.將用泥板拼接法做成的陶藝作品在學生間傳送，看一看，摸一摸，感知作品制作特點。
2.思考：泥板拼接法的制作步驟和方法是怎樣的?
3.同桌或小組間交流。
用泥板拼接法做成的陶藝作品。
1.師生合作完成一件簡單的泥板拼接作品。
2.歸納制作方法、步驟及注意事項：
(1)拍泥板——泥板厚度適宜;。
(2)粘接成形——粘接部位要捏牢固;。
(3)裝飾——方法不限;。
(4)燒制。
制陶工具和泥巴。
1.觀察教材步驟圖例，進一步了解陶藝制作的整個流程。
2.欣賞教材范品，開闊思維，感知作品造型的多樣性。
1.作業要求：運用多種方法個人獨立制作或與同學合作完成一件自己喜歡的造型生動的陶藝作品。
2.教師巡回指導。
1.自評、互評、師評相結合。
2.教師小結全課。