無論是文言文還是現代文，我們都應該努力寫出優秀的作文來。接下來，我將為大家分享一些優秀作文欣賞，希望能夠激發大家的寫作靈感。

2023年我眼中的唐詩（實用14篇）篇一

披一路風塵，數千載風流，看青山依舊，唱大江東去。從遠古奔來的中華文明的長河，千回百轉，千淘萬漉，使一顆明珠浮出了水面，它異彩流光，穿梭時空，照亮中國文學長廊，它就是滋潤了中華民族文化近千年、并讓世界為之回首的唐詩宋詞。悵望千秋，唐詩宋詞歷久彌新，如同沾著清晨露珠的花瓣，如同春日天邊初生的早霞。那就讓我們溯洄那多情的年代，聆聽穿過朔風寒雨隱隱傳來的詩人的浩嘆,在一陣陣蕩氣回腸的千古風情的三重奏中，開啟一次美的旅程。

悲情。

悲情是一場無法言說的痛，是三重奏的前奏，更是詩詞美的內涵。兩千多年前的詩人屈原，在其《九歌》所叩問的，也是無窮無盡的悲情。唐代詩人對的許多詩篇，都表現了悲天憫人這一永恒主題，如李白“孤燈不明思欲絕，卷帷望月空長嘆“的哀鳴，杜甫“萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺”的詠嘆，杜荀鶴“殘臘泛舟何處好,最多吟興是滯湘”的沉吟……千歌百曲，千年來流行在蕓蕓眾生的心上唇間。

離情。

黯然銷魂者,唯別而已矣。江淹在他的《別賦里如此悲愴的詠嘆里說，聚散離合，是人生的一大主題，也是一樽混合著酸甜苦辣的雞尾酒，端起這杯酒，我們為朋友接風洗塵;端起這杯酒，我們送親人上路遠行。離別，思念，等待，這是聚少離多的人們無法逃避的現實，也是三重奏的主步曲。“此情可待成追憶”李商隱把“別”字寫得驚天地、泣鬼神，不僅震撼了天下曠夫怨婦的內心世界，而且”春蠶到死”“蠟炬成灰”也成了人們對感情、事業至死不渝、孜孜追求的誓言。天下有情人難舍難分瞥那一份眷戀，那一腔離恨，誰能一語道破?陣陣寒蟬，悠悠斜陽，浩浩煙波，淚眼對淚眼，無言對無言，一幅凄惻委婉、柔腸百結的揮淚圖。一片殘柳，一彎曉月，一葉扁舟載著多情的遠行人，孤獨的異鄉客，一曲深情脈脈、離恨悠悠的絲竹調。物換星移，滄海桑田，這一份人類美好的情感，我們要永遠珍重在心頭。

豪情。

“揀盡寒枝不肯棲，寂寞沙洲冷”，蘇東坡千古絕唱承載著世間訴不盡的豪情，以它排山倒海的氣勢和大開大闔的歷史縱深感，傾倒過無數的愛國志士、騷人墨客。直到今日，它依舊余音繞梁，當之無愧的成為三重奏的尾聲。捧讀唐詩宋詞，我們看到把酒臨風的蘇東坡，聽到了他穿越時空的感嘆，一面是流淌著的現實：亂石穿空，驚驚濤拍岸，江水滔滔，壁立千仞;一面是逝去的歷史：烽煙滾滾，戰旗獵獵，曹操周瑜諸葛亮，一一從跟前閃過，字字聲聲，都是對錦繡河山的贊美，對歷史豪杰的欽佩和報國壯志的抒發。這首激越雄渾的英雄交響曲，鼓蕩過前人的心扉，也點燃了今人愛國報國的熱情，這是永遠保留的火種。

悲情哀而不傷，離情凄而不痛，豪情壯而不羈，唐詩宋詞這行云流水般的三重奏，滌蕩著我們的心，在我們的心中泛起美的漣漪，讓我們的人生流光溢彩。

2023年我眼中的唐詩（實用14篇）篇二

當清風送走明月，當幽暗散落在花間，當凡塵都碾做塵土，當明珠不再璀璨，霓裳不再翩翩，宗三千里河山，亦四十年蓬萊都已化作紙上縷縷墨香。只有你唐詩宋詞不曾褪色，不墜青云之志。

畫，美卻留不住世間的姹紫嫣紅。江南，卻留不住人們煙花三月下揚州的情。煙花，最美卻留不住今生的爛漫，映不出來生的夙愿。只有你唐詩宋詞留住了情，道盡了愿，寫進了美景。“羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關”。“畫圖省識春風面，獨留青冢向黃昏”。更是表達了濃濃的情，與大漠孤煙的凄涼之美。于我而言你的美是婉約的，但又不是大家風范。你不像外國詩哪樣直截了當，通俗易懂，讀后便只是讀了，毫無回味之處，更別談扣人心弦了，中國詩就不同了，他的意境像濤濤江水般綿延不絕，讀后令人回味無窮，引發讀者深深的思考。

“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士聚歡顏”。我讀到你的豪放之美，你一改往日的風范，令人斗志昂揚，我讀到你的自信與心中的無限激情。“國破三河在，城春草木深”。我讀到你的愛國之情與為國之憂思。“紛紛暮雪下轅門，風掣紅旗凍不翻”。我讀到你堅韌的品質與不屈的.精神。“人生自古誰無死，留取丹青照汗青”。我讀到你愛國的決心，是你撐起了時代的希望，在孤寂中尖銳，在悲憤中深刻，在痛苦中清醒，在絕望中昂揚。“感時花濺淚，恨別鳥驚心”。為什么你眼中常含淚水，那是因為你愛得深沉，愛得真誠。你為國家揮灑熱血從不計回報，是你鑄就了不朽的國魂。作為新一代的傳承者我深深的敬佩你那愛國的氣與決心，你是我前行道路上的一盞明燈，我會順著你指引的方向風雨兼行。

說道唐詩宋詞我不知何時與它結下了深深緣分。它就像我的知己，總能知曉我心中所感所想。難過時便與我醉臥樓臺空對月，快樂時便與我仰天長嘯抒發豪情壯志我在你身上學到了不屈的品質與永不言敗的決心。

穿越古今，你留下的是最真最真的情。唐詩宋詞像兩顆璀璨的明珠，像一幅氣壯山河的畫卷。你記敘一代又一代人的故事傳承到了今天。任憑千江萬水的洗滌，洗不盡的是你的情懷，洗不盡的是你的品質。任憑歷史如何篡改，任憑歲月如何變遷也無法動搖你在我心中的地位。還記得江南采蓮的美景嗎？還記得菩提花開滿宮墻嗎？還記得蝶戀花的凄涼嗎？它伴隨了一代又一代的人，傳承了一代又一代人的精神。

中華文化幾經蒼涼，列強曾奪走無數珍寶，讓中華兒女痛惜不已，但唐詩宋詞是他們無法奪走的，因為它沉淀在我們心中。像種子不斷生根發芽。也許你還不曾領略其中之美，也許你還不曾聽完他的故事。來日方長，我們可以一起去品味，去挖掘這曠世奇珍，去探索其中的奧秘。

唐詩宋詞是屬于我們每個人的寶藏，我們應該用心去領略，去體會，切莫辜負了他的濃情厚意。

2023年我眼中的唐詩（實用14篇）篇三

用情感豐沛的詩歌來表述客觀冷峻的歷史，從而讓歷史具備廣泛傳播的生命力，這被稱為史詩或詩史。雖然只是兩個字的次序顛倒，表達的卻是兩個概念。

史詩是一種文學體裁，通常是敘述歷史和謳歌英雄的長篇敘事詩，具有莊嚴的創作基調和神圣的傳播使命。比如古希臘的荷馬史詩、但丁的《神曲》和中國西藏的《格薩爾王傳》。比較奇特的是，創造了詩歌傳奇的漢民族，卻沒有留下一首公認的史詩。哪怕在唐朝，這個既有輝煌歷史又有詩歌土壤的時代，依然沒有醞釀出史詩。這不能算漢族文化的缺失，只能怪中國詩歌發展得太快。

縱觀史詩，都帶有一種原生態的氣息，或者說是原始崇拜的意識。浪漫而豐富的想象力和溢于言表的激情，是史詩的鮮明特色。所以從詩歌發展史來看，史詩代表著初始階段，之后才逐漸由敘事轉變為抒情，由寫實發展成寫意。而中國的詩歌（這里偏指漢族詩歌）從一開始就抒情了，縹緲的意境游蕩在《詩經》的字里行間。

錢鐘書說：“中國沒有史詩，中國人缺乏伏爾泰所謂的史詩頭腦，中國最好的戲劇詩，產生遠在最完美的.抒情詩以后。純粹的抒情詩的精髓和峰極，在中國詩里出現得異常之早。”（《談中國詩》）反而到了詩歌巔峰的唐朝，記錄歷史現實且夾敘夾議的詩，才成為中國詩歌成熟標志的一種類型。只是這類詩更多關注底層社會，還原歷史本貌，在基調上也比較低沉苦悶，與澎湃激昂的史詩風格大不相同。專家們把這類詩稱為詩史。

杜甫的詩，基本就是詩史的代名詞。唐朝由盛而衰的歷史變革，為杜甫的詩史提供了極具戲劇沖突的背景與素材。加上他憂國憂民的情懷和細膩流暢的筆觸，成就了他在中國文學史上當之無愧的“詩圣”地位。我們通過杜甫的詩看安史之亂，通過白居易的詩看中唐危機，通過韋莊的一首《秦婦吟》看唐末黃巢起義……這些批判現實主義的作品都是詩史，共同構成了唐朝波瀾壯闊的歷史。

在唐詩中讀唐史，可以在杜甫、白居易的詩中讀懂社會，在李白、王維的詩中讀懂人文，在宮體詩中讀懂朝廷，在邊塞詩中讀懂戰爭。白居易提出：“文章合為時而著，詩歌合為事而作。”這種與時俱進的文學創作理念貫穿了唐朝，所以唐詩中反應出的唐朝歷史，一直都是重要的史料。唐詩與唐史互為表里，相輔相成，乃至史學界對唐朝的階段劃分，都會參照文學界對唐詩發展階段的劃分方式，分為初唐、盛唐、中唐和晚唐。

四唐的劃分方式，最早明確地出現在明代高棅所編著的《唐詩品匯》中。這是根據在不同階段的社會環境中，唐詩創作所呈現的風格差異來界定的。由于唐詩發展的承襲與相融性，階段之間的過渡會有些模糊，所以高棅對四唐劃分的節點并沒有像史學考究那么嚴謹。目前仍存在著四唐劃分的不同版本，不過大體方向是一致的。

從唐高祖李淵開國到唐玄宗李隆基即位（公元6至7）為初唐。這一階段的歷史經歷了唐朝開國、貞觀之治、永徽之治、武皇統治和神龍政變，整體上國力強盛，政治清明，對外戰爭無往不勝，文治武功皆達到鼎盛狀態。這一階段的唐詩在上層社會中延續了辭藻靡麗的六朝遺風，形成以“文章四友”（崔融、李嶠、蘇味道、杜審言）為代表的宮體詩派，用文字來歌頌朝廷。而在民間則澎湃著建功立業的熱血激情，冒出一批致力扭轉文風，強調骨氣的年輕人，他們把詩歌題材擴展到更為廣闊的天地江山。最出名的就是“初唐四杰”（王勃、楊炯、盧照鄰、駱賓王）。

從唐玄宗開元年間到唐代宗永泰年間（公元7至765年）為盛唐。這一階段的歷史經歷了開元盛世和安史之亂，是一次盛極而衰的改變，唐玄宗一手創造了盛世，又一手將其摧殘。這一階段的唐詩迎來空前絕后的大時代，不同風格百花齊放，不同思潮百家爭鳴。浪漫主義詩人李白張揚著盛世的傲氣，現實主義詩人杜甫感懷著亂世的悲情；詩仙與詩圣，成為唐詩天空里最耀眼的雙子星。此外一邊是王維、孟浩然為代表的田園詩派，一邊是高適、岑參為代表的邊塞詩派；一邊是恬淡自然，一邊是雄渾瑰麗，形成兩道鮮明的風景。

從唐代宗大歷初年到唐文宗去世（公元766年至840年）為中唐。這一階段的歷史經歷了藩鎮割據、兩稅改革、元和中興、牛李黨爭和甘露之變，國家進入內政外交的動蕩時期，百姓深受多重剝削之苦，民不聊生。這一階段的唐詩在以“大歷十才子”為代表的大歷詩風過渡之后，逐漸消磨了恣意汪洋的盛唐氣度，開始顯露出刻意雕琢的匠氣。有一派詩人追尋屈原“發憤以抒情”的思想，倡導奇崛險怪的詩歌主張，并在創作中以苦吟為樂。韓愈、孟郊和賈島是其中的代表。但同時也有白居易、元稹等人秉承了杜甫的現實主義精神，發起新樂府運動，強調詩歌要關注社會，反映現實，通熟易懂。

從唐武宗會昌年間到唐哀宗被逼禪位（公元841年至9）為晚唐。這一階段的歷史經歷了會昌滅佛、大中之治、黃巢起義和朱溫篡唐，積病難返的唐朝盡管在唐宣宗的勵精圖治下出現短暫的安定繁榮，終究還是在民變和藩鎮之禍中走向滅亡。這一階段的唐詩如同這個朝代一樣出現了回光返照，李商隱的深情婉轉和杜牧的清麗明快，把詩歌推向又一個高潮。隨著社會越來越混亂，積極批判現實的皮日休、杜荀鶴，和消極避世隱逸的司空圖、韓偓，成為晚唐詩壇的兩大流派。只是對很多人來說，這些名字已經有點陌生了。

梳理唐詩的發展脈絡，發現無論在唐朝哪個階段，都如社會矛盾一樣，會有兩個主流的派系對立依存。這種對立是基于詩歌創作的宗旨、體裁、題材、風格，乃至創作態度等方向上的不同。在文化多元的唐朝，這種對立并不互相壓制，而是共同創造了詩歌的繁榮，也從不同角度記錄了歷史。

2023年我眼中的唐詩（實用14篇）篇四

農歷正月十五是我們中華民族一個重要的傳統節日。這一天稱為“上元”，其夜則稱“元夜”、“元夕”或“元宵”，元宵這一名稱一直沿用至今。由于元宵有張燈、看燈、賽燈的習俗，燈是元宵的主要節俗之一，故人們又常以燈節稱之，可見元宵與燈的關系是密不可分的。

唐代，元宵燈節正式成為國家法定假日，各官署都停止了辦公。而且燈節這三夜“敕許金吾馳禁，以看燈”(《兩京新記》)，也就是暫停執行禁止夜行的法令，讓都市中的士民盡情張燈、觀燈、游樂，即使擁近宮城，禁衛軍也不得干涉。所以，唐代燈節空前興盛、熱鬧。

近三百年的大唐帝國，雖經過由興盛到衰弱，但每年的燈節，依然是興盛不衰。

元宵節又稱“燈節”，是以展示各種各樣的彩燈為主要活動內容的。說起當時的彩燈規模之大，著實令人瞠目結舌。這些壯麗的彩燈，吸引著滿城市民出來觀賞，初唐詩人蘇味道在《正月十五日夜》記其盛況：“火樹銀花合，星橋鐵索開。暗塵隨馬去，明月逐人來。游妓皆濃李，行歌盡落梅。金吾不禁夜，玉漏莫相催。”長安城的元宵之夜，簡直就是個花燈的世界，環顧四周，到處都是火樹銀花。連護城河上的橋梁也布置了燈盞，遠遠望去，如同星橋，由于官府解除了“宵禁”，所以橋上的鐵索也打開了。游人涌動，遮掩了馬匹蹚起的塵土，明月升起，似乎是追隨游人也來觀燈。

詩人段成式在《觀山燈》中，對彩燈作出細致的描寫：“火樹枝柯密，燭龍鱗甲張。”高大的燈火之樹，勾畫出密集的'枝柯;巨大的龍形燈盞，張開了鮮艷的鱗甲。如此造工，可謂驚人。

詩人張說在《踏歌辭》中寫道：“龍銜火樹千燈艷，雞踏蓮花萬歲春”，所謂“龍銜火樹”、“雞踏蓮花”，也是對花燈造型的具體描繪。如此盛況，難怪詩人崔液在《上元夜》中說：“誰家見月能閑坐?何處聞燈不看來?”中唐著名詩人元稹的燈節的詩篇，則是當時燈節盛狀的寫照。其詩云：“洛陽晝夜無車馬，漫掛紅紗滿樹頭。見說平時燈影里，玄宗潛伴太真游。”這說明燈節不僅京都長安興辦，而東京洛陽燈節時也是“漫掛紅紗滿樹頭。”

晚唐的李商隱，當他聽說京都長安舉辦盛大的燈節，自己不能前去觀賞，甚感遺憾，故寫《上元夜聞京有燈恨不得觀》詩：“月色燈光滿帝都，香車寶馬隘通衢。身閑不睹中興盛，羞逐鄉人賽紫姑。”

詩中的“紫姑”，即廁神。據說生前是身份低微的小妾，因受虐待，正月十五夜死于廁中。紫姑神能“卜將來蠶桑并占眾事”，還善于猜謎，在神的世界中雖然是不起眼的小神，卻被人們同情和喜愛。

元宵之樂，不只是觀賞燈火，還有輕歌曼舞，為人助興。歌舞演出者多由官府組織的歌妓充當。在明朗的月光下，在火樹銀花旁，衣裝艷麗的歌妓們，在鼓樂簫笛的伴奏中，或清展歌喉，或翩然起舞。唐詩中，有大量的作品反映出元宵歌舞的盛況。詩人王諲在《十五夜觀燈》中寫道：“停車傍明月，走馬入紅塵。妓雜歌偏勝，場移舞更新。”歌舞的場地由歌樓舞榭移到了大街上，唱得更妙、舞得更新了。這顯然是大眾節日的歡樂氣氛助長了歌妓們的情緒。

詩人顧況在《上元夜憶長安》中寫道：“處處逢珠翠，家家聽管弦。”珠翠，這里是代指歌妓，說處處都能遇到歌妓的演出，可見此夜歌舞場面之繁多。詩人崔液在《上元夜六首》中，反復記錄歌舞之妙，“公子王孫意氣驕，不論相識也相邀。最憐長袖風前弱，更賞新弦暗里調。”一個“弱”字，寫出舞姿之輕盈，一個“暗”字，寫出演奏之嫻熟。欣賞這樣的輕歌曼舞，自然令人流連忘返：“星移漢轉月將微，露灑煙飄燈漸稀。猶惜路旁歌舞處，躊躇相顧不能歸。”月亮西沉，燈火稀疏，歌舞已罷，游人仍舊徘徊相看，不忍離去。

2023年我眼中的唐詩（實用14篇）篇五

唐詩宋詞像落葉一樣走進我的生活;詩詞像太陽一樣滋潤我的心靈;詩詞像彩虹一樣渲染我的青春……在唐詩宋詞中，我仿佛是穿梭時空，傾聽古人的心聲。

一場秋雨，一場夢。夢中，有人輕吟“自古逢秋悲寂寥，我言秋日勝春朝。”有人淺唱“姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。”有人描繪“空山新雨后，天氣晚來秋。”是啊，從唐詩宋詞中我讀懂了劉禹錫的豁達胸懷;讀懂了張繼的姑蘇情緒;讀出了秋天的美麗，在唐詩宋詞中，我品味了秋天的美麗。

月，自古以來，寄托著人們的思念，祝福和悲涼。“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全”。我領悟了蘇軾的無奈。“舉杯邀明月，對影成三人”我看到了李白的孤寂。傾聽蘇軾李白的心聲，我感受了那遭貶謫后的悲涼，但仍積極樂觀的面對挫折的精神。在唐詩宋詞中，我學會了冷靜面對生活中的挫折與困境。

我眼中的唐詩宋詞啊，你是中華文化的結晶，你承載著炎黃子孫的情緒！我眼中的唐詩宋詞，你走進我的生活，讓我在你的滋潤下成長。

詩人們的豁達胸懷，他們的悲涼孤寂，他們的積極樂觀，他們眺望美景時發出的感慨呀，震撼著我的心靈。唐詩宋詞，是詩人們只會的結晶！寄托著古仁人千變萬化的情感。

唐詩宋詞，雖然是中華文化中的一部分的體現。但在我眼中卻占據著主要位置，“此情可待成追憶，只是當時已惘然”。

唐詩宋詞，是我眼中不滅的光！我眼中的唐詩宋詞，永遠存在著的'美！傾聽詩人的心聲，尋找詩人的情緒，品味詩詞的魅力，感受詩詞的韻味，沉浸在詩詞的懷抱，讓詩詞奏響人生的歡歌。

2023年我眼中的唐詩（實用14篇）篇六

唐大明宮建于公元634年是大唐王朝的政治中心，歷來以氣勢雄偉、規模宏大、殿宇華麗而聞名于世。

唐代是詩的國度，唐詩在中國古代文化中留下了極為絢麗的篇章，而大明宮恢弘偉麗、氣象萬千，自是詩人們不可或缺的吟詠題材，下面摘錄幾首與大明宮有關的詩詞，與大家共饗。

賈至曾寫過一首《早朝大明宮》，全詩是：“銀燭朝天紫陌長，禁城春色曉蒼蒼。千條弱柳垂青瑣，百囀流鶯滿建章。劍佩聲隨玉墀步，衣冠身惹御爐香。共沐恩波鳳池里，朝朝染翰侍君王。”詩的大致意思是：大臣們點燃燈火去朝見君王，排列在長長的長安路上，皇城春色盎然，曉來天色蒼蒼，千條細柳垂掛在宮門前，上百只黃鶯繞著大明宮婉轉地啼叫，詩中的“建章”宮實指大明宮。大臣們走在玉石鋪就的臺階上，身上佩劍和玉珮叮叮作響，衣服帽子上都滲透了御香爐里的煙香，我們在宮門都沐浴著浩蕩皇恩，天天起草詔令，侍奉君王。

賈至的這首《早朝大明宮》寫出了大明宮早朝時的盛況，在當時頗為人所注目，此后王維、杜甫、岑參等人都曾作詩相和。

我們先來欣賞一下王維的《和賈至舍人早朝大明宮之作》。“絳幘雞人報曉籌，尚衣方進翠云裘。九天閶闔開宮殿，萬國衣冠拜冕旒。日色才臨仙掌動，香煙欲傍袞龍浮。朝罷須裁五色詔，佩聲歸到鳳池頭。”早朝之時，宮殿的大門依次打開，萬國的使節們跪拜朝貢，生動地再現了大明宮的`雍容偉麗和莊嚴威武。

岑參的和詩也別具特色，“雞鳴紫陌曙光寒，鶯囀皇州春色闌。金闕曉鐘開萬戶，玉階仙杖擁千宮。花迎劍佩顯初落，柳拂旌旗露未乾。獨有鳳凰池上客，陽春一曲和皆誰。”

以上這幾首詩描寫的都是唐王朝鼎盛時大明宮的場景，唐朝末年，大明宮幾經戰火毀壞，成為了一片廢墟。

“含元殿上孤兔行，花萼樓前荊榛滿。昔時繁盛皆埋沒，舉目凄涼無故物。”這是晚唐詩人韋莊感慨大明宮慘遭劫難后的詩作。大明宮的威武姿容我們只能從浩若煙海的詩詞歌賦中去追憶了。

值得欣慰的是，大明宮國家遺址公園項目已經正式啟動，我們期盼著大明宮在盛世西安的今天留下更為燦爛的詩篇。

2023年我眼中的唐詩（實用14篇）篇七

詩，詞，這兩種我國文化的精華是如此的優美，尤其是詩人們能夠如此含蓄的表達出自己的所思所想，這一點更讓我感到了他們的雅與清。

在我小時候，我母親經常讓我讀詩賞詞，久而久之，我也有了自己對各種各樣詩詞的看法。我從小就在接觸唐詩宋詞，這使我有了一定的理解能力，每當我讀詩的時候，只要我把詩詞的大意弄清楚，就能大致的了解詩人想要抒發的感情。就拿范仲淹的《蘇幕遮》來說吧：

“碧云天，黃葉地，秋色連波，波上寒煙翠，山映斜陽天接水，芳草無情更在斜陽外。黯鄉魂，追旅思夜夜除非，好夢留人睡。明月樓高休獨倚，酒入愁腸化作相思淚”

這首詩上片寫景，下片抒發了詩人濃烈的思鄉之情，詩人要抒發的感情是如此的明顯——“黯鄉魂，追旅思”“酒入愁腸化作相思淚”，讓人在不經意間一讀就理解到了。正因為這篇詞抒情的明顯，所以我寫完剛才那句話就后悔了，于是，我們來換一下賞的角度吧：

《蘇幕遮》這首詞的意思是相當的明了，然而，在這明了之中范仲淹卻又能夠巧妙的運用了頂針這一手法，使整首詞音韻十足，突顯出了詞的音韻復沓，一氣呵成的美感。

如果說《蘇幕遮》是一篇優美的詞的話，那李白的《宣州謝眺樓餞別校書叔云》則就是一首豪情滿懷的詩。我第一次讀這首詩的時候就感覺到了李白以及這首詩里的豪情。“棄我去者，昨日之日不可留，亂我心者，今日之日多煩憂。”這句詩不但有著李白的豪情，更突出了李白的逍遙自在和率真可愛的性格;在詩的后面“抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁。”這句詩更是將李白當時自己的無奈和憂愁表達得淋漓盡致。

如果說李白寫出的詩是豪情滿懷的，那蘇軾的詞則就是含蓄內斂的。蘇軾的《水調歌頭》并沒有直白的說出自己的感情，但在詞中，我卻可以感覺到蘇軾借一輪多情的月亮想要表達的思親懷遠之情，萬古永恒的寂寞。在我所舉得三首詩詞中，我覺得《水調歌頭》是當中最精妙的一首，就是詞中那似有似無的感情讓我覺得這首詞最為精妙。

唐詩宋詞都是作家們表達所思所想的方式，而在我看來，唐詩宋詞就是一篇篇的智慧故事，就是真理存在的一種形式，就是那美麗的藝術，就是一個個小小的世界。

2023年我眼中的唐詩（實用14篇）篇八

究竟是誰唱出黑灰色的之空，究竟是誰建造奶白色的村子，我翱翔在這里矯若驚鴻的唐宋詩詞里，尋找我那隨時種植隨時綻放的古典風格情結。

紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳，獨上蘭舟。鐘愛那一處相思，兩處閑愁的黯然情結，擁有這才下眉頭，卻上心頭的點點哀緒。看不到的是你的樣子，說不表的，是你的容顏。淺淺的剪不斷理還亂的心緒，讓這宋詞別有的若隱若現愁情別有一番情味地在心中。看到的，消失了；既來的，離開了。遠處的侄子，你還行么？人會有生離死別，月有陰晴圓缺，此事古難全。但愿人長久，千里共嬋娟！蘇軾如是說到。好一句但愿人長久，千里共嬋娟！不清楚這些夢中不知道身是容的人兒聽見這話，會揚起如何的浮塵。

別后唯所思，天涯共明月，。你是在寬慰我，讓我別為盆友的離開而悵惆若失嗎？對啊，水上井明月，天涯共此時。雖然墓靄沉沉，但仍楚天闊。萬語千言，道不絕的，是滿腔的壯志豪情；低眉信手，彈不絕的，是徹夜的無窮哀愁。走在生命的道上，灑下一顆顆離情別緒之種，用一滴滴快車春色秋月一樣的晨露澆灌出一片片的楊柳岸曉風殘月，展現出一幕幕的美景良辰！唐詩里的蘊意，亦不比宋詞少一些唯美意境恬淡。宋詞中的雅致，亦不比唐詩少幾個方面雄渾壯觀！

翱翔在這里風韻十足的唐宋詩詞里，不免有些影響。一伸手，一股足間，灑下的，就是一片片奇美之花，溢釋放出來斑斑點點絢麗多彩之風姿。我的古典情懷，在這其中應時而生。桃花寬裕，夏日逸趣，秋葉靜美，冬季服裝素潔，唐宋詩詞，常給我無窮無盡形式美，為什么說間隔并并不是美，為什么說無要求便不成方圓，為什么說遺憾不可以挽回，為什么說有誤僅有貶責信手拈來捻來的氣壯山河，續續低語的女媧娘娘煉石，這時候無聲勝有聲的淺淺的焦慮，沒念愿君安好，只求此情久長的牛郎和織女，都鑄就出一個又一個的絢彩的詩情畫意！

飛翔在這唐詩宋詞中的絲絲精粹中，一股一股的恬淡涌進心間。采菊未落下來，悠然見南山的五柳先生，何償并不是一種人之勝果，人生有一知心知矣，人生有一舒適安逸之居，亦足矣！無論憂慮怎樣暗情生，但求不問世事安危處世，亦不可多得一種處世哲學！

唐宋詩詞，汲取古典風格之精華，翱翔期內，不知不覺中聲聲入耳，微微入情，愿時刻展翅飛翔，刻刻銘記，唐宋詩詞，無敗之經典，熱血傳奇之英豪。翱翔在唐宋詩詞里，沉醉于在古典風格辭海中！

2023年我眼中的唐詩（實用14篇）篇九

(1)品行高潔。

古人以為蟬餐風飲露，是高潔的象征，所以古人常以蟬的高潔表現自己品行的高潔。《唐詩別裁》說：“詠蟬者每詠其聲，此獨尊其品格。”

由于蟬棲于高枝，餐風露宿，不食人間煙火，則其所喻之人品，自屬于清高一型。

例1：駱賓王《在獄詠蟬》：“西陸蟬聲唱，南冠客思深。那堪玄鬢影，來對白頭吟。露重飛難進，風多響易沉。無人信高潔，誰為表予心。”“‘露重飛難進，風多響易沉’兩句中字字說蟬，也無一字不在說自己。露重”、“風多”比喻環境的壓力，“飛難進”比喻政治不得意，“響易沉”比喻言論受壓制。蟬如此，人也如此，二者融為一體，寄托遙深。因為上書議政事，冒犯了武則天，被人誣陷下獄。賓王憤懣之極，在獄中寫下這首詩。

例2：王沂孫《齊天樂》：“甚獨抱清高，頓成凄楚。”

例3：虞世南《蟬》：“居高聲自遠，非是藉秋風。”他們都是用蟬喻指高潔的人品。

例4：李商隱《蟬》：“我亦舉家清”。

(2)悲涼凄切。

秋后的蟬是活不了多久的，一番秋雨之后，蟬兒便剩下幾聲若斷若續的哀鳴了，命折旦夕。因此，寒蟬就成為悲涼的同義詞。

例1：唐人駱賓王《詠蟬》起首兩句：“西陸蟬聲唱，南冠客思深。”以寒蟬高唱，渲染自己在獄中深深懷想家園之情。

例2：宋人柳永《雨霖鈴》開篇是：“寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初息。”還未直接描寫別離，“凄凄慘慘戚戚”之感已充塞讀者心中，釀造了一種足以觸動離愁別緒的氣氛。

例3：三國人曹植《贈白馬王彪》：“寒蟬鳴我側”

例4：許棠的《蟬》，“報秋涼漸至，斯夜思偏清。默守疑相答，微搖似欲行。”詩中的“默守”、“欲行”語義雙關，不但寫蟬，而且寫人，詩人的離愁別恨寄寓于蟬身上，而蟬的孤單悲涼卻是詩人的化身，而作者把這種羈旅之悲寄托在蟬身上，體現出人作為普通生命體面對廣漠宇宙所擁有的孤獨無助。

例5：朱熹的《宿寺聞蟬作》，“樹葉經夏暗，蟬聲今夕聞。已驚為客意，更值夕陽薰。”客聽到蟬鳴而驚，夕陽之蟬，凄惻哀惋。夕陽西下，蟬不得不離白晝而去，在凄寒的夜晚哀鳴，令人感到悲愴，而作者把羈旅之悲寄托在蟬身上，體現出人作為普通生命體面對廣漠宇宙所擁有的孤獨無助。“蟬”、“客”在一個“驚”字中合二為一，同在夕時發嘆，在讀者的藝術想象中，兩者可以換位，物我感應、融為一體。

例6：李商隱：“本以高難飽，徒勞恨費聲。五更疏欲斷，一樹碧無情。”

蟬，作為自然界中客觀存在的弱小生命體，朝飲甘露，暮咽高枝，夏生秋亡，在蒼茫宇宙中顯得微不足道。然而正是它的這一生命規律博得了文人墨客的厚愛，蟬被帶入詩詞中成了較多的描寫對象。

(3)人生短暫，憐惜生命。

蟬在白露到來時，必死無疑，給人無可奈何的傷悲之感。詩人常以蟬喻指自我生年不滿百的悲劇情懷，凄冷的人生風雨，字里行間滲透著作者憐惜生命的主觀感受。

例1：“紅樹蟬聲滿夕陽，白頭相送倍相傷”(元稹《送盧戡詩》)“紅樹”、“蟬”、“夕陽”、“白頭”自然融為一體，落日相伴的“蟬”恰恰是白頭之人的真實寫照。加上離別之悲，是一種下降凝縮的力的運動。蟬的這一寄托，突出了詩人的主體感受，即天步悠長，人生如白馬過隙，倏忽即逝的悲劇意象，蟬的這種意象，詞微旨遠，妙不可言。

例2：陳子昂的《感遇詩三十六首其十二》“玄蟬號白露，茲歲已蹉跎。群物從大化，孤英將奈何。”這首詩即明寫蟬，暗傷己。該詩表面寫蟬在白露到來時，必死無疑無可奈何的傷悲之情，實質上是以蟬喻指自我生年不滿百的悲劇情懷，凄冷的人生風雨，字里行間無疑滲透著作者憐惜生命的主觀感受。

2、杜鵑。

悲苦、哀怨、凄涼、鄉愁鄉思。

杜鵑鳥俗稱布谷，又名子規、杜宇、子鵑。春夏季節，杜鵑徹夜不停啼鳴，啼聲清脆而短促，喚起人們多種情思。如果仔細端詳，杜鵑口腔上皮和舌部都為紅色，古人誤以為它啼得滿嘴流血，湊巧杜鵑高歌之時，正是杜鵑花盛開之際，人們見杜鵑花那樣鮮紅，便把這種顏色說成是杜鵑啼的血。正像唐代詩人成彥雄寫的“杜鵑花與鳥，怨艷兩何賒，疑是口中血，滴成枝上花。”中國古代有“望帝啼鵲”的神話傳說。望帝，是傳說中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇，蜀王杜宇(即望帝)因被迫讓位給他的臣子，自己隱居山林，死后魂化為鳥，暮春啼苦，至于口中流血，其聲哀怨凄悲，動人肺腑，名為杜鵑。于是古詩中的杜鵑也就成為凄涼、哀傷的象征了。

杜鵑在中國古典詩詞中常與悲苦之事聯系在一起。

例1：李白《聞王昌齡左遷龍標遙有此寄》：“楊花落盡子規啼，聞道龍標過五溪。我寄愁心與明月，隨風直到夜郎西。”子規鳥即杜鵑鳥。起句寫即目之景，在蕭瑟悲涼的自然景物中寄寓離別感傷之情。三、四句以寄情明月的豐富想象，表達對友人的無限懷念與深切同情。

例2：李白《蜀道難》：“又聞子歸啼夜月，愁空山。”

例3：白居易《琵琶行》：“杜鵑啼血猿哀鳴。”

例4：秦觀《踏莎行》“可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮。”

例5：宋人賀鑄《憶秦娥》：“三更月，中庭恰照梨花雪;梨花雪，不勝凄斷，杜鵑啼血。”三更月光照在庭院里雪白的梨花上，杜鵑鳥在凄厲地鳴叫著，使人禁不住倍加思念親人，傷心欲絕。詞人通過描寫凄清的景物，寄托了幽深的鄉思。

例6：文天祥《金陵驛二首》：“從今別卻江南路，化作啼鵑帶血歸。”

杜鵑的啼叫又好像是說“不如歸去，不如歸去”，它的啼叫容易觸動人們的鄉愁鄉思。

例7：宋代范仲淹詩云：“夜入翠煙啼，晝尋芳樹飛，春山無限好，猶道不如歸。”

例8：宋人王令《送春》“子規夜半猶啼血，不信東風喚不回。”

3、鷓鴣。

鄉思、羈旅行役。

鷓鴣的形象在古詩詞里也有特定的內蘊。鷓鴣的鳴聲讓人聽起來像“行不得也哥哥”，極容易勾起旅途艱險的聯想和滿腔的離愁別緒。

例1：“落照蒼茫秋草明，鷓鴣啼處遠人行”(唐人李群玉《九子坡聞鷓鴣》)。

例2：“江晚正愁余，山深聞鷓鴣。”(辛棄疾《菩薩蠻·書江西造口壁》)。

4、鴻雁。

思鄉懷親、羈旅傷感、孤獨、書信、消息。

鴻雁是大型候鳥，每年秋季南遷，常常引起游子思鄉懷親之情和羈旅傷感。

例1：隋人薛道衡《人日思歸》：“入春才七日，離家已二年。人歸落雁后，思發在花前。”早在花開之前，就起了歸家的念頭;但等到雁已北歸，人還沒有歸家。詩人在北朝做官時，出使南朝陳，寫下這思歸的詩句，含蓄而又婉轉。

例2：“夜聞歸雁生相思，病入新年感物華。”(歐陽修《戲答元稹》)。

例3：“殘星數點雁橫塞，長笛一聲人倚樓”(唐人趙嘏《長安秋望》)。

例4：“星辰冷落碧潭水，鴻雁悲鳴紅蓼風”(宋人戴復古《月夜舟中》)。

也有以鴻雁來指代書信。鴻雁傳書的典故大家比較熟悉，鴻雁《漢書·蘇軾傳》載，匈奴單于欺騙漢使，稱蘇武已死，而漢使者故意說天子打獵時射下一只北方飛來的鴻燕，腳上拴著帛書，是蘇武寫的。單于只好放了蘇武。后來就用“鴻燕”、“雁書”、“雁足”、“魚雁”等指書信、音訊。

例5：晏殊《清平樂》：“生箋小字，說盡平生意。鴻雁在云魚在水，惆悵此情難寄。”

例6：李清照詞云：“雁字回時，月滿西樓。”李清照另一首詞云：“好把音書憑過雁，東萊不似蓬萊遠。”大雁在這里是傳書的信使。

鴻雁作為傳送書信的使者在詩歌中的運用也就普遍了。

例7：“鴻雁幾時到，江糊秋水多。”(杜甫《天末懷李白》)。

例8：“朔雁傳書絕，湘篁染淚多。”(李商隱《離思》)。

例9：“鴻雁長飛光不渡，魚龍潛躍水成文。”(張若虛《春江花月夜》。

例10：“中年聽雨客舟中，江闊云低斷雁叫西風。”(蔣捷)。

5、烏鴉。

衰敗、荒涼、小人、俗客庸夫。

按照迷信的說法，是一種不祥的鳥，它經常出沒在墳頭等荒涼之處。在中國古典詩詞中常與衰敗荒涼的事物聯系在一起。

例1：李商隱《隋宮》：“于今腐草無螢火，終古垂楊有暮鴉。”

例2：秦觀《滿庭芳》：“斜陽外，寒鴉萬點，流水繞孤村。”

例3：馬致遠小令《天凈沙·秋思》：“枯藤，老樹，昏鴉。”

6、蟋蟀。

思鄉。

作為被吟詠的對象，最早見于《詩經·豳風·七月》。它對蟋蟀的活動規律觀察得相當細致：“七月在野，八月在宇，九月在戶，十月蟋蟀入我床下。”那時古人已經覺得蟋蟀的鳴聲同織機的聲音相仿，時令又屆深秋，因而就跟促人紡織，準備冬衣以至懷念征人等聯系了起來。蟋蟀被直接喚為“促織”。

例1：在古詩十九首中就出現過：“明月皎皎光，促織鳴東壁。”

例2：姜夔《齊天樂》：“哀音似訴，正思婦無眠，起尋機杼。曲曲屏山，夜涼獨自甚情緒。”寫出了一位緬懷遠人的女性聞蟋蟀聲后的惆悵。

7、鴛鴦。

夫婦恩愛。

例如：“得成比目何辭死，愿作鴛鴦不羨仙”(唐人盧照鄰《長安古意》)。

8、精衛。

復仇、奮斗、不畏艱難。

古代神話。炎帝的女兒在東南海淹死，化為精衛鳥，每天銜西山的木石來填東海(見于《山海經·北山經》)。后來用精衛填海來比喻有深仇大恨，立志必報;也比喻不畏艱難，努力奮斗。

例如：陶淵明《讀〈山海經〉》：“精衛銜微木，將以填滄海。刑天舞干戚，猛志固常在。”

9、青鳥。

信使。

傳說西王母有三青鳥，一只選遣為信使，前來給漢武帝報信，另外兩只隨西王母而來，并服侍在王母身旁。

例1：南唐中主李璟有詩：“青鳥不傳云外信，丁香空結雨中愁。”

例2：李商隱詩云：“蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看。”青鳥在此已成為傳書的信使。

10、燕子。

燕子屬候鳥，隨季節變化而遷徙，喜歡成雙成對，出入在人家屋內或屋檐下。因此為古人所青睞，經常出現在古詩詞中，或惜春傷秋，或渲染離愁，或寄托相思，或感傷時事，意象之盛，表情之豐，非其它物類所能及。

(1)表現春光的美好，傳達惜春之情。

相傳燕子于春天社日北來，秋天社日南歸，故很多詩人都把它當做春天的象征加以美化和歌頌。

(2)表現愛情的美好，傳達思念情人之切。

燕子素以雌雄頡頏，飛則相隨，以此而成為愛情的象征。

例1：“思為雙飛燕，銜泥巢君屋。”

例2：“燕爾新婚，如兄如弟。”(《詩經·谷風》)。

例3：“燕燕于飛，差池其羽，之子于歸，遠送于野。”(《詩經·燕燕》)。

正是因為燕子的這種成雙成對，才引起了有情人寄情于燕、渴望比翼雙飛的思念。

(3)表現時事變遷，抒發昔盛今衰、人事代謝、亡國破家的感慨和悲憤。

燕子秋去春回，不忘舊巢，詩人抓住此特點，盡情宣泄心中的憤慨。

例1：劉禹錫的《烏衣巷》：“朱雀橋邊野草花，烏衣巷口夕陽斜。舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家。”

例2：宴殊：“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來，小園香徑獨徘徊。”(《浣溪沙》)。

(4)書信，幽訴離情之苦。

唐代郭紹蘭于燕足系詩傳給其夫任宗。任宗離家行賈湖中，數年不歸，紹蘭作詩系于燕足。時任宗在荊州，燕忽泊其肩，見足系書，解視之，乃妻所寄，感泣而歸。其《寄夫》詩云：“我婿去重湖，臨窗泣血書，殷勤憑燕翼，寄于薄情夫。”誰說“梁間燕子太無情。”(曹雪芹·《紅樓夢》)，正是因為燕子的有情才促成了丈夫的回心轉意，夫妻相會。

(5)表現羈旅情愁，狀寫漂泊流浪之苦。

“整體、直覺、取象比類是漢民族的主導思維方式”(張岱年·《中國思維偏向》)，花鳥蟲魚，無不入文人筆下，飛禽走獸，莫不顯詩人才情。雁啼悲秋，猿鳴沾裳，魚傳尺素，蟬寄高遠，燕子的棲息不定留給了詩人豐富的想象空間。

例1：漂泊流浪：“年年如新燕，飄流瀚海，來寄修椽。”(周邦彥·《滿庭芳》)。

例2：身世浮沉：“望長安，前程渺渺鬢斑斑，南來北往隨征燕，行路艱難。”(張可久·《殿前歡》)。

例3：相見又別：“有如社燕與飛鴻，相逢未穩還相送。”(蘇軾·《送陳睦知潭州》;。

例4：時時相隔：“磁石上飛，云母來水，土龍致雨，燕雁代飛。”(劉安·《淮南子》)。

燕子，已不僅僅再是燕子，它已經成為中華民族傳統文化的象征，融入到每一個炎黃子孫的血液中。

11、猿啼。

凄清、哀傷、悲涼。

猿啼出現在詩歌中常常象征著一種悲傷的感情。

例1：杜甫《登高》：“風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。”

例2：酈道元《小經注·江水》中漁者歌曰：“巴東三峽巫峽長，猿鳴三聲淚沾裳。”

例3：李端《送客賦得巴江夜猿》：“巴水天邊路，啼猿傷客情。”

12、飛鳥：(自由的靈魂)。

某種理想、愿望，自由，與自然同一的寧靜、和諧，鄉愁。

(1)比喻人生理想的實現。

人類從遠古以來就有自由飛翔的夢想，曹植有“愿接翼于歸鴻，嗟高飛而莫攀”(《九愁賦》)的感嘆，閨中小姐林黛玉哀婉的《葬花吟》中，也曾出現“愿奴脅下生雙翼，隨花飛到天盡頭”的高亢之聲。生命的缺憾在藝術中得到補償，中國古典詩歌中反復出現的空靈自在的飛鳥意象，是“身無彩鳳雙飛翼”的人類借以實現精神遨游的媒介。

詩人們常以鳥的自由飛翔比喻人生理想的實現。

例2：無名氏的古詩“我欲渡河水，河水深無梁。愿為雙黃鵠，高飛還故鄉”(《步出城東門》)，詩人希望化身黃鵠，展翅飛越無法渡過的河水，飛因日夜思念的故鄉。

例3：“目送歸鴻，手揮五弦。俯仰自得，游心太玄”(《贈秀才入軍》)是嵇康的名句，詩人的視線追隨著天空中自由飛翔的鴻雁，隨歸鴻遠去的，不僅僅是目光，也是他那渴望精神自由的心靈。他已化身為鳥，神游寥闊長空，達到一種超然玄遠的境界——道家向往的逍遙的境界。

例4：“詩佛”王維“開軒臨穎陽，臥視飛鳥沒”(《留別山中溫古上人兄并示舍弟縉》)的詩句，與此意境相似。

例5：宋代文豪蘇軾“欹枕江南煙雨，渺渺沒孤鴻”(《水調歌頭·快哉亭作》)。在政治上遭受打擊，自請放外任期間，在詩詞中都沒有直接描寫自己的心境，但是從“臥視”“欹枕”之語中，我們可以體會他們內心的平靜怡然。“沒”是一個延續性的動作，表明詩人的目光追隨飛鳥，看了很久，詩人精神的翅膀也許正隨之自在地飛翔;飛鳥隱沒天際，平淡無奇的現象中，體現著詩人與自由的那份和諧、認同之感。

例6：崇尚道家思想、追求精神自由的詩人向往隱跡江湖的生活，愿與悠閑自在的鴻鳥為友、忘卻世間的爭斗。陶淵明做官時甚至“望云慚高鳥，臨水愧游魚”(《始作鎮軍參軍經曲阿詩》)，辭官回鄉后，則以“眾鳥欣有托，吾亦愛吾廬”(《讀山海經》)等詩句表現自己的耕讀之樂。眾鳥安居巢中，詩人愛其廬宇，人鳥之間有種幻化為一的感覺。

(2)與自然同一的寧靜、和諧。

歷代表現人鳥和諧相處的詩句很多：

例1：一重一掩吾肺腑，山鳥山花吾友與。(杜甫《岳麓山道林二寺行》)。

例2：自去自來梁上燕，相親相近水中鷗。(杜甫《江村》)。

例3：無機終日狎沙鷗，得意高吟景且幽。(李中《思九江舊居》)。

詩人不僅與鷗鳥為友，還要與它們定下永遠相守、忘懷世事的盟約。

例4：北宋黃庭堅的《登快閣》可以說是“盟鷗”詩中最著名的一首：“癡兒了卻公家事，快閣東西倚晚晴。落木千山天遠大，澄江一道月分明。朱弦已為佳人絕，青眼聊因美酒橫。萬里歸船弄長笛，此心吾與白鷗盟。”在處理完公事之后，詩人于傍晚時分登上快閣，落木千山、澄江映月的壯闊景色，讓他生發出乘扁舟、弄長笛、歸隱江湖的愿望。

繼黃庭堅之后，南宋詩人屢有“盟鷗”之作：

例5：凡我同盟鷗鷺，今日既盟之后，來往莫相猜。(辛棄疾《水調歌頭·盟鷗》)。

例6：呼我盟鷗，翩翩欲下，背人還過木末。(姜夔《慶宮春》)。

(3)鄉愁、羈旅、漂泊。

跳出自身局限、與大化同一的境界，畢竟不是人人都能達到的。蕓蕓眾生有的是煩惱：他們為衣食生存而奔波，因戰亂災荒而漂泊……夕舊西下，薄暮冥冥，飛鳥紛紛返回故林的場景，觸動了多少游子思鄉的愁腸!在中國古詩中，飛鳥意象經常與鄉愁主題聯系在一起：

例1：游魚潛綠水，翔鳥薄天飛。眇眇客行士，徭役不得歸。(曹植《情詩》)。

例2：翩翩堂前燕，冬藏夏來見。兄弟兩三人，流宕在他鄉。(《玉臺新詠·艷歌行》)。

例3：入春才七日，離家已二年。人歸落雁后，思發在花前。(薛道衡《人日思歸》)。

例4：背歸鴻，去吳中。回首彭中，清泗與淮通。(蘇軾《江城子·別徐州》)。

翔鳥高飛云天，行士卻羈于徭役;堂前燕子冬藏夏現，兄弟三人卻漂泊異鄉;入春以來，大雁飛回北方，出使南國的詩人卻遲遲不能北返;蘇軾將由徐州南下杭州，正與北飛的鴻雁背道而馳……飛鳥依物候變化自然而自由地來去，比照出人世間的無奈與辛酸。

例5：這類詩中最著名的恐怕當屬有“百代詞祖”之稱的《菩薩蠻》：“平林漠漠煙如織，寒山一帶傷心碧。暝色入高樓，有人樓上愁。玉階空佇立，宿鳥歸飛急。何處是歸程?長亭更短亭。”此詞相傳為李白所做，纏綿悱惻的情感蘊含在每一個景物之中：遠樹含煙，寒山蒼碧，昏暝暮色漸漸籠罩高樓，使登樓望遠之人倍增憂愁。他在白玉的臺階上久久佇佇，只見鳥兒迅疾滑過天際，飛返故巢。他不由地想到：自己要是能夠回到故鄉該多好啊!可是故鄉是那么遙遠，那一路之上，不知要經過多少座長亭，多少座短亭!

有人認為《菩薩蠻》從女性角度著筆，是一首望遠懷人的思婦詞，這也可以解釋得通。這位憂愁的女子祈盼丈夫歸來，傍晚時分，看到出外覓食的鳥兒回巢，在心中為丈夫暗計歸程。家人盼歸主題下的詩篇與游子思鄉詩形成對應，飛鳥也是其中的主要意象之一，比如“困依危樓，過盡飛鴻字字愁”(秦觀《減字木蘭花》)等。

天遙地闊中一只飛鳥，在詩人看來，可能是孤凄無伴、漂泊無依的，而這種孤獨漂泊的感情，無疑正是詩人內心情緒的反應：

例6：孤鴻號外野，翔鳥鳴北林。徘徊將何見，憂思獨傷心。(阮籍《詠懷》))。

例7：名豈文章著，官應老病休。飄飄何所似，天地一沙鷗。(杜甫《旅夜書懷》)。

例8：誰見幽人獨往來?縹緲孤鴻影。(蘇軾《卜算子》)。

例9：利欲驅人萬火牛，江湖浪跡一沙鷗。(陸游《秋思》)。

例10：以飛鳥比喻人生，蘇軾有一首著名的《和子由澠池懷舊》：

“人生處處知何似?應似飛鴻踏雪泥。泥上偶然留指爪，鴻飛哪復計東西。老僧已死成新塔，壞壁無由見舊題。往日崎嶇還記否?路長人困騫驢嘶。”

蘇轍(字子由)原詩有“相攜話別鄭原上，共道長途怕雪泥”之語，蘇軾的和詩即從“雪泥”引發，變實為虛，創造出“雪泥鴻爪”的有名比喻，喻指往事在人心中留下的痕跡。雪泥上指痕還在，如詩人心中記憶猶存，然而那只鳥早已不知飛到哪里，保存著昔日記憶的詩人兄弟也已歷經磨難。蘇軾以飛鴻踏雪，一去無蹤，暗示人生偶然無定的感慨，形象優美生動，哲理高妙玄遠，讓人發悟，也使人惆悵。

拓展閱讀。

唐詩形式風格。

唐詩的形式是多種多樣的。唐代的古體詩，主要有五言和七言兩種。近體詩也有兩種，一種叫做絕句，一種叫做律詩。絕句和律詩又各有五言和七言之不同。所以唐詩的基本形式基本上有這樣六種：五言古體詩，七言古體詩，五言絕句，七言絕句，五言律詩，七言律詩。古體詩對音韻格律的要求比較寬：一首之中，句數可多可少，篇章可長可短，韻腳可以轉換。近體詩對音韻格律的要求比較嚴：一首詩的句數有限定，即絕句四句，律詩八句，每句詩中用字的平仄聲，有一定的規律，韻腳不能轉換；律詩還要求中間四句成為對仗。古體詩的風格是前代流傳下來的，所以又叫古風。近體詩有嚴整的格律，所以有人又稱它為格律詩。

唐詩的形式和風格是豐富多彩、推陳出新的。它不僅繼承了漢魏民歌、樂府傳統，并且大大發展了歌行體的樣式；不僅繼承了前代的五、七言古詩，并且發展為敘事言情的長篇巨制；不僅擴展了五言、七言形式的運用，還創造了風格特別優美整齊的近體詩。近體詩是當時的新體詩，它的創造和成熟，是唐代詩歌發展史上的一件大事。它把我國古曲詩歌的音節和諧、文字精煉的藝術特色，推到前所未有的高度，為古代抒情詩找到一個最典型的形式，至今還特別為人民所喜聞樂見。但是近體詩中的律詩，由于它有嚴格的格律的限制，容易使詩的內容受到束縛，不能自由創造和發揮，這是它的長處帶來的一個很大的`缺陷。

“意象”一詞是中國古代文論中的一個重要概念。古人以為意是內在的抽象的心意，象是外在的具體的物象；意源于內心并借助于象來表達，象其實是意的寄托物。中國傳統詩論實指寓情于景、以景托情、情景交融的藝術處理技巧。詩歌創作過程是一個觀察、感受、醞釀、表達的過程，是對生活的再現過程。作者對外界的事物心有所感，便將之寄托給一個所選定的具象，使之融入作者自己的某種感情色彩，并制造出一個特定的藝術天地，使讀者在閱讀詩歌時能根據這個藝術天地在內心進行二次創作，在還原詩人所見所感的基礎上滲透自己的感情色彩。

意象通常是指自然意象，即取自大自然的借以寄托情思的物象。許多古詩名句如“野火燒不盡，春風吹又生”“秋風吹渭水,落葉滿長安。(賈島《憶江上吳處士》)”“春色滿園關不住，一枝紅杏出墻來”，其中的意象，都是自然意象。

有時，詩中所詠嘆的社會事物，所刻畫的人物形象，所描繪的生活場景，所鋪陳的社會生活情節和史實，也是用來寄托情思的，這便也是意象。即相對于物象的事象，相對于自然意象的社會意象。

它是分析詩歌散文時的用語，指構成一種意境的各個事物，這種事物往往帶有作者主觀的情感，這些意象組合起來，就構成了意境；如馬致遠的《秋思》中“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家”句中，枯藤、老樹、昏鴉，小橋、流水、人家這些事物就是詩中的意象，這些意象組合在一起，就成了一個凄清，傷感，蒼涼的意境，意象是具體事物的，意境是具體的事物組成的整體環境和感情的結合，情寄托在景中，景中有情，情景交融。

中國詩學一向重視“意”與“象”的關系，亦即“情”與“景”的關系，“心”與“物”的關系，“神”與“形”的關系。這方面的論述很多。如劉勰指出，詩的構思在于“神與物游”；謝榛說“景乃詩之媒”；王夫之說“會景而生心，體物而得神，則自有靈通之句，參化工之妙。”直至王國維所謂“一切景語皆情語也”。移情于景，存心于物，凝神于形，寓意于象，實際上只是中國傳統詩學關于詩的意象手法的不同表述。

漢字作為象形文字，源于原始的近乎圖畫的符號，如“日”“月”“水”“火”“山”“川”“馬”“牛”。相對于西方的拼音文字，漢字與詩的意象表達手法有著某種天然的聯系，甚至有人據此提出“字思維”。不過，作為象形文字的漢字在長期的演變過程中，已逐漸抽象化。在指事、象形、形聲、會意、轉注、假借這六種造字法，由于漢字越來越豐富，象形的比重越來越小。現代漢字系統更加復雜完整，表現力更強。于是，詩的意象表達，主要是借助一個個代表物象的詞匯，而不是依賴組成詞匯的單字本身的形象性。盡管如此，漢字殘存的象形特征，對于詩的意象表達，還是不無助益的。對中國古典詩歌推崇備至的美國詩人龐德（1885-1972）就曾感嘆道：“用象形構成的中文永遠是詩的，情不自禁的是詩的，相反，一大行的英語字卻不易成為詩。

2023年我眼中的唐詩（實用14篇）篇十

少小離家老大回，鄉音無改鬢毛衰。

兒童相見不相識，笑問客從何處來？

2、《九月九日憶山東兄弟》。

唐·王維。

獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親。

遙知兄弟登高處，遍插茱萸少一人。

3、《閨怨》。

唐·王昌齡。

閨中少婦不知愁，春日凝妝上翠樓。

忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯。

4、《送孟浩然之廣陵》。

唐·李白。

故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州。

孤帆遠影碧空盡，惟見長江天際流。

5、《江南逢李龜年》。

唐·杜甫。

岐王宅里尋常見，崔九堂前幾度聞。

正是江南好風景，落花時節又逢君。

6、《滁州西澗》。

唐·韋應物。

獨憐幽草澗邊生，上有黃鸝深樹鳴。

春潮帶雨晚來急，野渡無人舟自橫。

7、《春怨》。

唐·劉方平。

紗窗日落漸黃昏，金屋無人見淚痕。

寂寞空庭春欲晚，梨花滿地不開門。

8、《征人怨》。

唐·柳中庸。

歲歲金河復玉關，朝朝馬策與刀環。

三春白雪歸青冢，萬里黃河繞黑山。

9、《夜上受降城聞笛》。

唐·李益。

回樂峰前沙似雪，受降城外月如霜。

不知何處吹蘆管，一夜征人盡望鄉。

10、《題金陵渡》。

唐·張祜。

金陵津渡小山樓，一宿行人自可愁。

潮落夜江斜月里，兩三星火是瓜州。

2023年我眼中的唐詩（實用14篇）篇十一

多數人看唐詩只是一種文字，一種詩體。而唐詩對我則是一種意境，是一種經歷，更是是一種情懷，特別是唐詩中詩人對故鄉的思念與惆悵。

“東來萬里客，亂定幾年歸。腸斷江城雁，高高正北飛。”早上起來推開窗子看見大雁北飛，想起了杜甫的詩句。詩句描寫了杜甫當時的心情，想到客人在安史之亂平定后幾年才能回到故鄉，自己的愁緒涌上心頭，因為自己也是異鄉人，還不如空中的大雁能按時回到南方。而我這幾天，這段時間也是被一些事情弄得焦頭爛額，面對一些污泥濁水，面對一些陰謀詭計，不是無計可施，不是不想抗爭，而是根本就不屑，只想早早離開，不想耗費精力。然而對理想的不舍，對前路的向往時時揪住思緒，面對生活中一些無法解決的難題，面對工作上一些看不過去的事情，苦惱、愁悶、憤慨，縈繞心頭，無法排解，就想喝上幾杯酒，在酩酊大醉中麻醉自己的神經，真個是“孤獨苦恨寒霜鬢，潦倒新停濁酒杯。”特別是我這樣一個遠在異地他鄉，苦苦求索的人。

故鄉是一個游子永久的情懷，是他一生抹不去的牽掛，每每閑暇，每每不順，每每月明人靜，每每煢煢孑立，故鄉的根須便根根伸來。日近黃昏，淡云渺渺，有人吟出“人言落日是天涯，望極天涯不見家。已恨碧山相阻隔，碧山還被暮云遮。”蹬車離家，漸行漸遠，有人吟唱“度嶺方辭國，停軺一望家。魂隨南翥鳥，淚盡北枝花。山雨初含霽，江云欲變霞。但令歸有日，不敢恨長沙。”那真是幾度回望幾度愁，淚浸衣襟不敢很。雨霽云霞屬他人，唯有歸思不離分。詩歌里的故鄉多數是凄苦的，多數是惆悵的。因為詩人的無奈離鄉，詩人的報復無處安放，詩人的理想無法實現。

人們往往借景抒情，看到眼前精致，瞬間聯想自己以及與自己有關的事。詩人更是把眼前的景物抒懷到極致，“馬穿山徑菊初黃，信馬悠悠野興長。萬壑有聲含晚籟，數峰無語立斜陽。棠梨葉落胭脂色，蕎麥花開白雪香。何事吟余忽惆悵，村橋原樹似吾鄉。”馬兒、山路、菊花、山谷回聲、夜晚、山峰、斜陽、棠梨落葉、蕎麥花、鄉村、小橋，一幅幅畫面聚合成一幅美麗的山水畫，勾起詩人對故鄉骨子里的情思。

有時，一個音訊也能讓詩人狂放不羈，直抒胸臆，恨不得立馬回到故鄉。“劍外忽傳收薊北，初聞涕淚滿衣裳。卻看妻子愁何在，漫卷詩書喜欲狂。白日放歌須縱酒，青春作伴好還鄉。即從巴峽穿巫峽，便下襄陽向洛陽。”面對這樣一個消息，杜甫歡喜得像一個孩童，幻想起一家人馬上乘船回到故鄉，這一切的一切都根源于杜甫對故鄉的眷戀，對故鄉的那種濃濃的'鄉愁。

故鄉不僅僅是一個地方，更是一種親情。奔波在外，見到故人，即使無法暢談，也要把平素里的深深思念濃縮成對故鄉親人的最先牽掛。“故園東望路漫漫，雙袖龍鐘淚不干。馬上相逢無紙筆，憑君傳語報平安。”

特別是逢年過節，你看冬至日有白居易的“邯鄲驛思逢冬至，抱膝燈前影伴生。想得家中夜深坐，還應說著遠行人。”重陽節有王維的“獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親。遙知兄弟登高處，遍插茱萸少一人。”為什么會這樣，因為中國是個講究節日的國度，中國人是講究團圓喜慶的，每到節日，詩人的孤獨、落寞倍加突出，平時還有人與你閑聊，有人與你玩耍，盡管很少，也許還有工作要做，但是一到節日，周圍人都回家與親人或團聚，或登高，或祭祖，或其他。唯有遠在異地他鄉的詩人只能自己打發時光，也就愈發想念親人。

詩歌、故鄉，詩人把它們通過自己的情感嫁接起來，讓人聯想，更讓人覺得凄涼，也許這是本地人體會不到的吧。

2023年我眼中的唐詩（實用14篇）篇十二

友誼是伴隨一個人從總角少年到長大成人，直到白發蒼蒼的漫長一生的寶貴財富，美好的正面的友誼有助于人們保持健康向上的生活態度，有助于人們以頑強的姿態抗爭命運度過人生的低谷。當人們對友誼的重要性有了深刻的認識并且獲得了可貴的友誼之后，如何在日常生活中維持住友誼，使友誼盡可能地持久，便成為擺在人們面前的一個新的重要課題，這一課題我們也完全可以從唐宋詩詞中尋找到答案。

1.1惜別的友誼。

最能體現友情的時候就是惜別的時刻，好友難免因為種種緣由天各一方，無法重聚，這種深厚情誼卻無法相聚暢談的難過之情在古代對于充滿情懷的詩人淶水最為刻骨銘心。中國人安土重遷，但是詩人的特殊身份主客觀原因也常常會因為各種原因漂泊在外，四處游走。那么這惜別的友誼情景就很常見了。有關離別的詩詞可謂汗牛充棟。對于友誼而言，離別對友誼既是一種考驗，又是能凸顯雙方感情的時刻，因而離別詩詞中頗有一些優秀的友誼詩詞作品。王勃在異鄉異客時也潸然淚下，他的《別人四首》之一表達了感情“久客逢余閏，他鄉別故人。自然堪下淚，誰忍望征塵”另一位詩人孟浩然也曾感傷和友人的離別，表達了自己的孤單和傷感。他的《送友人之京》中的“君登青云去，予望青山歸。云山從此別，淚濕薜蘿衣。”對于這樣的惜別的友誼詩仙李白也有同樣的感慨，在《送友人》一詩中“此地一為別，孤蓬萬里征。浮云游子意，落日故人情。”充分表達了李白對友人的惜別情感。其實不單是這些大名鼎鼎的詩人，在唐朝許多名氣不大的詩人也頗有感慨于武陵的“白日去難駐，故人非舊容。今宵一別后，何處更相逢”（《夜與故人別》）表達了離別之際，能做的就是叮囑朋友莫相忘，把持聯系，從詩文中我們發現，唐代文人也是如此。

1.2贈禮的友誼。

贈送是禮物是友人之間表達情感的方式之一，為讓友人睹物思人，適當的贈送禮物是最好的方法。真正的情感不是一定多么貴重的'禮品才能表達，更重要的是要看情誼是否真誠。古代人贈禮可以很奢華如寶馬、美人、豪宅比比皆是，但也可以很簡樸，連當時的回鶻民族都懂得“天鵝貢唐朝，山高路遙遙。沔陽失珍寶，倒地哭嚎嚎。上奏唐天子，可饒緬伯高。禮輕情意重，千里送鵝毛。”但和日常百姓不同，文人墨客的友誼禮物更多是雅致的東西，如美酒、名琴、書畫、毛筆、硯臺、茶葉等。唐代詩人對酒格外青睞，美酒自然成為詩詞的主角，自然和友情也離不開。收到朋友的美酒，隔空暢飲，詩詞自然就有了靈感。唐代詩人雍陶就為在除夕夜收到朋友李紺送來的美酒快慰不已：“歲盡貧生事事須，就中深恨酒錢無。故人充壽能分送，遠客消愁免自沽。”（《酬李紺歲除送酒》）。

1.3見面暢談的友誼。

唐代詩人劉得仁的《秋夜喜友人宿》展現出另外一種情形：“莫說春闈事，清宵且共吟。頻年遺我輩，何日遇知音。逼曙天傾斗，將寒葉墜林。”

唐朝時期，是中日兩國古代歷史交往的鼎盛時期。當時唐王朝已跨入中國封建制度高度發展階段，國勢強盛，經濟文化出現了空前繁榮的景象可以說在世界上是于先進國家之列.中日靠海上交通住來，由于當時既沒有指南針導向，又缺乏航海知識；幾艘木船駛向茫茫海濤，風險之大可想而知，甚至失去生命。

據史料記載，日本與中國的往來多通過海上交通進行，特別是唐朝時期，但是海上路途兇險，而且常常發生瘟疫，暴風雨等天氣更是市場有之。史書上說，在第二、第九、第十一次的日本遣唐使來華圖中就遇到了風浪，許多人在路途中喪生。

遣唐使和唐朝詩人多有交往，面對這樣的情況唐代詩人便常常感嘆彼此之間的友誼，而面對天氣又無可奈何只能詠嘆“地卻同正朔，天教阻往來”，類似這樣的描述天氣險惡，怨恨大海不測的詩句還有很多，著名詩人王維就曾說“積水不可極，安知滄海東，九州何處遠，萬里若乘空”對客觀條件進行了感慨，更有“歲窮程末盡，天末國仍遙”、“波翻夜作電，鯨吼晝為雷”“鰲身映天黑，魚眼射波紅”的詩句描寫兩地之隔的情況。詩人沈頌在海邊送別友人時曾寫道：“君家東海東，君去因秋風，漫漫指鄉路，悠悠如夢中，煙霧積孤島，波濤連太空”

日本僧人園載，從日本來到中國，在唐代生活了四十年，一生三分之二的時間在中國生活，在六十高齡的時候歸國日本，皮日休送別友人，書寫了表達內心情感的詩句，“不奈此時貧且病，乘俘直欲伴師游”的依戀情誼。而我們眾所周知的中日詩人友誼中最為讓人感慨的是李白、王維和日本詩人阿倍仲麻呂的友誼。十七歲時的阿倍仲麻呂（唐開元五年公元七一七年）隨日本遣唐使來長安留學，卒業后，“慕華不肯去”，并改漢文姓名朝衡。朝衡以淵博學識在唐朝供職終身。

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2023年我眼中的唐詩（實用14篇）篇十三

皎潔明星高，蒼茫遠天曙。槐霧郁不開，城鴉鳴稍去。始聞高閣聲，莫辨更衣處。銀燭已成行，金門儼騶馭——這首《早朝》詩，在王維詩作年譜中，被專家編入“未編年”，也就是不知道是哪一年寫的。它和另一首五言律詩《早朝》被編為《早朝二首》。如果將它們和王維在天寶初年所作的《春日直門下省早朝》詩合并來看，唐朝的早朝制度便非常清晰地呈現在我們面前。

據《唐六典》卷四《禮部》所記，唐前期實行常參制，即每日朝參，簡而言之，便是“早朝”。“凡京司文武職事九品已上，每朔、望朝參；五品已上及供奉官、員外郎、監察御史、太常博士，每日朝參。”按照這一政治制度安排，五品以上的在京官員，參加“早朝”，人數較朔望朝參少而品級高。

作為早朝之外的朔望朝參，其舉行時間明確規定為每月的初一和十五，有標準的儀軌。到了朝參日，大明宮上設黼扆、躡席、熏爐、香案，依時刻陳列儀仗，“御史大夫領屬官至殿西廡，從官朱衣傳呼，促百官就班”。在監察御史的帶領下，群官按品級于大殿就位后，皇帝才登御座，群官在典儀唱贊下行再拜之禮。

作為在京官員最重要的政事活動，王維在三十多年的為官經歷中，除外放任職的幾年以外，大多數時間都為京官，親身參與并見證了無數次早朝和“朔望朝參”。這首《早朝》詩，即是他參加“早朝”的見證。從詩中，我們可以看到，無論是“皎潔明星高”，還是“莫辨更衣處”，都極言其“早朝”之“早”和辛苦，而王維聽到的“高閣聲”，正是大明宮內闈的“銅史”召喚群臣上朝的鐘聲。王維詩“玉漏催銅史，天書拜夕郎”一句，便是“高閣聲”的詳細說明。

那么，群臣們究竟是幾點出發，準備上“早朝”的呢？據《明皇雜錄》記載：“五鼓初起，列火滿門，將欲趨朝，軒蓋如市。”五鼓，便是今日的凌晨五點。鐘聲一響，散居在長安各處的各品級官員便起床更衣，仆人準備轎馬，趕往皇宮。“遙聞侍中佩，暗識令君香”，不管是貴為宰相的門下省最高長官，還是有資格參加早朝的其他官員，都要聞鼓而起，參加早朝，和皇帝一起議政。

車馬載道，冠蓋京華，這樣的景象，成為今天我們管窺唐代“早朝”制度背后百官和市井生態的.最好窗口。德宗朝宰相武元衡，在早朝路經靖安坊東門時，被刺客射滅燈籠而遇刺身亡，使百官們的“早朝”之路一度充滿血腥之氣。唐玄宗后期，李隆基怠于政事，沉湎酒色，這樣的“早朝”制度便無疾而亡。白居易在《長恨歌》中發出“從此君王不早朝”的感嘆，與其說是對“早朝”景象不再的感嘆，不如說是對一個勤于政事的政治體制以及帝王統御下的百官荒怠的嘆息。

不獨王維的詩中詳盡寫到“早朝”的景象，整個唐朝，以“早朝”為題的詩舉不勝舉。如馮延己《早朝》詩，“銅壺滴漏初晝，高閣雞鳴半空”；虞世南《凌晨早朝》詩：“萬瓦宵光曙，重檐夕霧收”；白居易《早朝》詩：“鼓動出新昌，雞鳴赴建章”；王建《元日早朝》詩：“東方色未動，冠劍門已盈”；賈至《早朝大明宮》：“銀燭朝天紫陌長，禁城春色曉蒼蒼”等等，皆發王維《早朝》詩同等的意緒。

這類“早朝詩”充滿了詩人們無一例外地對帝王勤政的歌頌，境界說不上多高，在一片類同的頌圣聲中，它們卻是唐朝早期常參制度的最好以及最完備的歷史記錄。“五鼓初起，將欲趨朝。”今天，我們通過唐詩來觀察唐朝早期的“常參制”，其最大的現實意義或許正在于學習其上下一體的勤政之風。

2023年我眼中的唐詩（實用14篇）篇十四

黃河遠上白云間，一片孤城萬仞山。

羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。

此詩雖極寫戌邊者不得還鄉的怨情，但寫得悲壯蒼涼，沒有衰颯頹唐的情調，表現出盛唐詩人廣闊的心胸。即使寫悲切的怨情，也是悲中有壯，悲涼而慷慨。

【早發白帝城·李白】。

朝辭白帝彩云間千里江陵一日還。

兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山。

詩話家們在品評唐詩的藝術成就時，向來是李白杜甫并稱，舉世公認，但是，在絕句方面，尤其是七言絕句，成就者為李白。

【送元二使安西·王維】。

渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。

勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。

“勸君更盡一杯酒”，這酒中不僅浸透了詩人對友人的一片深摯情誼，更飽含著他對國家和平安寧的美好祝愿！——這正是“陽關曲”千百年來久唱不衰的魅力之所在！

【出塞·王昌齡】。

秦時明月漢時關，萬里長征人未還。

但使龍城飛將在，不教胡馬渡陰山。

明代詩人李攀龍曾經推崇這首《出塞》為唐詩七絕的“壓卷”之作。《唐詩絕句類選》“‘秦時明月’一首為唐詩第一。”

【烏衣巷·劉禹錫】。

朱雀橋邊野草花，烏衣巷口夕陽斜。

舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家。

這是一首懷古詩。憑吊東晉時南京秦淮河上朱雀橋和南岸的烏衣巷的繁華鼎盛，感慨滄海桑田，含而不露，美而不俗。語雖極淺，味卻無限。

【涼州詞·王翰】。

葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催。

醉臥沙場君莫笑，古來征戰幾人回。

全詩寫艱苦荒涼的'邊塞的一次盛宴，描摹了征人們開懷痛飲、盡情酣醉的場面。清代施補華的《峴傭說詩》評說：“作悲傷語讀便淺，作諧謔語讀便妙。在學人領悟。”

【江南逢李龜年·杜甫】。

岐王宅里尋常見，崔九堂前幾度聞。

正是江南好風景，落花時節又逢君。

這首七言絕句膾炙人口，是杜甫晚年創作生涯中的絕唱，歷代好評眾多，如清代邵長蘅評價說：“子美七絕，此為壓卷。

【山行·杜牧】。

遠上寒山石徑斜，白云深處有人家。

停車坐愛楓林晚，霜葉紅于二月花。

杜牧的七絕詩，分為詠史和寫景兩大類。但成就還是寫景詩。杜牧的七絕寫景，畫意濃厚，語言清麗，給人以俊爽飄逸之感。