很多人在看完電影或者活動之后都喜歡寫一些讀后感，這樣能夠讓我們對這些電影和活動有著更加深刻的內容感悟。那么該如何才能夠寫好一篇讀后感呢？接下來我就給大家介紹一些優秀的讀后感范文，我們一起來看一看吧，希望對大家有所幫助。
月亮與六便士讀后感月亮與六便士讀后感篇一
作者：[英]威廉·薩默塞特·毛姆
譯者：徐淳剛麥克安德魯上校煞有介事描述的那種浪蕩浮華，連個影子也沒有。斯特里克蘭把椅子上胡亂堆放的衣服扔到地上，讓我坐下。
趾高氣昂 夢想活在上層社會的可憐女人
欲情故縱 總得想點手段才能得到聽到自己想要的結果
沉迷于自己的精神世界 牛奶面包??????又算是什么呢
他完完全全過著一種精神生活，真是令人欽佩。
追求理想的人是這么一副行尸走肉的狀態嘛？！
他走出來，帶上了門。在我的想象中，我看見斯特里克蘭把他的帽子往桌上一扔，坐下來，點燃了一根煙。同樣墜入情網，男人和女人的區別是：女人可以一天到晚談戀愛，而男人只有幾分鐘。
世界冰冷而殘酷。沒有人知道我們從哪里來，到哪里去。我們必須深懷謙卑。我們必須看到寧靜之美。我們必須隱忍地生活，這樣命運之神才不會注目我們。讓我們去尋求淳樸、善良者的愛吧。他們的無知比我們的知識更可貴。讓我們保持沉默，滿足于我們小小的角落，像他們一樣平靜溫順吧。這才是生活的智慧。
亞伯拉罕沒個性。”“上帝的磨盤轉得很慢，但磨得很細。
月亮與六便士讀后感月亮與六便士讀后感篇二
一個英國證券交易所的經紀人，本已有牢靠的職業和地位、美滿的家庭，但卻迷戀上繪畫，像“被魔鬼附了體”，突然棄家出走，到巴黎去追求繪畫的理想。他的行徑沒有人能夠理解。在異國不僅肉體受著貧窮和饑餓煎熬，而且為了尋找表現手法，精神亦在忍受痛苦折磨。經過一番離奇的遭遇后，主人公最后離開文明世界，遠遁到與世隔絕的塔希提島上。最終找到了靈魂的寧靜和適合自己藝術氣質的氛圍。
他同一個土著女子結婚同居，創作出一幅又一幅使后世震驚的杰作。在他染上病雙目失明之前，曾在自己住房四壁畫了一幅表現伊甸園的偉大作品。但在逝世之前，他卻命令妻子在他死后把這幅畫作付之一炬。通過這樣一個一心追求藝術、不通人性世故的怪才，毛姆探索了藝術的產生與本質、個性與天才的關系、藝術家與社會的矛盾等等引人深思的問題。同時這本書也引發了人們對擺脫世俗束縛逃離世俗社會尋找心靈家園這一話題的思考，而關于南太平洋小島的自然民風的描寫也引人向往。
《月亮和六便士》問世后，就以情節入勝、文字深刻在文壇轟動一時，人們爭相傳看。在小說中，毛姆用第一人稱的敘述手法，借“我”之口，敘述整個故事。這篇小說的原型是法國印象派畫家保羅·高更（paul gauguin， 1848—1903），這更增加了它的傳奇色彩，受到了全世界讀者的關注。
何為美，我覺得小說對思特里克蘭德在塔希提島上的茅棚里完成的那副畫作的描述就是終極的美。講述者對畫作以及思特里克蘭德精神狀態的細致描述，讓我激動的渾身顫抖，我仿佛和作者、主角一樣，觸摸到了美的終極奧義一般。這種激動甚至在讀完全書后依然存在，揮之不去。當然，一如最完美的美永遠是不完美，這種觸摸到美之終極奧義的畫作被了無遺憾的思特里克蘭德一把火燒掉了。直到這個時候，我才明白書名——《月亮和六便士》的含義。毛姆用月亮和六便士兩種象征詮釋了主角——思特里克蘭德的一生。便士是英國價值最低的銀幣，代表現實與卑微，象征著思特里克蘭德之前平淡無奇的人生。而月亮代表著崇高，象征著他拋棄自己之前的一切跑到原始的塔希提島上只為追求終極之美的短暫后半生。一正一反兩個意象，充滿現實的張力，卻凸顯了思特里克蘭德的偉大——他用一生巨大的代價完成了夢想，用畫作解構了“美”這個極其抽象的概念。
現在看來，思特里克蘭德的故事在現實的語境下更多了勵志的意義。現實中，很少有人能像他一樣為了追求心中的夢想可以徹底放棄之前的一切。他用極端的敢想敢做詮釋了夢想在他心目中的重量。毛姆塑造的這個人，平凡的外表下永遠燃燒著一顆赤子之心，時刻準備著為了追逐終極之美而放棄一切。所以，他走的那么突然卻又徹底，因為夢想在他心中比什么都重要。當然，最后看來，他的夢想實現了，是偉大的，雖然代價是那么大。他甚至為了他的夢想耗盡了一生，如燃盡的蠟燭一樣，在夢想實現之后迅速地黯淡，熄滅。或許，他可以像一個普通人一樣過著平平淡淡的人生，安享晚年的天倫之樂。可他卻選擇了夢想，也就選擇了悲壯。
當然，很多人都知道的是，思特里克蘭德這個虛構的名字背后是一位現實中著名的畫家——高更，而他的名作《我們從哪里來？我們是誰？我們到哪里去？》正是這段逐夢之旅的最好注腳。
月亮與六便士讀后感月亮與六便士讀后感篇三
生活中也許我們能夠忍受孤獨、寂寞，也能夠忍受謊言甚至背叛，但是卻無法忍受觀念不同，更無法打敗理想不同而產生的背離。很多人分手的原因不是為了名和利，也不是不能容忍對方的缺點，只是簡簡單單地因為道不同，不相為謀。很久以前，我聽人說過一句話，夢想就是給自己定的目標，因為這個夢想很遙遠，所以走著走著，一回頭發現，不過是一場夢，而錢不一樣，攥在手里，有一種真實感，它可以解凍你的生活必需，解決你很多麻煩。在這之前，我也這么認為，可到后來才發現，夢想給人的勇氣，大到自己都會覺得不可思議，就像《月亮與六便士》的思特里克蘭德。
男主人公思特里克蘭德本來是一位很普通的證券交易員，他有一個富裕和美滿的家庭：妻子漂亮，只不過與大多數女性一樣，有點愛慕虛榮，兩個孩子也健康快樂。
他真應該滿足于人世的快樂，盡管這種生活未免庸俗和平靜。但在他們婚后的第17個年頭，他突然離家去了巴黎，拋棄了在外人看來有前途的事業和美滿的家庭。人們都以為他有了外遇，事實卻讓人大跌眼鏡：他原來只是為了畫畫，而且他以前根本不怎么專長繪畫。別人都以為他瘋了，他幾次險些因饑餓和疾病而死，他的畫作也完全沒有品味，除了個別蹩腳的畫家把他當成上帝外，任何人都不會買他的畫。他不停地流浪，最后來到了一個小島，與一個土著姑娘愛塔結了婚。他似乎很知足，只要每天都在那里作畫。但最后他感染了麻風病，而且又成了瞎子。新婚妻子一直照顧他，幫助他完成了自己的巨型壁畫。后來他身體潰爛而死，妻子依照他的遺言焚毀了掛滿壁畫的屋子。
故事似乎很荒唐，也確實是藝術的再創造，但是你我的身邊也許就有這樣的人。為了追求夢想，可以拋棄所有的榮華富貴，可以做出我們認為非常荒唐和絕情的事情，比如弘一法師李叔同。可是對他個人來說，是一次壯舉，一次人生的涅槃。
在別人眼里，這就是個瘋子，為了一場空想，將原本的生活搞的亂七八糟。可在這場孤獨的旅行中，他卻走的越來越堅定。
在我眼中，他的一生就像一條船，突然改變了自己的航海方向。在中年的時候，在生活和藝術中作出了選擇，即便這個選擇與之前的生活大相徑庭，但他還是選擇遵從本心，踏上一段未知的旅程。
后來的思特里克蘭德到了塔西提島，在那里他娶了當地的土著姑娘愛塔，之后全心投入藝術的創作中，在他完成巨型畫作后，身體潰爛而死。在無盡的孤獨流浪后，他實現了靈魂的釋放。
再回到主人公思特里克蘭德身上，他在六便士和高高掛起的“月亮”（夢想）中，毫不猶豫地選擇“月亮”，離開穩定生活也代表一種流浪，可“月亮”就是有這種魔力，讓人斬斷后退的一步而走的橋，義無反顧的走接下去的路。
對于六便士和月亮的選擇中，當代人也經常會有這種困惑，這兩樣東西在一定程度上，其實處于對立面，很難存在共存，有時候懷揣著夢想卻選擇六便士，在生活的摧殘中，慢慢變成你厭惡的俗人。
那我只能說，你不是思特里克蘭德，在抬頭看到月亮的時候，你卻選擇了六便士，月亮在你心里依舊高遠皎潔，可卻不屬于你。
月亮與六便士讀后感月亮與六便士讀后感篇四
《月亮與六便士》是英國作家毛姆的作品。男主人公查爾斯·斯特里克蘭（以法國畫家保羅·高更為素材），人到中年，一直過著平淡的日子，有著穩定的工作、賢惠的妻子、一雙兒女，卻突然拋家棄子，遠離故鄉，沉迷于對畫畫的執著追求，尋找他眼中的新世界。
查爾斯·斯特里克蘭，他冷酷、殘忍，拋妻棄子，獨自去追求畫畫的藝術夢想。他無情、不懂得知恩圖報，勾引德克·斯特洛夫這個給予他無限善意的朋友的妻子，最終導致布蘭奇自殺身亡；但他又是令人敬佩的理想主義者，他過著苦行僧般的生活，他拒絕享受、保持清貧，專注于對藝術的追求，窮極一生，為他那備受折磨的靈魂，尋求自由的表達，他沉迷于畫畫時眼睛里閃爍的光芒，多么吸引人？試想，我們大部分人，庸庸碌碌的過著平淡的一生，以外界給予的眼光評判著幸福與否，受生存所迫，沒有時間思考生存的意義，乏味的、無聊的過完死水般的生活。我們只看到滿地的六便士，而斯特里克蘭卻抬頭看到月亮。
感情自有其理，理性難以知曉。
于大眾而言，斯特里克蘭，拋棄穩定幸福的生活，回歸原始的衣衫襤褸的清貧生活，追求著幾乎不可能實現的藝術夢想，難以理解；布蘭奇背叛愛她更甚于愛自己的斯特洛夫而選擇沒有前途、沒有金錢、自私冷酷的斯特里克蘭，難以理解；亞伯拉罕放棄圣托馬斯醫院的主任醫生，來到亞歷山大港謀求一個小差事，難以理解……這些都無從解釋，做自己想做的事情，選擇自己想過的生活，唯心而已。
生活，如人飲水冷暖自知。希望我們可以聽從內心的聲音，眼里不止有保障生存的“六便士”，也可以有向往的生活的“月亮”——“兩手抓，兩手都要硬”。
月亮與六便士讀后感月亮與六便士讀后感篇五
《月亮與六便士》剛開始有點看不下去的感覺，后面才被深深的吸引。也許所謂的“天才”就是不同于尋常人的思維和行動方式。
《月亮與六便士》是以著名畫家保羅·高更的生平為素材。小說的主線情節比較簡單：主人公思特里克蘭德是倫敦證券經紀人，高收入，有著漂亮的妻子，聰明健康的孩子，這在外人看來是令人羨慕的生活，人生贏家。突然有一天，他放棄工作，拋妻棄子，只為追尋繪畫的夢想。
他是自私的，沒有責任心，但也很無辜，他的眼中不僅沒有別人，甚至沒有自己，用他自己的話來說“我必須畫畫，就像溺水的人必須掙扎。”他是個被夢想俘虜的人。
他放棄了安逸的生活，選擇追逐自己的夢想，這需要巨大的勇氣。追夢的道路異常艱辛，他窮到連顏料到買不起， 落魄到看不起病，幾次差點餓死，但卻一直如癡如醉堅持畫畫。即使失明了，他依然堅持著，畫畫那是他的生命。
一個人如何看待生活的意義，便也決定了他選擇生活的道路。
主人公思特里克蘭德看似落魄潦倒，但也是幸福的。滿地都是六便士，他抬起頭看到了月光。
月亮與六便士讀后感月亮與六便士讀后感篇六
“光照在黑暗里，黑暗卻不接受光”。
人世總是充滿著矛盾，所以也充滿了抉擇。有人仰望星空，有人腳踏實地;有人乘風破浪，有人安身樂業;有人高瞻遠矚，有人心如止水。一念之間，一世之別。夢想與現實、藝術與生活、精神與物質，這些該作何選擇?翻開《月亮與六便士》，我找到了答案。
一部精彩的小說除了會展現出高超的文學技巧外還必須擁有一個會講故事的作者。顯然，毛姆就是個會講故事的作者。不同于其他現代主義文學，他拋去夸張、荒誕、極端的文學手法，如同冬日篝火旁邊與你談話的老先生，像一個溫暖的講述者，將故事內容娓娓道來。而學醫的經歷，也使得他的作品被蒙上了一層理智與沉穩的美。
《月亮與六便士》正是這樣一部作品，毛姆用第一人稱“我”作為敘述者，講述了證券經紀人斯特利克蘭因為追求繪畫的藝術熱忱而放棄事業、拋棄妻子，奔赴巴黎受盡苦難折磨后，最終登上了與世隔絕的塔希提島，在那里與一個土著女子結婚生子并創作出一幅又一幅令世人震驚的畫作。當他創作出一幅最偉大的表現伊甸園的作品后，麻風奪走了他的生命，離世前他的最后一個決定是命令土著女子把這幅畫付之一炬。
小說通篇都用第三者的視角去帶領觀眾閱讀，語氣輕松，有時還會用“所知甚少”“不確信”等詞匯向讀者講述故事，但卻使得讀者更加覺得真實，這便是一種最真實的虛構。不得不說這樣的作者是聰明的。既然是聰明的作者，就一定懂得平衡的美妙。毛姆除了會扮演溫柔的講述者，還會扮演冷酷的手術醫師。他用筆桿子作手術刀，對人性進行剖析，“刀法”獨到有力，既有足夠的深度感，又有保留的神秘感，不作說教和批判，一切留給讀者自己判斷。
所以，閱讀的過程仿佛是在做一道道選擇題，拷問著你的內心、你的思想、你的靈魂。如同主人公在現實的鞭笞下一點點走向理想世界，我們也在精神的鞭笞下一點點走向覺醒。斯特里克蘭的性格迥異，無視社會道德良知，蔑視感情，他拋妻棄子，破壞恩人的家庭，鄙視為他自殺的女人……這些行為令人難以接受，甚至讀者不會太喜歡這個角色。但是，沒有一個人會不承認他的執著與才華，也沒有一個人會否認他的高超藝術境界。借用作者的話說：這是“一個惹人嫌的人，但我還是認為他是一個偉大的人”。正是這樣一個有血有肉，性格鮮明的人物才得以讓故事的精神內涵更加深刻。
因此，我們在讀到斯特里克蘭令人不舒服的行為以及不太一樣的價值觀時，就會開始思考自己的情感。這便開啟了對理智與感情的探索，作為人世間的平凡人，我們都需要愛來包裹自己，溫暖自己。然而斯特里克蘭卻說他不需要愛情。他只知道欲望。他的愛情觀在正常人眼里看來是難以接受的的，但再作分析，又不能說它毫無道理。愛本就是矛盾的，它既充滿了欲望地占有也充滿了無私地付出。毛姆或許借此強調感情在藝術創作中的重要性，也道出了愛的矛盾本質。
人們總說藝術來源于生活，但藝術最終都脫離了物質而以精神形式存在。這或許就是斯特里克蘭最后要燒掉畫作的原因。繪畫的美是他畢生的追求，而等到他真的找尋到最美境界也就不再需要用任何物質作載體了，所以也只有最偉大的畫作脫離了物質的載體形式，才得以真正圓滿。小說對藝術的探討是深刻的，卻也是隱晦的。毛姆的字里行間都透露著對生活的思考，但小說中卻又寫了這樣一句話：“生活不過是一場混亂，充滿了種種荒謬與污穢，只能引人發笑，未免樂極生悲”正是這種多變的矛盾的筆調，讓精神內涵得以越發深刻。
現實生活中有多少人曾滿腔熱血，卻被生活的磨難壓低了頭顱，從此只能低頭看那“六便士”;而又有多少人能走出荊棘，踏上廣闊的平原，抬頭仰望那皎潔的“月亮”。
歲月匆匆人生如夢，我們不如枕著月亮睡。
月亮與六便士讀后感月亮與六便士讀后感篇七
“是的，他瞎了快一年了。”
不知道斯特里克蘭奇是如何在這種情況下作畫的。大概是一生的追求與積淀，早已超越色彩與技巧，當他終于尋到了她的伊甸園時，他的欣喜，美麗又污穢。
或許這就是藝術家們想要表達的，熟悉的材料熟悉的顏色，卻表達出了未知的情感。文字也是一樣。我突然也想一睹斯特里克蘭奇最后的那幅畫作的真容，我也只能從作者的模糊的敘述和高更的畫作中再試著理解一點他對世界，對自己也世界的情感。
我好像看到了世事的矛盾，看似相反的東西實則可以兼得，而看似相近的東西卻必須舍棄一方才可得到。或許我不該奢求更多，而是專心奮力純粹的追逐一樣我渴望的。成功與否，那就要看個人的境界了。
月亮與六便士讀后感月亮與六便士讀后感篇八
總算把這本書看完了。這是本雪球老板反復，反復推薦的書。
主人公史崔蘭是天才畫家---高更，后印象派天才（我對后印象派不太理解，我猜是以畫比喻某種訴求的意思吧，這樣的畫更有感情的傳遞？）
貫穿該書，我想到的形容詞就是：不顧一切
史崔蘭追求夢想---畫畫，離開妻兒，拒絕朋友幫助。
胖子老婆布蘭奇本來過著無望的，機械的人生，由于畫家的出現，表現出的不顧一切迷戀，被甩后，自殺的決絕。
看完，回味......
每個人都努力的用著自己的方式活著，而這些方式相互磨合在一起有時候會起到很大的沖突。這個過程其實誰都沒有錯。
明白了這個，也就明白人與人交流，沖突是常態，和平相處才是稀缺的。
如果要更多的和平相處，能做的就是多站在對方角度思考一下。
如同它的宣傳語一樣，上帝的磨盤磨得很慢，卻磨得很細。
月亮與六便士讀后感月亮與六便士讀后感篇九
月亮，代表著一個崇高的追求與理想。六便士，英國價值最低的銀幣，代表著一個卑微、平凡弱小的人。
有人跟我說，這本書寫的太悲情，但是最后的結果卻是圓滿的。主人公查理斯·思特里克蘭德，實現了他作為一個畫家的夢，一個平凡卑微的人，已經尋到了他的月亮。一個朝圣者找到了屬于他的天堂，一個靈魂的歸屬地。這本書，給我印象最深的話有三句。第一句，作家通曉的是人性，掌握的是人心。第二句，你是我的男人，我是你的女人。第三句，上帝的磨盤轉動的很慢，但確磨的很細。
我不知道該如何解讀第一句話，沒有一個人能懂自己，別人又怎么懂自己，自己又如何能懂得別人。查理斯·思特里克蘭德本書的主人公，一個冷漠、無情、粗鄙、瘋狂，一點都不懂感恩，一個不折不扣的偏執狂。正是因為這種偏執才使他知道自己的追求及夢想，一個為了自己的夢想可以放棄一切的人。
舍棄了所有、扔掉所有阻攔自己的東西，家庭、環境、世俗的眼光。你是我的男人，我是你的女人。這是艾塔對思特里克蘭德所說的話，接受艾塔是為了什么，打開愛情的心扉、是性還是一個可以安心繪畫的環境。我一直也沒有想通，這些都是他所不需要的東西，這些都是可以阻擋他腳步的東西，艾塔選擇他是有兩方面的原因，一個是因為愛情另一個可以說是血統、一個白人的血統。艾塔說這句話的時候我更多感受的是愛，當思特里克蘭德要趕走艾塔的時候也是看不見一個自私、冷漠的偏執狂，這也是因為愛吧。
有幾個人肯為曾經的夢想放下一切多余的包袱?不是上帝的磨盤磨平了我們，是我們自己把自己磨平。生活并不能壓彎我們的腰，只是我們選擇向生活低頭。