教師心得體會是教師工作中的寶貴財富,值得珍視和總結。教師心得體會是教育教學過程中教師從實踐中獲得的經驗和領悟,是對教學工作的總結和反思。教師心得體會可以幫助其他教師更好地開展工作,提高教育教學的質量和效果。我認為我們需要分享一些教師心得體會,以便互相學習和成長。那么如何提高教師心得體會的寫作水平呢?首先,教師需要對自己的教學進行反思和總結,深入分析自己的教學方式、教學方法和教學效果;其次,教師可以通過閱讀教育教學相關的書籍、期刊和文章,汲取他人的經驗和教訓,拓寬自己的視野和思路;最后,教師還可以參加教育培訓班、研討會和交流活動,與其他教師分享經驗、交流心得,共同進步。以下是小編為大家整理的一些優秀教師心得體會,供大家參考和借鑒。希望這些心得體會能夠給廣大教師帶來啟示和幫助,提升他們的教育教學水平。讓我們一起來看看吧。
教師音樂課心得體會報告(專業19篇)篇一
音樂是一種能夠喚醒心靈、感染激動人心的藝術形式,它早已不再只是娛樂工具,更是大眾的精神寄托。作為一名音樂愛好者,我有幸聽了許多優秀的樂曲作品,也一直在關注著近幾年來音樂市場的變化。在此次寫音樂報告心得體會的過程中,我深刻領悟到了音樂對人們的影響,對自己的理解也更加深刻。
第二段:音樂對人情感的渲染。
音樂擁有獨特的表現力和渲染力,它能夠讓人在聽的過程中,好像自己也置身其中那場音樂的意境之中,產生強烈的共鳴,久而久之,會對我們的心理和精神產生巨大的影響。例如,當我們焦慮、緊張、疲憊時,可以通過聽一些柔和舒緩的音樂,使自己放松心情,排除疲憊感;當我們興奮激動時,聽一些為人歡呼、助威的音樂,能夠更好地調動我們的情緒,增強自信心,改善心情。
第三段:音樂對社會的意義。
音樂不僅僅是具有精神層面的享受和體驗,它也是一種非常重要的文化、社會現象,體現了時代和社會的特點,具有非常重要的歷史和社會意義。音樂不僅可以傳達一種思想、文化、價值和人性,它還可以作為社會文化融合的催化劑,促進不同文化和社會的相互交流和合作,推動文化的多元化發展和創新。
第四段:音樂對個人的啟示。
聽音樂也能給自己的生活帶來更多的啟示,在某些重要的時刻,音樂能夠啟發我們追求更高的精神境界和生活意義,讓我們更加有目標感和責任感,在不知不覺中培養自己的審美情趣和文化修養。通過對音樂的理解和欣賞,我們可以深入了解樂曲的深層內涵,了解音樂的歷史和文化背景,以及樂曲創作和演奏過程中藝術家的人生經驗和意識形態,從而更好地塑造自己的人格和思想。
第五段:總結。
總之,音樂作為人類文明歷程中重要的一環,始終伴隨著我們的生活,構建著我們的精神空間。在此次的寫作過程中,我深深認識到了音樂對人們產生的影響,是我們生活中不可或缺的存在,它讓我們更深刻地感受到自己的情感、體驗到生活的意義,更好的提高了我們人生的質量和幸福感。希望大家一定要珍愛音樂,用心欣賞音樂!
教師音樂課心得體會報告(專業19篇)篇二
通過這么多天的學習,一次次聆聽了專家們精辟的講座,讓我受益匪淺。不僅思想上受到很大的震動,在教育觀念上也得到了更新。作為我,我深知自己在教學上是不成熟的,更清新地認識到自己在教學過程中還存在太多的問題,但是經過這一段時間的學習,如果以前我是在黑暗中摸索著朝前走,那么現在我眼前有了星星點點的螢光,在指引著我;在召喚著我。
通過培訓,我結合自己情況,明白,如果要做一個老師,要做一個好教師,就應不斷地學習,不斷加強自身的素養,練好“內功”。一個教師,即使你水平再高,但你不能把它通過合理的途徑傳授給學生,那么你也不能算一位合格的教師。因此,我們要經常認真反思每天的教學得失:課堂導語有沒有調動學生的積極性,探究活動有沒有符合學生的認知水平,材料提供有沒有恰倒好處……、好的堅持并改進;不好的甚至是錯的堅決舍棄。還要走科研之路,做復合型教師。
現代教師在教學中不應只固守課程標準、課本而狹隘自己的天地,更不應僅用“時間加汗水”、“陽光加燈光加經驗”的方式來進行教學,這種教學方式是“粗放式”的,是“刀耕火種”式的。現代教師應是知識豐富、視野廣闊、思維活躍、能掌握現代教育技術的復合型人才,能在教學中研究,在研究中教學,能在多層次的知識、智能、情境、背景下開拓創新,做復合型教師。
教學中我努力讓學生自己去探索,自己去實踐,充分的發揮學生的主體地位,讓學生感受到自己的重要性。學習歌曲時,我沒有一句一句地教,而是老師彈琴,學生自己用“啦”模唱旋律,然后自己帶詞試唱,對于難點處再單獨教一教。為了促進個性發展,我采用了男女生分唱,以達到相互學習,進而鞏固以學知識。
音樂與活動是溝通的,給予自由的音樂想象空間。音樂最具不確定性,解釋的自由度是最大的。所以,音樂可以讓每一位學生用自己獨特的方式想象、解釋,來宣泄自己的情感,它最能體現人的個性。在教學中我盡量為學生提供這樣的自由。畫畫、舞蹈、創編歌詞、朗誦等是小學生最喜歡的活動方式。因而我在音樂教學過程中十分注重這種音樂活動過程的展開,本課通過小組合作以多種形式來展現自己心中的春天,激發了學生創新的潛能,給他們探究知識的空間,讓他們大膽想象,自由創造,在這里課堂活躍氣氛達到了最高點。
教師音樂課心得體會報告(專業19篇)篇三
轉眼間一學期的教學工作又結束了。作為剛畢業參加工作不久的年輕教師,本人在本學期內擔任二年級的音樂教學工作。回首一學期的音樂教學工作,有一定的成績,但也有一定的不足。教師基本功大賽、論文的參評及參加與教師相關的演出都是我工作的一部分,更主要的是教學工作。
在這里,我對自己這一學期來的思想和工作情況做一個回顧和反思,以便于今后更好的開展音樂教學工作,彌補不足,精益求精。
一、基本情況概述。
本學期一直擔任二年級的音樂教學工作,在教學上注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感,不僅僅學習課本上的歌曲,讓學生在寬松愉悅的音樂氛圍中學習和活動,還要多提高學生的音樂表現和鑒賞能力,汲取一些課外的音樂知識、音樂理論等,促進學生的全面發展。
二、教學工作方面。
1、在本學期,我抱著嚴謹的工作態度完成教學工作。
雖然備課方式是手寫形式,但我仍然按要求,用心備課,并且每課有教學目標、教學重難點、教學準備、詳細的教學過程及教學反思,教學設備有待完善,所以沒有更多的教學活動教具,所以學生只能通過圖片來了解,在課堂教學中多少有些缺憾。
2、由于教材的改版,又沒有過二年級音樂教學經驗的我,開學初才能對二年級的學生進行學情分析、對教材進行了解。想辦法讓課堂教學中每個教學環節環環相扣、相互聯系,結合以前孩子上課的實際情況,進行教學上的設計改動,但教學設計還應再詳細一點,可能也是我的教學經驗不夠豐富,想到的不夠全面,以后我會多注意。
3、在上課方面,孩子愛動的習慣不可能一下就改正,而且音樂課本身就是活躍孩子們情緒的課,但也培養學生良好的上課習慣,因為身兼禮儀課的我,多少還要在孩子面前立一些威嚴。在音樂課上會培養學生聽音樂完成相應事情的習慣,如聽音樂起立師生問好、聽到相應的音樂保持安靜等。
在學唱歌曲的同時,注入一些課外的小知識,用學生擺造型的形式學習音符時值,以便于讓學生對學習音樂知識不感覺到枯燥乏味,對音樂充滿興趣,真正的培養了學生的音樂審美。但有時真的hold不住孩子們在看完音符造型爆笑的場面!
三、情感態度價值觀。
1、音樂是非常神奇的,它是一種看不見、摸不到,只能用耳朵聽、用心去感受的東西!能夠唱會課本上的歌曲只是學習音樂的目標之一,學習音樂的基礎便是聽、唱。通過聆聽音樂、表現音樂、創造音樂等教學活動,使學生充分體驗蘊涵于音樂中的美和豐富的情感,為音樂所表達的真善美理想境界所吸引,使音樂藝術凈化心靈、啟迪智慧,有利于學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度。
2、不能單純的說音樂課就是教師教會學生唱歌、學生學會唱歌,太淺白了。我認為,音樂課的作用是培養學生提高審美修養及積極樂觀的生活態度。讓孩子們真正懂得音樂、了解音樂才能聽懂、理解音樂的內涵。所以得讓學生多聽、多看,多接觸優秀的音樂作品,增長音樂知識,拓展音樂視野。
教師音樂課心得體會報告(專業19篇)篇四
音樂是一門獨特而美妙的藝術,它能夠開啟人們內心的情感世界,同時也能夠培養人們的審美情趣。作為一名教師,我有幸能夠在教學中與學生一同分享音樂的魅力。多年來,我積累了許多寶貴的經驗和體會,今天我想分享一下我在教師音樂方面的心得體會。
首先,作為音樂教師,我深刻認識到音樂對于學生的影響力是巨大的。音樂能夠喚起學生內心中的激情和情感,讓他們在音樂的世界中找到屬于自己的獨特樂趣。因此,我在課堂上注重培養學生的音樂情感,幫助他們通過音樂表達自己的情感和想法。我鼓勵他們多與音樂互動,用心去感受音樂給予他們的美好體驗。通過這樣的教學方式,我發現學生們對音樂的興趣和熱情更加高漲,樂于活躍于音樂課堂。
其次,我發現通過音樂教學,我能夠激發學生的自信心和創造力。音樂是一門需要即興創作和才華的藝術,它能夠讓學生在自由的創作中找到自己的獨特風格和個性。在我的音樂課上,我鼓勵學生們積極參與創作,通過小組合作或個人創作讓他們展現自己的才華。我給予他們足夠的自由空間和鼓勵,讓他們敢于表達自己的想法和觀點。當學生們發現自己的音樂作品能夠得到他人的肯定和欣賞時,他們的自信心也得到了有效的提升,這對他們的個人發展和成就感有著積極的影響。
此外,音樂教育還能夠促進學生全面發展。音樂教育不僅僅是讓學生學會演奏樂器或唱歌,更重要的是通過音樂教學培養學生的綜合素養和才能。例如,在學習樂理知識的過程中,學生需要培養自己的觀察能力和邏輯思維能力。在合唱或樂團活動中,學生們需要發揚團隊精神和合作能力。通過各種音樂表演和比賽,學生們能夠培養自己的表演技巧和舞臺魅力。所有這些都是音樂教育所帶給學生們的全面發展和提升,使他們能夠更好地適應社會的要求和挑戰。
最后,音樂教育也能夠加強學生與藝術的聯系,培養他們終身學習和欣賞音樂的能力。通過學習音樂,學生們能夠更好地欣賞音樂作品,理解音樂的內涵和藝術價值。音樂作為一種語言,可以幫助學生們表達自己,了解他人。音樂作為一種文化傳承,可以讓學生們更好地了解各種不同的音樂風格和流派。音樂作為一種娛樂方式,可以讓學生們在忙碌的學習生活中找到放松和解壓的途徑。學生們通過音樂教育,能夠培養自己對藝術的熱愛和追求,并且成為音樂的忠實擁躉和傳播者。
總之,音樂教育對于學生的發展和成長具有積極而深遠的影響。作為一名教師,我深感責任重大,我將繼續努力成為一名更好的音樂教師,用心去教育和感染我的學生們。我相信,在教與學的過程中,音樂的魅力將繼續為學生們帶來更多的快樂和啟迪。
教師音樂課心得體會報告(專業19篇)篇五
音樂是一門優美、動人的藝術,同時也是一種情感的表達方式。作為一名教師,在教授音樂方面的經驗讓我深受啟發和打動。在教學過程中,我對音樂產生了許多的感悟和體會,它不僅豐富了我的人生,更讓我深刻明白了音樂對學生的重要性。在本文中,我將從五個方面來分享我的教師音樂心得體會。
首先,音樂是一種溝通的方式。在音樂課堂上,我常常發現學生能夠通過音樂與我建立起真實而深刻的聯系。音樂是一種無需語言的交流方式,它能夠連接起學生的內心世界和外在的現實環境。當我教授學生演奏一首樂曲時,我常常感受到他們對音樂的熱愛和投入。通過演奏,他們能夠表達出自己獨特的情感和思考,與此同時,他們也能夠傾聽他人的聲音和觀點。音樂讓學生們感受到了一種真實而深刻的交流,這種交流能夠激發出他們潛在的才能和創造力。
其次,音樂是一種情感的宣泄。學生是一個情感世界豐富而敏感的群體,而音樂正是他們表達情感的天然出口。在音樂課堂上,我經常發現學生通過音樂來宣泄內心的痛苦和困惑。當我教授學生演奏一首憂傷的曲子時,我可以看到他們的眼神逐漸變得柔和,心情也變得寧靜。音樂能夠把學生們的情感全情釋放出來,讓他們能夠感受到真正的自由和愉悅。通過音樂,學生們不僅能夠表達出自己的情感,也能夠學習到如何理解他人的情感和尊重他人的感受。
第三,音樂是一種培養品味和情操的藝術。在音樂課堂上,我常常強調音樂對學生的影響。音樂能夠磨練學生的品味和審美能力,讓他們能夠辨別出高質量的音樂作品和表演。同時,音樂也能夠提升學生的情操和修養。通過學習音樂,學生們可以感受到音樂作為一種文化的力量和影響力。他們能夠與音樂作品產生共鳴,并從中得到美的心靈愉悅和啟發。音樂給予了學生們一種全新的視角來看待世界和自己,通過音樂,他們能夠真正感受到文化對個體成長的積極影響。
第四,音樂是一種創造力的展示。在音樂課堂上,我鼓勵學生們積極參與演奏和創作。音樂能夠激發學生們的創造力和創新思維,讓他們能夠展示自己獨特的才能和想法。當學生們在演奏中融入自己的創意和情感時,他們的音樂也變得更加獨特和生動。通過音樂的表演和創作,學生們能夠感受到自我的存在和價值,也能夠培養出自信和堅持的品質。
最后,音樂是一種培養團隊合作精神的藝術。在音樂課堂上,我重視學生之間的團隊合作和協作能力的培養。音樂能夠讓學生們意識到彼此之間的配合和交流的重要性。當學生們在樂隊中一起演奏時,他們需要相互配合和尊重,共同達到音樂的效果。通過團隊合作,學生們不僅能夠培養出團隊意識和合作精神,也能夠學會傾聽和接納他人的想法和意見。
綜上所述,音樂教學不僅讓我成為了一名從事音樂事業的教師,更讓我擁有了一種獨特的人生體驗和收獲。通過教授音樂,我看到了學生們的成長和進步,也看到了音樂對他們的積極影響和意義。音樂是一門奇妙的學科,它能夠觸動人的心靈和感受到一種美好的存在。我希望我的音樂教學能夠給學生們帶來快樂和啟迪,并在他們的人生中播下音樂的種子,讓他們在音樂中發現自己的獨特之處。
教師音樂課心得體會報告(專業19篇)篇六
這段時間我靜心拜讀了《你能成為優秀的教師》一書,從這項山東省中小學人文教育研究與實踐成果中學習了成為名師的6大職業素養和49個細節,做優秀的`音樂教師——《你能成為優秀的教師》讀后感。閱讀中一次次被書中多位名師的肺腑之言所打動,同時被書中多位名師所闡述的教育哲理深深折服。
我經常回顧自己的工作經歷,也時常反思自己的成長和發展,結合自己的工作實踐,我常常思索:怎樣做一個優秀的教師?怎樣能成為一個優秀的音樂教師?我想這也許是很多同行一輩子都在考慮的問題。今天把這幾點感想訴諸于筆端,讓它每時每刻檢驗我、督促我,伴我成長。
毫無疑問,我自己的專業就是“音樂”和“教育”兩個方面結合在一起的專業。自己愛音樂,用心感悟音樂,才能潛移默化的感染學生也愛音樂、樂于領悟音樂。同時,專長是音樂教師自身最為寶貴的資源,最能代表自己水平的專長不能放棄,要大膽切入自己的專長。學生對一個專業教師一輩子的尊重或者將來具備某種音樂特長,也許恰恰是源于看過了老師哪一次的演奏或者演唱。學生們最希望的是老師能把看家本事教給他,所以適時的在學生面前表現一下自己的專長,吸引學生的注意力,激發學生的興趣,然后有計劃的傳授這些知識,并且取代一部分現行教材中不受學生歡迎的教學內容,這樣既能使自己發揮專長,又能使學生學有所得,而且可以增添學校的文化特色,何樂而不為?目前我國已有許多學校是在這樣做了,比如珠海恒隆學校的京劇進課堂,上海建平實驗學校的口哨課等。
課堂教學是我們教育工作的核心,也是我們工作的重點。而教學方法的領悟和靈活運用以及教育經驗的積累是成功教學的重要因素。
1、做研究性教師。要真正成為所任教年級的音樂教育的抉擇者,根據教學目標要求自由選擇音樂教學素材和教學方法,重新組合教學內容(或補充或替換),抓住源源不斷出現的新問題和里面的閃光點,深入實踐、探討、研究下去,就可能出成果,以自己的教學實踐撰寫理論性文章,也就是所謂的小課題研究。如果按部就班的按照老一套思路苦學苦教苦備課,那只能永遠“吃別人嚼過的饃”,失去的將是自我和創新的靈感。
2、活用教學方法。培養即興教學能力。對于傳統教學法的學習是在大學時代的必修課,真正在教學實踐中的領悟卻是另外一回事。在教學中僅僅是理論上的“奧爾夫”“柯達伊”“示范法”什么的,只會把自己的思路束縛在某個范圍,這反而被動。而“無招勝有招”,即學他人之長,補己之短;揚他人之長,敢創新招。解決問題的最佳辦法就是隨機應變,有時滿腹的經綸敵不過在教學實踐中的一個奇妙的點子。
3、善于總結得失。及時寫出研究性論文就是其中一種總結方式,善于總結自己的得失是世界上所有聰明之人的共同素養。
音樂教學無論是上課還是開展課外小團隊以及演出、參賽活動,僅僅憑自己出色的專業能力和指導能力是難以出大成績的,要學會不斷利用外部資源和條件,進行優勢積累。就要處理好與領導、同事、學生的關系,得到社會認可,培養自己的組織能力、協調能力、交往能力等。
“不是我不明白,是這世界變化快!”許多人這么驚呼。面對飛速發展的社會,各行各業都在發生深刻的變化,都在提倡終身學習的理念。大學里的所學,勉強只夠上路從教,后面的漫漫長路怎樣走得更精彩,更充實,還得靠自我學習和在個人修養上一輩子的自我完善。從另外一個意義上來講,音樂教師對于最新音樂的動態、最新媒體設備的使用、對學生喜歡什么都應該隨時關注,關注的過程就是學習的過程,有許多方面的東西甚至要和學生共同學習,共同探討。所以,不能放松自己各方面的學習。
總之,作為一名向“優秀”靠攏的教師,應該以扎實的作風潛心實踐,做到持之以恒,堅持不懈;應該以自覺的精神對待學習,不必急功近利,心浮氣躁;應該以務實的心態思考問題,力求兼收并蓄,博采眾長;應該以獨特的眼光大膽創新,做到不拘一格,匠心獨運;讓自己的工作、生活、學習始終處于一種研究的狀態,讓自己的生命處于不斷探索與追求的過程之中。讓自己的人生活的更精彩!
教師音樂課心得體會報告(專業19篇)篇七
音樂是一門綜合性的藝術,對于學生的成長和發展起到了重要的作用。作為一名教師,我深深地認識到音樂教育的重要性和價值。多年來,我在教學實踐中不斷體悟到了許多關于音樂教育的心得和體會。
第二段:傾聽的力量。
作為音樂教師,我始終相信音樂是一種可以感染人心的藝術形式。在教學過程中,我發現只有真正傾聽學生的聲音,才能真正理解并滿足他們的需求。每個學生都是獨一無二的,他們對音樂的理解和喜好各不相同。因此,我注重與學生進行溝通和互動,從中尋找到他們感興趣的音樂元素,并將其運用到教學中。通過傾聽學生的聲音,我能夠更好地激發他們的學習興趣,幫助他們發現和發展自己的音樂才華。
第三段:音樂教育與情感培養。
音樂教育不僅僅是技能的傳授,更是一種情感的培養。音樂具有獨特的情感表達能力,可以引起人們內心深處的共鳴。在教學過程中,我注重培養學生的情感素質,讓他們通過音樂表達自己內心的情感。通過音樂,學生可以更好地理解自己的情感,表達自己的情感,并從中獲得滿足感和情感的宣泄。在這個過程中,我尊重學生的情感,鼓勵他們勇敢地面對自己的情感,并與他們一同探索音樂的奧秘。
第四段:音樂教育與學科整合。
音樂教育與其他學科的整合是培養學生綜合素質的重要途徑之一。音樂既可以與語言、繪畫等藝術學科整合,也可以與科學、歷史等學科相結合。在我的教學實踐中,我注重將音樂教育與其他學科相融合,幫助學生更好地理解和掌握學科知識。例如,在教授音樂歷史時,我會結合歷史背景、時代風情等內容,使學生更全面地理解音樂作品的創作背景和意義。通過學科整合,我能夠幫助學生更好地理解和喜愛音樂,并培養他們的綜合素質。
第五段:音樂教育與個性發展。
音樂教育旨在培養學生的音樂才華,同時也需要關注個體差異的發展。在我的教學中,我注重幫助學生發現和發展自己的音樂才華,并在此基礎上培養他們的個性魅力。我尊重每個學生的獨特性,鼓勵他們充分展示自己的個性特點。通過音樂表演、創作等方式,學生能夠更好地展示自己的才藝,并在音樂的世界中找到自己的位置和價值。
總結:
通過多年的教學實踐,我深刻認識到音樂教育的重要性和價值。在教學過程中,我注重傾聽學生的聲音,讓他們發現和發展自己的音樂才華;我注重培養學生的情感素質,通過音樂來表達和宣泄情感;我通過與其他學科的整合,幫助學生更好地理解和掌握學科知識;最重要的是,我注重每個學生的個性發展,鼓勵他們展示自己的才藝和個性魅力。通過這些努力,我希望能夠為學生打開音樂的大門,讓他們在音樂的世界中得到充分的成長和發展。
教師音樂課心得體會報告(專業19篇)篇八
時光荏苒,忙碌中20xx年的腳步已經悄然走遠。最近一段時間無論是看電視還是瀏覽網頁抑或是聽廣播我們都能發現幾乎所有的媒體都在進行年終盤點。的確,我們在過去的一年當中忙碌著、辛苦著、奔波著同時也收獲著,新的一年即將開始我們在制定“宏偉藍圖”的同時也不要忘記回顧上一年的苦辣酸甜來激勵和鞭策自己取得更大的'進步。
關心集體,以校為家。響應學校號召,積極參加學校組織的各項活動,配合組里搞好教研活動,抓住每一個學習的機會提高自己的業務水平。每周按時參加升旗儀式,從不缺勤。服從學校安排,人際關系融洽。本學年度全勤。
教師音樂課心得體會報告(專業19篇)篇九
想當初,剛從大學校門走出來的時候是干勁十足,勇于實踐。也樂衷于將感受通過文字表達出來,什么博客、論壇都是自己經常光顧的地方。在工作上也大有將自己一切都奉獻在講臺上的風范,恨不得將自己知道的知識都傳授給學生,當課余時間還不夠的時候還常抽出自己的午休時間來輔導那些分批進行排練的同學們。那時的我,不知道什么是累,好像渾身都有使不完的勁兒一樣。那時的熱情,那樣的心態,曾給我帶來了不少收獲,出去學習的機會也自然多了起來。
然而,另人遺憾的是,出去學習機會次數的漸多并未為我的教學帶來多大的改善。相反,常常是把別人的勝利經驗實踐在自己的課堂上時,結果變得一塌糊涂,甚至可以說是挫傷了自己的一次次信心。
新課標的實施在東莞最初階段,還是一個懵懂的階段,大家都在追求、探索,課堂越來越復雜,內容越來越豐富、甚至五花八門、樣樣齊全,然而大家都在作秀。大家每每聽完課,心里感覺太做作,但心照不說,評課的時候評的都是表面上的顏色多鮮艷,或者說如何更鮮艷。而沒有提供一些真正意義上有指導意義的思路給大家。實際上也無法從一堂作秀課中提煉出有價值幫助的思路出來。而自己,依然在困惑中彷徨。
當自己的腳步停歇不前時,別人的腳步沒有停下來。尤其硬件條件比較好學校,新課標的頭緒已漸露鋒芒。
而我們,卻在學校的“雜工”當中表現異常突出。在學校里,“課件制作能手”的稱號讓我極度厭惡與反感,這代表著我更多的是做著與自己的學科無關的東西。
當某一些思路頓悟時,發現我們錯過了很多時間。
教師也形同醫生為病人開處方,只是醫生是為了恢復原貌,教師是為了革新面貌,但發現,自己老了。很多東西我們做不出來了。
值得欣慰的是,金教授寫論文的“金五字”——“讀、想、寫、改”給了我很大的啟示,就是用“一氣呵成”的辦法將它起草完的,我想,這對于今后我要顛覆論文不上榜的狀態增加了一份可能。
音樂,請守住自己的領地!我該如何守住自己的領地呢?
教師音樂課心得體會報告(專業19篇)篇十
教學基本功是教師從事教學工作必需掌握的基本技能,是教師專業成長的重要標志,關注教師教學基本功的修煉,可以幫助教師實現專業發展,促進教學質量的全面提高。在學校認真組織下,我利用空閑的時間,認真學習了《教師教學基本功的新修煉》這本書。通過學習,使我更深刻地體會到:教師要加強學習,提高認識,努力提高理論修養,自覺加強業務的鍛煉,以教學基本功的修煉為鏡子,時刻對照自己的教學行為,更好的服務于學生。通過學習,我開闊了眼界,對教育教學常規有了更深刻的理解新修煉的學習,不僅告訴我作為教師如何作好自己的“教”,更使我懂得怎樣才能引導學生更好的學,扮好課堂組織者的角色。通過學習我對教師的基本功有了一個較為全面而深入地理解,從備課、上課、作業的確定、學生的輔導、評價等需要教師科學的設計,才能使教育教學達到最優化。所以我覺得學習真是及時啊,深刻體會到教學基本功的修煉不僅是教師必備的一種技能,更是轉變教師教學理念的有效途徑。基本功的修煉不是多余的,而是十分必要的,勢在必行的。只有修煉好基本功,才能很好的使用,指導自己的教學,才會取得良好的教育教學效果。
音樂技術基本功實際就是音樂學科的理論和技術水平,是一個合格音樂教師的基礎和前提,具體說來就是大中專學校音樂教育專業所開設的幾門課程:如聲樂,鋼琴,舞蹈,合唱與指揮,視唱,練耳,樂理,欣賞,音樂史,教學法……還有層次高一點的和聲,曲式,分析,作曲,配器等等音樂理論和技術課程,這對于今天的中小學音樂老師來說,不存在主課和副課,主修和選修的要求了,即使在讀書期間由于種種原因沒有選修的課程今天也不得不補上這些必備的科目。
舞臺演藝基本功本來是對職業演藝員的要求,但對于“新課標”要求下的中小學音樂教師來說應該是必備的,否則“音樂表現能力”這一教學價值教師無法很好地實施。表現是實踐性很強地音樂學習領域,是學習音樂的基礎性內容,教學中培養學生自信的演唱,演奏能力及綜合性藝術表演能力,發展學生的表演潛能及創造性潛能,使學生能用音樂的形式表達個人的情感并與他人溝通,融洽感情,在音樂時間活動中使學生受到美的愉悅,受到情感的陶冶。盡管發達的現代傳媒可以把世界上最高最強最好的藝術形象瞬間展現在學生眼前,但學生依然感到遙遠,仿佛不是人為的,因為那是電子的,虛擬的,缺乏足夠的感染力,沒有活生生的人的表演來得親切和自然,這個重要的教學實施應該是我們音樂老師盡可能的職責,所以音樂老師應該具備一定的演藝能力,即歌唱表演能力,樂器演奏能力,舞蹈表演能力等舞臺演藝基本功。
音樂老師妙筆生花,樂不可言。另一方面,課堂教學中表現出來的創意和靈性,被傳統的教學模式禁錮了很久很久。音樂,是具有抽象性,多解性和模糊性的藝術,它的特征給人們對音樂的理解與演繹提供了想象、聯想的廣闊空間。長期以來,教師習慣于把學生當作教學的對象,知識的承載體。在音樂課堂上,一味的強求學生進行枯燥的知識訓練,不厭其煩的、長時間的講解樂理知識,要學生記住大量音樂家的生辰年月,代表作品等。這種做法,極大的損害了學生的主觀能動性和創造積極性,影響了學生個性的發展。因此,老師首先要重新調整自己的位置,變支配者、管理者為協助者,確立學生的'主體地位。營造和諧、民主的教學氛圍,通過組織、點撥,引導學生參與到活動中來,拓寬學生的音樂文化視野,提高學生健康的審美意識,為學生創設一個高度自由的想象與創造的空間,通過對音樂的創造和再創造(音樂表現)更充分地理解音樂,熱愛音樂。例如音樂教學中的即興創作與即興創造:可以是節奏、旋律的即興問答、接龍、重組等,也可以是滲透在音樂教學的各個環節:為歌曲配節奏,樂句填空,為旋律即興填詞,命題創作、為歌曲、樂曲編配新的演唱、演奏形式及為歌曲、樂曲配伴奏,音樂小制作,為詩歌朗涌選配音樂,為舞蹈表演選配音樂等。在創作活動中培養學生敏銳的聽覺;迅速的反應;富有表現力的節奏感;對音樂結構、形式的感知;對音樂的形象、表現的理解與表達;高度的集中注意力和默契的相互配合。也就是說,音樂課中“創造”并不是過分偏重于理論的指導,也不是有些人所理解的“學作曲”,以學生作了多少“曲”作為“創造性”的標志。這一切都要求教師本身所具備的創造基本功來完成。
音樂教師的音樂制作基本功主要使指電腦音像的制作技術,說起“電腦音樂制作”,在當今社會上,對于從事音樂藝術工作的人來講,早已不是什么陌生的事,對中小學音樂教學及活動的積極影響使有目共睹的。的確,電腦音樂制作技術給予我們的工作帶來了許多方便.
音樂教師的文化理論基本功主要使指音樂老師的音樂鑒賞能力和與音樂相關的綜合文化素養,它不應該只是停留在熱愛音樂和談論音樂這個層面,音樂與相關文化是音樂課人文學科屬性的集中體現,是直接增進學生文化素養的學習領域。它有助于擴大學生文化視野,促進學生對音樂的體驗與感受,提高學生音樂鑒賞,表現,創造以及藝術審美能力。這一領域教學目標的實現,教師的文化理論水平起決定性的作用。例如:教師創設的教學環境、教學過程加強對人文精神的渲染,關注學生的精神、洞察學生的心靈世界,全方位的關心他們具有一定的文化積淀的音樂老師,在音樂教學中能夠培養學生的人文素質,教給學生做人的道理,具備較為完善的人格,也就是具備一定的人文素質,這是時代賦予的歷史使命。
音樂教師的課堂教學基本功不應與文化課的要求相抵觸:首先是儀表端正、自然、大方、得體和認真的教學態度;寓育人于教學活動中并具有自身教學特色,能吸引學生調動學生的學習積極性的教學風格,然后是注重理論聯系實際,培養學生的創新思維和能力,表述觀點正確,概念清楚,重點突出,詳略及難點處理得當;用普通話講課,語言準確、簡潔、生動;書法流暢美觀;多媒體教學技能熟練,最后是教學過程各環節連貫,教學時間分配合理。中小學音樂教學的整體提升,離不開中小學音樂教師的綜合素質,靠的是音樂教師的基本功。教師的基本功絕不是彈琴唱歌跳舞的表演和寫文章,更不是精雕細作的某一堂師生“做秀”的音樂課,而是把扎實的基本功轉化為課堂教學能力,優化課堂教學過程,全面提高教學質量的整體體現。中小學音樂教師的基本功的培養和提高是多途徑的,不僅可以靠音樂師范院校的培養,還可以通過繼續教育等途徑教師自己加強和提高現有的能力和水平。可喜的是研究和思考中小學音樂教師的基本功并堅持不斷的實踐與探索,早已在全體音樂教師中開展得有聲有色,相信決不會辜負時代賦予的歷史使命。
教師音樂課心得體會報告(專業19篇)篇十一
成功的上好一節課所包含的因素還有許許多多,以上幾個方面只是我在教學實踐中的點滴體會,我將會在以后的教學生涯中積極總結教學經歷,爭取早日成為一名經歷豐富的音樂教師!作為一名音樂教師,我在鋼琴教學方面還是有著很大的特長的,鋼琴教學是我最擅長的,在不斷的教學中,我對鋼琴教學有了自己比較客觀的認識,我在總結自己的鋼琴教學后,有如下心得體會:
在教學的過程中,盡可能多的介紹一些作者的生平,比方作者出生的年代,在什么情況下創作了該作品,其音樂表現的動機是什么,抒發一種什么樣的感情,通過這樣生動的描述使學生對該曲目產生一定的興趣,另外,對把握樂曲的性質有很重要的作用。鋼琴的演奏是聽覺的專注、敏感,十個手指各自獨立前提下的積極活動;這種雙手不同動作及全身多種器官的配合運用,必須遵循有規律的、科學的、恒久性的訓練,努力地去理解音樂、表現音樂,才能掌握鋼琴的演奏技藝。
首先,樂感對于學習鋼琴的學生來說是很重要的。那么,怎樣培養和開展孩子的樂感?
在練習樂曲、音階和練習曲的時候可以參加適當的表情。如音階,用有力的斷奏來表達一種威嚴、憤怒;用較慢的連奏來表示一種憂傷;用快速輕巧的指頭彈奏來表示歡快隨心所欲的情緒等等。這些都是訓練孩子帶著表情進展彈奏,展示自己表現才能的好方法;對練習曲和樂曲中的表情記號或力度記號做夸張性的彈奏和練習。正如李昕老師所講的,比方說教授湯譜森《火車》一課,可以很形象的先告知孩子火車跑的聲音,引起他的興趣后,告訴他全音符、二分音符、四分音符的長短,然后火車是怎樣由慢到快跑起來的,參加形象的說明孩子會對這一課很感興趣,接下來就是如何彈奏了。一般來說,再簡單的.樂曲或者練習曲,都有可能進展比照,至于比照是力度上,還是在音色或者情緒上,可以請教老師來進展要求;多聽、多看、不放過任何表演的時機。要鼓勵孩子在適當的場合進展表演,這樣可以使孩子得到更好的鍛煉,自信心會得到一定的提高。如教師示范、觀摩音樂會、聽音響資料等方式。通過音樂撥動學生的心弦,豐富學生的審美感知,得到美的享受,豐富自身情感。通過各種音響和“通感”作用引發學生的情感,使學生全身心地融于音樂作品中,直接強化學生的鋼琴學習行為,從而到達良好的教學效果。
1、正誤比較法。教師在正確示范的同時,還可以適時地選擇典型的錯誤彈奏進展演示,目的在于讓學生通過眼看、耳聽、心想、腦記,對正確的彈奏與錯誤的彈奏進展比較,以提高學生的鑒別力和感知力。
2、銜接法。是遵循節奏的韻律,將幾個部分的彈奏技巧連接起來,形成一條整體的、有機的、連貫的最正確彈奏狀態。銜接法主要解決音與音、句與句、段與段之間的相互連接。把前一小節最后一個音與后一小節第一個音按拍子連續彈奏、反復練習,是提高整條曲子彈奏質量的有效方法。不少學生彈奏由各自反復的兩段組成的樂曲時,都處理的太隨意,不是銜接過緊,顯得倉促,就是停頓過大,失去整體感。所以銜接法的正確運用可以防止彈奏中一些不該出現的錯誤發生。
3、音樂練習法。在第二階段,切不可無視音樂練習的方法。通過聽所學曲子的旋律,有助于培養學生的節奏感和音樂感,還能激發學生內在情感的發現。教學過程首先要求學生聽幾編所學樂曲,使學生心中有歌,然后采用相應的觸鍵方法,結合彈奏練習,也就是把如歌的旋律從心中轉移到手指上。
4、興趣法。鋼琴彈奏即是以鋼琴的音樂美為核心,以全身多種器官和肢體的協調配合、手指的獨立運用為根底。由于鋼琴音域寬廣,和聲效果豐富,共鳴體大,所以又是最理想的多聲樂器;因此在學生彈奏鋼琴之前,應向學生講述鋼琴彈奏的價值、作用極其特殊魅力。
5、示范、講解法。是在鋼琴教學中被普遍采用的有效方法之一。特別是在初學階段更顯重要,準確的示范彈奏,使學生對新樂曲或練習曲的性質、風格、技術類型和特點有一個初步的印象:優美的旋律、嫻熟的技術,技巧還能提高學生興趣。所以在此階段中,教師應先作詳細的準確的彈奏,然后再講解彈奏要領,指出重點的技術困難之處,教給學生怎樣克服技術困難的詳細方法,最后根據旋律調式調性的轉換和所表現的不同風格特點進展講解,并選用適當的力度、速度做出示范,進展講解。其順序按左右手分別進展。使學生對所學樂曲、練習曲彈奏的技術、技巧有一個非常清楚的概念。
教師音樂課心得體會報告(專業19篇)篇十二
雖然我只是一名剛剛上班兩年的小學音樂教師,不能說有足夠的教學經歷,但通過這兩年的自我學習與努力,我也總結了一些本學科的教學經歷。
一直以來,音樂課被稱為副科課,特別是在個別偏遠的農村學校更認為音樂課是可有可無的科目。隨著素質教育的不斷深入以及音樂在開展學生智力等方面所發揮的不可估量的重要作用,使人們對音樂課越來越刮目相看。而作為一名音樂教師如何不負眾望,更好地完成好教學任務,最大限度地讓音樂放射出它應有的榮耀,這是我在這兩年的課堂教學實踐中不斷思考與實驗的課題。我發現影響上好一節音樂課的因素雖很多,但以下這幾方面更不容無視。
常言道:學生是老師的.一面鏡子,有什么樣的老師就有什么樣的學生。作為老師首先要重視自己的課堂教學,要自尊自愛,對任何一節課都要一絲不茍,認真負責,使學生無形中受到感染和影響。針對那些態度不端正的學生,老師要了解學生,把握他們的思想脈博。
同學們馬上七嘴八舌,大講特講其好處所在。通過這一環節,使學生更進一步了解了老師工作的意義,也使他們更多更好地知道學好這門課的意義,從而自覺自愿的完成學習任務。
教師音樂課心得體會報告(專業19篇)篇十三
對于教學方法的領悟以及教育經歷的積累,會使你逐步教好你的學生。如果你自己都不喜歡音樂和討厭你自己的專業,那么及早改行就是最正確的選擇,免得苦了自己又耽誤了學生。
課堂教學是我們音樂教育工作的核心,也是我們工作的重點。
1、要作教育的抉擇者。
這是當今最新的教育理念,適用于各個學科。詳細到音樂教學領域,在浩瀚的音樂文化海洋中,我們音樂教師有根據課標所規定的教學目標要求自由選擇音樂教學素材和教學方式的權利,如果你和你的學生一樣不喜歡你手中的音樂教材,我覺得你就應該考慮如何重新組織教學內容。
2、做研究型教師。
如果你真正成為了你所任教的班級的音樂教育的抉擇者,那么面對你重新組合的教學內容,新的問題和收獲肯定源源不斷的出現,你如果抓住里面的閃光點和突發的感覺,深入實踐、探討、研究下去,就可以出成果,以你自己的教學實踐作出你的理論性文章,也就是課題研究。如果你按部就班地按照老一套思路苦學苦教苦備課,那只能永遠“吃別人嚼過的饃”,失去的將是自我和創新的靈感。
3、活用教學法,培養即興教學能力。
在教學中僅僅是理論上“奧爾夫”“柯達伊”“啟發式”“示范法”什么什么的,只會把自己的`思路束縛在某個范圍,這反而被動。怎樣為好呢?一句話,“無招勝有招!”即學他人之長,補己之短;揚己之長,敢創新招。你解決問題的最正確方法就是隨機應變,滿腹的經綸敵不過你在教學實踐中一個奇妙的點子。
“不是我不明白,是這世界變化快!”許多人這么驚呼。面對飛速開展的社會,各行各業都在發生深刻的變化,都在提倡終身學習的理念。我們音樂教師對于最新音樂的動態、最新媒體設備的使用、對學生喜歡什么都應該隨時關注,關注的過程就是我們學習的過程,有許多方面的東西我們甚至要和學生共同學習,共同探討。所以,我們不能放松自己各方面的學習。只有這樣,才能成為一名優秀的音樂教師。
教師音樂課心得體會報告(專業19篇)篇十四
首先,這次我們音樂教師的培訓對我們一線的音樂教師來說是及時而有效的。通過這次培訓,使我從觀念上,從理論知識水平上,方法與技巧上都得到了很大的認識與提高,在某些方面有了質的進步。
其次,通過這次培訓,促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思,古語說:“吾日三省吾身。”是指道德層面,借用這句話,我覺得對自己的教學也進行反思,做一名反思型的教師。一名教師能成為教學上的能手,不是一蹴而就,而是經過長期的磨練,在反思中不斷地成長起來的。過去我自以為自己的音樂水平完全可以教好這些學生了,對與教學中的深層次的思考認識不足,反思不夠。通過培訓,我看到了教師們的嚴謹的教學態度,授課的專致,看到了同行們的'認真鉆研與孜孜不倦的學習勁頭,我看到了自己的不足之處。在今后的教學與學習中,我要改變自己的思想,以要用新的教學理念進行教學,刻苦鉆研,勇于創新,對學生的藝術教育方面作出自己應做的貢獻。
第三:通過這次培訓,我對音樂有了更深的認識,在今后的教學律動(音樂)中,我會和老師們認真鉆研教材,貫徹好學習中學到的寶貴知識,同時還要不斷地創新,使我校的(音樂)教學又上一個新的臺階。
我相信,在聆聽了老師們的專業教學后,在向同行們學習交流后,我相信,在自己的努力工作下,自己在今后的(音樂)教學一定會更上一層樓,通過這次的學習與交流,也給我提供了一個良好展示平臺的機會,從而增加了我的自信心.
我笑著說:一直以來,我都在追求著幸福,殊不知,原來幸福一直都在我的周圍。我問我自己,幸福是什么,我說幸福就是在我最忙碌的時候,抬起頭,看到孩子們那純真燦爛的笑容。同事們問我,幸福是什么,我說幸福是在孩子們有點殘缺的生命中給她們最為完整的愛。孩子們問我,幸福是什么,我說,幸福就是看到你們自信、堅強、快樂地成長。
教師音樂課心得體會報告(專業19篇)篇十五
時光荏苒,忙碌中20xx年的腳步已經悄然走遠。最近一段時間無論是看電視還是瀏覽網頁抑或是聽廣播我們都能發現幾乎所有的媒體都在進行年終盤點。的確,我們在過去的一年當中忙碌著、辛苦著、奔波著同時也收獲著,新的一年即將開始我們在制定“宏偉藍圖”的同時也不要忘記回顧上一年的苦辣酸甜來激勵和鞭策自己取得更大的進步。
關心集體,以校為家。響應學校號召,積極參加學校組織的各項活動,配合組里搞好教研活動,抓住每一個學習的機會提高自己的業務水平。每周按時參加升旗儀式,從不缺勤。服從學校安排,人際關系融洽。本學年度全勤。
為了提高自己的教學認識水平,適應新形勢下的教育工作,我認真地參加學校每次的培訓活動,認真記錄學習內容。“腳踏實地,大膽創新”是我教書育人的座右銘。本年度我繼續領悟新課程標準,以新思路、新方法來指導自己的`工作,認真備課、上好每一節常規課。我是一個對集體充滿了熱情的人,勤勤懇懇、腳踏實地使我的工作作風,助人為樂是我的快樂之本,只要是對學校對大家有好處的事情我都會不計較個人得失,把他完成好。這學期是幸福的一學期,這學期付出著、收獲著、快樂著、進步著,即將到來的新的一年我同樣會用心去面對,用我的全部熱情來澆灌我深愛著的事業。
教師音樂課心得體會報告(專業19篇)篇十六
回顧這個學期所從事的美術教學工作,雖然課時不多,但每節課都認真地備課上課反思。當然在工作中我享受到收獲喜悅,也在工作中發現一些存在的問題。我所收獲的我會用于下個學期的工作中,在以后的工作中我將把遇到的問題想辦法解決。對我本學期的工作總結如下:
由于在團委做德育有關的工作比較多,我對德育有了更加深刻的認識,我認為作為一名美術教師在課堂上對學生進行德育滲透比專業知識的傳授更重要。因此,在教學的每一個環節中都嚴格要求自己,關愛每一個學生,首先要相信每一位學生,尊重學生,關愛學生,要讓學生接受我,自然而然就接受了我的教學,并能主動的參與學習,正如古人所說“親其師,信其道”。
在課堂教學中我根據美術教學的內容和學生的特點,充分調動學生參與小組合作學習,主動參與交流合作,勇于展示自己,同時以靈活多變的教學形式和輕松自然的課堂氛圍引導學生學習美術,讓每一個學生在我的課堂上都能體驗成功的快樂,從而更加自信的參與到下組合作學習當中去。
另外,作為一名鄉村教師我還注重充分利用鄉土自然環境讓學生熱愛自然感受自然,感受生活,感悟藝術源于生活又高與生活與自然的藝術美。如開展繡葫蘆、做泥塑利用鄉土素材充分挖掘學生的審美潛能和動手能力.讓他們體驗到自己生活環境之美,從而熱愛自己的家鄉熱愛自己的生活,讓學生生氣勃勃地投入到學習美術中。
我認真輔導學生參與縣市組織的繪畫及設計制作大賽,在科幻畫比賽中取得了可喜的成績,輔導的6名學生有5名獲獎,其中2名是縣級一等獎。參加比賽不僅能提高學生的能力與水平,對于輔導教師也是一種考研與提升,在以后的工作中一定要積極參加各項與美術有關的比賽,并且在校內利用在團委工作的良好條件多舉行和美術有關的活動,如繪畫比賽,手工創作等等,創造良好的藝術氛圍,陶冶師生。
在小組合作教學過程中我收獲了許多的經驗當然也有許多的不足,面對不足我不斷地學習總結,學會更多、更好的教學方法運用到小組合作學習的教學中去,讓學生保持他們繪畫、創作中的天真、質樸、充滿趣味想象藝術風格的同時提高學生作品的的質量與品位。
我相信只要不斷提高自身的道德素養,刻苦提高教學業務水平,定能夠成長為一名優秀的教師。
教師音樂課心得體會報告(專業19篇)篇十七
作為一名音樂教師,雖然音樂課并不涉及到升學考試,但作為素質教育的一個必不可少的因素,音樂課的質量,也是極為重要的。因此,音樂教師也應該學會反思、善于反思。那么,音樂教學反思該從哪些方面著手,又在那些方面來提高自己的教學能力呢?下面就談一談自己的一些認識:
在音樂課程改革的意義及其背景中指出:"音樂課程作為根底教育的組成部分和必修學科,多年來在取得長足開展的同時,也存在著諸多不適應時代開展的問題。音樂課程是整個根底教育中的薄弱環節,其沒有得到根本性的改變,離素質教育的要求還有一段間隔,難以跟上二十一世紀社會經濟和教育開展的步伐。因此,在音樂教育面臨開展機遇和嚴峻挑戰的今天,如何加強音樂教育自身的建立,完善音樂教學體系,推進美育的開展,已成為擺在音樂教育工作者面前的一個十分緊迫的課題。"這段話確實道出了長期以來音樂教學所面臨的問題。記得蘇霍姆林斯基曾說過:"音樂教育并不是音樂家的教育,而首先是人的教育。"我們必須切實轉變觀念,樹立全新的教學觀點。
以往的課堂教學中,教師都非常注重課堂紀律,無視學生的積極參與,始終不忘把學生的安分守紀放在第一位,學生稍有"活動",教師便嚴加管制。這樣的課壓制了學生學習的主動性、積極性和創造性,學生難以對音樂進展有效的`感知,難以在音樂學習中營造一個和諧的內心世界。也不利于學生的個性開展和自信心的形成。這顯然不符合課改精神,我們必須正確理解課堂紀律,解放學生,千方百計創造條件,讓學生處于一個平等、輕松、愉快的學習氣氛中,積極主動的參與教學活動,做到在玩中學,在學中玩。舊的課程標準過于重視知識傳授,在以往的教學中,我教唱一首歌曲首先從歌譜入手,給同學們分析節拍、節奏、視唱、旋律,本來一首優美動聽的歌曲,采用這種單純、強迫性知識技能的傳授方法,使學生邊學邊厭,久而久之,形成惡性循環。使學生對音樂課形成厭惡情緒。為此,本學期我抱著嘗試的心態對教學內容的重點進展調整。把重點放在音樂的感受上,讓學生變成演員,給他們表達情感的時機。實驗的結果非常成功。通過實踐使我從中感悟到,以前總抱怨學生不重視音樂課,卻沒有從教學方法和手段上去考慮存在的問題,無視學習者的情感態度、學習方式和學習過程,偏重知識和技能的傳授。而新課程目標強調學習者的情感態度,讓學習者變被動為主動承受知識。
教師音樂課心得體會報告(專業19篇)篇十八
暑期參加了開發區教育局組織的中小學音樂教師培訓,受益匪淺。通過認真細致地學習,我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,教學業務能力和水平有不同層次的提高。我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是國家與民族的未來,教師惟有不斷的自我開展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續開展,才能更好的履行自己的職責。教師應該嚴密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進展積極探究,以形成規律性的認識。
1.終身學習,我們不僅要提升自身的專業知識,還要學習更多方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作,如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系,那么相對來說,工作起來就會更得心應手。
2.提升個人魅力,作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經歷中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的.人民教師。
3.熱愛學生,真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待把戲年齡的青少年,除了真誠還能用什么方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本著對學生對職業的熱愛,堅決地走下去。
4.不斷反思,要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有最好,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經歷與方法,并且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的最高境界了。
優秀的音樂教師要敢于創新,通過對音樂的感悟及教學經歷的積累,培養即興教學的能力。同時,結合自己的專長,通過各種媒體傳播,發揮各種才能,激發學生的學習興趣。做一個優秀的音樂教師。
毫無疑問,我們自己的專業就是“音樂”和“教育”兩個方面合在一起的專業。自己愛音樂,用心感悟音樂,才能潛移默化的感染學生也熱愛音樂,樂于領悟音樂。同時,最能代表你水平的專長你千萬不要放棄,學生對你一輩子的尊重或者將來具備某種音樂特長,也許恰恰是因為看過了你哪一次的演奏或演唱。
教師音樂課心得體會報告(專業19篇)篇十九
20_年_月_日——_日根據要求,我參加假期音樂培訓,這次培訓的主要內容是小學音樂教材上下冊的簡譜與歌詞的范唱,培訓的內容也是我們平時上課的一些專業基本功,如:音符、節奏型和一些歌詞處理的細節問題,通過張老師的講解與梳理,讓我很好的復習了一下上下冊的教材內容以及專業基本功,這也為在20_年開學后能更好的上音樂課做充足的準備。