通過寫讀后感,可以幫助讀者加深對作者寫作用意和創作方法的理解。接下來,我將分享一些精選的讀后感范文,希望能給大家帶來靈感。
最新中國古代詩歌讀后感(模板20篇)篇一
詩詞中主要運用敘述、描述、議論、抒情四種表達方式,其中描寫、抒情是重點。描寫方式有動靜結合、虛實結合、點面結合、明暗結合、正側結合、粗筆勾勒、白描工筆、樂景寫哀、哀景寫樂等;抒情角度主要有直接抒情、間接抒情(借景抒情、托物言志;情景交融)兩種;抒情方式有直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融、情景相生、情因景生、以景襯情、融情入景、一切景語皆情語等。
借景抒情或情景交融。詩人對某種景象或某種客觀事物有所感觸時,把自身所要抒發的感情、表達的思想寄托在此景此物中,通過描寫此景此物予以抒發,這種抒情方式叫借景或借物抒情。在我國古代詩歌中,松、竹、梅、蘭、山石、溪流、沙漠、古道、邊關、落日、夜月、清風、細雨和微草等意象,常常是詩人借以抒情的對象。如白居易的“野火燒不盡,春風吹又生”借“原上草”的頑強抗爭,盡情抒發對自然規律不可抗拒。一般情況下,是樂景寫樂情,哀景抒哀情,但也有以樂景襯哀情或哀景寫樂情的寫法。如唐代謝渾《謝亭送別》:“勞歌一曲解行舟,紅葉青山急水流。日暮酒醒人已遠,滿天風雨下西樓。”上聯以“紅葉青山”這樣亮麗詩意的景色,反襯詩人離愁別恨。《姜齋詩話》說:“以樂景寫哀,以哀景寫樂,一倍增其哀樂。”
詩人通過寫詩來表達思想情感,為了達到這個目的,他需要寫景——自然界的或周圍的景,來引起情,把情感傳達給讀者。情與景的處理很重要,如果處理得恰當,他就會激起讀者的感情,使讀者與他發生共鳴。這樣的詩就寫得好,能動人。
二、結構形式。
詩歌的結構形式,常見的首尾照應、開門見山、曲筆入題、卒章顯志、以景結情、總分得當、以小見大、層層深入、過渡照應、伏筆鋪墊等。
三、修辭手法。
比喻、擬人、設問、反問、借代、對偶、夸張、襯托、用典、化用、互文、反復等。
四、表現手法。
賦、比、興,抑揚變化、鋪陳描寫、象征聯想、襯托、對比、想象、聯想、照應、托物言志、虛實相生等。
1、烘托。烘托本是中國畫的一種技法,用水墨或色彩在物象的輪廓外面渲染襯托,使物象明顯突出。用于藝術創作,指從側面著意描寫,作為陪襯,使所要表現的事物鮮明突出。可以是烘托人,如《秦羅敷》中借“行者”、“少年”等的反應來烘托秦羅敷的美貌。也可以是烘托物(景),如“蟬噪林逾靜,鳥鳴山更幽”、“僧敲月下門”、“月出驚山鳥”等以鬧襯靜。更多的是以物(景)烘托人,如《琵琶行》中三次寫江中之月,分別烘托了琵琶聲的美妙動聽、引人入勝和人物凄涼、孤獨、悲傷等心情。再如“桃花潭水深千尺”形象而鮮明地烘托了汪倫對詩人的濃厚感情。
2、用典。即在詩歌中援引史實,使用典故。古詩很講究用典,這既可使詩歌語言精練,又可增加內容的豐富性,表達的生動性和含蓄性,可收到言簡意豐、耐人尋味的效果,增強作品的表現力和感染力。如辛棄疾在《永遇樂·京口北固亭懷古》中成功地運用了五個典故:孫權、劉裕、劉義隆、佛貍、廉頗。這些典故都是京口這個地方的歷史掌故,詩人借助這些歷史事實含蓄自然而又充分地表達了自己的思想感情。另外,化用前人的詩文歌賦,也是用典的一種。如王勃在《藤王閣序》中頻繁用典,增強了文章的文化底蘊;姜夔在《揚州慢》中或明用,或暗用,或化用杜牧的詩,形成了虛實對比,表達了物是人非、今非昔比的凄涼心境。
3、虛實。在詩歌欣賞中,虛與實是相對的,有者為實,無者為虛;有據為實,假托為虛;客觀為實,主觀為虛;具體為實,隱者為虛;有行為實,徒言為虛;當前為實,未來是虛;已知為實,未知為虛。詩歌常用這一手法,拓展詩歌的意境。如柳永的《雨霖鈴》,眼前作別為實,別后想象為虛,虛實相生,產生無窮的余味。又如李煜的《虞美人》,前六句一實一虛,即“春花秋月何時了(實),往事知多少(虛)。小樓昨夜又東風(實),故國不堪回首月明中(虛)。雕欄玉砌應猶在(實),只是朱顏改(虛)”,虛實相濟,寄托了自己故國的哀思。再如姜夔的《揚州慢》,眼前衰敗不堪的景為實,假設的想象為虛。采用虛實結合的寫法,可使作品更加緊湊,形象更加鮮明,大大增加作品的容量。
先看“虛”。具體說來,詩歌中的“虛”包括以下三類:
1、神仙鬼怪世界和夢境。詩人往往借助這類虛無的境界來反襯現實。這就叫以虛象顯實境。例如《夢游天姥吟留別》仙境就是一個虛象。詩云:“日月照耀金銀臺”、“霓為衣兮風為馬”、“虎鼓瑟兮鸞回車”、“仙之人兮列如麻”。李白描繪了一幅美好的圖景,圖景的美好反襯出現實的黑暗。
2、已逝之景(境)。這類虛景是作者曾經經歷過或歷史上曾經發生過的景象,但是現時卻不在眼前。例如李煜《虞美人》中“雕欄玉砌應猶在,只是朱顏改”,句中“故國”的“雕欄玉砌”存在,但此時并不在眼前,也是虛象。作者將“雕欄玉砌”與“朱顏”對照著寫,頗有故國凄涼,物是人非之感。再如蘇軾的《念奴嬌?赤壁懷古》中云:“談笑間,檣櫓灰飛煙滅。”再現了火燒赤壁這一史實。顯然不是發生在眼前,故也是虛景。
3、設想的未來之境。這類虛境是還沒有發生的,它表現的情將一直延伸到未來而不斷絕。故寫愁,將倍增其愁;寫樂將倍增其樂。例如柳永《雨霖鈴》中云:“今霄酒醒何處,楊柳岸曉風殘月”這是設想的別后的景物:一舟離岸,詞人酒醒夢回,只見習習曉風吹拂蕭蕭疏柳,一彎殘月高掛柳梢。在《西廂記?長亭送別》中崔鶯鶯送別張生唱詞很多是設想的未來之境。今夜中月,閨中只獨看,遙憐小兒女,未解憶長安。
再看“實”。在中國畫中,實是指圖畫中筆畫細致豐富的地方。而在詩歌中,“實”是指客觀世界中存在的實象、實事、實境。例如《夢游天姥吟留別》中的黑暗現實;《虞美人》中的“春花秋月何時了”;《念奴嬌?赤壁懷古》中上闕的“亂石穿空,驚濤拍岸,卷起千堆雪”,寫赤壁險峻的形勢;《雨霖鈴》中上闕所寫的兩人分別的情形,如“寒蟬凄切,對長亭晚”“執手相看淚眼,竟無語凝噎。”等。
“虛實相生”是指虛與實二者之間互相聯系,互相滲透與互相轉化,以達到虛中有實,實中有虛的境界,從而大大豐富詩中的意象,開拓詩中的意境,為讀者提供廣闊的審美空間,充實人們的審美趣味。
虛景和實景的關系,有時相反相成,形成強烈的對比,為的是突出中心(事件、情感、主題等)。例如姜夔《揚州慢》中的虛景是指“春風十里”,寫往日揚州城十里長街的繁榮景象;實景是“盡薺麥青青”,寫詞人今日所見的凄涼情形。由這一虛一實兩幅對比鮮明的圖景,寄寓著詞人昔盛今衰的感慨。
虛景和實景的關系,有時相輔相成,形成渲染烘托,也是為了突出中心。如歐陽修的《踏莎行》:“候館梅殘,溪橋柳細,草薰風暖搖征轡。離愁漸遠漸無窮,迢迢不斷如春水。寸寸柔腸,盈盈粉淚,樓高莫近危闌倚。平蕪盡處是春山,行人更在春山外。”上闕寫實,通過初春景象反襯“行人”的離愁別緒。下闕寫虛。通過“行人”設想妻子憑欄遠望,思念“行人”的愁苦之象,來寫愁思。妻思夫,夫想妻。虛實相生,從而將離愁別緒抒發得淋漓盡致。
五、詩歌鑒賞表達程式。
這首詩采用了(表達方式、修辭手法、表現手法)技法,寫出了(意象)的(某某)特點,表現(突出)了(某某)思想、感情,起到了(某某)作用。
某些用于作用的表述往往有深化意境、深化主旨、意境深遠、意境優美、意味深長、耐人尋味、言近旨遠等。
最新中國古代詩歌讀后感(模板20篇)篇二
這幾天我讀完了《中國古代神話故事》這本書,認識了很多神話人物,有開天地的盤古、補天造人的女媧、劈山救母的沉香、神通的八仙、七月七鵲橋相會的牛郎織女……書里面一個個優美動人的神話故事感動了我,使我也明白了許多深刻的道理。
盤古開天辟地,創造了世界,卻犧牲了自己,留給后人一個如此美麗的世界,這精神很偉大。
精衛填海講的.是精衛是炎帝的女兒,精衛希望父親能帶她去太陽升起的地方看看,可炎帝沒時間,精衛便自己去了。到了海上,突然狂風大作,精衛被淹沒了,船也翻了。精衛死后變成了一只鳥,整天用石子填大海。這種鍥而不舍的精神值得我學習。
“劈山救母”的這個故事。講的是沉香是一個非常孝順的人,我非常地敬佩他,當他的母親遇難以后,沉香克服重重困難,劈山救母的精神值得我們學習!孝敬父母是我們中華民族的傳統美德,我們都要像沉香一樣,孝敬我們的爸爸媽媽。做一個孩子應盡的責任和義務!
這本書還教育我如何與人為善,如何勤學苦練、如何不畏艱險......這本書就像我的老師教我做人的道理,又引領我徜徉在知識的海洋里,我喜歡這本讓我受益無窮的書。
最新中國古代詩歌讀后感(模板20篇)篇三
一、考點要求:
1、鑒賞古詩詞的形象、語言和技巧;
2、評價作品的思想內容和作者的觀點態度。
二、考點闡釋:
1、鑒賞作品中的形象,包括事物形象、景物形象、人物形象,把握形象的特征,分析寓于形象中的思想感情,理解形象的典型意義。
2、鑒賞作品的語言包括煉字的技巧和語言的風格。
3、賞析表達技巧包括常見的修辭技巧和抒情方式、描寫手法、行文構思及其它表現技巧等。
4、評價作品思想內容包括概括主旨,簡析作品的意義點,賞析。
作者的生活情趣和藝術風格等。
三、命題趨向:
1、唐宋詩詞、元曲;
2、以寫景抒情詩為主,另外也有詠史懷古詩、邊塞詩、托物言志詩等。―五年高考共考查古詩詞曲57首,有34首為寫景抒情詩。
3、命題角度:
(1)對詩句的理解或詩句中個別字眼的鑒賞,語言特點,賞析形象或意境;
(2)賞析詩歌的藝術技巧;
(3)就詩詞的某一突出特點自由發揮;
(4)通過兩首詩進行比較分析。
四、方法步驟。
1、看標題。
詩歌的標題,往往能給我們讀詩提供許多有益的啟示,它或者點明寫作背景,如王維《使至塞上》、賈島《尋隱者不遇》;或者概括詩歌的主要內容,如曹操《觀滄海》、賀知章《詠柳》;或點明詩歌意象,如柳宗元《江雪》、王冕《墨梅》;或表明作詩目的,如李白《贈汪倫》、李商隱《夜雨寄北》;或表達詩人情感,如李紳《憫農》、王昌齡《閨怨》等。
2、看作者。
古人云:“詩言志”,詩歌抒發的是詩人自己的思想感情,傳遞的是詩人自己對社會、對人生的獨特認識和感受,而這些情感、認識、感受,又是由詩人自身所受教育、人生經歷、個人性格、個人際遇和所處的時代背景決定的.。如杜甫的“沉郁頓挫”,李白的“豪放飄逸”,蘇軾的“豪放達觀”,辛棄疾的“悲憤慷慨”等。解讀詩歌,詩人是個重要信息,平時要盡量多的了解詩人有關的信息,尤其是處于時代變遷之際的詩人,如唐安史之亂前后的詩人,由北宋而進入南宋的詞人等。
3、讀注釋。
但凡試卷上的注釋我們都要留意,它對于我們理解作品有很大的幫助,如(高考福建卷)李白的《與夏十二登岳陽樓》,詩下注:乾元二年,李白流放途中遇赦,回舟江南,登岳陽樓而作此詩。后邊的兩道題都要依據注釋才能回答完整。
4、抓詩眼。
詩眼就是一首詩或某聯、某句中最能體現作者思想情感、觀點認識的具有概括性、生動性或情趣性的能籠罩全篇、全聯、全句的詞語(句子),它一般是動詞、形容詞。如“潭水咽危石,日色冷青松”中的“咽”、“冷”等。抓住詩眼,有助于提挈全篇,融會貫通,理解主旨,把握精要。
5、品“冷”“熱”
古人寫詩,常常借景抒情,融情于景,很多詩歌,其景色“冷”“熱”往往就是作家情感變化的“晴雨表”。如李白《早發白帝城》通過“彩云”“輕舟”“千里”“一日”等表達自己喜悅暢快的心情,快船快意,豪爽駿利。柳宗元的《江雪》則創造了一個幽靜寒冷的境地:大雪覆蓋的江面上,一個老漁翁獨自在寒冷的江心垂釣,天地之間純潔而寂靜,老漁翁則孤傲而清高,這正是詩人所要表達的情感:擺脫世俗,超然物外的清高孤傲的思想。
6、悟典故。
古代詩人在創作時,往往還喜歡借助典故來表達廣泛而深刻的主題。如李益的《塞下曲》:“浮波惟愿裹尸還,定遠何須生入關。莫教只輪遣海窟,仍留一箭定天山。”詩中通過借助馬援、班超、薛仁貴等人的典故,表達慷慨豪邁之情,建功立業之志,報國守邊之懷。
五、高考常用作答模式。
第一種類型:
提問方式:這首詩歌采用了何種表現手法(藝術手法,藝術技巧)?
正確解答:這類提問,著重的是詩歌整體的藝術表現特色,主要應從詩的整體構思,詩整體的藝術技巧或修辭手法的運用等方面來解答。
這道題考查的就是關于詩整體構思上的技巧:前三句敘事抒情,末一句寫景,以景結情,寓情于景;創造意境,含蓄無垠。
備選答案:
直接抒情、間接抒情(借景抒情、托物言志)、襯托(正襯、反襯)、比興象征、聯想想象、對比對照、正面側面、虛實動靜、白描渲染、比喻、擬人、夸張、對偶等。
第二種類型:
正確解答:三個部分。
第一部分:描摹詩歌圖景。
第二部分:概括意境特點。
第三部分:把握作者感情。
常見格式:這首詩通過___(意象)描寫出了___畫面,畫面有___特點,表現了作者__的感情。
典型例題:(04高考福建卷)朱淑真《秋夜》:“夜久無眠秋氣清,燭花頻剪欲三更。鋪床涼滿梧桐月,月在梧桐缺處明。”簡要分析詩人在三、四句中是如何營造意境的。可答:三四句通過涼床、月影、梧桐描寫出一幅秋夜無眠,詩人獨守空房的畫面,營造出一種孤寂、凄冷、惆悵的意境氛圍,表現了詩人孤寂凄涼的心境。
備選答案:
意境常見的表達程式。
宏闊――蒼涼、雄渾、莽蒼、遼闊、高遠、壯闊。
細膩――空寂、纏綿、幽靜、寧謐、朦朧、悠遠。
繁復――繁麗、熱烈、高亢、繁華、淳樸、喧鬧。
清冷――黯淡、渺茫、寥落、蕭條、荒涼、冷寂。
詩中常見的情感類型。
傷春悲秋思鄉懷遠報國情懷離愁別緒。
吊古傷今恬淡隱逸懷才不遇知音難覓。
同情怨憤。
第三種類型:
提問方式:這首詩在語言上有何特色?或具有怎樣的藝術風格?
正確解答:應從詩歌的語言風格或特點上來回答。
典型例題:(05高考全國卷)白居易《邯鄲冬至夜思家》:“邯鄲驛里逢冬至,抱膝燈前影伴身。想得家中夜深坐,還應說著遠行人。”第(2)題:這首詩語言上有什么特點?可回答:詩的語言質樸無華、平易自然。
備選答案。
質樸自然含蓄凝練清新淡雅絢麗優美。
雄奇奔放沉郁頓挫簡潔明快詩中有畫。
最新中國古代詩歌讀后感(模板20篇)篇四
寒假里我讀了《中國古代寓言故事》這本書,書中有許多富有教育意義或深刻道理的短故事。比如《廣納賢才》告訴我們每個人都有自己的特長,不能根據一個人的身份地位就判斷他的能力;《馬和驢》告訴我們天底下沒有免費的午餐,當你正免費享受的時候,一定要提高警惕,想想背后是否有陰謀。我最喜歡的故事卻是《東郭先生和狼》。
《東郭先生和狼》主要講的是:有一群捕獵者在途中遇見一匹狼,他們去追。狼在逃跑的時候,碰見了一個名叫東郭的先生,它看見先生手上有一個麻袋,就對東郭先生說:“求求你,讓我鉆進你的麻袋里吧!”仁慈的東郭先生將狼放到了他的麻袋里,結果放不進去,于是,他想了一個辦法,把狼的四條腿綁了起來。不一會兒,捕獵者來了,他們詢問東郭先生狼在哪里,東郭先生隨便指了一條路,他們就追了過去。然后東郭先生對狼說:“他們走了。”他就將它放了出來,狼對東郭先生說:“我餓了,你就再做一次好事,讓我吃掉你把!”說著,狼張牙舞爪地撲向了東郭先生。東郭先生就與狼徒手搏斗,一個農夫恰巧路過,把狼騙進袋子里,打死了狼!這就說明一定要懂得分辨好人和壞人,不能將同情心用在壞人身上。
《中國古代寓言故事》這本書太有意思了,不僅讓我懂得了很多知識,還教會了我許多人生哲理。
最新中國古代詩歌讀后感(模板20篇)篇五
2)在天愿作比翼鳥,在地愿為連理枝。-白居易《長恨歌》。
3)死生契闊,與子成說。執子之手,與子偕老。-佚名《詩經邶風擊鼓》。
4)相思相見知何日?此時此夜難為情。-李白《三五七言》。
5)有美人兮,見之不忘,一日不見兮,思之如狂。-佚名《鳳求凰琴歌》。
6)衣帶漸寬終不悔,為伊消得人憔悴。-柳永《鳳棲梧》。
7)入我相思門,知我相思苦,長相思兮長相憶,短相思兮無窮極。-李白《三五七言》。
8)曾經滄海難為水,除卻巫山不是云。-元稹《離思五首其四》。
9)君若揚路塵,妾若濁水泥,浮沈各異勢,會合何時諧?-曹植《明月上高樓》。
10)凄涼別後兩應同,最是不勝清怨月明中。-納蘭性德《虞美人》。
11)還君明珠雙淚垂,恨不相逢未嫁時。-張籍《節婦吟》。
12)但愿人長久,千里共嬋娟。--蘇軾《水調歌頭》。
13)嗟余只影系人間,如何同生不同死?-陳衡恪《題春綺遺像》。
14)相思樹底說相思,思郎恨郎郎不知。-梁啟超《臺灣竹枝詞》。
15)江作青羅帶,山如碧玉簪--唐.韓愈《送桂州嚴大夫同用南字》。
16)青山遮不住,畢竟東流去--宋.辛棄疾《菩薩蠻。書江西造口壁》。
17)會當凌絕頂,一覽眾山小--唐.杜甫《望岳》。
18)1江流天地外,山色有無中--唐.王維《漢江臨泛》。
19)云來山更佳,云去山如畫,山因云晦明,云共山高下--元.張養浩《雙調令》。
20)兩岸青山相對出,孤帆一片日邊來--唐.李白《望天門山》。
21)橫看成嶺側成峰,遠近高低各不同。--宋.蘇軾《題西林壁》。
22)山重水復疑無路,柳暗花明又一村--宋.陸游《游山西村》。
23)一水護田將綠繞,兩山排闥送青來--宋.王安石《書湖陰先生壁》。
24)余霞散成綺,澄江靜如練--(南朝)齊.謝眺《晚登三山還望京邑》。
25)氣蒸云夢澤,波撼岳陽城--唐.孟浩然《望洞庭湖贈張丞相》。
26)黃河之水天上來,奔流到海不復回--唐.李白《將進酒》。
27)飛流直下三千尺,疑是銀河落九天--唐.李白《望廬山瀑布》。
28)孤帆遠影碧空盡,惟見長江天際流--唐.李白《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》。
29)水光瀲滟晴方好,山色空蒙雨亦奇--宋.蘇軾《飲湖上初晴后雨》。
30)青山看不厭,流水趣何長.--唐.錢起《陪考功王員外城東池亭宴》。
最新中國古代詩歌讀后感(模板20篇)篇六
我讀了《中國古代四大發明》這本書,它對我有很大啟發。
四大發明包括造紙術、活字印刷、指南針和火藥,是中國古代勞動人民智慧的結晶,為人類文明的進步和發展做出了巨大貢獻。
讀完這本書我知道了:創造發明的人不一定都是科學家,還有從事各行各業的勞動人民,他們在勞動中找到不足,進行創新;發明一件東西,不一定光靠一個人,有的.要靠大家的力量,不斷研究,不斷探索。發明活字印刷的畢升就是一個普通的雕版工人,他一邊勞動,一邊總結經驗,想出了活字排版的辦法,并且通過反復實驗,一次次失敗之后,終于發明出了膠泥活字。
這本書中我最感興趣的是指南針和火藥的發明。我非常好奇指南針的磁石是怎么吸鐵的;想知道火藥在炮筒里如何發射出去。在自然界里,磁石是如何形成的。這些問題讓我陷入了沉思。我想,這些問題在將來的學習和閱讀中,我一定能找到答案。
這本書不僅講了四大發明的發明過程,還講述了它們的發展,傳播,完善,革新的過程。雖然中國人創造了四大發明,給世界文明帶來了進步,不過隨著四大發明流傳到外國,外國人加以改進又創造出造紙機、印刷機、炮彈、槍彈、導航儀……想想咱們中國古代的發明創造,被外國人革新后,我們的技術反而落后了,我心里非常難過。我們中國一定要趕上去,超過外國,我們要從小勇于嘗試發明創造,開動腦筋,讓中國成為世界科學文明發展的推進器。
最新中國古代詩歌讀后感(模板20篇)篇七
寓言故事有很多很多,但《呂氏春秋》里有一篇誰都知道的寓言故事,我對它情有獨鐘。這篇故事就是---《掩耳盜鈴》。
這篇故事主要講的是古時候有個愛占便宜的人,不管走到哪里都得順便偷些東西回家。有一次,他看到一戶人家門上掛著一只大鈴鐺,這只鈴鐺非希美麗、精致,他就起了貪念:要把鈴鐺偷走。司是這只鈴鐺的聲音很清脆、響亮。只要一碰,就會“丁零丁零”地響。鈴鐺一響,就會被人發現。突然,他靈機一動,他想,把自已耳朵捂住不就聽不到了嗎?于是,一天晚上,他捂住自己的耳朵,然后就去偷,結果被當場抓住。
雖然這個故事家喻戶曉,偷鈴的人的結局大家也都知道,但總是有自作聰明的人去鋌而走險。
比如說有些人考試沒復習,就說自己復習了,給果一考試,慘不忍睹。
這則寓言告訴我們不要自欺欺人,不懂裝懂,自己欺騙自己。不然到頭來吃苦的不是別人,而是自己。
說到“自欺欺人”,我深有感觸。比較近不能去學校改成了在網上上課,所以我使用屏幕的時間也越來越多。有時候我感覺我的玩心已經大大超過了我的學心。有點控制不住自己。我有一點點近視,媽媽提醒我,用眼時間二十分鐘,就需要休息可是我常常忘記了時間。媽媽一走過來問我,我就跟媽媽說我已經休息好了。看完《掩耳盜鈴》這則寓言后我突然覺得我自己的行為跟這個掩耳盜鈴的人有什么區別呢?長此以往,我的近視度數就會逐漸地加深,沒有占到一點好處,而且到真正去查的時候,就露餡了。讀了這則寓言之后,我決定不能自欺欺人、要做一個誠實的孩子。
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最新中國古代詩歌讀后感(模板20篇)篇八
俗話說小故事大道理,這說的就是寓言故事。這幾天我在看《中國古代寓言》,它是由一個個小故事組成的一本書,每一篇故事都隱藏著一個深刻的道理。
書中,我最喜歡的就是“葉公好龍”了,里面講的是有一個叫葉公的人,他很喜歡龍,天上的真龍聽說了非常感動,就到了葉公的家里,葉公看到了真龍臉色發白,嚇得被絆倒了。這個故事告訴我們要丟棄“理論脫離實際”的壞思想、壞作風,樹立實事求是的好思想、好作風。
像這樣的寓言還有囫圇吞棗和拔苗助長,囫圇吞棗告訴我們要按事物的一般規律正確處理。拔苗助長告訴我們做每一件事都要有耐心,不能投機取巧。媽媽經常跟我說叫我做每件事情都要腳踏實地,學習是要靠平時日積月累的,一步一個腳印,不能心浮氣燥,說的不也就是這個道理嗎?這些寓言雖然都是編出來的,但是里面的道理卻讓我們十分受用。
以前,我在生活中不肯動腦筋,就像“能下雨的樹”里面的'小鳥一樣,后來當我讀完了這本寓言,它告訴了我遇到問題要多動腦筋,不能盲目地猜測道理。當我有時候遇到數學附加題想來想去都想不出來,我不僅會生氣,還會像熱鍋上的螞蟻一樣團團轉。當我想放棄的時候,我就會想起自己曾經看過的這些寓言故事,想起媽媽曾經對我語重心長的教導,我就鼓足勇氣去克服它,堅決不向它妥協。
《中國古代寓言》這本書講了古代人的智慧和為人處世的基本準則,它教育我們要有好的品質。讀完這一本書后我不但積累了寶貴的經驗,而且還感受到了中國古代文化的博大精深和魅力所在。
最新中國古代詩歌讀后感(模板20篇)篇九
你看那詩仙,“舉杯邀明月,對影成三人”多么的怡然自得,轉眼觀他“安能摧眉折腰事權貴,使我不得開心顏”的豪放。但是誰人又知他“抽刀斷水水更流,舉杯消愁愁更愁”的心思,他定是在等待,等待“直掛云帆濟滄海”的那一天。因為,他相信“天生我材必有用,千金散盡還復來。”用“仙”字來稱謂他真是在合適不過了。但“仙”也同樣適用于那位“菊花隱者”。他放聲高歌“吾不能為五斗米折腰,拳拳事鄉里小兒邪”,那掛冠而去的背影,多么的偉岸,且看他歸去之后,真是“不亦樂乎”。時常“登東皋而舒嘯,臨清流而賦詩”,多么愜意。你再看他“晨興理荒穢,帶月荷鋤歸”,“采菊東籬下,悠然見南山”。或許你會問,這樣真的快樂嗎?他來告訴你“衣沾不足惜,但使愿無違”。是啊,做人是痛苦的,但是最痛苦的莫過于“心為行役”。
路過陶淵明后便看見了一座亭子,你看“至于負者歌于途,行者休于樹,前者呼,后者應,傴僂提攜,往來而不絕”。再者“臨溪而魚”“釀泉為酒”……“山肴野蔌,雜然而前陳者”。原來,“是太守與客飲于此”啊。然而快樂總是如煙火般稍縱即逝的。轉眼間“已而夕陽在山,人影散亂,太守歸而賓客從也”。如此閑適快活,安詳和平的景象,真令人心曠神怡。
見識了“醉翁亭里歐陽修與民同樂”,我們再欣賞“岳陽樓上范仲淹憂國憂民”。
岳陽樓不愧有“洞庭天下水,岳陽天下樓”的盛譽。“置若春和景明,波瀾不驚,上下天光,一碧萬頃,沙鷗翔集,錦鱗游泳;岸芷汀蘭,郁郁青青,而或長煙一空,皓月千里。浮光躍金,靜影沉璧,漁歌互答,此樂何極!”此景果真如夢如幻。可縱然有此美景,也掩蓋不住他內心的憂愁,“居廟堂之高則憂其民,處江湖之遠則憂其君”。他那“先天下之憂而憂,后天下之樂而樂”的胸懷,著實令人敬佩不已。
讓我們一起置身歷史之中,共享這難得的千種風情!
最新中國古代詩歌讀后感(模板20篇)篇十
另一則寓言我也喜歡,那就是“葉公好龍”。寫的是從前有一個人,叫葉公。他呀,非常喜歡龍:梁柱上雕著龍,衣服上繡著龍,帽上鑲著龍,墻壁上畫著龍。葉公這樣喜歡龍,真龍就親自去拜訪他了。真龍一到葉公家,葉公嚇得臉色發白,渾身發抖,抱著腦袋逃跑。這個寓言說明,有的人口頭上某種東西,但實際上又不真,這是很可笑的。當我讀完這個寓言,我就有點不好意思了。記得有個星期六的下午,我要求肖老師不去看電影,留下來輔導我寫作文。肖老師說:“我要帶班上的許多同學去看電影,你明天來吧。”但是,星期天我又貪玩,并沒有到學校去。現在想來,我多么像那個真龍的葉公啊!
最新中國古代詩歌讀后感(模板20篇)篇十一
愛情是一個永恒的話題!有人在愛情里找到幸福!有人在愛情里看到傷心!有人欣喜若狂!有人傷心落淚!有人站在愛情的十字路口找不到方向。
一、《詩經邶風擊鼓》。
擊鼓其鏜,踴躍用兵。土國城漕,我獨南行。
從孫子仲,平陳與宋。不我以歸,憂心有忡。
爰居爰處?爰喪其馬?于以求之?于林之下。
死生契闊,與子成說。執子之手,與子偕老。
于嗟闊兮,不我活兮。于嗟洵兮,不我信兮。
點評:這首詩表達了長年行役于外的將兵思念家鄉和妻子的心情。其中”死生契闊,與子成說。執子之手,與子偕老”一句,傾倒了無數身陷愛河,渴望美滿愛情的人,成為山盟海誓的最好代言。生生死死悲歡離合,我曾對你說過,我會牽著你的手,和你一起老去。這是愛的最高境界,愛的最高境界就是經得起平淡的流年。
二、《上邪》。
上邪,我欲與君相知,長命無絕衰。山無陵,江水為竭,冬雷震震,夏雨雪,天地合,乃敢與君絕!
點評:出自于漢樂府民歌。這是一首情歌,是主人公自誓之詞:海枯石爛,愛情仍然堅貞不變,是一位癡情女子對愛人的熱烈表白。詩的主人公在呼天為誓,直率地表示了”與君相知,長命無絕衰”的愿望之后,轉而從”與君絕”的角度落墨,”山無陵”以下連用五件不可能的事情來表明自己生死不渝的愛,深情奇想根本不可能發生。這就把主人公生死不渝的愛情強調得無以復加。
三、《鵲橋仙》。
作者:秦觀。
纖云弄巧,飛星傳恨,銀漢迢迢暗渡。金風玉露一相逢,便勝卻人間無數。
柔情似水,佳期如夢,忍顧鵲橋歸路!兩情若是久長時,又豈在朝朝暮暮。
點評:這首詞借牛郎織女的故事,以超人間的方式表現人間的悲歡離合。最后一句對牛郎織女致以深情的慰勉:只要兩情至死不渝,又何必貪求卿卿我我的朝歡暮樂?這一驚世駭俗、震聾發聵之筆,使全詞升華到新的思想高度。作者否定的是朝歡暮樂的庸俗生活,歌頌的是天長地久的忠貞愛情。
四、《摸魚兒·雁丘詞》。
作者:元好問。
問世間情為何物,直教人生死相許?
天南地北雙飛客,老翅幾回寒暑。
歡樂趣,離別苦,
就中更有癡兒女,君應有語。
渺萬里層云,千山暮雪,只影向誰去?
橫汾路,寂寞當年簫鼓,荒煙依舊平楚。
招魂楚些何嗟及。山鬼自啼風雨,天也妒。
未信與、鶯兒燕子俱黃土。千秋萬古。
為留待騷人,狂歌痛飲,來訪雁邱處。
點評:當年,元好問去并州赴試,途中遇到一個捕雁者。這個捕雁者告訴元好問今天遇到的一件奇事:他今天設網捕雁,捕得一只,但一只脫網而逃。豈料脫網之雁并不飛走,而是在他上空盤旋一陣,然后投地而死。元好問看看捕雁者手中的兩只雁,一時心緒難平。便花錢買下這兩只雁,接著把它們葬在汾河岸邊,壘上石頭做為記號,叫作”雁邱”,并寫下了這首《雁邱詞》。遙想雙雁,”天南地北”冬天南下越冬而春天北歸,”幾回寒暑”中雙宿雙飛,相依為命,一往情深。既有歡樂的團聚,又有離別的辛酸,但沒有任何力量可以把它們分開。而”網羅驚破雙棲夢”后,愛侶已逝,安能獨活!于是”脫網者”痛下決心追隨于九泉之下,”自投地死”。古人認為,情至極處,”生者可以死,死者可以生”。”生死相許”是何等極致的深情!
問世間情為何物,直教人生死相許?反復吟唱著這句詞的人很多,失戀,單戀的人都會。而真正能體會這種感情的能有幾人?金庸用數百萬字的《神雕俠侶》,不過在告訴我們什么樣的感情才配得上這樣的.一句詞!
五、《離思五首》(其四)。
作者:元稹。
曾經滄海難為水,除卻巫山不是云。
取次花叢懶回顧,半緣修道半緣君。
點評:此為詩人悼念亡妻韋叢(字蕙叢)之作。”曾經滄海難為水,除卻巫山不是云。”這句話的意思說,經歷過無比深廣的滄海的人,別處的水再難以吸引他;除了云蒸霞蔚的巫山之云,別處的云都黯然失色。以滄海之水和巫山之云隱喻愛情之深廣篤厚,見過大海、巫山,別處的水和云就難以看上眼了,除了你之外,再也沒有能使我動情的女子了。星爺的那段“曾經有一份真正的感情擺在我面前”,恐怕也是由此詩啟發而得。
六、《蝶戀花》。
作者:柳永。
佇倚危樓風細細,望極春愁,黯黯生天際。草色煙光殘照里,無言誰會憑欄意。
擬把疏狂圖一醉,對酒當歌,強樂還無味。衣帶漸寬終不悔,為伊消得人憔悴。
點評:這首詩表達了對意中人的思念愛慕之情,全詩緊拓”春愁”即”相思”,卻又遲遲不肯說破,直到最后一句,才使真象大白。詞在相思感情達到高峰的時候,戛然而止,激情回蕩,感染力更強。“衣帶漸寬終不悔,為伊消得人憔悴”末句表達了一種對愛情鍥而不舍的堅毅和執著,因而廣為流傳。
七、《生查子》。
作者:牛希濟。
新月曲如眉,未有團圓意。紅豆不堪看,滿眼相思淚。
終日劈桃穰,人在心兒里。兩朵隔墻花,早晚成連理。
點評:這首詞寫少年對意中人的相思之情,全詞語言質樸生動,情感純樸真摯,帶有濃厚民歌情調。“紅豆不堪看,滿眼相思淚”,寫盡少年相思之苦,相思之深,也流露出對愛情不能圓滿的無限悲傷。下片以“劈桃瓤”的比興,表達少年深藏內心的情思。“終日”突出了對心上人永無休止的思念。結尾用連理枝這一形象比喻,傾吐了希望與心上人永遠相愛和生活在一起的美好愿望。
八、《夜雨寄北》。
作者:李商隱。
君問歸期未有期,巴山夜雨漲秋池。
何當共剪西窗燭,卻話巴山夜雨時。
點評:你問我什么時候回去,我還沒有確定的日子。此刻巴山的夜雨淅淅瀝瀝,雨水漲滿了秋天的河池。什么時候我才能回到家鄉,在西窗下我們一邊剪燭一邊談心,那時我再對你說說,今晚在巴山作客聽著綿綿夜雨,我是多么寂寞,多么想念你!
九、《楊柳枝詞》。
作者:溫庭筠。
一尺深紅蒙曲塵,天生舊物不如新。
合歡桃核終堪恨,里許元來別有人。
井底點燈深燭伊,共郎長行莫圍棋。
玲瓏骰子安紅豆,入骨相思知不知。
末尾一句“玲瓏骰子安紅豆,入骨相思知不知”,感情之真摯,愛戀之刻骨銘心,足以讓人動容。
十、《思遠人》。
作者:晏幾道。
紅葉黃花秋意晚,千里念行客。飛云過盡,歸鴻無信,何處寄書得。
淚彈不盡臨窗滴。就硯旋研墨。漸寫到別來,此情深處,紅箋為無色。
我越失望越思念,傷心得臨窗揮淚,淚流不止,滴到硯臺上,就用它研墨寫信吧。點點滴滴,一直寫到離別后,情到深處,淚水更是一發不可收,滴到信箋上,竟然把紅箋的顏色給染褪了。
以淚研墨,淚滴紅箋,情愈悲而淚愈多,竟至箋上的紅字褪盡,可見思念之深情感之濃烈。
最新中國古代詩歌讀后感(模板20篇)篇十二
在日常的學習、工作、生活中,大家一定都接觸過散文吧?散文的`特點是通過對現實生活中某些片段或事件的描述,表達作者的觀點、感情。相信很多人都覺得散文很難寫吧?以下是小編幫大家整理的中國古代詩歌散文,歡迎大家借鑒與參考,希望對大家有所幫助。
丞相祠堂何處尋?錦官城外柏森森。
映階碧草自春色,隔葉黃鸝空好音。
三顧頻煩天下計,兩朝開濟老臣心。
出師未捷身先死,長使英雄淚滿襟。
早歲那知世事艱,中原北望氣如山。
樓船夜雪瓜洲渡,鐵馬秋風大散關。
塞上長城空自許,鏡中衰鬢已先斑。
出師一表真名世,千載誰堪伯仲間!
越王勾踐破吳歸,戰士還家盡錦衣。
宮女如花滿春殿,只今惟有鷓鴣飛。
紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳,獨上蘭舟。
云中誰寄錦書來?雁字回時,月滿西樓。
花自飄零水自流,一種相思,兩處閑愁。
此情無計可消除,才下眉頭,卻上心頭。
春江潮水連海平,海上明月共潮生。滟滟隨波千萬里,何處春江無月明。
江流宛轉繞芳甸,月照花林皆似霰。空里流霜不覺飛,汀上白沙看不見。
江天一色無纖塵,皎皎空中孤月輪。江畔何人初見月?江月何年初照人?
人生代代無窮已,江月年年只相似。不知江月待何人,但見長江送流水。
白云一片去悠悠,青楓浦上不勝愁。誰家今夜扁舟子?何處相思明月樓?
可憐樓上月徘徊,應照離人妝鏡臺。玉戶簾中卷不去,搗衣砧上拂還來。
此時相望不相聞,愿逐月華流照君。鴻雁長飛光不度,魚龍潛躍水成文。
昨夜閑潭夢落花,可憐春半不還家。江水流春去欲盡,江潭落月復西斜。
斜月沉沉藏海霧,碣石瀟湘無限路。不知乘月幾人歸,落月搖情滿江樹。
山寺鐘鳴晝已昏,漁梁渡頭爭渡喧。
人隨沙路向江村,余亦乘舟歸鹿門。
鹿門月照開煙樹,忽到龐公棲隱處。
巖扉松徑長寂寥,惟有幽人夜來去。
海客談瀛洲,煙濤微茫信難求。
越人語天姥,云霓明滅或可睹。
天姥連天向天橫,勢拔五岳掩赤城。
天臺四萬八千丈,對此欲倒東南傾。
我欲因之夢吳越,一夜飛度鏡湖月。
湖月照我影,送我至剡溪。
謝公宿處今尚在,淥水蕩漾清猿啼。
腳著謝公屐,身登青云梯。
半壁見海日,空中聞天雞。
千巖萬轉路不定,迷花倚石忽已暝。
熊咆龍吟殷巖泉,栗深林兮驚層巔。
云青青兮欲雨,水澹澹兮生煙。
列缺霹靂,丘巒崩摧。洞天石扇,訇然中開。
青冥浩蕩不見底,日月照耀金銀臺。
霓為衣兮風為馬,云之君兮紛紛而來下。
虎鼓瑟兮鸞回車,仙之人兮列如麻。
忽魂悸以魄動,怳驚起而長嗟。
惟覺時之枕席,失向來之煙霞。
世間行樂亦如此,古來萬事東流水。
別君去時何時還,且放白鹿青崖間,
須行即騎訪名山。安能摧眉折腰事權貴,
使我不得開心顏。
昔聞洞庭水,今上岳陽樓。
吳楚東南坼,乾坤日夜浮。
親朋無一字,老病有孤舟。
戎馬關山北,憑軒涕泗流。
人人盡說江南好,游人只合江南老。春水碧于天,畫船聽雨眠。 壚邊人似
月,皓腕凝霜雪。未老莫還鄉,還鄉須斷腸。
細草微風岸, 危檣獨夜舟。
星垂平野闊, 月涌大江流。 名豈文章著, 官應老病休。
飄飄何所似? 天地一沙鷗。
揚州慢 姜夔 淳熙丙申至日,予過維揚。夜雪初霽,薺麥彌望。入其城,則四顧蕭條,寒水自碧。暮色漸起,戍角悲吟。予懷愴然,感慨今昔,因自度此曲。千巖老人以為有《黍離》之悲也。
淮左名都,竹西佳處,解鞍少駐初程。過春風十里,盡薺麥青青。自胡馬窺江去后,廢池喬木,猶厭言兵。漸黃昏,清角吹寒,都在空城。 杜郎俊賞,算而今、重到須驚。縱豆蔻詞工,青樓夢好,難賦深情。二十四橋仍在,波心蕩、冷月無聲。念橋邊紅藥,年年知為誰生。
山一程,水一程,身向榆關那畔行,夜深千帳燈。
風一更,雪一更,聒碎鄉心夢不成,故園無此聲。
最新中國古代詩歌讀后感(模板20篇)篇十三
1、滿庭芳(賞牡丹)。
作者:曾覿朝代:宋代。
冶態輕盈,香風搖蕩,畫欄淑景初長。彩霞深處,明艷奪昭陽。試問沈香舊事,應勸我、莫負韶光。多情是,低徊顧影,云幕淡微涼。
人間,春更好,一枝斜插,猶記疏狂。到如今潘鬢,暗點吳霜。樂事直須年少,何妨拚、一飲千觴。醺醺醉,壺天向晚,春思正悠揚。
2、減字木蘭花(席上賞宴賜牡丹之作)。
作者:曾覿朝代:宋代。
一聲杜宇。滿地落紅愁不語。國色春嬌。不逐風前柳絮飄。
珠簾休卷。愛惜龍香藏粉艷。勝友俱來。同醉君恩倒玉杯。
3、慶清朝(牡丹)。
作者:曹勛朝代:宋代。
絳羅縈色,茸金麗蕊,秀格壓盡群芳。人間第一嬌嫵,深紫輕黃。乍過夜來谷雨,盈盈明艷惹天香。春風暖,寶幄競倚,名稱花王。
朝檻五云擁秀,護曉日、偏宜翠幕高張。秾姿露葉,臨賞須趁韶光。最喜鑒鸞初試,數枝姚魏插宮妝。然絳蠟,共花拚醉,莫靳瑤觴。
4、碧牡丹(焦成馬上口占)。
作者:晁補之朝代:宋代。
漸老閑情減。春山事、撩心眼。似血桃花,似雪梨花相間。望極雅川,陽焰迷歸雁。征鞍方長坂。正魂亂。
舊事如云散。良游盛年俱換。罷說功名,但覺青山歸晚。記插宮花,扶醉蓬萊殿。如今霜塵滿。
最新中國古代詩歌讀后感(模板20篇)篇十四
月落烏啼霜滿天,江楓漁火對愁眠。
姑蘇城外寒山寺,夜半鐘聲到客船。
翻譯:
月亮已落下烏鴉啼叫寒氣滿天,對著江邊楓樹和漁火憂愁而眠。
姑蘇城外那寂寞清靜寒山古寺,半夜里敲鐘的聲音傳到了客船。
賞析:
這首七絕以一“愁”字統起。前二句意象密集:落月、啼烏、滿天霜、江楓、漁火、不眠人,造成一種意韻濃郁的審美情境。后兩句意象疏宕:城、寺、船、鐘聲,是一種空靈曠遠的意境。
江畔秋夜漁火點點,羈旅客子臥聞靜夜鐘聲。所有景物的挑選都獨具慧眼:一靜一動、一明一暗、江邊岸上,景物的搭配與人物的心情達到了高度的默契與交融,共同形成了這個成為后世典范的藝術境界。
2、《離思》唐代元稹。
自愛殘妝曉鏡中,環釵漫篸綠絲叢。
須臾日射胭脂頰,一朵紅蘇旋欲融。
翻譯:
愛在早晨的鏡子里欣賞殘妝,釵環插滿在發絲叢中。
不一會兒初升的太陽照在抹了胭脂的臉頰上,仿佛一朵紅花蘇醒綻放又仿佛要化開了一般。
賞析:
本詩是回憶情人曉鏡中殘妝慵懶的可人情態。詩人同韋叢結婚,二人恩愛無比,這首詩是“思”情人一夜恩愛曉起后殘妝慵懶的動人情態。
詩人不直接去抒寫,而是“自愛殘妝曉鏡中”的情人,殘妝曉鏡中的她,釵環參差不齊,綠色絲縷叢雜不整。
很快日出東方映照面頰紅如一朵胭脂,臉龐肌膚紅潤柔膩好像要立即融化消溶一樣,給讀者展示了一幅明麗動人嬌媚的風姿。
3、《詠柳》作者:唐代賀知章。
碧玉妝成一樹高,萬條垂下綠絲絳。
不知細葉誰裁出,二月春風似剪刀。
翻譯:
高高的柳樹長滿了翠綠的新葉,輕柔的柳枝垂下來,就像萬條輕輕飄動的綠色絲帶。
這細細的嫩葉是誰的巧手裁剪出來的呢?原來是那二月里溫暖的春風,它就像一把靈巧的剪刀。
賞析:
這首詩的結構獨具匠心,先寫對柳樹的總體印象,再寫到柳條,最后寫柳葉,由總到分,條序井然。在語言的運用上,既曉暢,又華美。
最新中國古代詩歌讀后感(模板20篇)篇十五
宋朝前后延續了300多年,其繪畫在隋唐五代的基礎上繼續得到發展。山水畫發展到宋代,出現前所未有的興旺景象,達到了中國古代山水畫的頂峰水平。無論從題材內容還是從表現形式和表現方法都更加的多樣化,出現了一批有杰出成就的畫家,他們以古人為師,以自然為師,以吾心為師,創作了具有豐富審美特色,面貌各異的山水畫杰作,為后人留下了寶貴的典范,在美術史上樹立了一塊重要的里程碑。
北宋山水畫壇在五代的基礎上人才輩出,風格技法多彩紛呈,成就突出,這一時期宮廷美術全盛,畫院規模齊備,名家層出不窮,佳作碩果累累。畫壇上山水畫最為突出,水墨格法空前發展,出現了講究筆墨韻味的皴、擦、點、染等技法程式,山水畫造景重造化、重理性,審美特色由政教、宗教精神逐漸轉向人文精神,這一時期美學著述獨到、藝術思潮活躍、繪畫作品精湛,是中國傳統審美文化的發展源頭。下面就兩幅名畫作說明。
《情戀蕭寺圖》是流傳在國外一幅影響較大的傳為李成的作品。此圖作為高山峻嶺,深溝巨壑,前景突兀巨石,以邊平緩,一邊峭拔,產生一種體積感和重量感。巖石的輪廓線,用筆堅實有力,所組成的表面結構具有質感。中景山澗瀑布飛流直下前景深潭,與遠景處一懸瀑形成互相呼應之勢。途中造型曲盡變化的“蟹爪樹”,樹干枝杈筆法穩健有力,樹態展枝搖曳,顯得生動活潑。亭臺樓閣的飛檐很有特色,是李成山水畫的特點。縱觀全圖,筆法嫻熟老健,用墨層次分明,渾厚蒼勁。構圖呈自然開合狀,節奏明快,氣勢雄逸,使觀者猶如身臨其境。
《溪山春曉圖》作者惠崇。
此圖畫江南平遠山水景色。畫面前后始終以重山疊嶺為背景在這山溪河流中間,崗巒起伏,平渚相牽,其上林木蔥郁,花開爛漫,竹林深幽,垂柳依依。畫中布局取平遠之勢,但崇山疊嶺,云氣蒸騰,亦顯境界深幽,而縈繞于山間的河流、湖水與云氣融為一片,又使其境空靈渺遠。畫中筆法溫和平淡,近山、林木等勾皴外,山石多以染法,隨形變化,濃淡相宜。其敷色簡淡,醒目異常,增強了畫面春日融融的明麗氣氛。在這些平凡的景物里,畫家感受到萬物復蘇的歡欣。蘇軾詠惠崇《春江曉景》詩,“竹外桃花三兩枝,春江水暖鴨先知”成為膾炙人口的名句。
在欣賞諸多山水畫名作時,我們不難發現其中有不少的經典之作都是以寒林、雪景為題材,而這種情景較集中地出現在北宋時期,在其他時期則比較少見。只有北宋時期穩定的文化氛圍才能使得一種繪畫題材穩定化、持久化。毫無疑問,北宋山水畫的藝術水平及成就是中國山水畫史上的頂峰。南宋山水的“一角半邊”似乎是當時殘山剩水的真實寫照,作品的完整性無法與之比擬。元代由于漢族文人士大夫沒有進入仕途的機會,所以并沒有太多展示他們藝術才華的機會,他們的藝術也只是“在野”的。明清時期更是趨向于筆墨技巧自身而漸漸忽略作品的內容與形式,技法和藝術內涵本末倒置是無法使他們的作品達到最高水平的。只有在北宋時期,統治者崇文抑武,使得文化和藝術有了更多的發展空間,正因為如此,畫家們才有寬松的環境來提高自己的藝術水平,雪景寒林山水畫的空曠之美也正是北宋文化博大空間的體現。
中國山水畫不講究形似,而是講究意境,以簡潔飄逸的筆法給欣賞者帶去精神上的享受。中國山水畫讓人看上去就感到寬廣,氣魄非凡,有“方寸之間見萬里”“氣象萬千”的氣度。
“奇”;中國山水畫既強調多樣性又強調統一性,反對平鋪直敘,反對景物雷同。
“遠”;具體說就是散點透視。“目有所極,故所見不周”。中國山水畫不采用西方那種平視靜觀構圖“所見不周”的焦點透視觀察景物的方法,而是采取了視點活動的“三遠”表現法,打破了光陰和時間的限制。
重視立意構思的重要作用,提倡藝術形象是為了表達內心與外界之間的交流,“敢于使用程式化、裝飾化與夸張變形的手法,為對象傳神,為作者達意”;創造了獨特的“計白當黑”審美觀念,色彩是以墨為主,以色為輔的,這種化繁為簡的創作方法更符合中國儒道思想所追求的那種平淡中庸、清心寡欲的境界。
最新中國古代詩歌讀后感(模板20篇)篇十六
這“六義”中,“風、雅、頌”是指《詩經》的詩篇種類,“賦、比、興”就是詩中的表現手法。
賦:是直接陳述事物的表現手法。宋代學者朱熹在《詩集傳》的注釋中說:“賦者,敷陳其事而直言之也。”如,《詩經》中的《葛覃》《芣苢》就是用的這種手法。
比:是用比喻的方法描繪事物,表達思想感情。劉勰在《文心雕龍·比興》中說:“且何謂為比也?蓋寫物以附意,揚言以切事者也。”朱熹說:“比者,以彼物比此物也。”如,《詩經》中的《螽斯》《碩鼠》等篇即用此法寫成。
興:是托物起興,即借某一事物開頭來引起正題要描述的事物和表現思想感情的寫法。唐代孔穎達在《毛詩正義》中說:“興者,起也。取譬引類,起發己心,詩文諸舉草木鳥獸以見意者,皆興辭也。”朱熹更明確地指出:“興者,先言他物以引起所詠之辭也。”如《詩經》中的《關睢》《桃夭》等篇就是用“興”的表現手法。
這三種表現手法,一直流傳下來,常常綜合運用,互相補充,對歷代詩歌創作都有很大的影響。
詩歌的表現手法是很多的,而且歷代以來不斷地發展創造,運用也靈活多變,夸張、復沓、重迭、跳躍等等,難以盡述。但是各種方法都離不開想象,豐富的想象既是詩歌的一大特點,也是詩歌最重要的一種表現手法。在詩歌中,還有一種重要的表現手法是象征。象征,簡單說就是“以象征義”,但在現代詩歌中,象征則又表現為心靈的直接意象,這是應予注意的。用現代的觀點來說,詩歌塑造形象的`手法,主要的有三種:
1.比擬。劉勰在《文心雕龍》一書中說:比擬就是“或喻于聲,或方于貌,或擬于心,或譬于事。”這些在我們前面列舉的詩詞中,便有許多例證。比擬中還有一種常用的手法,就是“擬人化”:以物擬人,或以人擬物。前者如徐志摩的《再別康橋》:輕輕的我走了,/正如我輕輕的來;/我輕輕的招手,/作別西天的云彩。/那河畔的金柳,/是夕陽中的新娘;/波光里的艷影,/在我的心里蕩漾。把“云彩”“金柳”都當作人來看待。以人擬物的,如,洛夫的《因為風的緣故》:……我的心意/則明亮亦如你窗前的燭光/稍有曖昧之處/勢所難免/因為風的緣故/……以整生的愛/點燃一盞燈/我是火/隨時可能熄滅/因為風的緣故。把“我的心”比擬為燭光,把我比作燈火。當然,歸根結底,實質還是“擬人”。
的激情,讀者不但能夠接受,而且能信服,很驚喜。然而這種夸張,必須是藝術的、美的,不能過于荒誕,或太實、太俗。如,有一首描寫棉花豐收的詩:“一朵棉花打個包/壓得卡車頭兒翹/頭兒翹,三尺高/好像一門高射炮。”讀后卻反而使人覺得不真實,產生不出美的感覺。
3.借代。就是借此事物代替彼事物。它與比擬有相似之處,但又有所不同,不同之處在于:比擬一般是比的和被比的事物都是具體的、可見的;而借代卻是一方具體,一方較為抽象,在具體與抽象之間架起橋梁,使詩歌的形象更為鮮明、突出,以引發讀者的聯想。這也就是艾青所說的“給思想以翅膀,給感情以衣裳,給聲音以彩色,使流逝變幻者凝形。”
應/淡淡淡淡的敲落/幾顆疏星/而漲紅花冠的/雄勁的雞鳴/仿佛越海而來/啼亮一天朝霞/如潮涌。這首詩也寫得很好。所以我們如果掌握了用聲音塑造形象的手法,那將為詩歌創作開拓一個更加廣闊的領域。
無論是比擬、夸張或借代,都有賴于詩人對客觀事物進行敏銳的觀察,融入自己的情感,加以大膽的想象,甚至幻想。可以這樣說,無論是浪漫派也好,寫實派也好,沒有想象(幻想),便不成其為詩人。比如,以豪放稱著的李白,固然想象豐富,詩風雄奇,而以寫實稱著的杜甫,也寫出了諸如“安得廣廈千萬間……何時眼前突兀見此屋……”(《茅屋為秋風所破歌》)和“香霧云鬟濕,清輝玉臂寒。何時倚虛幌,雙照淚痕干。”(《月夜》)等等浮想連翩的佳作。
最新中國古代詩歌讀后感(模板20篇)篇十七
兩個人的故事。
故事的男女主人公。
共同揮灑著激情。
譜寫出人生那段不朽的詩篇。
演繹著人生那段不朽的傳奇。
盡情地去表述著愛的宣言。
愛情的故事。
總會有美麗動人的喜劇情節。
也會有哀婉凄絕的悲劇色彩。
要么令人目眩神迷。
要么令人肝腸寸斷。
要么渴慕神往。
要么千回百轉。
其實愛情本該如此。
它是人生的一個精彩片段。
可以有喜。
也可以有憂。
可以有痛。
也可以有悲。
都是在品嘗著人生的苦辣酸甜。
無論是悲歡離合也好,
還是愛恨離別也罷。
都是在實現著愛的意義。
努力去尋找愛的另一半。
而并非去沉溺于愛的纏綿。
沒有心理準備的是初戀。
有了心理準備的叫續緣。
初戀癡迷于經典。
表現的是那份純真的浪漫。
續緣注重于現實。
表現的是成熟的沉穩老練。
是流傳千古的永恒。
是人生瑰夢般的美幻。
是如詩如畫的啼笑姻緣。
愛情總是與我們不期而遇。
一旦遇到卻無法躲閃。
愛會把你帶進夢想的心田。
共同憧憬情愛的那份甘甜。
沒有固定的模式。
它是一條神奇絕妙的情感通道。
走進了愛情。
兩顆心就會碰撞出愛的火花。
在品嘗到甘甜之后。
兩個人面對的是生活中的檢驗。
走進了愛情。
才會發現個人綜合素質有長有短。
愛情需要平衡。
取長補短才會經得起風浪的考驗。
因此。
愛情需要裝點。
互相獻出無私的美麗。
才會有花的燦爛。
愛情需要奉獻。
奉獻出那份真誠。
才會有驚無險。
愛情需要分享。
分享到對方的果實。
才會品嘗到生活的甘甜。
愛情需要維護。
維護來之不易的愛。
才會把愛的路走到久遠。
其實。
愛情更多的是需要去體驗。
枕邊的竊竊私語。
午后的淺淺呢喃。
臨行前的叮嚀吻別。
雨中同撐一把雨傘。
夏日里的一杯涼茶。
寒冬里的問寒問暖。
一句撫慰的話語。
感動的是兩行深情的眼淚。
一次親撫的纏綿。
會激起心里的依戀。
一個短短的期盼。
會引發不盡的思念。
一次長長的失眠。
會激發心靈深處的.美感。
愛情在細節上需要瑣碎。
是筑牢愛情的那道防線。
筑牢出忠貞不渝。
在一事一物里。
筑牢出真摯高尚。
在一點一滴中。
筑牢出情真意切。
在一風一沙中。
筑牢出生死相伴。
在一分一秒里。
由最初磨合漫舞。
到不離不棄。
再到最后的積累沉淀。
譜寫出的愛情才是永恒的詩篇。
愛情在路上。
我們都是踐行者。
世上有愛的崇高偉大。
也有那愛在貧賤不移。
有愛的轟轟烈烈。
也有那愛在平平淡淡。
有愛的甜蜜幸福。
也有那愛的生離死別。
不管如何去愛。
都不應刻意去追求對方的完美。
有了差距才會感知如何去彌補。
有了差距才會珍惜愛的來之不易。
不然,那是挑剔。
挑剔是拿對方的短處來懲罰自己。
使自己成為了老大難。
或是演繹著離婚的進行曲。
愛情需要堅守。
是相互建立信任基礎之上。
真正的愛情是志同道合、同甘共苦。
求同存異的包容。
相互誠摯的坦言。
心照不宣地去面對生活中的磨難。
面對愛情。
要奉獻出那份真情。
安然于生活中的那份平凡。
要注重于生活中的瑣碎。
摒棄那些華而不實的奢華浪漫。
要堅守住那份忠貞。
甘心清守那份貧賤。
從內心深處去兌現愛的誓言。
最新中國古代詩歌讀后感(模板20篇)篇十八
情?。
一.詩緣情?。
二.情是何物?。
三.打情罵俏?。
四.相思調色?。
一.美女如云?。
二.螓首蛾眉?。
三.軟玉溫香?。
四.病態美?。
性?。
一.巫山云雨?。
二.淺斟低唱?。
三.良宵苦短?。
四.淫詞艷賦?。
一.詩緣情?。
《詩經周南關雎》:?。
關關雎鳩,在河之洲。窈窕淑女,君子好逑。?。
參差荇菜,左右流之。窈窕淑女,寤寐求之。?。
求之不得,寤寐思服。悠哉悠哉,輾轉反側。?。
參差荇菜,左右采之。窈窕淑女,琴瑟友之。?。
參差荇菜,左右芼之。窈窕淑女,鐘鼓樂之。?。
關關雎鳩今何在,在河之洲,各自分開。?。
好一個,窈窕淑女人人愛,只落的,君子好逑把相思害。?。
輾轉反側,悠哉悠哉,好叫我左右流之無其奈,怎能彀鐘鼓樂之把花堂拜。?。
湯顯祖《牡丹亭第一出蝶戀花》:?。
忙處拋人閑處住,百計思量,沒個為歡處。白日消磨腸斷句,世間只有情難訴。?。
玉茗堂前朝復暮,紅燭迎人,俊得江山助。但是相思莫相負,牡丹亭上三生路。?。
彼采葛兮,一日不見,如三月兮!?。
彼采蕭兮,一日不見,如三秋兮!?。
彼采艾兮,一日不見,如三歲兮!?。
手里金鸚鵡,胸前繡鳳凰。偷眼暗形相。不如從嫁與,作鴛鴦。?。
與溫庭筠齊名,同是花間派名家的晚唐詩人韋莊有一首《思帝鄉》,更加憨直潑辣:?。
春日游,杏花吹滿頭,陌上誰家年少,足風流。?。
妾擬將身嫁與,一生休。縱被無情棄,不能羞。?。
敦煌曲子詞里有一首《菩薩蠻》,形式上比《上邪》更成熟一些,極有可能是其仿制品:?。
作者在“枕前”所發之愿,情意更加濃烈,不可能的自然現象也多了一種,共六種。?。
要分離,除非是天做了地;要分離,除非是東做了西;要分離,除非是官做了吏。?。
你要分時分不得我,我要離時離不得你。就死在黃泉也,做不得分離鬼。?。
你儂我儂,忒煞情多。情多處熱如火。把一塊泥,捻一個你,塑一個我。?。
將咱兩個,一齊打破,用水調和。再捻一個你,再塑一個我。?。
我泥中有你,你泥中有我。與你生同一個衾,死同一個槨。?。
荷葉生時春恨生,荷葉枯時秋恨成。深知身在情長在,悵望江頭江水聲。?。
北宋張先的《木蘭花》更進一步:?。
相離徒有相逢夢,門外馬蹄塵已動。怨歌留待醉時聽,遠目不堪空際送。?。
今宵風月知誰共,聲咽琵琶槽上鳳。人生無物比多情,江水不深山不重。?。
末句“人生無物比多情,江水不深山不重”,用江水和山來與情比,情比水深,比山重。?。
寶髻松松挽就,鉛華淡淡妝成。青煙翠霧罩輕盈,飛絮游絲無定。?。
相見爭如不見,有情何似無情。笙歌散后酒初醒,深院月斜人靜。?。
多情卻似總無情,唯覺樽前笑不成。蠟燭有心還惜別,替人垂淚到天明。?。
風絮飄殘已化萍,泥蓮剛倩藕絲縈;珍重別拈香一瓣,記前生。?。
人到情多情轉薄,而今真個悔多情;又到斷腸回首處,淚偷零。?。
用反語表達深情的古代詩詞還有不少。兩宋之交的詞人呂本中有一首《采桑子》:?。
恨君不似江樓月,南北東西。南北東西,只有相隨無別離。?。
恨君卻似江樓月,暫滿還虧。暫滿還虧,待得團圓是幾時??。
自從別后減容光,半是思郎半恨郎。欲識舊來云髻樣,為奴開取縷金箱。?。
燈花耿耿漏遲遲,人別后,夜涼時,西風瀟灑夢初回。誰念我,就單枕,皺雙眉??。
錦屏繡幌與秋期,腸欲斷,淚偷垂,月明還到小樓西。我恨你,我憶你,你爭知??。
最新中國古代詩歌讀后感(模板20篇)篇十九
徐志摩的詩作品具有特殊的認識作用和美學價值。詩作在感情的宣泄、意境的營造、節奏的追求和形式的探究等諸多方面,都為后世留下了珍貴的啟迪,體現其特殊的美學價值。下面一起來看下!
徐志摩詩歌的藝術成就是在性靈、意象、音律三方面,也可以說,他的詩作在藝術上具有這三大特色。而且,這三者在他詩中實際上是不可分割地統一在一起的:性靈的,在很大程度上需要通過意象來體現,意象,也需要通過音樂美這個重要的方面去完成。它們共同構成了徐志摩詩歌藝術的整體,使他的詩不僅在藝術上享有較高的地位,而且給中國新詩的發展帶來了某些有普遍藝術的經驗,作出了其他一些詩人未能作出的貢獻!
而《再別康橋》是徐志摩的經典之作。它是一首優美的抒情詩,宛如一曲優雅動聽的輕音樂。全詩以”輕輕的”“走”“來”“招手”“作別云彩”起筆,接著用虛實相間的手法,描繪了一幅幅流動的畫面,構成了一處處美妙的意境,細致入微地將詩人對康橋的愛戀,對往昔生活的憧憬,對眼前的無可奈何的離愁,表現得真摯、濃郁、雋永。這首詩充分表現出了詩人高度的藝術技巧。下面我們就通過《再別康橋》來分析一下徐志摩詩歌的藝術特點。
一、徐志摩詩的浪漫主義色彩。
代表徐志摩藝術成就的,就是以《再別康橋》為代表的抒情詩。如詩人自己說,它們是“從性靈暖處來的詩句”。陸小曼在《云游》序言中說:“有些神仙似的句子看了真叫人神往,叫人忘卻人間有煙火味。”這些神仙似的句子正是來源于他的浪漫情懷。
徐志摩出身富裕商人家庭,早年留學美國后又到英國,深受西方浪漫主義的影響,要“詩化生活”。表現在作詩中就是想象豐富,比喻生動。在《再別康橋》中,詩人把自己對母校的深情,溶化進了悄然別離時刻那些富有特色的形象和想象中的“夕陽金柳,波光艷影,潭映彩虹,恰似舊夢”,因此詩人要在“康河”的柔波里,“甘愿做一條水草”。正是詩人真摯熱烈的浪漫主義個性,形成了全詩輕柔、明麗而又俊逸的格調。
(一)造境中充分體現了詩人的理想主義浪漫情懷。
近代美學家王國維說文學作品“有造境,有寫境,此理想與寫實二派之所由分”。這里所說的“造境”,實際上就是指浪漫主義創作,也就是說,浪漫主義文學創作著重表現理想。盡管現實主義創作也表現理想,但現實主義的理想主要是通過對客觀現實的描繪流露出來,而浪漫主義的理想則是作為描寫對象而存在,就象詩人的《去吧》那首詩,它的浪漫主義的理想就是做為描寫對象存在。
輕輕的我走了,正如我輕輕的來;我輕輕的招手,作別西天的云彩。那河畔的金柳,是夕陽中的新娘;波光里的艷影,在我的心頭蕩漾。軟泥上的青荇,油油的在水底招搖;在康河的柔波里,我甘做一條水草!那榆蔭下的一潭,不是清泉,是天上虹。揉碎在浮藻間,沉淀著彩虹似的夢。尋夢?撐一只長篙,向青草更青處漫溯;滿載一船星輝,在星輝斑斕里放歌。
徐志摩就是這樣用含羞草般的觸覺和嬰兒般的情感去感知愛情的,是他的單純的愛情觀給他的詩作注入了浪漫的氣息。雖然這種浪漫不能成為現實,但是徐志摩那熾熱與細膩的情感,在詩行中隨著康河靜靜地流淌。
(三)對詩歌意象的'苦心經營和有些帶有刻意性質的追求。
他實擅長于在生活中捕捉形象,而且善于在生活中發掘詩趣,并使生活的形象與詩歌的意趣融會到他的作品里,從而構成較高的美學境界。
二、《再別康橋》體現出的新月派的三美——音樂美、繪畫美、建筑美。
文學是語言的藝術。詩歌是社會生活高度集中的形象反映,又是作者豐富感情的結晶,因此,它必須以高度精煉而又形象的語言來表達深廣的思想內容。徐志摩在詩歌理論上同聞一多、朱湘等人一起倡導新格律詩,努力探求“新格式與新音節”的發現。新詩格律化提出新詩應具備“音樂的美(音節)、繪畫的美(詞藻),建筑的美(節的勻稱和句的均齊)”。徐志摩的詩最大限度地挖掘并利用白話本身的節奏感,創造出音樂的旋律。所謂“節奏”,即相當于音樂中的節拍。在詩詞中,語音的起伏、高低和升降等特點,決定著音節的疾徐和長短;而把平仄不同的聲音有組織地排列起來,使之具有間歇,顯示強弱,這就是“節奏”。徐志摩的這種有節奏的詩讀起來的確有詩的美感。
(一)繪畫的美。
所謂繪畫的美,是指訴諸視覺形象的“詞藻”的選擇和使用,能充分體現我國象形文字在狀形繪色上的特點,富于色彩感。
(二)音樂的美。
所謂音樂的美,是對詩歌的音節而言,指音節朗朗上口,錯落有致,具有訴諸聽覺形象的那種音節美和旋律美。
(三)建筑的美。
“建筑的美”也屬于視覺形象,它主要指的是詩的形體結構,強調“節的勻稱和句的均齊”,造成有規律的勻整或參差。
最新中國古代詩歌讀后感(模板20篇)篇二十
前不見古人,后不見來者。
念天地之悠悠,獨愴然而涕下!
古詩簡介。
《登幽州臺歌》是唐代詩人陳子昂的作品。這是一首吊古傷今的生命悲歌,從中可以看出詩人孤獨遺世、獨立蒼茫的落寞情懷。此詩通過描寫登樓遠眺,憑今吊古所引起的無限感慨,抒發了詩人抑郁已久的悲憤之情,深刻地揭示了封建社會中那些懷才不遇的知識分子遭受壓抑的境遇,表達了他們在理想破滅時孤寂郁悶的心情,具有深刻的典型社會意義。
詩人具有政治見識和政治才能,他直言敢諫,但沒有被武則天所采納,屢受打擊,心情郁郁悲憤。詩寫登上幽州的薊北樓遠望,悲從中來,并以“山河依舊,人物不同”來抒發了時空無窮,人生有限,壯志難酬之情,發出自己“生不逢辰”的哀嘆。
翻譯/譯文。
見不到往昔招賢的英王,看不到后世求才的明君。想到歷的那些事無限渺遠,我深感人生無奈,獨自憑吊,我眼淚縱橫凄惻悲愁!