每個人都曾試圖在平淡的學習、工作和生活中寫一篇文章。寫作是培養人的觀察、聯想、想象、思維和記憶的重要手段。大家想知道怎么樣才能寫一篇比較優質的范文嗎？下面是小編為大家收集的優秀范文，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

美術清明上河圖試講篇一

《用畫來寫信》這節課在二年級（2）班上完后，整節課的教學過程一直在我腦海中不斷回放。對這節課的設計我也在反復琢磨。由于教學重點是書信的格式以及畫信的方法。教學難點是結合不同的內容，大膽的表現畫面。因此對學生寫信的能力沒有考慮進去，對于二年級的學生來說，寫信是相當有難度的，因為他們并未學過這種寫作手法。我研讀教材時就問過該年級的老師，也已經意識到這是孩子們第一次寫信，但在進行教學設計時，卻沒有引起注意。因為想著這節課重點并不在學生的寫信水平上，設計課的時候我只考慮學生“畫”方面沒問題，但“寫”的方面卻忽略了。結果，課堂上反映出來有些學生躍躍欲試但不知道寫信該寫些什么內容。

我也在反復想著解決這個問題的方法。如果在本節課增加一個教學生怎樣寫信的環節，內容知識點就太多了，學生無法全部消化本節課的新知。而且這是語文的寫作知識，我并非專業的語文老師，對這一寫作知識的重難點把握不準，如果我的講授不到位，學生理解有偏差，由于定式形成，語文老師要進行糾補都將是一項大工程。最理想的解決辦法就是求助語文老師在我上這個內容前，教會學生怎樣用文字寫信。

而我的課堂上需增加同桌討論交流：自己最想給誰寫信，想告訴他什么？你打算哪些部分用畫來表示？哪些部分用文字來寫。由此激活學生的想象創造思維。本來我設計初稿是有這個環節的，但在修改的時候，想要給收到信的學生有驚喜的感受，從而體會到寫信能帶給人們不同于收到手機短信、郵件的溫馨和喜悅。

這節課我找的素材范例比較內容豐富，很符合低年段孩子的特點，但對這些范例的分析應該更深入，而不是僅僅停留在表面的讀內容。應該分別讓學生找出范例中什么詞用了什么圖來表示，例如：時間用一個鐘面圖表示；家用一座房子的圖表示等等。

還要讓學生思考在句子“每年秋天，當樹葉紛紛揚揚地從樹上掉落的時候，吧嗒，吧嗒……”里，“樹”為什么不是用有許多茂盛枝葉的樹？“吧嗒，吧嗒”這組相聲詞能不能用圖來替代？最后學生可以自己總結出在什么時候和情況下可以用圖來替代文字：表示具體事物的詞用圖來替代；難寫、不會寫的字、詞用圖來替代。從這一分析范例的環節中，也感覺到自己的文學底蘊不夠深厚，要加強學習。

這節課的設計也有許多優點：設計充分考慮到學生的年齡特點；用兒歌來切入課題，充分調動學生學習的積極性。課中，環環相扣,循序漸進，語言清晰簡潔，提問問題簡練、明了。精彩的表揚充分調動了學生的學習興趣，對學生的關注較全面，能及時發現問題，解決問題。

“磨”課的過程就是一個學習的過程，是一個成長的過程，我能把每個教學環節都重新進行優化與整合，讓每個環節都發揮其最大的作用，盡力保證每個教學環節都能有實效，從而保證課堂教學的高度有效學生學習的高度有效。

每一次的成功與失敗都是學習、成長路上的里程碑，記錄著我的努力與悲喜，重整思緒，我又將重新出發，繼續我的成長、學習路。

美術清明上河圖試講篇二

美術清明上河圖試講篇三

本節課的教學重點是學生將美術的筆觸與情感聯系在一起，并嘗試用筆觸表現出自己的想像。

在課堂的開始，我將運用多媒體，先圖片，集中學生的注意力。之后展示筆觸的圖片，讓學生先說出筆觸給自己的第一感覺。面對這種形式的課堂，學生表現的很有興趣，課堂氣氛一下就活躍起來，每個學生都很積極。

好的開始對課堂后來的'進行有著至關重要的影響。接下來的課程就很順利的結束了。

大部分學生都達到了本節課的教學目標，雖然有少部分學生表現的并不積極，但是在整個教學過程課堂氣氛還是很不錯的。

在學生展示自己的作品的環節中，有一位同學的作品是長在樹上的西瓜。我發現有些同學的生活常識還是不夠充分的，以后會更加強學生對現實生活的了解。

美術清明上河圖試講篇四

此節課對學生來說是一節快樂的美術課，他們可以隨意想象并做出各種好吃的食品；他們可以自由地找尋喜歡的合作伙伴；他們還可以自由地表演即興的節目……在這節美術課上，學生是快樂的、自由的，他們是課堂的主人！正是本著這種“愉快教學”的思想，我在美術教學工作中始終是快快樂樂的，我的笑容投在每一名學生的臉上，學生開心我就開心，我和我所教的孩子愉快地生活在每一節美術課課堂中！

我心目中的“愉快教學”就是千方百計設計新穎的教學內容讓學生喜歡學，學生喜歡學后進一步使他們達到——愿意學，再發展成為——愈學愈有趣，快樂在其中的狀態。當然我不指望每一名學生都畫出精美的畫面、做出優秀的作品，我的目的就是通過“愉快教學”使每一名孩子能夠接受教師的指導，快快樂樂地拿起畫筆來畫畫。充分發揮他們的想象力與創造力！

美術教學的教學內容直接決定學生的繪畫興趣，好的美術課設計可以有效地調動學生的學習積極性。從小學美術教材的內容來看，可以說是豐富多彩的，每一節課都有一個較好的教學內容，但并不是每一節課的設計都是完美的，不需要補充的。這就需要美術教師能靈活運用課堂內容，根據每個學生的特點，每一個班級的特點來增加或減少教學內容，從而讓每一名學生都能從美術課堂中找到樂趣！例如《農家宴》一課，有的孩子很快就完成了泥塑食品，而有些學生卻要花費很長的時間。這種情況下，我便設計了一個游戲：讓完成食品泥塑的學生進行表演，其他沒有畫完的同學一邊欣賞一邊完成。這樣他們在課中相互交流，使整節課很充實，所有學生都體會到了其中的快樂。

棋迷、球迷們為什么會“迷”呢？因為這里有競爭。如果直接參與競爭更能入迷，“迷”即是高度“興趣”之意，有了極高的興趣，自然就會在愉快中學習了。《農家宴》一課中，采用了分組競爭的形式貫穿整堂課。黑板布置成一個“食品店”的大幅圖畫，這幅圖在渲染氣氛的同時又是一個評比臺，哪一個小組完成的最好、最快、紀律最好，哪一小組就可以選取樣食品貼在上面。學生們積極性被調動起來了，同時黑板上也布滿了各種食品，也給學生們起到參考作用。

在教學中引起學生參與競爭是提高學生學習興趣的重要措施。如果你細致觀察，學生在競爭中是非常活躍的，連后進生都不甘示弱！用競爭的形式進行作業評價，這是調動學生熱情、使他們快樂的有效方法，是使學生用積極的眼光看待自己的活動。

我們可以嘗試在每節課中都有一個小比賽，每個班級都有一個美術課的評比臺，“看誰畫得好”“我們的畫大家評”等等。小比賽的結果就發布在評比臺中，（老師要注意不能總評個別學生）這樣學生在每節課中都能保持良好的情緒，認真地學習并且能夠體驗到成功之后的喜悅。

法國著名教育家第斯多惠曾一針見血地指出過：“我們認為教學的藝術不在于傳授的本領，而在于激勵、喚醒、鼓舞。”一個學生曾對我說：“老師，您上課一笑，我們可高興了！”事實表明，課堂教學中教師的情緒和情感具有強烈的感染力，對學生的學習積極性影響極大。教學是師生雙邊活動的過程，既有知識的交流，又有情感的相互作用。愛教學、愛教育、愛學生應是教師的職業情感。教師在課堂上應能控制自己的情緒，排除干擾創設良好的課堂氣氛。曾經聽過一位教師剛剛失去親人，他上課前摘下臂上的黑紗，說要帶給學生積極樂觀的情緒。馬卡連柯也說過：“我從來不讓自己有憂愁的神色抑郁的面容，甚至有不愉快的事情，我生病了，也不在兒童面前表現出來。”

美術清明上河圖試講篇五

美術是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與制作的本領；能培養學生的綜合能力，發揮學生在各個方面的才華；能使學生感受美；能使學生熱愛學習。新課程標準下的美術課已不再是從前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫。素質教育已滲透到了美術教學中，在課堂中以學生為主體，使學生成為課堂的主人；在作業過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕松、學得快樂。而美術課堂就好比一個樂園，讓學生樂在其中。 新課改倡導的美術教學,既要重視學生對藝術的感受、表現和創造力的培養,還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯系,創建多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式,讓學生在寬松的氛圍中感受美,讓學生在活動中學、在玩中學,讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法,讓學生在知識探索的過程中發現規律。我在教學中,努力用新的理念來組織教學,收到了較好的效果。

的花瓣,還有各種顏色的衣物和文具。同學們驚喜地發現,

原來我們的教室里竟然有這么多美麗的顏色,我又讓學生觀察外面自然界中還有哪些顏色,學生通過觀察,發現了我們生活的世界真是五彩繽紛,也激發了學習色彩的興趣。我又適時提出問題:這些美麗的顏色能不能用顏料調出來呢?學生齊聲回答:能。我沒有急于出示答案,而是讓學生自己動手調配顏色,學生的積極性特別高,不斷地向同伴和老師展示自己的新發現,學生在自主實踐中體驗著學習的樂趣,并久久回味。看到學生這樣快樂,我明白了一個道理:不要讓我們所謂權威的說教代替了學生的直觀體驗,扼殺了學生探索的自由,要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發現問題,分析問題,關注學生的情感,改進教學和組織形式,才能實現教學目標,創設教學的新境界。

美術課要想上好，其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備，還是教學中課堂的情景創設、多樣評價，以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術教師下工夫來思考、推敲。 同時，教學形式更加開放了。但是，我也看到，在實施新課程的過程中真正落實“有效教學、主動參與”，還存在一些問題需要我們反思。

制約，我們會發現孩子其實非常聰明，他們有自己獨特的思考，有更豐富的答案。作為教師我們要做的是更多的了解學生，給他們活動的機會、思考的空間。三、要學會真正有效地評價學生。在課堂上，教師都知道即時評價，但到底什么樣的評價才是真正能促進學生發展的評價呢？為了鼓勵而鼓勵，為了評定而評定，將最終失去的學生對評價的可信度。要以富有啟迪作用和富有情感的語言來打動學生的心靈，使評價確實評而有價。

在與教師互相交流的過程中，我們發現教師對新課程理念都有一定程度的認識，但是在教學行為上卻又無法充分體現出來。最關鍵的原因是理論與實踐的脫節。所以必須要改變傳統的教研形式，變單純的理論學習為“解決問題”的教研形式。沒有問題就沒有研究，不針對問題的研究是沒有實效的教研活動，因此提高問題的針對性是教研由形式走向實效的前提。進行科學的課堂觀察，以“案例”為載體，找出問題的癥結，表達活動實施中的困惑與成功、活動中的疑難問題及解決問題的策略和方法，借此來引發更多的教師相互學習、分享經驗、反思、探討與教育實踐有關的問題，提升教師將新理念融于教學行為的能力和教育教學的實踐智慧。

沒有反思的經驗是狹隘的經驗，至多只能是膚淺的認識。教師成長的公式：成長=經驗+反思。通過與教師的互動交流，我們看到教師都能清醒地反思自己的教學行為，但是反思缺乏深度。要提高教師的反思能力，可以從三方面進行，第一，正面反思，即尋找具科學性又具藝術性的教學行為，通過反思將其提升到理性高度，充分展示它的閃光點，可以思考：成功的教學行為是在什么樣的情境下發生的？背后支撐它的教學理念是什么？提供的教學策略是什么？成功行為給我的啟示是什么？第二，負面反思，即反思自己教學行為的不足或缺失，并把它提升到理性高度作歸因分析。可以這樣思考：教學中遇到了什么問題？這個問題的外部環境和內在原因是什么？如果再教一次，我如何解決這類問題？這個問題給我的啟示是什么？第三，對比反思，根據前后兩次教學效果的不同，抓住教學前后理念和教學行為的變化進行對比反思，可從中受到很多啟示。教師通過不同方面的反思，加深對問題的認識和思考能力，加快自己專業化成長的步伐。 小學生學美術,很多人認為只要學會畫幾個人,畫幾只動物,涂涂顏色就行了,其實不然。如果學生不喜歡學或學得很累,就會以致于一見上美術課就頭痛,甚至在美術課無聊地打發著時間，美術教學就很難順利地進行下去。在課前和課后,我千方百計地讓學生既能學習美術基礎知識,又能激發他們的興趣,培養學生的繪畫創作能力，下面就談談我的一些體會。

小學美術教科書上，每一課都只有幾張插圖，其他的內容就比較少,所以我們上一堂課就需要很多的準備。在備課中,我力爭以充實的內容來吸引學生，通過聽聽、說說、玩玩來培養學生的興趣。比如,一年級“紙工飾物”這一課中,我結合現在的實物情況,說說樹是什么樣子的，它會長哪些葉子,你想把你的名字掛在上面嗎，怎么掛？學生觀察，思考，動手制做好了以后,我讓學生思考葉子應掛在什么地方,請他們發揮想像力想想樹的結構。問他們如何畫出來美麗的大樹？他們爭先恐后地發言,并且將好幾種方案都列了出來,然后我再讓他們將自己認為最好的方案制作出來。樹做好后,我們又可以做各種各樣的樹葉了。這些作業,所花的時間不多,但都是跟現實有關的事物,在學習的同時也幫他們解開了心中的迷霧,所以學生很感興趣，較好地完成了教學任務。最后,我叫他們都把自己名字掛上去，有童趣一點的語言，原來以為相互認識會很麻煩，但我的顧慮卻是多余的了，一堂課,既輕松快樂又嚴謹地完成了，同學們很快教到了新朋友。

美術清明上河圖試講篇六

美術教學要有一套行之有效的教學方法，善于營造氣氛，激發學生的學習興趣，促進學生對美術學習的喜愛。美術是一個包容性非常廣泛的學科，這要求教師的知識面要廣，要涉及方方面面的領域，我的主要做法是：結合教學內容講一些趣事或故事，如，《為祖國爭光》，這一課是以我國運動員在重大賽場上為國爭得了榮譽，高舉獎杯站在領獎臺的動人情景。

我給同學講了世界乒乓球冠軍郭躍華從小刻苦訓練乒乓球中的趣事，激勵同學們努力學習。再如，國畫課《虎》，我講了一個五代著名虎畫家歷歸真的故事，歷歸真為了畫出虎的本性，虎威，只身一人躲進老虎經常出沒的老林，認真觀察虎與山羊斗的驚心動魄的場面。鼓勵學生要有為事業獻身的精神。學生對此頗歡迎。另外，對技能性較強的內容，我用兒歌的形式進行總結，取得了非常好的效果，如《染紙圖案》，將內容、材料、方法、注意事項等融入詩歌中：吸水白紙裁成方，折疊定式有文章；邊沿點涂水要足，細心展開莫心慌。

在學生做作業時，總是沒東西可畫，我的另一個做法是，我讓每一個學生都來當教師，我要求學生互相交換作業，看看在對方的作業中你還能添畫些什么？給他提些建議，或幫助他修改一下，學生都有善于表現的一面，他批改別人的作業比自己畫的都認真，這樣通過幾個回合的補充，完善，學生的作業都豐富起來了。用此辦法來提高學生的美術素養，美術興趣和審美能力。不但幫助了別人同時也提高了自己。

美術清明上河圖試講篇七

幼兒園美術教育的主要目的在于培養鍛煉孩子的觀察、記憶、想象、表現和創造能力。

我想教師應盡量避免呆板單純學習繪畫技巧的教學方法，而應充分調動幼兒的積極性，讓他們展開想象的翅膀。

在以往的教學中，我有以下教學反思：

1、興趣是活動順利進行的前提條件

我認為教師要根據時令和季節的變化，因地制宜，因時制宜，在教學過程中，要善于引導孩子們去觀察、認識、體會生活中各種美好的東西，開闊他們的視野，以提高他們對繪畫的興趣以及認識美和表現美的能力。

教師還要善于發現幼兒感興趣的事物，引導幼兒多看，養成善于觀察的習慣，不僅能觀察單一的物體，還要引導其觀察物體的各個部分及其相互關系。

如在畫《活動中的小朋友》時，幼兒以某一處小朋友玩的情況為主要創作對象，但在豐富畫面時還要再畫一些其他小朋友的活動，使布局得以更加合理有序，內容更加豐富。

2、創造愉悅、寬松的心理環境

什么是對、什么是錯，這些想法在幼兒頭腦中原本就沒有。

如果成人不橫加干涉，我想他們會自己創作，自動調節自己的行為，從而得到最大限度的發展。

所以我們教師要正確面對兒童畫中的“出格”“錯位”的現象。

甚至急于糾正，但我覺得我們教師不應打斷幼兒的繪畫活動，急于糾正其繪畫內容，應該在事后引導他去觀察、了解相關事物的特征，讓他們在生活中通過觀察、學習積累起豐富的科學知識。

所以，面對兒童畫中的“出格”，我認為教師要多加鼓勵。

3、幼兒繪畫活動中的說是非常重要的

在美術活動中，把握好幼兒的“說”，對培養幼兒的繪畫興趣，提高幼兒的繪畫水平， 發展幼兒的口語表達能力，促進幼兒思維的發展，有著不可低估的作用。

教師在運用多種手段、媒體給孩子許多感性認識的基礎上，讓孩子進行自由的想像，說說自己的想法。

這時要給孩子有充分說的自由，教師千萬不能說“不可能”、“這是不對的”等話語來否定孩子的想法，對具有創造性的、離奇古怪的想法，要給予肯定、鼓勵和贊賞。

讓孩子感覺到這樣的異想天開是對的，從而使孩子養成發散性思維的習慣。

為了讓每一個孩子都有說的機會，我想可以采用自己說，和旁邊小朋友說、小組說、以大家說的形式讓孩子發揮自己的想像力，同時也吸取別人的想像力。

4、以開放的形式提問能激發幼兒的學習興趣

在教學中，教師應設計一些豐富多彩的開放性問題，激發幼兒聯想、創造，從不同角度、不同途徑探索問題的不同答案。

如在畫《手指造型想象畫》時，教師用手擺出幾種造型，然后讓幼兒發揮想象力，想像什么，幼兒則可以根據自己生活經驗的積累，得出不同的答案。

新穎有趣的提問，可使幼兒感到新鮮，促使他有興趣去探究，極大的調動他們投入教學活動的積極性。

5、教師不能忽略的一種繪畫形式——意愿畫

意愿畫教學既能滿足幼兒表達的愿望，又不受任何形式的束縛，有利于發展幼兒的想象能力和創造才能，教師應把握好每一個教育的契機，從幼兒感興趣的事物入手，達到培養幼兒創新能力的目的。

比如，在講過《龜兔賽跑》的故事以后，其中有一個小朋友問我：“老師，小兔子真有這么笨嗎?他不會到終點時再睡覺嗎?”當時，我不知怎么解釋才好。

后來我根據幼兒的這個提問，設計了一個意愿畫題目《龜兔的第二次賽跑》，讓幼兒展開想象，把龜兔第二次賽跑的過程和結果用繪畫的形式表現出來。

結果，在這次的繪畫活動中，幼兒充分想象，不僅畫了出來，同時還編成故事講了出來，收到了意想不到的效果。

6、認真欣賞孩子的每一幅作品，并恰當地加以評價

教師應用欣賞的眼光來看待孩子的每一幅作品，即使發現幼兒表現中的錯誤，成人也不必大驚小怪、否定幼兒的作品，而應該在充分觀察和欣賞畫面后仔細詢問幼兒的畫法并作出具體的評價。

事后，我們可以引導他去觀察、認知相關事物的特征。

成人過多的關心與干涉只能使幼兒失去創作的源動力，扼殺了幼兒的藝術創作潛能。

在美術教學中，我深深體會到幼兒園美術教育并不是教幼兒什么驚人之作，而是使他們能夠發現自己的潛能，建立大膽創造的信心，養成堅韌不拔的毅力，為將來無限的發展創造可能。