培訓心得體會是一種對自身學習能力和進步的評估和總結。以下是小編為大家準備的培訓心得范文，希望能給大家提供一些有益的思考和參考。

樂器音樂培訓心得培訓心得體會（熱門19篇）篇一

新年伊始，我借調到方倩學校已經三個月，本期的音樂教學工作也漸漸接近尾聲，回頭瞻望感慨頗多。現將我這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作。

根據領導的安排，我擔任了全校的音樂教學工作，對于我而言這是一次從未有過的挑戰。我接到任務后便進行調查分析得出：學生對音樂課持“耍耍課”態度、各班音樂基礎極弱、二至六年級曾一年未上過音樂課。面對種種問題我只能對自己說：一切從零開始。

首先，給自己定一個教學指導思想，我深知自己現在所從事的是普通教育，將來去當音樂家的畢竟是少數，而絕大多數學生長大后只能成為喜歡音樂，愛聽音樂的人。所以我的音樂教育是為眾多的將來不是音樂家的孩子著想，讓他們在愉快的音樂教學活動中，自覺主動地感受音樂，自己動手去創造音樂，從而獲得音樂素質的提高，智能的開發和個性的發展。其次，給各班制定短期目標(上傳到個人網頁)進行分層次學習，從總的完成情況來看，年級越低情況越好，我要在下學期目標制定中稍降低點高年級的要求，使他們真正感受到音樂的美育功能。再次，制定課堂管理制度——五星獎勵制度，在課堂教學中以小組為單位根據完成課堂任務、學唱歌曲、回答問題、即興表演、紀律等情況加減五星，學期末總結累計評選最優秀的小組成員為“音樂小天使”稱號獎勵，培養學生積極主動學習音樂的興趣，這個制度在一至四年級的實施情況非常不錯，使各班的紀律情況有了出乎意料的好轉，不過部分學生過分追求五星而影響了同學關系，下期一定要加強這部分學生的思想教育。最后，為上好“下一堂課”堅持作好課堂教學后記(上傳到個人網頁)反思自己的教學行為，我的后記清楚的反應了自己教學情況，我利用它及時地思考解決自己的教學問題，使自己的音樂課教學效果逐漸好轉。另外，將教材中未涉及到的流行音樂元素引入課堂，使音樂教育更多元化，同時以此增加了音樂課的魅力，使學生更喜歡音樂課了。

本期課堂教學中，為了上好每一堂課認真專研教材，積極備課，結合學生實際設計各種活動，堅持音樂教學的基本理念使學生在美育中陶冶情操，同時使他們的知識和能力得到均衡發展。

不足：高年級游戲設計較少，吸引學生興趣不夠，在以后的教學中可以為高年級設計一些音樂游戲課件來提高學生學習積極性。另外，對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。還有，幽默力量運用不夠。

我校領導非常重視學生的藝術特長，設立了電子琴興趣小組，我便擔任了這個興趣小組的指導教師，這個興趣組的電子琴基礎也非常薄弱，學生水平也參差不齊，我作為一名輔導教師在輔導期間，本著公平對待每一位學生的原則精心輔導他們的專業學習，因材施教，每天利用中午休息時間義務讓學生練習電子琴和鋼琴，使興趣組成員的專業水平有了很大的進步。

不足：對于興趣活動課少、文化學習緊張的學生生來說，要在電子琴演奏方面作出特色就必須要樹立學生和家長的重視度、增加學習和練習時間。

一年一度的元旦慶祝活動(“快樂大家庭”聯歡活動)是孩子們難得放松的快樂日子，為了活動能順利的完成積極配合魏主任作好活動的準備工作，為了讓有音樂夢想的孩子能在大家面前充分自信地展示自己的音樂才華，認真地為每個表演的學生進行輔導，并堅持在12月的每個中午輔導參加元旦歌手賽的學生練歌，使他們能在元旦聯歡活動的歌手賽中賽水平賽出風格。最后活動在一片歡樂中圓滿結束，五年級的張小寒同學獲得“對抗王”榮譽稱號，二年級的組合家庭獲得“全能家庭”榮譽稱號。

在課余時間，我經常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的音樂作品，從而增長見識，貫穿“以審美為核心”的音樂教育理念。要是條件允許的話，我還想讓學生將電腦和音樂結合進行聽辯、創作等音樂游戲。我還很注意自身的學習。如：11月份參加區里的音樂教研活動，參加區里音樂教學論文評選，練習專業基本功，閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志，上網與各地的中小學教師進行交流學習。但做得非常不足的是聽課太少(僅在漁洞二小聽了一次課)，使我直接學習的機會不夠。

總之，“不積點滴，無以成江河;不積跬步，無以至千里”在方倩短短三個月的失敗和成功都讓自己受益非淺，我在工作中還有許多不足的地方，需要更努力地加強音樂教師基本功訓練，提高課堂教學水平，不斷創新，樹立終身學習的觀念，為做一名優秀的音樂教師再接再厲。

樂器音樂培訓心得培訓心得體會（熱門19篇）篇二

樂器是一種藝術形式，它可以傳達音樂家的情感和情緒，也可以給聽眾帶來美好的感受。在樂器培訓的過程中，我學習了不少技能和知識，同時也收獲了不少心得體會。

一、堅持是硬道理。

如果你想在樂器培訓中取得好的成績，那么堅持是硬道理。練習樂器需要一定的耐心和毅力，每天都要花時間練習，堅持下去才能取得好的進展。在我學習小提琴的過程中，我發現每天的練習強度并不是最重要的，而是堅持練習才能夠取得成果。因此，我學會了培養良好的習慣，堅持每天練習，不斷完善技能和表現。

二、學習要有耐心。

在學習樂器時，我們往往會遇到一些問題。這時候，我們需要耐心地去解決這些問題。比如，在初學小提琴時，我發現自己的手指很容易磨出血泡。要解決這個問題，就需要我耐心地調整手指的位置和力度。后來，我逐漸克服了這個問題，學會了正確的演奏技巧和姿勢。這個過程不僅鍛煉了我的耐心，還促進了我對音樂的理解和感悟。

三、練習按部就班。

樂器的學習需要一個有條理和計劃的過程。在學習樂器時，我們需要逐步學習和掌握不同的技巧和曲目。我們應該按部就班地練習，慢慢遞進，不斷提高自己的技能。如果我們一開始就抱著大目標，希望“一口氣”學成一首曲子，很可能會打擊自己的積極性。因此，我在樂器學習中注重分階段地練習，先學習基礎技巧，再逐漸深入到更高難度的樂曲中。

四、多聽多看多吸收。

學習樂器不僅是練習技巧和曲目，還需要多聽多看多吸收。我們應該多聽優秀的演奏家演奏，學習他們的演奏技巧和表現風格。同時，我們也應該多看演出，關注音樂會、音樂節等活動，了解不同風格的音樂形式和表現技巧。這種“集思廣益”的方式可以促進我們對音樂的欣賞和理解，也可以為我們的演奏帶來更多的靈感。

五、永遠保持熱愛。

最重要的一點，是要永遠保持對音樂的熱愛。學習樂器需要花費很多的時間和精力，但如果你不熱愛音樂，你很難堅持下來。我自己就是一個例子，小時候學過很多樂器，但因為沒有真正的熱愛，最終都沒能堅持下來。后來我選擇了學習小提琴，因為我真的熱愛這個樂器和音樂。對于每次練習，我都懷著一顆熱愛的心態，這也是我在這個領域小有成就的原因之一。

綜合以上的經驗與體會，學習樂器需要的不僅僅是技巧和知識，更需要堅持、耐心、計劃、心態和熱愛。只有具備這些條件，才能在樂器學習中不斷進展，讓自己的音樂之旅更加精彩。

樂器音樂培訓心得培訓心得體會（熱門19篇）篇三

筐秋十月，我非常榮幸地參加了第一期小學音樂教師培訓。此次培訓，雖然時間短暫，但培訓內容較為豐富。我們跟著老師從《音樂課程標準》的解讀入手，學習了小學音樂教學的設計與實施、學校文藝活動的組織與管理、手風琴的初級教程、彝族歌舞和小學合唱教學等內容，參加了小學音樂教學實踐活動。豐富的理論知識與多彩的活動使我受益匪淺。

通過十天緊張而有意義的學習，使我對小學音樂教學知識有了一些粗淺的了解，感覺到小學音樂教學與語文、數學教學的不同，認識到音樂教學的重要意義。因此，在以后的音樂教學中，我將遵循新的課程理念：以音樂審美為核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。我將根據學生的年齡特點，開展一些輕松有趣的游戲活動，為學生創設一個自由、輕松、和諧的學習環境，讓學生在玩中認識、體驗、創造音樂，培養各種能力。

通過觀摩專業的音樂教師執教的音樂課，讓我對小學音樂教學有了更直觀的認識。在她們身上，我學習到了如何上好小學的音樂課，怎樣做一個合格的小學老師。通過聽課，讓我看到了老師們扎實的基本功，自然而親切的教態、流暢優美極富感染力的`語言，為學生插上了想象的翅膀，激發了學生的學習興趣。老師們良好的課堂調控能力和敬業精神深深地打動了我。在今后的工作中，自己也要向她們學習，爭取做一名學生喜歡和熱愛的老師。

我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習，我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續發展，才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題，進行積極探究，以形成規律性的認識。我認為可以從以下幾方面努力：

1、終身學習，我們不僅要提升自身的專業知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考；處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。

2、提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優秀的小學教師。

3、熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢？在教師生涯中，我將本著對學生對職業的熱愛，堅決地走下去。

4、不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少不了這個環節——不斷的反思、改進。教師職業沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。

十天的時間轉迅即逝，此次學習無論是內容還是活動，都安排得井井有條，讓我享用了一次精神大餐，經歷了一次心靈的洗禮。在這段時間里，我努力學習著怎樣做好一個小學音樂老師，回首這段時間，感覺收獲很多，相信自己在新的工作崗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各種挑戰，不斷充實完善自我、熱愛音樂、熱愛教育，為提高全體學生的音樂素質，改進音樂教學盡其所能。

樂器音樂培訓心得培訓心得體會（熱門19篇）篇四

欒城縣柳林屯鄉中學檀景潤我非常感謝這次培訓，我收獲了很多。

通過本次參加市組織的音樂教材的培訓，我理解了培訓的目的是為更新音樂教師教育觀念，深化課程改革，充實音樂教師專業知識與技能，提高音樂教師備課、上課、說課、評課的實踐能力，不斷提高教育的質量。在本次的培訓后我對教材有如下的了解和認識：

一、對音樂教材的總目標有一定的了解。

通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養學生愛好音樂的情趣，發展音樂感受與鑒賞能力、表現能力和創造能力，提高音樂文化素養，豐富情感體驗，陶冶高尚情操。學習培訓內容包括的四個領域：感受與鑒賞、表現、創造、音樂與相關文化。

二、對改版的音樂教材有全面的了解。

本冊教科書由歌曲、欣賞、器樂、音樂活動和音樂知識等內容構成。根據《課程標準》的總體要求和"四個領域"的內容框架，分別將"感受與鑒賞"、"表現"、"創造"和"音樂與相關文化"有機整合。教材的編寫滲透了"感受與鑒賞"是基礎，以參與活動實踐促進音樂表現能力，在實踐活動中促進創造的編寫理念。

三、精彩的富有音樂感染力的專題講座，使"教"與"學"有效互動，培訓效果令人滿意。通過孫教授生動細致的講解，從教學實踐的角度出發，采用講解分析和視頻觀看的方式，為老師們展示了音樂教學中不同學習領域的教學活動實況及教師應該應對的教學策略，并組織有特色的教育活動，起到了具體、有效的幫助作用，使學員深受啟發和歡迎。

四、提供視頻的教學實錄，為參加培訓老師提供了多元化的教學思路和策略。

培訓中，培訓教師利用教學實錄進行觀看，孫教授用學生喜歡的律動、打擊樂器伴奏等形式學唱歌曲，感受和體驗音樂帶來的美感與快樂。在教學中注重音樂性，采取游戲化、律動化的教學方式，突出音樂的節奏等基本元素，使學生在一個個主動參與的音樂活動中，節奏感得到培養，音樂興趣得到滿足，歌唱能力得到發展。

五、在培訓中，培訓教師與學員的相互交流，促進研究型音樂教師成長。培訓過程中，學員與培訓老師進行了對話，踴躍表達自己的.體會與感受。大家一致認為，這節課值得學習，很有參考和借鑒價值。教學的精心設計體現了執教老師對音樂課程標準的新思想，把教學的關注點都投向音樂學科的審美特點及學生在音樂課中應有的音樂知識技能、過程與方法、情感態度價值觀上，教學的最大改革是在學生的音樂學習方式上進行大膽的探索，在創新教育思想指導下去表現和創造音樂。從這次培訓中，我們也深深懂得：音樂教師良好的專業素質是課堂教學成功的必要條件;教師鉆研教材，正確理解和挖掘教材的審美價值，突出相關的學習活動，是保證音樂課堂教學質量的重點。

總之通過本次培訓，我認真學習，積極思考，大膽交流自己對音樂新課程的認識與理解，其學習態度與進取精神都是值得肯定的。利用培訓的機會不斷給自己"充電"，提高自己的教學水平。同時我們也非常感謝孫教授在百忙之中為大家服務。最后我希望多組織這種方式的培訓，提高音樂教師的教學能力。再次感謝——孫教授。

樂器音樂培訓心得培訓心得體會（熱門19篇）篇五

隨著社會發展，越來越多的家長開始關注孩子的音樂素養，樂器培訓也成為了越來越多家庭教育計劃的一部分。近年來，我長期參加鋼琴課程的時間，不僅讓我掌握了一項文化技能，更深刻地認識到樂器培訓對個人成長的幫助。本文從個人角度出發，結合我在鋼琴學習過程中的所感所想，分享一些關于樂器培訓的心得體會。

第一段：熱愛是最好的老師。

音樂是一種藝術，更是一種情感的釋放。在學習樂器時，我們需要時刻銘記熱愛，因為這是最好的老師。熱愛可以讓我們在每次練琴的時候都充滿激情，為了實現自己的夢想而不知疲倦地堅持下去。當我們彈出一曲優美的旋律時，那種滿足感和愉悅感會讓人感到無比的幸福，也正是這種感覺，讓我們更加愛自己的音樂之路。

第二段：堅持和思考是很重要的。

堅持和思考是樂器培訓中的兩個重要的因素。鋼琴學習過程中，不可避免地會有一些情況導致阻礙學習的進程，比如說學習進度較慢、遇到困難而無法突破、樂器不好等。但正是在這些困難的時候，我們要學會堅持，更要學會思考，嘗試用自己的方式去解決問題，這樣才能在音樂的道路上取得更好的成績。

第三段：堅定自信，多去嘗試。

在學習音樂的過程中，我們需要保持自信，并且多去嘗試。除了課堂學習，我們還可以利用自身的時間去發現音樂的美好，感受音樂中的情感和意境，從而去掌握更多的技能和更深刻的藝術內涵。總之，如果我們信心十足，并不斷地積極嘗試，在學習音樂的過程中就會走得更加穩健和堅定。

第四段：跨學科學習成為了必修課。

隨著社會的不斷發展，藝術與文化的交融已經成為了新常態。在樂器培訓中，我們不僅僅要學習彈琴的技能，還需要結合更多的學科，比如音樂理論、歷史和文化學科。鋼琴課程的學習過程中，我深刻感受到這些學科的重要性，從而建立了更加深刻的對音樂的理解和體驗。

第五段：不斷總結，不忘初心。

最后，不管是面對什么樣的困難，我們都不能忘記自己學習音樂的初心。回顧過去的學習過程，我發現刻苦練習和經驗總結對鋼琴的掌握有著至關重要的影響。正式因為不斷總結自己的經驗和教訓，我進步得越來越快，在音樂的掌握上也取得了越來越大的進步。

總之，音樂的培訓不僅僅是一項技能的訓練，更是一種藝術的修煉和個人素質的提升。通過學習樂器不僅可以提高自己的藝術修養，更能讓我們更加自信、堅定和勇敢地面對未來。希望堅持下去的每個人都能在音樂的殿堂中獲得自己的成功和回報。

樂器音樂培訓心得培訓心得體會（熱門19篇）篇六

通過樂器音樂培訓，我認真細致地學習，對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業務能力和水平有不同層次的提高，在此分享心得。下面是本站小編為大家收集整理的樂器音樂培訓心得，歡迎大家閱讀。

金秋十月，我非常榮幸地參加了第一期小學音樂教師培訓。此次培訓，雖然時間短暫，但培訓內容較為豐富。我們跟著老師從《音樂課程標準》的解讀入手，學習了小學音樂教學的設計與實施、學校文藝活動的組織與管理、手風琴的初級教程、彝族歌舞和小學合唱教學等內容，參加了小學音樂教學實踐活動。豐富的理論知識與多彩的活動使我受益匪淺。

通過十天緊張而有意義的學習，使我對小學音樂教學知識有了一些粗淺的了解，感覺到小學音樂教學與語文、數學教學的不同，認識到音樂教學的重要意義。因此，在以后的音樂教學中，我將遵循新的課程理念：以音樂審美為核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。我將根據學生的年齡特點，開展一些輕松有趣的游戲活動，為學生創設一個自由、輕松、和諧的學習環境，讓學生在玩中認識、體驗、創造音樂，培養各種能力。

通過觀摩專業的音樂教師執教的音樂課，讓我對小學音樂教學有了更直觀的認識。在她們身上，我學習到了如何上好小學的音樂課，怎樣做一個合格的小學老師。通過聽課，讓我看到了老師們扎實的基本功，自然而親切的教態、流暢優美極富感染力的語言，為學生插上了想象的翅膀，激發了學生的學習興趣。老師們良好的課堂調控能力和敬業精神深深地打動了我。在今后的工作中，自己也要向她們學習，爭取做一名學生喜歡和熱愛的老師。

我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習，我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規律性的認識。我認為可以從以下幾方面努力：

1、終身學習，我們不僅要提升自身的專業知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。

2、提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優秀的小學教師。

3、熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業的熱愛，堅決地走下去。

4、不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少不了這個環節——不斷的反思、改進。教師職業沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。

十天的時間轉迅即逝，此次學習無論是內容還是活動，都安排得井井有條，讓我享用了一次精神大餐，經歷了一次心靈的洗禮。在這段時間里，我努力學習著怎樣做好一個小學音樂老師，回首這段時間，感覺收獲很多，相信自己在新的工作崗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各種挑戰，不斷充實完善自我、熱愛音樂、熱愛教育，為提高全體學生的音樂素質，改進音樂教學盡其所能。

暑期參加了開發區教育局組織的中小學音樂教師培訓，受益匪淺。通過認真細致地學習，我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業務能力和水平有不同層次的提高。

我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規律性的認識。

1.終身學習，我們不僅要提升自身的專業知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。

2.提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優秀的人民教師。

3.熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業的熱愛，堅決地走下去。

4.不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。

我非常感謝我們的朱特給我這樣一次去省城學習的機會，這是我第一次參加省音樂新課程培訓。第一天給我們講教材分析的老師很年輕，但他們很有思想，他們是寧波北侖區實驗小學的老師，因為他們比我們早一年進行新課程。我們聽到的不是每一課怎樣教，而是更多感受到的是他們對教材的整合，一種思想、一種創新。第二天是杭州勝利小學的音樂特級教師吳瑤香，上半年我也聽了她的一堂音樂課，那是省特級教師展示課。聽后感受一個字“美”，她的語音很美，歌聲很美，形體很美，琴聲很美，人長得也美。集這么多美于一身的老師可想而知她的課堂有多美。那天吳老師給我們講的題目是《美是不能被說出來的》，她從美學的角度來給我們剖析，并列舉了許多生動的案例。這次去杭州學習，讓我有了很多感受。

感受一，對于一個音樂作品，一定要挖深，挖透。

記得一次和一個老師閑聊，她說她在上三年級教材當中有一課叫《我是草原小牧民》是說，這一課我覺得有很多內容想上，4課時也上不完。其實她就是對于這個教材內容，挖得出，挖得深，所以就覺得有內容好上。上半年有幸聽了吳瑤香老師的一堂音樂課《冬天帶來雪花的夢》，吳老師的課堂教學實實在在，但新理念、新亮點卻滿堂洋溢，讓我大飽眼福。課的切入以聽著音樂入課為標志，課的呈現緊緊圍繞音樂性、情感性和人文性。教學過程以審美為核心，音樂基礎知識和基本技能的學習有機地滲透在了豐富的審美體驗活動中，一切是那么的自然生動又引人入勝。在師生互動、共同體驗中，我一次次感受到吳老師對音樂課堂的深邃反思，學生們在她精心創設的音樂情景、意境中慢慢實現著“啟情悟智”。吳老師課堂的每一個細節也令我不禁贊嘆。

感受二，要多學音樂教育理論知識。

我們老師可能認為，不就是教教小學嗎?要學那么多的理論知識用得著嗎?聽了吳瑤香老師的課，你就會覺得非常用得著。正所謂“藝高人膽大”，好多老師聽了吳瑤香老師的課后說，她怎么這么想得出，我怎么就想不到用這樣的方法去教呢?我想那是因為吳瑤香老師對音樂教育的熱愛與孜孜不倦的追求，更源與她音樂理論知識的豐厚積淀。下面是吳瑤香老師幾條建議想與老師們一起分享。

1、要關注學生的親歷活動。

2、設計的活動必須有助與喚醒學生參與的、容易感動的。

3、在欣賞作品時，多描述感覺，少分析。

4、肢體語言盡可能的表現音樂感覺。

5、每節課起碼能有引起孩子們參與的點。

6、音樂知識技能要教透、教到位。

感受三，學會自己整合教材。

教材呈現給學生的作品畢竟是有限的，要學好語文重要的多課外閱讀，多一些作品積累。經常看到我們的語文老師會給學生推薦一些課外優秀讀物。

音樂一門聽覺藝術，學生對于音樂的感知和體驗是通過音響獲得的，因此，我們也不妨為學生提供大量豐富的具有欣賞價值的音響信息來讓學生感覺音樂，觸摸音樂。所謂“操千曲而后曉聲”，通過大量的音樂欣賞來積累音樂語匯，豐富音樂信息量，拓展音樂文化視野。所以平時要做個有心人，注意音樂素材的積累。如：“歷屆奧運會主題歌”專題欣賞、“抗震救災”

勵志。

歌曲專題欣賞、“動畫音樂”專題欣賞、電影主題音樂、音樂劇作品、舞劇作品等等。

感受四，學習學習再學習。

幾年新課程上下來，感覺不學習真的不行啊。對于一個優秀的音樂專職教師，要不斷提升自己的專業素質。看看新課程的內容，想想做為一個專職的音樂老師，不僅要琴聲美一點，歌聲美一點，還要會一點舞蹈，還要有豐厚的音樂理論知識，還要有豐富的知識，還要有一些電腦技術，更要學會駕馭課堂的教學能力。讓我們一起努力，打造自己的魅力課堂，讓學生笑著來、樂著回，輕輕松松地學習新知識，高高興興地主動創造。

樂器音樂培訓心得培訓心得體會（熱門19篇）篇七

通過樂器音樂培訓，音樂教學是實施美育的重要途徑，是啟迪智慧、陶冶情操，培養審美情趣，使用學生身心健康，提高綜合素質的重要學科，音樂教學心得體會。下面是本站小編為大家收集整理的樂器音樂。

歡迎大家閱讀。

音樂是時間的、表現的藝術，在眾多藝術門類中，它的創造自由度是最高的。這就決定了音樂教學過程并不是封閉的，孤立的。它是學生對音樂的認識與對音樂的實踐辨證、統一的活動的過程，是教師主導作用的發揮、學生主體能力的生成和發展的過程，是動態、變化、發展的過程，是極具開放性的。如何使教學過程開放，為學生拓展更廣闊的音樂學習空間呢?在學習了陶行知的生活教育理論后，我得到了許多的提示。

我覺得讓音樂與生活溝通起來，營造廣闊的音樂教學空間，對于培養有個性的學生、激發學生的學習音樂的興趣以及提高音樂技能和培養音樂特長都起到了十分重要的作用。而課外音樂活動就是音樂與生活相連接的橋梁。課外音樂活動的開展可帶來眾多的好處。

突出“趣味性”，激發音樂興趣。興趣是最好的老師。課外音樂活動打破課堂的局限，正式企求以豐富多彩、活潑趣味的內容和形式來激發學生的興趣，豐富學生的生活。而突出“趣味性”，可以張中從三個方面入手：精心選擇富有童趣的音樂作品。精心設計富有游藝性的活動形式，適當的組織音樂競賽活動。

突出“開放性”，拓展音樂領域。課外音樂活動特具“開放性”，部首時間、空間和教材的限制，能讓學生走出魯迅先生所說的“高墻上四角的天空”，充分解放學生的身心，使學生在廣闊的音樂領域中自由而又愉快地感受、欣賞和表現音樂，發展音樂才能。突出“開放性”，可蔥花三個方面入手：走出課堂。把學生帶到清澈的小溪旁、幽靜的柳樹下、美麗的花壇邊，讓學生在丁冬的流水聲、沙沙的樹葉聲和花香鳥語中去聽音樂、學音樂。充實內容。可以從古今中外的富有童趣或典雅古樸的音樂作品中選擇適合兒童的歌曲、樂曲作為課外音樂活動的內容。拓展時間領域。可以利用課余時間播放音樂作品、組織課外活動，甚至推薦學生在午間、夜晚收看音樂節目。突出“自主性”，培養音樂特長。課外音樂活動在學生愛好和需要的選擇上也較個性化、自主化，對于培養學生的個性具有重要意義。因此在組織課外音樂活動要充分尊重學生的興趣、愛好和需要，為學生的個性發展創造條件。

因此，讓音樂回歸生活、回歸自然是一種創新的實踐，也是培養有個性的學生和發展音樂特長學生的一種嘗試。

1、以音樂為主線，合理組織、整合教材內容。

新教材的內容編排是主題式的，如“世代相傳的民歌”、“歐洲民間歌舞音樂”等，每個主題為一個單元，劃分為音樂人文、欣賞、歌唱、創作活動、音樂常識等幾大版塊;同時，每學期的單元主題都相互對應承接。教師在處理教材時，應當以音樂為主線，緊緊圍繞本課音樂人文的主題，把聽、唱、表演、知識等各版塊內容有機地串聯起來，使整堂課重點突出，結構清晰，情緒流暢，從而激發學生強烈的音樂審美動力和審美渴望;同時，注意各學期教材平行單元之間的內在聯系，利用音樂人文的導入、過渡與小結，回顧以前的學習內容，也為新課做好鋪墊，并激發進一步探究的興趣，讓學生將知識融會貫通。

2、抓住音樂的基本元素，把音樂的手段綜合運用于各個教學版塊。

雖然教材中每課都分為聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊，但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中，除了聽之外，加入節奏模仿、聲勢律動或歌唱;在歌唱環節中強調聽覺先導、動覺切入;用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結---實踐，在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段，都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶，從而提高教學效果。

3、用音樂的方式進行師生互動與交流學習。

作為一名新教師，一切還只是個開端，今后的工作對于我而言，將是充滿挑戰性和意義性的，我需要在實際工作中不斷地去學習、去觀摩、去實踐，努力培養自己成為一名合格的音樂教師。

音樂教學是實施美育的重要途徑，是啟迪智慧、陶冶情操，培養審美情趣，使用學生身心健康，提高綜合素質的重要學科，音樂教學心得體會。通過對新課標的學習和研究，結合在我們學校一個學期來的實際教學的教學經驗。現將音樂教學心得總結如下。

一、把音樂教學擺正位置。

以前音樂教學存在的突出問題之一就是沒有面向全體學生，沒有以學生為本。那么音樂教學究竟如何體現以學生為本呢?新課標著重強調應在音樂教學中貫穿素質教育的思想，以學生的發展為本，并著眼于整體學生素質的提高;應體現時代要求，著眼于使孩子從小喜愛藝術，重視音樂，激發學生學習音樂的興趣，使學生全方面得到發展。

二、貫徹因材施教。

由于各學段的藝術能力存在著明顯的差異，各種藝術能力更是因人而異。在教學中既要面向全體學生，又要考濾到各級各類學生的實際水平和接受能力，既要滿足藝術基礎較好的學生的學習要求，又要兼顧基礎較差的學生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術能力有某些缺陷的學生，更要給予幫助和指導，使全體學生都能積極地、自信地參加各種藝術活動，盡量使全體學生的身心得到健康的發展。

三、合理利用各種資源提高音樂教學。

校外藝術資源具有極廣泛的空間和巨大的影響力，應指引學生常關注些公共媒體等積極向上的音樂藝術節目，甚至可以帶領學生參加各種有益的藝術類活動。以擴大音樂教學的影響面，藝術源于生活，也應讓學生從生活是感受到音樂，以提高學生的學習音樂的興趣。

總之，音樂新課標改革提出了更好的教學理念，實施新課標，這要求我們更善于總結，經常回顧，以更好地實施教學任務，心得體會。我們將會在新課標的指引下，結合實際情況去更好地開展我們的音樂教學工作。

樂器音樂培訓心得培訓心得體會（熱門19篇）篇八

本學期，感覺時間過的真快，匆忙之中期末考試已將至，回顧擔任音樂老師所走過的風風雨雨，有困惑，也有啟迪。今天在這里做總結，是為明天能更好的完成教學任務。

經過兩輪的新課程適應，本學期開學之初，再拿起課本時，一切變得不再那么陌生，而是非常的親切。從新教材中，我看到了它的優勢，也看到了素質教育勢在必行的趨勢，一學期下來，感受頗深，總結以下幾個方面：

一、新教材。

研究新教材是完成好教學任務的第一步，最初學校統一課本是人教版的音樂書，新課程改革后，選訂了花城版的音樂課本，所有知識發生了很大的變化，其中，第一部分的戲曲，由北方戲一下子轉到了南方的蘇州彈詞，粵劇等，這樣就增加了知識的難度，學生既聽不懂方言，又不熟悉江浙粵一帶的戲曲風格。新教材的另一個難度是跨越知識多，從文學、歷史、地理、甚至還包括英語，同時還大量增加了外國作品的欣賞，一個學期欣賞曲目達100首，這對于音樂基礎并不是很好的學生們來說，無疑是一個新的挑戰。備好課也就成了教學工作的重要一環。

二、備課。

備課我從以下幾個方面入手：

1、先了解本單元知識內容，注重知識的連貫性，相通性。

2、搜集，整理資料，音樂學科不同于其它學科，它需要大量的音像資料，這樣才有利于學生對知識的掌握。第一個方面是先試聽課本所配套的音像資料，把本節課所有樂曲重新建一個文件夾，第二方面是補充音像資料，從網上下載相關知識內容。

3、開始寫教案。

寫教案分幾步，第一步是透徹教參上的簡單教案，第二步是從網上找一些公開課的教案，第三步才是自己寫教案，針對學生的特點、興趣、愛好和教學大綱的要求，完成好每節課的詳細教案。

三、講課。

這一環節是傳授知識的關鍵，音樂具有抽象性，每個學生對音樂的感受并不相同，如何能讓他們在45分鐘內掌握知識，這就要注重教學中的方法。課堂上我做到以學生為主，讓他們自己去體會音樂，認識音樂，理解音樂，而多聽則成為主要途徑。同時，充分調動學生參與活動的積極性，發揮他們潛在的創作能力。每個學生都是音樂的創造者，不放棄任何一個學生，是我的教學宗旨。

四、鞏固。

為了讓學生掌握理論知識，我把每節課的內容總結成一些練習題，下次上課前和學生一起練習。一學期下來，學生們的音樂知識水平有了很大的提高。

五、課外活動。

職責，從選節目、驗收節目、編排節目、打印節目單、布置場地、組織演出，看著學生們一臉的喜悅，再苦再累對我來說也無所謂。只希望通過這些活動，能給學生們的高中生活留下一段難得的美好回憶。

六、不足之處。

在收獲的同時，我也看到了教學工作中存在的問題。由于所帶班級之多，知識的落實顯然不到位，沒能做到課后的檢查，導致個別松散的學生，不能按時掌握知識。

技能技巧，一直以來是我困惑的主要一個方面，新課程要求教師需有一定的能力，不僅僅限于講，唱，面對高二即將開設的選修課，我知道自己將面臨更大的挑戰。

沒有華麗的語言，沒有豪言壯語，默默為教育事業奉獻是我畢生的追求。

樂器音樂培訓心得培訓心得體會（熱門19篇）篇九

忙碌又充實的教育教學工作接近尾聲了，我細細的回顧一下自己在這半學年的教育教學工作情況，喜憂參半，下面我就從幾個方面對我這學年的工作做以總結：

一、思想方面。

作為一名教師，我能全面貫徹執行黨的教育方針和九年制義務教育，注意培養自己良好的師德，關心和愛護每一位學生，做他們學習和生活中的良師益友，時時處處為人師表;在思想政治上，時刻能以黨員的標準來嚴格要求自己，關心集體，以校為家。響應學校號召，積極參加學校組織的各項活動，注重政治理論的學習，抓住每一個學習的機會提高自己的業務水平。每周按時參加升旗儀式，從不缺勤，服從學校安排。

二、教學方面。

本學年，我擔任一至五年級的音樂課教學任務。在教育教學工作上，我利用學科特有的力量來教育學生的思想，尊重學生的人格，讓學生獨立，讓學生表現自己的才華，給予他們充分的表現欲。課堂上嚴格要求，注重學生學習習慣、學習方法的培養和積極性的調動，堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣，注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。音樂真正成為他們的朋友，讓每個學生都愛好音樂，喜歡音樂。本學年，我還充分利用農遠資源，讓它運用在每個班級中。效果特別的好，我也從中學到了許多東西。在下個學年里，我會更加有效的利用這個新資源，讓它有效的體現在我的課堂中。

三、課外活動。

課外活動是我校地一面旗幟，對于這方面受益的學生可以說一生受益。根據需要本學年我擔任學校的舞蹈隊的訓練工作，每周五的下午進行訓練。在班主任的配合下，我在三、四年級選了16名老的隊員，為了培養新的舞蹈學苗，我又在一、二、三年級選了14名新隊員。為了讓舞蹈隊的孩子能夠學到更多、更新的知識，我放棄個人休息時間，每天下班回家，我都對自己進行舞蹈基本功練習，然后在進行舞蹈的編排。回到舞蹈課堂上，首先，我對學生進行舞蹈基本功的訓練，接著，我有對學生進行了民族舞蹈的學習。讓學生了解漢族民間舞的風格和特點。又進行了漢族舞蹈基本手位和腳位的練習。秧歌基本舞步的訓練。經過學習，我排練了舞蹈《小背簍》，《榴花似火》，《小白船》。可以說我的每節課無愧于自己也無愧于孩子，孩子們在我的課堂上學到的舞蹈不會是過時的，我也不是在吃自己的老底兒，而是把新鮮的果實摘給孩子們，讓活力和激情在舞蹈的課堂上涌動。看著孩子們的進步我由衷的高興。

四、個人學習。

為了提高自己的教學認識水平，適應新形勢下的教育工作，我認真地參加縣里組織的培訓活動，認真記錄學習內容。“腳踏實地，大膽創新”是我教書育人的座右銘。本年度我繼續領悟新課程標準，以新思路、新方法來指導自己的工作，認真備課、上好每一節常規課。我克服各種困難，積極學習各種音樂教育理論，利用間隙時間練習聲樂技巧，為教學工作做好充實準備。以適應當前教育的形式。

俗話說，音美是一家。在低年級音樂課中，常常出現讓孩子們通過歌曲的學習畫出一幅畫。這時，我才真正認識到，音樂離不開美術，因此，學習美術成了我必學的科目。就這樣，從我來到興隆小學的三年里，我沒有間斷的同我們學校的尹老師學習國畫。在尹老師的精心培養下，我已完成了八個作品。得到了上級領導、家人、老師的一致好評。在這里，我要對尹老師，我的好朋友最真誠的說聲“謝謝”。

在這個學年里，我還利用網絡建立了自己的博客，在閑暇時間里，我會在我的博客里發表我的一些教學感想和文章，這樣，天南海北的朋友會對你的東西各抒己見。在那里，我還認真學習其他教師在教育、教學中的先進經驗同時也把自己好的做法、想法跟大家分享，這種方便、快捷的學習方式使我的生活更加充實。從中，我也學到了許多的知識。

我是我校藝術教研組的成員，在課余時間里，我們會經常在一起討論教學、交流經驗。并把實際問題以隨筆的形式及時做好解決的辦法。這樣，讓我們藝術教研組的成員都有了很大的收獲，在教育教學中，無疑提供了我們最有效的幫助。

五、配合班主任工作。

本學年，我擔任的是三年二班的副班主任。我非常認真地對待這項工作，經常深入班級，為自己的班級做一些力所能及的事。特別是班主任老師有公事外出時，我會盡我的所能管理好我們的班級。讓班主任放心的去，滿意而歸。

六、努力目標。

1、加強自身音樂素質的訓練，摸索出一套適合我自己的特長和教學方法。

2、在教學中踏實教課，利用各種方法，培養學生各種能力和思想的進步，積極參加各種教研活動，以錘煉自己。

我是一個對集體充滿了熱情的人，勤勤懇懇、腳踏實地是我的工作作風，助人為樂是我的快樂之本，只要是對學校對大家有好處的事情我都會不計較個人得失，把它完成好。在以后的工作中我同樣會用心去面對，用我的全部熱情來澆灌我深愛著的事業。

樂器音樂培訓心得培訓心得體會（熱門19篇）篇十

2.各種樂器分類由學校登記以后，由管理人員負責管理。

3.要充分發揮鼓號隊的.效能，積極為少先隊活動服務。

4.使用鼓號前，要掌握各種樂器的使用方法，正確使用以防損壞，

5.每次訓練或演出之后管理人員要按發出樂器數目收回樂器。

6.鼓號設備要妥善保管，防火、防盜、防風、防霉，如管理不善或使用不當，造成損失，由學校根據情況研究決定由當事人賠償部分損失乃至全部損失。

7.鼓號樂器一律不得隨意借給他人使用，經學校同意后方可借出。

樂器音樂培訓心得培訓心得體會（熱門19篇）篇十一

作為一個樂器愛好者，我深深地知道樂器培訓對于一個音樂愛好者來說有多么重要。通過長時間的學習和不斷的練習，我積累了不少的心得體會。在這篇文章中，我將分享一些我在樂器培訓中學到的經驗和感悟。

第一段：樂器是需要耐心和毅力的。

學習樂器首先需要一顆耐心的心，不是說所有的人都能像貝多芬一樣在三歲就能彈得好琴。學習樂器需要的不僅僅是天賦和才華，更重要的是需要堅定的信心和對音樂的熱愛。在樂器培訓中，我發現如果沒有耐心和毅力，很難克服困難。

第二段：樂器練習需要有目標。

學習樂器需要有明確的目標，奉勸那些目光短淺的人，一定要存下耐心和恒心。沒有到一個高度，就不要想著放棄。同時，在練習樂器的過程中，要給自己一個目標，比如練習一首曲子，彌補某個技巧的不足等。當你達成了這個目標時，你會感到一股強烈的成就感和自信心。

第三段：樂器培訓需要有一個好的老師。

一個好的老師對于樂器培訓的重要性不言而喻。可以說，我們的老師是我們樂器學習中最重要的角色之一。一個好的老師可以指導和引導我們正確的練習方法，糾正我們的錯誤，幫助我們掌握技巧。在我練習鋼琴的時候，我的老師總是會鼓勵我，告訴我如何用更好的方法來掌握某種技巧。因此，在選擇老師時，我們不僅需要關注老師的水平，更需要考慮與老師之間的溝通和互動。

第四段：樂器培訓需要合理的時間規劃。

在樂器培訓中，時間規劃非常重要。我們需要合理地安排每天的習練時間。同時還需要給自己足夠的休息，避免疲勞和過度練習。因為對于一個長期的樂器培訓來說，身體的健康也是必不可少的。合理的時間規劃，不僅可以提高效率，還可以有效地避免自我壓力和負面情緒的出現。

樂器愛好者的目標不是只練習好才行，更應該充分發揮音樂才華，學會分享與傳播音樂。有了分享和演出的機會，我們可以更加深入地理解音樂和樂器，并把自己的音樂才華帶給更多的人。在這個過程中，我們可以得到更多的認可和自信，也可以結交更多志同道合的樂器愛好者。

總之，樂器培訓需要耐心和毅力，需要有目標，需要有好的老師，需要合理的時間規劃和分享演出的機會。當這些元素都具備時，我們會發現，樂器培訓帶給我們的遠不止是音樂才華。它還可以培養我們堅韌的意志，增強自信和社交能力。我相信，通過不斷地努力和實踐，我們可以成為自己理想中的音樂大師。

樂器音樂培訓心得培訓心得體會（熱門19篇）篇十二

很高興能聽老師的音樂素質課。之前對音樂的認識就是搖滾、流行和純音樂，而且長期以來就認為這些就是音樂的全部。當然，隨著年齡的增長，對搖滾和流行樂的喜愛慢慢在變淡，漸漸純音樂成了我生活中最重要的享受。我喜歡中國古典的音樂，二胡、古箏、揚琴等等，最喜歡的作品有《二泉映月》、《梁祝》、《高山流水》、《古剎幽靜》等等，尤其喜歡這些樂器彈奏出的韻律。近兩年無意中聽到了竇唯的音樂演奏，很喜歡，一下就迷上了。不過聽了老師的課，我意識到歌劇與交響樂的重要性。

我聽過的歌劇和交響樂很少很少，印象最深的是貝多芬的《生命交響曲》。忘記了是在初中還是高中時候，英語老師播給我們聽得。當時的感覺很復雜，覺得這音樂好像有股力量似的，把每一個人的情緒都染得充滿激情。音樂本身好像是在向聽眾訴說些什么，可能是種堅定的信念，又可能是激流勇進過后對人生發出的慨嘆，總之這曲交響樂讓我體驗到了從前沒有體驗過的音樂感受。我才發現，原來音樂是可以表達出力量和信念的藝術形式，而不僅僅是為了使人愉悅和供人休閑的。

聽老師講了莫扎特、貝多芬、柴科夫斯基、舒伯特等音樂大師的生平簡歷，我自己又找了些資料進一步了解這些音樂人物的命運與其音樂的交融，更能體味出他們音樂的獨特而又復雜的內涵。

莫扎特也許是最有天賦的一位音樂大師，說他是為音樂而生的可能也不為過。1756年1月27日，沃爾夫岡.阿瑪丟斯.莫扎特生于薩爾茨堡這個至今為全世界音樂愛好者頂禮膜拜的水秀山清的美麗城市。我想美麗的大自然風光和樸素的風土人情對這位音樂大師性情的陶冶有一定的幫助。美麗的景色往往能生出美麗的心靈，而美麗的心靈也常常能造就超凡脫俗的藝術追求，一種至臻至美的藝術理想。偉大的音樂家柴可夫斯基都把莫扎特稱作是音樂的基督。而且曾有人這么說："在音樂史上有一個光明的時刻，所有的對立者都和解了，所有的緊張都消除了，那光明的時刻便是莫扎特。"我想，這便是對莫扎特高尚的人格修養與優雅的內在性情最好的明證。這與薩爾茨堡宜人的風光構成一幅和諧的城市素描。

莫扎特還擁有很強的忍耐力和不畏強權的自由意志。在1772年到1781年之間的九年薩爾茲堡宮廷的管風琴師職業時光中，雖然薩爾茲堡大主教的頤指氣使，任意欺凌使莫扎特無法忍受，可是他依舊堅持不懈的進行音樂創作，許多優秀的作品就是在這個時期完成的。功夫不負有心人，1781年崇尚自由的莫扎特終于等到了脫離大主教種種束縛的時刻，他成為歷史上第一位擁有自由身份的作曲家。雖然九年不堪的創作生涯對一個作曲家老說也許是致命的，但莫扎特以他堅強的忍耐力贏得了時間，沖破人生路上一個重要關卡。這些性格中的優點在他日后拜師學藝、蜚聲世界音樂界的歷程中起了至關重要的作用，也是人類對抗命運史上光輝的一筆。

貝多芬或許是被后人提起最多的音樂家的名字。這或許是因為他的失聰，也或許是因為他輾轉坎坷的一生。總之貝多芬的生命歷程對任何時代的人來說，都是一堂生動的勵志課，人們從他經歷的波折中能學到很多已經被自己時代所淡忘的人性品質。在失聰的悲劇中站起來的貝多芬大呼"我要扼住命運的喉嚨!"，而現在，全世界都聽到了。他用音樂打敗了時間，然而更為可貴的是，他用意志沖破了命運對音樂的阻撓，在他戰勝了失聰的那一刻開始，他便像一尊巨人雕像，屹立在每一個后代的生命旅途旁邊。他用他那高貴的靈魂和暴風驟雨般的旋律指引著我們、陪伴著我們。

天才的貝多芬曾經被人稱作"第二個莫扎特"，然而他的命運卻與莫扎特似乎恰好相反。1770年12月16日的德國波恩，路德維希"凡"貝多芬誕生于一個平民家庭，父親是當地一位宮廷唱詩班的男高音歌手，母親是一個廚師。現在回想起來，假如他的父親不是喜怒無常、嗜酒如命，也不想借用他的天賦來做搖錢樹。假若他的父親像莫扎特仁慈的父親一樣，在童年時期為他創造一個舒適安逸的音樂學習環境。那么世界上還會有貝多芬嗎?答案也許是肯定的：會，不僅會，而且更應該會有貝多芬。當然，父親的打罵和嚴厲逼迫對貝多芬日后精湛熟練的音樂技巧起了很大的幫助，但并不是所有的家庭都適用這種望子成龍的家教方式。恰恰相反，大多數的眼里強迫只會使一個天資聰穎的孩童才華早逝，像《傷仲永》一樣。幸運的是貝多芬沒有才華早逝，4歲起整天沒完沒了的練習羽管鍵琴和小提琴，使他在7歲登臺便首獲成功，隨后又在11歲發表第一首作品《鋼琴變奏曲》。13就歲參加宮廷樂隊，任風琴師和古鋼琴師。這些傳奇般的童年經歷和莫扎特如出一轍。

17歲，貝多芬第一次來到維也納。在這里得到了莫扎特的賞識，并求學于他。莫扎特在第一次聽到貝多芬的演奏后曾對朋友們說過"有一天全世界都會聽到他的聲音!"。這段大師與大師之見的惺惺相惜也被后人傳為佳話，大抵正如一句中國古話所言：英雄所見略同。

值得一提的是他的社會政治理想，貝多芬的內心充滿自由、平等、博愛的理想。1789年，當法國發生震驚世界的大革命時，貝多芬是其中的一個堅決擁護者。他的《第三交響曲》命運恰如其分的解釋了他的政治抱負。《第三交響曲》原本是要獻給貝多芬心目中摧毀專制制度、實現共和理想的英雄拿破侖的作品，然而當這部作品完成時，貝多芬聽到了拿破侖稱帝的消息，他一怒之下將獻詞撕得粉碎。后來這部作品雖然名義上是獻給了維也納羅布科維茲親王，然而貝多芬的內心還是把他視作獻給拿破侖的《英雄交響曲》。可以這么說：《英雄交響曲》是貝多芬為人類的自由、平等、博愛而創作的，它的意義不僅僅在于贊美拿破侖的英勇，也不僅僅在于贊美法國大革命的勝利，而是站在人性的高度上，對人人生而平等這一偉大的人類共識而莊嚴宣誓。

貝多芬的耳聾發生在1798年的夏天，此后的數年間，他的耳聾不斷加重，這對于一位音樂家來說無疑是一種致命的打擊。貝多芬曾經在給朋友的一封信中說道：你所親愛的貝多芬，完全是一個不幸的人，他已經在和自然與神相沖突了!

然而，對于熟悉音符的貝多芬來說，耳聾并不意味著創作的終結。恰恰相反，疾病卻激發了他對待生命的堅定信念。這個時期的貝多芬正處于創作的高峰時期，大量優秀的作品從他的手中譜寫出來。他經受著耳聾的折磨，于是在音樂中尋求一種人生安慰，而這些作品也反映了他面對耳聾時的苦惱于彷徨的心境。這兩股力量不斷地作用在貝多芬的精神中，愈發成就了他作品中的深刻情感。此時的貝多芬，音樂是苦惱的赴訴處，同時又是苦惱的逃避所。音樂已經與他整個心靈融為一體，聽他的樂曲，便是在探聽他晚年的心路歷程，傾聽他內心的獨白。沒有比這更讓人能有所收獲的音樂了。貝多芬去世前耳聾了二十多年,平時他日夜希望自己的耳朵能復聰。到了生命的最后一刻，他斷斷續續地說："到了天堂，我就能聽得見了。"床旁侍候的人無不潸然淚下。而貝多芬的偉大即在于他讓凡人聽到了天堂的聲音。

樂器音樂培訓心得培訓心得體會（熱門19篇）篇十三

來參加培訓十五天了，聽了專家，教授以及和我們一樣的來自一線的音樂教師的課，心里有著無數的感概。記得剛得到消息要來參加國培的時候，心里有著無數的'感概，自己到底能學到些什么，沒想到來到這里，帶給我的是無數的收獲。

作為一名中學普通的音樂老師，有幸同其他區縣的音樂老師參加國培行動，我感到十分榮幸，首先感謝重慶師范大學給我們這次學習的機會，學校給我們提供了優越的學習條件，這種培訓模式，為教師專業成長開創了新的基地，特別是讓我們教師能在緊張的工作中合理的安排時間進行學習，為我們提供了學習的方便。因此，在培訓期間，每天的感覺是緊張而又充實，忙碌而又愉快，在不知不覺中，將近十五天的學習即將結束了，回味十五天的培訓，感觸甚深。國培計劃帶給了我太多的思考、太多的感動、太多的成長經歷。

敬業精神與科學的教學法相結合，必定是成功的保障。而在日常工作中，我經常會說工作忙、雜事多，常抱怨學校教學條件差，學生的基礎差，是樂盲，沒有專門的教室以及合唱用的站臺等，于是工作中總是一副得過且過的思想狀態，總想著教不好學生不是我的能力問題，而是許多的客觀原因造成的。通過此次學習，徹底改變了我的這種“寄生蟲”思想，使我明白了好的條件不是等著我去用，而是需要自己去創造、去挖掘，即使在有限的條件下，也同樣能做出不平凡的壯舉，同樣也能培養出出色的學生。

有幸參加了這次“國培”，在李存、魏萍、張禮慧等及其他專家傳授理論方法的同時，還順勢播放了一些全國名師音樂大賽的課堂教學視頻，那些名師們扎實的基本功，行云流水的課堂教學藝術，給我留下了深刻的印象。名師之所以能讓家喻戶曉，這與他們的努力是分不開的，孩子們的優秀與教師的引導有著不可分割的關系。

這次培訓，我找到了適用于中學音樂教學的一種方法—用最簡單的方法學會最難的知識，在教育行為上是將語言、動作、音樂三元素融為一體，以節奏為核心要素。在音樂教學中，我們可以不斷地創編新穎的游戲，這些方式來源于生活，取材于大自然，學生當然會感興趣，結果就不言而喻了。

通過培訓，在以后的工作中我要做到以下幾點：

“活到老，學到老，知識也有保質期”，因此，知識更新是必要的，我要抽出課余時間通過不同的形式和資源學習專業知識。不斷學習。讀萬卷書，行萬里路，讀書是提高自我素養的良好基奠。一桶水早已不能滿足學生的需求了，我要不斷學習，成為長流水。

在教學中不斷進行反思，從以往的教學實踐中找出“得”與“失”，轉“敗”為“勝”，吸取教訓，總結經驗，吃一塹，長一智，日積月累，形成自己的教學風格，不斷提高教學成績。

虛心同同事相互交流，相互學習，虛心聽取同事們直言不諱的真言，久而久之，一定會大有進步和發展的。

這次培訓的時間雖然很短暫，但是每天的感覺是幸福而又充實的。因為每一天都是面對不同風格的名師，每一天都能聽到不同類型的講座，每一天都能感受到思想火花的沖擊。耳濡目染之中，心靈經歷了忐忑、彷徨、探索、喜悅與享受。一路走來，專家、名師的講座雖然我不能做到完全吸收他們的課程精華，但他們先進的教育理念、獨到的教學思想、對我今后的教育教學工作無不起著引領和導向作用。這次培訓，更增添了我努力使自己成為一名音樂骨干型教師的信心。

這十五天的培訓，讓我能以更寬闊的視野去看待我們的教育工作，讓我學到了更多提高自身素質和教育教學水平的方法和捷徑。在這里，我突然感到自己身上的壓力變大了。要想最終成為一名合格的優秀教師，就要不斷更新自己，努力提高自身的業務素質、理論水平、教育科研能力、課堂教學能力等。這一次培訓雖然結束了，但思考沒有結束，行動更是沒有結束。我將帶著收獲、帶著感悟、帶著信念、帶著滿腔熱情，在自己的教學崗位上銳意創新，創造出屬于自己的一片天地.

總之，這次培訓僅說“收獲大”是不夠的，我會把這次提高專業成長的機會變成充電提高的起點，讓自己快速成長起來。

樂器音樂培訓心得培訓心得體會（熱門19篇）篇十四

作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優秀的人民教師。

真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業的熱愛，堅決地走下去。

要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的境界了。

樂器音樂培訓心得培訓心得體會（熱門19篇）篇十五

5月8日，我有幸參加了宣城市教體局舉辦的全市中小學音樂教師專業提升班的培訓。本次培訓班特別邀請到了來自湖南的多位專家授課，培訓主要分為三個部分，一是由專家老師和我市老師分別教授示范課；二是音樂課例的解讀及情感歌唱教學的方法；三是合唱指揮培訓。三位專家老師給我們一線教師，特別是鄉村教師帶來了最新的教學理念和學習方向，培訓時間雖短，但豐富的培訓內容卻讓我收獲滿滿。

在聽了湖南專家老師示范課《酒歌》一課后，給我最大的感觸是，完全顛覆了傳統音樂教學方法，45分鐘的課堂上沒有出現過一個音符、一個節奏，這種大膽的嘗試，特別是在示范課的環境下，是我想都不敢想的。這也是非常成功的一節課，老師用了大量的時間去導入，去鋪墊，去引導學生去聯系生活實踐，不脫離音樂，不枯燥乏味，很自然地過渡到新課的學習中去，新歌教唱環節中，甚至回歸了最傳統的口傳心授，老師唱一句，學生跟一句，這種教唱看似“老土”，卻最直接，最有效，它是建立在學生充分體驗到了歌曲情感和樂趣之上的。在評課環節中，有學員提出了為什么沒有出現音符，是認為唱譜不重要嗎？老師的回答首先肯定了唱譜的意義，但并不是每一節課都要必須體現出來，她特別強調了“感性”一詞，音樂是充滿感性的，讓學生充分地體驗音樂情感，熟悉歌曲旋律，再回頭進行唱譜練習。而反觀我們的音樂課堂，千篇一律的初聽感受，作者和時代背景簡介、跟琴唱譜等等環節，缺乏創新，失掉了學習的樂趣。

在聽了歌唱教學方法一課后，我對音樂教師必須具備過硬的專業素養有了更深的認識。以往，我們總認為音樂老師會彈、會唱、會跳就可以了，但忽略了會思、會說、會教。讓學生在快樂中學，在游戲中學，不是突發奇想的某某游戲，而是精心設計的、有目的性的教學活動，這就需要老師具備強大的理論知識做后盾，學會運用經典的教學方法，如柯達伊教學法，奧爾夫教學法等等，結合教學實際，設計出符合課程內容和目的的小游戲，從而達到教學效果。

在本次培訓中，來自湖南大學唐德老師給我們上了一堂精彩的合唱指揮課，對合唱排練中遇到的問題進行了很好的解答，詳細的教授了指揮的`基礎知識，介紹了合唱排練中的很多理念。比如選拔團員的問題，選曲的問題，還有不同聲部的音色問題等等，給了我很大啟示。

唐老師強調了指揮的重要性，這就給指揮者提出了很高的專業要求，從基本的站姿、手勢做起，從基本的拍子、拍點做起，讓我對指揮的知識有了更深的認識。除了要有專業的指揮知識，還要有對音樂的作品的理解力，從曲式、和聲做起，認真分析作品，理解作品，做好排練前的案頭工作。此外，還要具備知識的延展性，比如合唱指揮就必須對聲樂有所學習，這在唐老師排練《黃水謠》時就很好的呈現了這一點，混聲合唱中的各聲部的音色問題，咬字、歸韻等問題。經過唐老師處理立刻就有了不一樣的效果，讓我印象深刻。這也是我們平常很容易忽略的問題，我們只看到了“和諧”，卻忽略了“層次”。唐老師的課傳遞給我的更多的是一種理念，還有對合唱指揮認真專研的一種態度。

樂器音樂培訓心得培訓心得體會（熱門19篇）篇十六

這次培訓內容豐富，形式多樣，有各級教育專家的專題報告，有小學高級教師的教學展示，有學員圍繞專題進行的互動討論，更有專家指導、引領的說課、評課、小組討論。通過理論學習，現場教學觀摩，將近一個月的學習，對我既有觀念上的洗禮，也有理論上的提高;既有知識上的積淀，也有教學技藝的增長。

帶著一顆好奇心和種種疑問，我走進了培訓課堂。課堂上，專家們精彩的講座一次次激起我內心的感應，更激起我的反思。在這種理論和實踐的對話中，我收獲著專家們思想的精髓，理論的精華。聽了教授們的講座，我進一步體會到了參與式教學的重要性。知道教師組織活動的'能力對于課堂參與式教學的意義，在教學中，多創造互動機會，讓學生與學生互動，教師與學生互動，激發學生學習興趣，提高學習效率。

骨干教師培訓，讓我感受到學習的路還很長，但我對教育教學充滿了信心和希望，雖然培訓已經結束，但終身的學習還在繼續。這次培訓，就像冬日里一抹濃濃的綠意，帶給我無限希望。

樂器音樂培訓心得培訓心得體會（熱門19篇）篇十七

近期，我參加了20xx“國培計劃”邢臺學院送教下鄉項目小學音樂教師培訓，通過這幾天的培訓我受益匪淺。通過認真細致地學習，我對教育教學工作，尤其是音樂課程的教育教學有了新的認識，教學認知從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業務能力和水平有不同層次的提高。

音樂課是一門具有開發價值的課程，它對兒童思想品德及人格塑造有著潛移默化的作用。當前農村音樂課教學現狀，往往是以教學生一唱歌為主，顯得枯燥，沒有符合音樂課“寓教于樂”的特點。音樂課應該讓學生主動參與到學習中來，營造民主、和諧、有利于學生主動參與的氛圍，學習音樂知識與技能，并提高音樂審美能力。但在農村小學音樂教育實踐過程中還未被充分合理利用。教師面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。

音樂藝術不僅是一門知識，更是一種內心體驗，一種音樂審美愉悅的體驗。而合唱是一門綜合性的藝術，對學生的要求較高，尤其對于兒童，訓練起來難度更大。童聲合唱作為聲樂藝術的一種，是小學音樂教育中不可缺少的一個重要組成部分，也是我國音樂基礎教育的重要組成部分。

通過王彥方老師對我們的歌唱教學的培訓，我們對于歌唱的站姿、發聲、共鳴、咬文吐字等方面的技巧有了更新的了解和認識。歌唱站姿要雙腳站穩，適度分開，身體自然直立，頸、胸、腰椎在一條直線上，頭放正，雙目平視遠方，兩肩放松，胸部開闊自然挺起，小腹微收，面帶微笑，下巴放松，并略回收。歌唱發聲要能做到頭腔共鳴、口腔共鳴、胸腔共鳴等等。

在培訓中，張老師就合唱的教育教學對我們進行了培訓，大家激情高漲，都仿佛又回到了學生時代，如饑似渴地汲取著“營養”。張老師由什么是合唱開場，簡述了童聲合唱藝術、介紹了童聲合唱團的組建、童聲合唱訓練的要點、童聲合唱不好的聲音、合唱指揮的圖示及歌曲運用等知識，并結合具體的合唱作品指導我們在指揮中出現的不足。讓我們每個音樂教師受益匪淺。

通過學習劉娜老師對于彈唱培訓的教學，我們真正感受到了一個字“美”，她的語音很美，歌聲很美，形體很美，琴聲很美，人長得也美。集這么多美于一身的老師可想而知她的課堂有多美。她從美學的角度來給我們剖析，并列舉了許多生動的案例。劉老師的教學過程以審美為核心，音樂基礎知識和基本技能的學習有機地滲透在了豐富的審美體驗活動中，一切是那么的自然生動又引人入勝。在師生互動、共同體驗中，我一次次感受到劉老師對音樂課堂的深邃反思，我們在她精心創設的音樂情景、意境中慢慢實現著“啟情悟智”。這次去彈唱的學習，讓我有了很多感受。

培訓既是一個學的的過程，也是一個反思進步的過程。這幾天的培訓學習是短暫而辛苦的，但留給我們的記憶和思考卻是永恒的。通過這次培訓，我進一步提高了認識，理清了思路，學到了新的教學理念，找到了自身的差距和不足。我要把培訓學到的這些知識變化性地運用到我們的音樂課堂中，使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質，努力做到用好的設計抓住學生的注意力。從學生出發，多為他們營造一些發現美、創造美的自由空間，以激發起他們熱愛美、傳播美的熱情，從而使美能在學生的心靈中生根、發芽、成長、壯大。同時我還要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去，讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現。作為一名音樂教師，我們要努力發揮自己的專業素質，把愛與知識播送給每一位孩子，讓他們健康、個性地成長。使用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現音樂；給他們富于旋律的人生，享受人生的旋律。

樂器音樂培訓心得培訓心得體會（熱門19篇）篇十八

20xx年3月18日，瀘西縣教育局派我去曲靖參加云南省中小學音樂“特崗教師“培訓，接到通知，我感到很高興，因為教書六年，我從來沒有參加過這樣的培訓，更何況這次培訓的名額少，時間長，培訓內容多，我更覺得機會難得，所以我倍加珍惜，在心里就想著自己上來培訓就要好好聽專家講課，爭取多學一些知識。所以在上來的十多天我都認真聽課，認真記筆記，認真完成老師布置的每一項任務，十天的學習，沒有哪天是閑著的，每天都安排了滿滿的課程，雖然覺得有時很累，但我覺得累也是值得的，因為這次的培訓可以改變我們原本的很多落后想法，可以提高一些我們各方面的技能。可以讓我們對我們的學科有更深刻的了解。接下來我對此次培訓，談談我的體會：

這次培訓內容多并且很多都是和我們息息相關的，是我們在教書生涯中所面臨的一些問題以及我們有時無法解決的問題，各位專家都和我們一一講解。在所有內容講解中重點講解新課改下我們的音樂教師該怎么上課？想想以往自己的課，都是教會學生唱就完事，沒有滲透德育教育，更沒有好好的去設計這堂課改怎么去上，怎么去引導，怎么去創新，才能開發學生智力，培養學生興趣，培養學生創新精神等等。聽了幾位專家的講解，我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然。接下來我就講講聽了每個專家講座后的感受。

課就要對學生負責，認真備課，不斷實踐創新，這樣上出來的課學生才會喜歡。并且讓我從中嘗到了如何有效地設計音樂教學的目標、重難點、教學內容等；如何認識教學新理念，從而來有效地設計歌唱教學和欣賞教學。并在教學設計中要注重創新以及學生的個性發展，培養欣賞和創造美的能力。

然后聽了曲靖師范學院經濟管理學院龔云虹教授的關于《中小學骨干教師形象塑造》的講座后知道作為一名教師，要注意自己的形象，要加強自己內在的修養和外在的修養，要具有陽光心態，才能快樂的工作和生活，老師要有自我約束和自我犧牲精神。還有作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我。

最后我們觀看了曲靖市二小許艷會教師的《我的小船去遠航》和麒麟區北關小學姜杰老師的《白華林好地方》兩堂別開生面的示范課，在《我的小船去遠航》這一課中，我們深深的被許老師所吸引，許老師親切和藹，臉上始終掛著笑容，普通話標準，在請同學回答問題時學生答錯了，也是笑瞇瞇的鼓勵學生，這讓我們很佩服，還有她的教學基本功很強，能通過自己的個人技能去吸引學生，還有許老師在教學上注重創新，在該課的教學中增加了許多實踐內容，讓學生不枯燥，還有在她給我們講授的《新課標下小學教育案例分析》中，我懂得了在音樂教學中要不斷創新，并且要設計很強的實踐活動，讓學生樂意參與，要面向學生，要注重個性發展，要引用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現音樂。

出學生為重點，讓同學們學到了很多知識，并且樂于學習。

這次培訓，為我們營造了一個互相學習的環境，從根本上改變了原先的傳統學習模式，更給我們帶來了新的學習觀念、學習方式和教學理念，為我們今后的人生開辟了新天地。我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去，讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現。讓學生在音樂課堂上享受到音樂帶來的快樂。

樂器音樂培訓心得培訓心得體會（熱門19篇）篇十九

0xx年3月26日上午，春風送暖，春意盎然。來自xx市xx區的十多所中小學校的主管藝教副校長、主任和音樂教師共101人，齊聚在實驗三小一樓會議室里，進行了”中小學音樂教師學科專業知識、課堂教學技能全員培訓“。由衷感謝xx區進修學校為我們一線的音樂教師搭建了一個這樣好的學習提高的平臺，更加感謝遼寧省基礎教育教研培訓中心體育藝術部主任王英奎教授在百忙之中為我們傳經送寶。本次培訓分為以下三個方面的內容：

王教授從有效教學策略的理念，有效教學的教學目標，有效教學的教學方式等三個方面講述了如何進行有效教學。在演講過程中，王教授引用一段一段經典教學案例，運用理論與實踐相結合的方式詳細的分析了有效教學的策略。王教授以精湛的理論闡述、鮮活的案例以及豐富的知識與親和力，滋潤了我們的心靈，照亮了我們前進的道路。

會場上，王教授親自示范“體態律動”，并帶領教師們做聲勢訓練，臺上臺下互動，歌聲、拍手聲、跺腳聲、捻指聲交相呼應，會場氣氛輕松活躍，這一互動環節為大家留下了深刻的印象。王教授幽默詼諧的'語言也不時引來臺下教師們的陣陣笑聲。

本次觀摩的是一節音樂欣賞課《大河之舞》，無論是從大的教學環節還是小的教學細節來看，執教者都掌控的得心應手，確實值得我們學習。在觀看的過程中王教授還對該課例進行了精彩的點評，讓我們受益匪淺。最后在大家的陣陣掌聲中結束了本次由王英奎教授為我們呈現的精彩的學術盛宴。

雖然這次培訓已經落下了帷幕，但是幸福和收獲的喜悅會一直在我們心中流淌。