讀后感是我們與書籍對話的方式，它記錄了我們在閱讀過程中的所思所感，也是對自己讀書收獲的一種整理和沉淀。以下是小編為大家收集的讀后感范文，希望能給大家提供一些寫作的參考和啟發。

徐志摩詩集的讀后感（匯總13篇）篇一

一段凄美傳奇的愛情故事總是能讓世人銘記稱頌，不管是羅密歐與朱麗葉，還是梁山伯與祝英臺，之所以流傳于世與人們對純粹愛情的向往是分不開的。我也不免流于俗套，對于林徽因與徐志摩的愛戀故事真真是戀極了!因此我從不放過任何能了解這段故事的機會，從早先的聽說，到后來的《林徽因傳》，再是她與他的作品，但是終究是一種朦朧不清的感覺，如霧里看花，云中看月，我是一定想探個究竟，所以當我在圖書館看到這本書不免興奮，今日總算是看完了，終于是對這段徐林之戀有了些了解，除此之外，卻也多了些其他的想法，細細道來。

我所讀《徐志摩傳》乃韓山石老先生所著，對于韓老我只是聽過其名，卻從未讀過他所寫之作品。這本書雖是個人傳書，卻采用了紀傳體的形式，可謂新奇，效果卻也奇佳，至少在我看來是這樣的。雖然書中分篇獨立，但是全讀下來，詩哲生平卻也一目了然，相對于傳統的人物傳記有過之而無不及啊!

此書內容詳實，所述歷史幾有可考之處，相對于之前我所讀之《林徽因傳》，這本書則更為人可信，韓老的嚴謹也讓小輩不甚敬仰。此書也絕大多數的筆墨不是在徐林之戀上，多講徐志摩生平所做之事所交之友，看書時更像是置身其中，看到的是近一個世紀前的種.種畫面。我卻也無憾之處，從書中我認識了一個更為完整的徐志摩，而不僅僅是一段愛情故事中的男主角，也讓我更加明白為什么徐林之間會有這么一段凄美的愛情故事。

徐志摩無疑使上個世紀二十年代文壇上最璀璨的新星，他的才氣讓太多的人折服。然而讓我更為贊嘆喜愛的是他的性格和處世之態。他在文字上的驕傲，在交友中的溫和，在生活中的率真，在愛情中的稚氣和執著，這些都讓我太喜歡他了，我覺得我跟他有相似之處卻遠不如他，他就像是我最希望成為的卻沒能成為的那種人，所以我想如果我跟他生活在一個年代里，我也會毫無疑問的愛上他。鑒于這種.種的種.種，再加上林徽因的那一份溫婉驕傲和豆蔻初開時的懵懂，那一份令我心醉神往的徐林之戀為什么會發生也就明白了。

徐志摩詩集的讀后感（匯總13篇）篇二

《徐志摩詩集》內容為：談話是詩，舉動是詩，畢生行徑都是詩——蔡元培如是評價徐志摩。徐志摩似乎生來就是為了寫詩的，他的詩貫徹了新月派詩人對詩歌節律美的追求，字句清新，韻律諧和，意境優美，富于變化，并追求藝術形式的整飭、華美，令人讀來回味無窮，心生向往。《徐志摩詩集》收錄了作者《再別康橋》、《沙揚娜拉》、《偶然》等數十首著名詩歌，愿讀者能從此中體會到詩歌之美。

雪花的快樂。

沙揚娜拉。

落葉小唱。

這是一個懦怯的世界。

去吧。

一星弱火。

為要尋一個明星。

不再是我的乖乖。

我有一個戀愛。

消息。

夜半松風。

月下雷峰影片。

滬杭車中。

難得。

古怪的世界。

天國的消息。

鄉村里的音籟。

她是睡著了。

朝霧里的小草花。

在那山道旁。

石虎胡同七號。

先生!先生!

殘詩。

蓋上幾張油紙。

太平景象。

灰色的人生。

破廟。

白旗。

翡冷翠的一夜。

呻吟語。

“我要你”

她怕他說出口。

偶然。

珊瑚。

變與不變。

丁當——清新。

我來揚子江邊買一把蓮蓬。

客中。

三月十?深夜大沽口外。

半夜深巷琵琶。

決斷。

最后的那一天。

起造一座墻。

白須的海老兒。

再休怪我的臉沉。

再不見雷峰。

大帥(戰歌之一)。

人變獸(戰歌之二)。

梅雪爭春。

“這年頭活著不易”

西伯利亞。

西伯利亞道中憶西湖秋雪庵蘆色作歌。

在哀克剎脫教堂前(exeter)。

一個厭世人的墓志銘。

在火車中一次心軟。

圖下的老江。

兩位太太。

海韻。

蘇蘇。

又一次試驗。

運命的邏輯。

“罪與罰”(一)。

“罪與罰”(二)。

獻詞。

我等候你。

春的投生。

拜獻。

渺小。

闊的海。

泰山。

猛虎。

“他眼里有你”

在不知名的道旁(印度)。

車上。

車眺。

再別康橋。

干著急。

秋蟲。

怨得。

深夜。

季候。

杜鵑。

黃鸝。

山中。

給——。

一塊晦色的`路碑。

歌

誄詞。

枉然。

生活。

殘春。

殘破。

活該。

卑微。

“我不知道風是在哪一個方向吹”

哈代。

哈代八十六歲誕日自述。

一個?期。

云游。

火車擒住軌。

你去。

在病中。

雁兒們。

鯉跳。

別擰我，疼。

領罪。

難忘。

一九三〇年春。

羅米歐與朱麗葉。

奧文滿壘狄斯的詩。

下面由畢業生網小編為大家精選一首詩，殘春。希望，你們能從中體會到徐志摩的詩歌之美。

《殘春》----徐志摩。

昨天我瓶子里斜插著的桃花。

是朵朵媚笑在美人的腮邊掛;。

今兒它們全低了頭，全變了相：--。

紅的白的尸體倒懸在青條上。

窗外的風雨報告殘春的運命，

喪鐘似的音響在黑夜里叮嚀：

“你那生命的瓶子里的鮮花也。

變了樣：艷麗的尸體，誰給收殮?”

賞析：這首詩原本寫的是花瓶插著桃花,但是，窗外的風雨在報喪，鮮花總是免不了變成了“艷麗的尸體”。而殘春對桃花的傷感,也觸發了作者內心對舊愛的宿厭,同時仲夏狂熱的愛已經在萌發、滋長，有著對愛的幻滅感。因此，《殘春》清清地吟唱，純純地敘來，更多的是在感嘆落花流水春去也的復雜心情，既不舍得且又不甘心的無奈。不知何故,品完《殘春》，心理總有莫名的悲鳴。春天本該是一個生機盎然的季節，但詩人徐志摩為何寫出來的卻是另一種透心的悲涼?春天，雖然是一個賦予生機的季節，但它總有歸盡的時候，正如自然界中的花開花落，有始有終。不過從我個人來看，作者似乎更像是在述說人生的短暫。

徐志摩詩集的讀后感（匯總13篇）篇三

詩是最真實的徐志摩，讀他的詩，讀他的人，讀那如云般偶爾投影的一生。

1931年，詩人徐志摩和妻子陸小曼的最后一面是在一場爭吵中結束的，為了省錢，也為了能趕上林徽因的演講，他搭乘了郵政班機飛返北平，災難由此降臨。徐志摩的一生就如他寫的詩——“我是天空里的一片云，偶而投影在你的波心”，最后他果然化為了天上一片自由的云彩，而他留下的`詩以及他那如詩般真摯的情懷、如詩般曲折的人生卻久久縈繞人心。本書收入了他出版過的所有詩集：《志摩的詩》，《翡冷翠的一夜》，《猛虎集》，《云游》及所有散落在外的詩歌和譯詩。詩是最真實的徐志摩。

從中國現代詩歌藝術的發展來看，徐志摩的詩是有著積極影響的，他的詩在藝術形式上富于變化，但又不失整飭;語言清新，洗煉，以口語入詩，但又不失文雅;音樂性強，但又不囿于韻腳，而追求的是內在的節奏感和旋律美。他的詩音韻和諧、格調輕快，富有意境美，情...

作者簡介······。

徐志摩(1897.1.15～1931.11.19)，現代詩人、散文家。漢族，浙江海寧市硤石鎮人。徐志摩是金庸的表兄。原名章垿，字槱森，留學美國時改名志摩。曾經用過的筆名：南湖、詩哲、海谷、谷、大兵、云中鶴、仙鶴、刪我、心手、黃狗、諤諤等。

徐志摩是新月派代表詩人，新月詩社成員。19畢業于杭州一中，先后就讀于上海滬江大學、天津北洋大學和北京大學。19赴美國學習銀行學。19赴英國留學，入劍橋大學[1]當特別生，研究政治經濟學。在劍橋兩年深受西方教育的熏陶及歐美浪漫主義和唯美派詩人的影響。

徐志摩詩集的讀后感（匯總13篇）篇四

徐志摩的最動人的特點，是他那不可信的純凈的天真，對他的理想的愚誠，對藝術欣賞的認真，體會情感的切實。

《雪花》、《康橋》和《風》是徐志摩詩風的代表作，不僅是表面語言風格的一致，更重要的是內在靈魂氣韻的相吸相連……這三首詩正好從這個角度展示了詩人寫作的連續，希望與理想追尋的深入，當然言下之意便是徐志摩的詩中理想與希望感情最為激烈。

在初中時代，就開始接觸徐志摩了，閱讀過他的《再別康橋》、《我所知道的康橋》和《雪花的快樂》等。他在詩中描繪的意境是如此之美，他的語言總能帶給我很多的觸動，為了讀懂它，我找來一些他的作品和關于他的一些評傳，認真品讀，用心感悟，收獲頗多。

徐志摩擅長經營一種獨特的意境，或者說是一種獨特的心境，去閱讀，去體會，他的詩文寫得好細膩，好真切。描繪的景色中，有靜靜的山，高高的塔，輕浮的白云。有空中徘徊的蒼鷹，還有黎明的晨曦、黃昏的落日，構成了一幅色彩斑斕的有聲的畫卷。

那首《雪花的快樂》：“假如我是一朵雪花，翩翩的'在半空中瀟灑，我一定認清我的方向—飛揚，飛揚，飛揚，—這地面上有我的方向。”如果在一個未知的情況下，你看到了這首詩，閱讀一遍又一遍，是不是會像我一樣：感嘆!驚訝!種種疑惑，試想著是誰有如此雋秀的筆?描繪了雪花的輕盈歡快?是誰用如此明朗的抒情?展現了這樣優美的意境?那句“啊，她身上有朱砂梅的清香!那時我憑借我的身輕，盈盈的，沾住了她的衣襟。”若你不懂是徐志摩所作，不懂他，不懂他那些藝術佳作，美妙的象征，或許你又是另一番理解。是的，這是一首愛情詩，愛情詩是他全部詩作中最有特色的部分，抒唱了他對愛與美的追求。升華了的神圣愛情，非常巧妙地傳達了詩人執著追求愛情和美好理想的心聲。

很多同學有問我為何對這首詩情有獨鐘，我的回答便是這雪花被徐志摩賦予了滿滿的信念，這是被靈魂穿著的雪花!

還有那首《再別康橋》，好吧讓我最先開始接觸徐志摩的便是這首了，那個時侯給我們上課的語文老師上的也是水里火里，硬逼著我們聽了幾節課，剛開始有點抵觸，因我本就是個上課不愛聽講的主，后頭不知哪個環節，聽著那袁老師深情著復讀徐志摩的原話：“我的眼是康橋教我睜得，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的”不做任何思維運轉，第一反應便是無知的笑了幾聲，卻隨即引來班上同學一種嘲諷的眼神，頓時無地自容。從那以后又因后來多次無意識的接觸徐志摩的那些詩文，可以感受到字句清新，韻律諧和，比喻新奇，想象豐富，意境優美，并追求藝術形式的華美，還具有鮮明的藝術個性，還是新月派的代表詩人。如此不得不讓我敬佩，為之感嘆，向之學習。

《再別康橋》是一首優美的抒情詩，宛如一曲優雅動聽的輕音樂。作者再次到英國訪問，舊地重游，勃發了詩興，將自己的生活體驗化作縷縷情思，融匯在所抒寫的康橋美麗的景色中，也馳騁在詩人的想象之中。意境達到景中有情，情中有景，結構形式也很嚴謹整齊，錯落有致，語言節奏委婉，猶如一曲悅耳徐緩的散板，亦能撥動我的心弦。

還有《翡冷翠的一夜》、《灰色的人生》等等佳作，都是我喜愛的，利用休閑時間去閱讀，去享受，感受靈魂的高貴。于是我總結的好幾文字便是：讀詩并不是去鉆研它的意思，更注重的是它的意境，令自己的心情隨著詩歌文字的浮現而波動。

徐志摩詩集的讀后感（匯總13篇）篇五

落葉小唱。

這是一個懦怯的世界。

去吧。

一星弱火。

為要尋一個明星。

不再是我的乖乖。

我有一個戀愛。

消息。

夜半松風。

月下雷峰影片。

滬杭車中。

難得。

古怪的世界。

天國的消息。

鄉村里的音籟。

她是睡著了。

朝霧里的小草花。

在那山道旁。

石虎胡同七號。

先生!先生!

殘詩。

蓋上幾張油紙。

太平景象。

灰色的人生。

破廟。

白旗。

翡冷翠的`一夜。

呻吟語。

“我要你”

她怕他說出口。

偶然。

珊瑚。

變與不變。

丁當——清新。

我來揚子江邊買一把蓮蓬。

客中。

三月十?深夜大沽口外。

半夜深巷琵琶。

決斷。

最后的那一天。

起造一座墻。

白須的海老兒。

再休怪我的臉沉。

再不見雷峰。

大帥(戰歌之一)。

人變獸(戰歌之二)。

梅雪爭春。

“這年頭活著不易”

西伯利亞。

西伯利亞道中憶西湖秋雪庵蘆色作歌。

在哀克剎脫教堂前(exeter)。

一個厭世人的墓志銘。

在火車中一次心軟。

圖下的老江。

兩位太太。

海韻。

蘇蘇。

又一次試驗。

運命的邏輯。

“罪與罰”(一)。

“罪與罰”(二)。

獻詞。

我等候你。

春的投生。

拜獻。

渺小。

闊的海。

泰山。

猛虎。

“他眼里有你”

在不知名的道旁(印度)。

車上。

車眺。

再別康橋。

干著急。

秋蟲。

怨得。

深夜。

季候。

杜鵑。

黃鸝。

山中。

給——。

一塊晦色的路碑。

歌

誄詞。

枉然。

生活。

殘春。

殘破。

活該。

卑微。

“我不知道風是在哪一個方向吹”

哈代。

哈代八十六歲誕日自述。

一個?期。

云游。

火車擒住軌。

你去。

在病中。

雁兒們。

鯉跳。

別擰我，疼。

領罪。

難忘。

一九三〇年春。

羅米歐與朱麗葉。

奧文滿壘狄斯的詩。

下面由畢業生網小編為大家精選一首詩，殘春。希望，你們能從中體會到徐志摩的詩歌之美。

《殘春》----徐志摩。

昨天我瓶子里斜插著的桃花。

是朵朵媚笑在美人的腮邊掛;。

今兒它們全低了頭，全變了相：--。

紅的白的尸體倒懸在青條上。

窗外的風雨報告殘春的運命，

喪鐘似的音響在黑夜里叮嚀：

“你那生命的瓶子里的鮮花也。

變了樣：艷麗的尸體，誰給收殮?”

賞析：這首詩原本寫的是花瓶插著桃花,但是，窗外的風雨在報喪，鮮花總是免不了變成了“艷麗的尸體”。而殘春對桃花的傷感,也觸發了作者內心對舊愛的宿厭,同時仲夏狂熱的愛已經在萌發、滋長，有著對愛的幻滅感。因此，《殘春》清清地吟唱，純純地敘來，更多的是在感嘆落花流水春去也的復雜心情，既不舍得且又不甘心的無奈。不知何故,品完《殘春》，心理總有莫名的悲鳴。春天本該是一個生機盎然的季節，但詩人徐志摩為何寫出來的卻是另一種透心的悲涼?春天，雖然是一個賦予生機的季節，但它總有歸盡的時候，正如自然界中的花開花落，有始有終。不過從我個人來看，作者似乎更像是在述說人生的短暫。

徐志摩詩集的讀后感（匯總13篇）篇六

徐志摩以其獨抒性靈的詩風靡一時。他的詩，輕靈飄逸，幽婉灑脫，集意境美、建筑美、音節美和繪畫美于一身，同時對中外詩藝進行融合，追求一種“純真的詩感”。這些在《再別康橋》可見一斑。

這首詩意境優美，情感深摯含蓄，詩思精巧別致。詩人以康橋的自然風光為直接抒情對象，采取間接抒情的方式，寓情于景，人景互化。通讀整首詩，無一處不是在寫景、又無一處不是包含著詩人那淡淡的離別愁緒。詩的第一節：“輕輕地，我走了，正如我輕輕地來；我輕輕地招手，作別西天的云彩。”行文看似灑脫，實則是無奈與惆悵：詩人明白，康橋的美景是永存的無法帶走的，改變的是人的心境，失落的是以往的夢想，而帶走的只是那份似淡實濁的眷戀與憂愁。往下，詩人運用比喻，將金柳看成是蕩漾自我心頭的新娘，甚至他甘心做康河里的一條水草，“油油的在水底招冶。第四節中，是清泉倒映了天上的彩虹，還是天上的彩虹融入了清泉？那種“月光如水水如天”的意境開闊而悠遠，正如詩人那淡淡的卻又無處不在的愁情。那絢爛如虹的夢早已揉碎、沉淀在其間詩人輕輕地吟哦也許正是對往日康橋夢想的一種悼念？情感在每一個意境中不斷升華至高—潮。

如果說詩的前四節描述的是自然之景，而到了第五節則回憶人的活動。詩人仿佛看到往日的自我長蒿漫溯，在康橋尋夢的情景，那時的自我是怎樣的意氣風發啊，現實中的詩人禁不住也要放歌了——但他不能放歌，因為要離別，因為離別時是滿心的不舍與惆悵。唯有沉默才是今晚的康橋，詩人的心境，如一張拉滿弦的弓，箭未離弦，便被人活生生的搶了去，那淡淡的思緒曾有瞬間的高漲，但這高漲又在瞬間消失了，正如他悄悄地來，呼應了開頭。詩作的情緒線索是：淡淡的哀傷——逐漸升華——高漲瞬間——回復淡淡的哀傷，在這樣的線索中，整首詩情與景渾然一體。而詩人構思之精妙體現于取裁的巧妙。詩的開頭：“輕輕地，我走了”詩的結尾：“悄悄地，我走了”兩個一前一后的“我走了”，說明詩人截取的是“走”這一瞬間，而并非從來到走這一個較長的過程。這一瞬間已在詩人心中永遠定格，詩人的一系列情感與他所描繪的康橋的一切意境都在瞬間中完成。瞬間便是永恒。也許，這也正是《再別康橋》這首詩在眾多的離別抒情詩中脫潁而出，為世人所喜愛，經久不衰的原因。

文檔為doc格式。

徐志摩詩集的讀后感（匯總13篇）篇七

轉瞬即變的時空里，在人生無以反復的過程中，徐志摩打敗了時間的文字、聲音和表情，創造無數經典，給我們提供了豐富的精神食糧，喚醒了我們曾經的那份純真和對世間的幻想。

初識徐志摩還是那首詩"輕輕的我走了，正如我輕輕的來；我輕輕的招手，作別西天的云彩。"那時的我還是一個不懂世故的懵懂小男孩，望著如此灑脫的詩句，內心也不禁泛起漣漪，那是一種天性的思想泛濫，使我的內心久久不能平靜。如今再次觀賞這部作品，卻發現那時的徐志摩少了份糾纏，多了些許奔放，淺露離別的憂傷，顯現了濃濃的浪漫情愫，他把濃郁的離愁深埋心底，用寥寥幾筆點化得淡雅、飄渺，全詩顯得飄逸而空靈，激起我對大學生活的深刻懷念，對職工生涯的無限憧憬。如果你覺得徐志摩對中國文學和世界文學的貢獻僅此而已的話，那么只能說明你眼界低見識短了。

前不久，在空暇時間有幸拜讀了徐志摩的《偶然》一詩，全詩短短幾十字，深切的表達了詩人對偶遇之人的喜愛，卻又無可奈何而引發感嘆。由于受英國浪漫主義詩風的熏染，所以徐志摩的浪漫純正而不輕佻，高雅而不低俗，他的詩歌柔美、清麗、音韻和諧，表達了他對愛情、自由和美的追求。每每讀起他的這首詩歌都會激起我對美的無限追求，對偶遇的深切渴望。對于二十歲正直青春年少的我們而言，正處于抉擇的時段，這就要求我們學會發現美，只有擁有發掘美的眼睛，才能發現美，追求美，才能，感受美。對美的發現與創造源于對生活的向往與熱愛，徐志摩面對憤怒，沒有咆哮，沒有慷慨高歌，甚至沒有希望和恐懼，有的只是淡然灑脫的文字、迷惘的微笑、沉沉的靜視和對自然的依戀。用他的才能與行動告訴我們面對不如意的事需冷靜，樂觀，要豁達。

徐志摩的作品使人目不暇接、眼花繚亂，對我而言，還是偏愛他的詩歌，他的浪漫主義，每每翻閱他的作品都會有不一樣的心境和感受，無論是他的為人還是作品都足以給我上一輩子的人生哲學。

徐志摩以彼之細膩的心理捕捉，賦我纏綿的情感體會；以彼之行云流水的寫作風格，賦我酣暢淋漓的心靈洗禮；以彼之坦誠的語句，無畏的吶喊，賦我對人類精神的深刻思考。

可惜，天才的詩人只在人世間短暫的停留，他的出現雖似一顆倏然劃過的流星，輕輕的來，又悄悄的走，但卻折射出奇異的光芒，留下為之動容的作品，留下令人陶醉的浪漫主義情懷，叫人懷念，令人難忘，正如他自己說的那樣：你見，或者不見我，我就在那里，不悲不喜；你念，或者不念我，情就在那里，不來不去。

徐志摩詩集的讀后感（匯總13篇）篇八

輕輕的我走了，正如我輕輕的來；我輕輕的招手，作別西天的云彩。悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。

再別志。熟悉的筆調還是難以讓人忘懷。

《徐志全集》收錄了徐志生前發表的《志的詩》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》和《云游》四部詩集，并整理了他的其它詩篇，合并為《醒！醒！》。詩人雖然輕輕的走了，但是他留下的作品卻會永存于讀者心中。

徐志是一個才華橫溢的詩人。盡管他自己說：在二十四歲以前，詩，不論新舊，與我是完全沒有相干。但他一旦拿起筆來，佳作便猶如山洪爆發一般涌現出來。作為新月派詩人的代表，徐志的詩作字句清新，比喻新奇，想象豐富，意境優美，神思飄逸，富于變化，同時具有浪漫主義和唯美主義色彩。他的詩就是一個五光十色的世界，而他那駁雜的思想也在這個世界中一一體現。他的詩歌寫愛情、寫生活、寫景色、寫人間疾苦。

這里引用徐志的詩：但有人，比如我自己，就有愛落葉的癖好。他們初下來時顏色有很鮮艷的，但時候久了，顏色也變，除非你保存得好。所以我的話，那就是我的思想，也是與落葉一樣的無用，至多有時有幾痕生命的顏色就是了。有著對自己思維方式的反思，人的思維不見得完美，有時只是一種多余。看似華麗，卻經不起推敲，看似深，卻不能傳給后世，也是一種無奈吧！對自己的無奈！

人類最偉大的使命，是制造翅膀；最大的成功是飛！理想的極度，想象的止境，從人到神！詩是翅膀上出世的；哲理是在空中盤旋的。飛：超脫一切，籠蓋一切，掃蕩一切，吞吐一切。他可以看出理想的重要，詩的偉大，哲學的美好，他也可以用它的筆驚醒人們，別總關注物質，心靈的美也很重要。詩歌，它可以給你帶來心靈的享受，它是不可或缺。

現在，詩歌已經越來越少，看詩的的人也更少了。的確，詩不能給人們帶來財富，也許你認為它只是在浪費時間。但你，沒有明白詩的意義。那種對心靈，對靈魂正真的描寫，在詩人的面前，你能看到自己的心聲，也許你一直在影藏它，你不曾發現的你的那份情懷。

也許你沒有志的多情善愁，但你也有著你的感受。被讓世俗蒙蔽你的眼睛，睜開眼，看看詩的世界。詩歌不是一種任務，詩人不是一種職業，它是一種對自身的覺醒，一中參透。詩歌沒有什么，只要有那顆向往的心，讓我們細細品讀《徐志詩歌全集》，發就自己以前所未有的情懷。

徐志摩詩集的讀后感（匯總13篇）篇九

作為一位作家，徐志摩的作品洋溢著飽滿的鮮活感。無論是詩歌中的溫柔，還是散文中的幽思，都在我們面前呈現出一個追求美與自由的詩人形象。一首《再別康橋》撥動了多少人的心弦，勾起了多少人的惆帳。那清麗的語言、和諧的節奏。伴隨著跌宕起伏的情感，帶來的審美體驗豈是一個“美”字便可以概括的?他對于詩歌理論的創建，對于“三美”的實踐，直接開啟了人們對于形式的關注與研究。徐志摩說：“明白了詩的生命是在它的內在的音節的道理，我們才能領會到詩的真的趣味;不論思想怎樣高尚，情緒怎樣熱烈，你得拿來徹底的‘音樂化’，才能取得詩的認識。”然而這位在我國現代文學史上占有重要地位的作家，這位不羈的天才卻命運多舛，情路坎坷。他的執著與熱情如烈焰般燃燒了不少女子的心，他也如飛蛾撲火般為了一直追求的愛情而犧牲了自己的生命。他的執著與癡迷，成就了天地間最大的悲哀。

然而，他對于自由的追求、對于愛情的向往卻給予了別人傷害。對父母，他不但沒有盡到贍養的義務，還屢次因情事而惹怒父母。最后更是讓父親在痛失愛子時還背上罵名;對前妻，他有的只是冷漠與無情，墮胎時的自私、離婚時的急迫，已經失去了基本的理智;對兒子，他更是沒有盡到教養的義務。父親因他而老淚縱橫，幼儀因他而一生不幸，陸小曼因他而受盡指責，林徽因與凌叔華還因為“八寶箱”而陷入了一場拉鋸戰……人可以去追求自已的幸福，但倘若這種追求造成了某些人的大不幸，那么我們便會認為這種追求是一種自私。因此，當我們仰望作為詩人的徐志摩時，會沉浸在他所建造的美的王國，沉醉其間，感慨不已;而當我們俯視作為男人的徐志摩時，我們不免會對他的自私憤懣不已。這也許就是他一直以來都毀譽參半的一個原因吧。

佛家說人生有八苦，分別是：生、老、病、死、怨憎會、求不得、愛別離、五蘊盛苦。縱觀徐志摩的一生，這八苦他都一一品嘗過。不忍再對這位愁苦而又無奈的詩人再做批評，只想通過他的`文字觸摸到他命運多舛的一生。

因此，帶著矛盾的態度，我寫下了這本徐志摩詩傳，將他短暫的一生與作品相結合，從女性視角來梳理他作品中情感的脈絡，力圖描摹出他內心世界的愛與恨之淚、冰與火之歌。

徐志摩詩集的讀后感（匯總13篇）篇十

最近有緣在圖書館找到一本《徐志摩傳》。扉頁上有一幀黑白照片，照片上的徐志摩西裝筆挺，衣領雪白，頸下的領帶驕傲地突顯著，完完全全是一副才子的模樣。當我看到他那首膾炙人口的詩《再別康橋》，強烈的心靈震撼讓我感到世間竟會有如此巧合。在《再別康橋》詩最后的一節中詩人是這樣寫道：

悄悄的我走了，

正如我悄悄的來。

我揮一揮衣袖，

不帶走一片云彩。

盡管他才華橫溢，當他在世上只待34春秋的時候，意外孤獨地死在了天上，也許這才是他本來的歸宿。記得有位偉人曾經講過：“理想主義者就是讓自己過得最不理想的人。”

徐志摩的一生就是熱烈而又執著地追求理想的'一生。他的詩文中最出色的也就是那些歌頌理想和愛情的作品。尤其是愛情方面，古今中外執著不渝終身高頌愛情的人大有人在，但很少有人敢把浪漫的愛情放在復雜的現實中來不顧一切地追求，并不惜承受世俗的壓力。徐志摩為追求浪漫的愛情而離婚，為此和恩師梁啟超師生反目，為此父母和他一度斷絕關系。在封建禮教的壓迫下，在眾人的唾沫星海里仍固執寫道：“我將于茫茫人海中訪我惟一靈魂之伴侶，得之，我幸；不得，我命，如此而已。”然而，他那種對理想的執著，對愛情的追求，對生活充滿希望的態度，那種浪漫的帶著唯美的色彩，由于脫離了客觀現實，猶如空中樓閣，每一次總是以詩人終于沒有找到他理想中的靈魂伴侶而告失敗。康橋美麗的初戀隨著林徽因出嫁而成永遠的心痛，后來的陸小曼不知珍惜鬧出的緋聞更讓詩人愁腸百結。在人間追尋理想屢遭挫折的詩人，最終沒有逃脫把自己融入五彩繽紛的云彩的命運。

由于受英國浪漫主義詩風的熏染，所以徐志摩的浪漫純正而不輕佻，高雅而不低俗，那種歐化的貴族氣息使得他具有一種迷人的魅力。相比于西裝革履的徐志摩，我更喜歡電視劇《人間四月天》片頭中的扮相，那才是我心目中上個世紀三十年代徐志摩的感覺。他在讀者中從來就不乏追隨者，眼下，徐志摩也是“小資”一族青睞的中國作家。盡管在他身上也渾身散發著濃厚的資產階級舊文人那種脫離現實超理想主義的氣息，但在客觀上不得不承認這樣一個事實：徐志摩是一個天才。

可惜，天才的詩人只在人間待了短短的34年，他短暫的一生像是一顆倏然劃過的流星，輕輕地來，又悄悄地走，但卻折射出奇異的光芒，叫人永遠懷念，永遠難忘。

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徐志摩詩集的讀后感（匯總13篇）篇十一

老一輩的文學家中，早逝的徐志摩尤其受青年朋友的喜愛。特別是他的著名詩作《再別康橋》，使得他簡直就是浪漫的化身。但在我看來，《再別康橋》除了“那美麗動聽的音節和詩人飄逸，灑脫的翩翩風度”之外，一個“再”字或許更能讓我們有所了解。

在《再別康橋》之前，徐志摩曾寫過多篇關于康橋的詩作及散文。在1922年，他第一次離開康橋時曾寫下了長詩《康橋再會吧》，后又曾寫過《康橋西野暮色》，《康橋晚照即景》等詩，及散文《我所知道的康橋》。康橋給志摩的印象及影響都是很深刻的。他是要從羅素才到英國的，用他的話講是“想跟這位二十世紀的福祿泰爾認真念一點書去。”他的“書”沒念成，因為羅素叫康橋給除名了，但他卻留在了倫敦，后又到了康橋。徐志摩在康橋最初的日子應該說是有些寂寞的，同居幾間小屋的張幼儀業已成為他的前妻，而且他“他在康橋還只是個陌生人，誰都不認識。”

在《我所知道的康橋》中，徐志摩曾這樣寫到“單獨是一個耐尋味的現象，我有時想它是任何發現的第一條件。”他發現了什么？他發現了康橋。他又曾這樣表述“說實話，我連我的本鄉都沒有什么了解，康橋，我要算是相當有交情的。”康橋對徐的印象如此之深，更何況又是一位在“單獨”時一起相處的朋友。這便難怪他不止一次的寫到康橋，再一點，康橋對于他人生的成長的幫助也是巨大的。他一再說：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我得自我意識是康橋給我胚胎的。”可見，康橋對他的影響是很大的，這便是他前幾次寫康橋的感情由來：對康橋的留戀，對往昔的懷念是主要的感情。

然而，《再別康橋》卻不是完全相同的背景或單純的感情。《再別康橋》是徐在1925年故地重游的歸國途中，于11月6日在輪船上寫成的，在徐志摩的書信卷上看到致陸小曼的信（1928年10月4日在船上寫）曾提到過要去印度的“為還幾年來的一個心愿，在老頭升天之前再見他（指泰戈爾）一次”，然后回滬。如若當時徐真的先去了印度，后回的國，則《再別康橋》應該是在從印度回上海的途中在輪船上所作。在這封信中，徐還曾寫到“乘眉，我想你極了，一離馬賽，就覺得歸心似箭，恨不能一腳就往回趕。”由于思念，他是非常想念陸，并急切地想回國的，那么他又怎么會寫出《再別康橋》這樣深情難抑，灑脫而又纏綿的佳作呢？其實也不是難以理解的，正是對康橋留戀，懷念和對眉的思念這些矛盾的心里，使得徐對康橋的“告別”深情又不至纏綿，留戀又不失灑脫。像是一滴若即若離瓊漿，想告別卻粘著你的心。于是，才會有“輕輕地我走了，正如我輕輕的來。”

他的這一次重游不似往昔那般地沉醉，留連，于是便有幾分輕松與灑脫。可是，畢竟如前面所講，康橋給徐的記憶是最深刻的。于是想要告別，往事就會如陳酒香氣回腸，激蕩心扉。徐便是如此，往日康橋的一幕幕情景再現眼前：金柳，青荇，潭水，三個意象表現了作者對康橋的眷戀。對這份眷戀的加重升華，應該說是從第五節“尋夢——”開始，而正是那潭水中“沉淀著彩虹似的夢”勾起了他對當年的舊夢，那些纏綿的“宿愿”和“理想”的記憶。景色依舊，人事全非，詩人想再尋舊歡，注定是不可能的事。于是“不能放歌”“只好沉默”。此時此刻“沉默”的不是“今晚的康橋”，是作者自己。詩人已完全陷入對往昔生活的甜蜜回憶之中。當作者醒來，再次明白他是在告別，使得詩的結尾便帶上幾分苦澀，悵惘和難言的情懷。于是，這最后的“揮袖”便帶了幾分無奈進去，詩人不愿帶走一片云彩，那云彩想來便是那些夢，詩人可能只是想把它永遠地珍藏在心中（也許包括那些和泰戈爾一起的日子）。

這首詩的美，當然不只在詩人那份細膩的感情上，在藝術形式上，音樂的美和建筑的美皆融其中，這大約是好多人喜歡的原因吧。

徐志摩詩集的讀后感（匯總13篇）篇十二

很久以前，就喜歡上了志摩的詩。

記得那是一個青春萌動的季節，一個人坐在家里的樓頂上看書，看到了這樣的一段：

最是那一低頭的溫柔，

像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，

道一聲珍重，道一聲珍重，

那一聲珍重里有甜蜜的憂愁。

--紗揚娜拉。

就是在那個瞬間我愛上了這首小詩，也是在那時開始，知道了志摩，知道了他的詩集。

讀者眼中，志摩只是執著于愛情。我不否認，志摩的詩有太多的愛情，就如前面的《紗揚娜拉.但這并不是他的全部。打開《徐志摩詩集,你會發現，一樣有許多的詩不是愛情的。《破廟中“千年萬年應該過了，只記得那兇惡的神道，忘了，我現在的破廟”傳出了志摩對祖國的憂對當權者的恨。而《望月》卻表達出了他對生活的思考。

品讀志摩的愛情詩，能夠一起品味志摩那豐富而細膩的感情。在他的愛情詩中，我們的感情隨著他時而的激情澎湃，時而的婉轉流長。也是在讀了他的愛情詩后，我的感情觀脫離了高中的幼稚，才能更好的理解愛情的意義。

讀志摩的憂國詩，我能明白那時的中國，明白那時的世界的情形。他沒有直接把祖國寫出了，但他用暗喻的方法，寫出了當權者的黑暗，寫出了百姓的流離心酸。對祖國的愛，對家鄉的戀，志摩沒有用最通俗的文字表達，而在那些看似沒有關聯的詞語中，卻有著他濃烈的情節。

而讀志摩的生活哲思詩，我們又能看出一個對生活觀察細膩，對生活充滿希望和矛盾的詩人。從他的詩中，我們能看到一棵小草的悲喜，能看到一條小河的清純。是他的詩，讓我更加注意生活中的細節，讓我用一顆更成熟的心去生活。

詩，許多的人不喜歡，更有許多的人不理解。我不敢說我很懂詩，但我很喜歡詩。無論古詩還是現代詩，我喜歡詩中簡潔而優美的語言，喜歡他處出透出的哲理。詩，能改變一個人的性格，能陶冶一個人的情操。如果可以，我希望有更多的人和我一樣，看詩，品詩，從詩中學會生活，從詩中學會為人，甚至，從詩中學會愛國。

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徐志摩詩集的讀后感（匯總13篇）篇十三

初識徐志摩還是那首詩"輕輕的我走了，正如我輕輕的來；我輕輕的招手，作別西天的云彩‥‥‥",那時的我還是一個不懂世故的懵懂小男孩，望著如此灑脫的詩句，內心也不禁泛起漣漪，那是一種天性的思想泛濫，使我的內心久久不能平靜。如今再次觀賞這部作品，卻發現那時的徐志摩少了份糾纏，多了些許奔放，淺露離別的憂傷，顯現了濃濃的浪漫情愫，他把濃郁的離愁深埋心底，用寥寥幾筆點化得淡雅、飄渺，全詩顯得飄逸而空靈，激起我對大學生活的深刻懷念，對職工生涯的無限憧憬。如果你覺得徐志摩對中國文學和世界文學的貢獻僅此而已的話，那么只能說明你眼界低見識短了。

前不久，在空暇時間有幸拜讀了徐志摩的《偶然》一詩，全詩短短幾十字，深切的表達了詩人對偶遇之人的喜愛，卻又無可奈何而引發感嘆。由于受英國浪漫主義詩風的熏染，所以徐志摩的浪漫純正而不輕佻，高雅而不低俗，他的詩歌柔美、清麗、音韻和諧，表達了他對愛情、自由和美的追求。每每讀起他的這首詩歌都會激起我對美的無限追求，對偶遇的深切渴望。

對于二十歲正直青春年少的我們而言，正處于抉擇的時段，這就要求我們學會發現美，只有擁有發掘美的眼睛，才能發現美，追求美，才能，感受美。對美的發現與創造源于對生活的向往與熱愛，徐志摩面對憤怒，沒有咆哮，沒有慷慨高歌，甚至沒有希望和恐懼，有的只是淡然灑脫的文字、迷惘的微笑、沉沉的靜視和對自然的依戀。用他的才能與行動告訴我們面對不如意的事需冷靜，樂觀，要豁達。

徐志摩的作品使人目不暇接、眼花繚亂，對我而言，還是偏愛他的詩歌，他的浪漫主義，每每翻閱他的作品都會有不一樣的心境和感受，無論是他的為人還是作品都足以給我上一輩子的人生哲學。

徐志摩以彼之細膩的心理捕捉，賦我纏綿的情感體會；

以彼之行云流水的寫作風格，賦我酣暢淋漓的心靈洗禮；

以彼之坦誠的語句，無畏的吶喊，賦我對人類精神的深刻思考。