心得體會是我們在學習和工作中對自身經驗和感悟的總結和歸納。如果你對寫心得體會感興趣，不妨讀一讀以下的范文，或許能給你一些靈感和啟示。

美術心得體會初中及感悟（通用20篇）篇一

初中三年，是我人生中最為難忘的階段之一。這段時光充滿了歡笑與淚水，經歷了許多困難與挑戰。然而，經過這三年的努力與奮斗，我收獲了許多寶貴的經驗和教訓，有了更深刻的體會和感悟。

首先，初中教會了我獨立思考和解決問題的能力。在中學階段，我們不再依賴老師的一言堂，而是需要自己去思考、探索和解決問題。無論是課堂上的數學難題還是生活中的困擾，我們都需要靠自己的拼搏和努力來找到解決的方法。通過這個過程，我意識到自己是一個獨立思考的個體，擁有自己的觀點和見解。曾經，我在攀登一道題目的過程中陷入迷茫，覺得無法解答問題。但隨著時間的推移，我學會了傾聽內心的聲音，盡自己最大的努力去尋找答案。初中教會了我如何面對困難和挑戰，讓我變得更加勇敢和堅韌。

其次，初中教會了我如何與人相處和合作。初中是一個充滿人際關系的階段，我們不再只是和小圈子的朋友相處，而是接觸到更多不同性格和背景的同學。這個過程中，我學會了如何處理不同的人際關系，如何與他人相互尊重和合作。有一次，我和一位性格迥異的同學合作做項目，一開始我們經常產生分歧和爭執，但隨著時間的推移，我們學會了傾聽對方的意見，互相妥協和理解。最終，我們成功地完成了這個項目，更重要的是我們建立了深厚的友誼。初中教會了我如何和他人相處，并珍惜每一個人與我交往的機會。

再次，初中讓我認識到自己的潛力與能力。在初中階段，我參加了許多不同的課外活動和競賽，比如演講、寫作和才藝表演等。通過參與這些活動，我漸漸發現了自己的興趣和擅長的領域，并且開始努力培養自己的特長。我還記得當我站在舞臺上表演時，盡管緊張卻充滿了自信和驕傲。初中讓我明白，只要努力去做，堅持不懈，每個人都能發現自己的非凡之處，發掘自己的潛力和能力。

最后，初中教給了我為人處事的道理和原則。在初中三年的生活中，我逐漸認識到了自己對待他人的態度和行為對人際關系的重要性。我明白了一個簡單的道理：待人以誠，待事以信。只有真誠待人，尊重他人的感受和權利，我們才能夠得到別人的尊重和信任。我還學會了誠實守信的原則，明白了說謊與欺騙對自己和他人的傷害。初中讓我明白，一個人的品行和品質是決定其未來走向的關鍵因素。

初中的三年時光給我帶來了很多的收獲和體會，我從中學到了很多的東西，也收獲了朋友和回憶。通過初中的歷練，我學會了獨立思考和解決問題，與人相處和合作，發掘自己的潛力和能力，以及為人處事的原則。這些都是我人生路上寶貴的財富，將成為我前進的動力。初中教會了我如何去成為一個有擔當的人，幫助我成長為一個更好的人。我將珍惜這段難能可貴的時光，為未來不懈努力。

美術心得體會初中及感悟（通用20篇）篇二

上好每一節美術課，是每個美術教師的追求，也是每個學生的期望。但初一有一部分學生上課積極性不高。我經常在思考這個問題，如何來調動他們上課的積極性，讓課堂既活潑生動，又能“收放”自如呢？我在一次次思考與實踐的檢驗中尋找答案，要充分利用好課堂，提高學生上課的興趣，就必須讓精彩紛呈的藝術知識與課堂教學環節相互利用，互相滲化、融合。保持課堂內容的新鮮感，提高學生的參與性，讓他們做課堂的主人。今反思如下：

1、美術學習要從單純的技能技巧的學習層面，提高到美術文化學習的層面。要創設一定的文化情境，使學生加深對美術文化及文史知識的認識。如我上《漫畫》課時，沒有單純教學生如何畫漫畫，而是讓學生了解、思考環境保護問題。“三毛”所處的生存背景和社會問題，滲化了歷史知識、環保知識、社會倫理知識、舊社會的人情冷暖與下層勞動人民的悲慘命運等。學生有參與、思考，發表不同看法，課堂氣氛活躍，在美術作品、藝術家、學生與教師之間架設了一座心靈的、情感的橋梁。

2、加強了美術與其他學科的聯系，培養學生綜合思考問題的能力。如上課時適當滲入了歷史、地理、文學、運動學、哲學、佛學、書法、音樂、舞蹈、武術等知識，不局限于美術領域里的知識傳播。

3、上課有時沒注重教學手段、方法方式的變化，未用多媒體教學手段，未有游戲、音樂、電影、動畫等易于引人入勝的教學方式。特別是上欣賞課和技法理論課時，容易單調、枯燥、乏味，不夠形象生動，怎樣把乏味的教學內容，讓學生學得有滋有味，這是多年來讓我感到“頭痛”的問題。思考暫時的辦法有幾個：一是借鑒“先學后教”的教學模式，讓學生先自學、閱讀、思考，后在黑板上出示思考題，引導學生思考大方向。

二是盡量多準備一些形象的資料，化“平面”的問題思考為“立體”的形象思維方式。三是讓學生多參與，多發表意見、見解、疑問。老師盡量不講出答案，由多個同學回答甚至是爭論出來，鍛煉學生思維能力和思辯能力。這樣也有少數不思考問題的“差生”趁機講小話、廢話，擾亂課堂紀律，關注這部分人的表現，維持正常的教學秩序，這時候老師就要“一心二用、眼觀六路，耳聽八方”，這也是現在某些內容教學的“困惑”之處。從長遠考慮，我也在思考更換一些生動有趣，能調動學生學習的積極性、參與性的內容。因沒有這方面的經驗，有待在實踐中檢驗。

美術心得體會初中及感悟（通用20篇）篇三

初中是我們青少年成長道路上的一段重要經歷，不僅為我們打下了人生的基石，也讓我們收獲了許多寶貴的體會與感悟。經歷了三年的初中生活，我深切體會到了自己的成長與變化，體悟到了人生的真諦。下面，我將就初中生活中的重要方面進行探討。

首先，學業是我們初中生活中最重要的一部分。在初中的課堂上，我們學習了語文、數學、英語以及其他各種學科知識。通過這些知識的學習，我們不僅獲得了豐富的學識，而且充實了自己的思維。同時，我們也懂得了學習的方法和技巧，這無疑提高了我們的學習效率。在學業方面，我體會到了盡心盡力、持之以恒的重要性。只有不斷努力，才能在競爭激烈的學習環境中取得好成績。因此，初中生活讓我深刻認識到學習的重要性和持之以恒的必要性。

其次，同學關系是初中生活中不可或缺的一部分。在初中，我們與同學們相處了三年時間，我們建立了深厚的友誼。初中生活讓我明白了合作的重要性，并且學會了團隊合作。在和同學一起完成各類項目或作業時，我意識到團隊的力量遠大于個人的力量。正是因為有了同學的幫助和鼓勵，我才能夠戰勝困難，取得進步。而一次次成功的合作經歷，也讓我更加堅信，只有和大家一起努力，才能取得更好的成績。

除此之外，參加各類活動也是初中生活中的重要方面。在初中，我們有機會參加許多豐富多彩的活動，如運動會、文藝演出等。通過這些活動，我不僅提高了自己的綜合素質，還鍛煉了自己的團隊合作能力和組織能力。在一個活動中，我曾擔任過領導者的角色，這讓我明白了領導者所要承擔的責任和付出的努力。通過這些活動，我變得更加自信和樂觀，也更加懂得如何與他人合作。

同時，在初中生活中，我們還經歷了許多困難和挫折。但是，正是這些困難和挫折，讓我成長并提高了自己的堅韌和應變能力。在面對挫折時，我曾試圖逃避和放棄，但最終我明白，逃避和放棄是解決不了問題的。只有勇于面對挑戰，克服自己的困難，我才能夠最終走向成功。這一點，在初中生活中教會了我。

最后，初中生活讓我進一步培養了自己的愛心與幫助他人的精神。在初中的三年里，我見證了太多同學之間的點滴關心和幫助。當有同學遇到困難時，我們總是伸出援助之手，給予他們幫助和支持。同時，學校也鼓勵我們參與公益活動，如慰問學校附近的孤寡老人、照料流浪動物等。這些經歷讓我明白了愛與幫助他人的重要性，并且深刻體會到幫助他人也意味著幫助自己。初中的這些愛心經歷，將一直伴隨著我。

總而言之，初中生活是我們成長過程中的重要階段。通過這段時光，我們在學業、同學關系、參加活動、面對困難和提升愛心等方面都有了深刻的體會與感悟。這段經歷讓我們更加堅定自己的目標，也為我們未來的發展奠定了堅實的基礎。初中生活的體驗將伴隨我們一生，成為我們成長道路上永不磨滅的記憶。

美術心得體會初中及感悟（通用20篇）篇四

我在一次思考與實踐的檢驗中尋找答案，要充分利用好課堂，提高學生上課的興趣，就必須讓精彩紛呈的課堂知識與課堂教學環節相互利用，相互滲化，融合。保持課堂內容的新鮮感，提高學生的參與性，讓他們做課堂的主人。今反思如下:。

1、美術學習要從單純的技能技巧的學習層面，提高到美術文化學習的層面。要創設一定的文化情境，使學生加深對美術文化及文史知識的認識。如我上《漫畫》課時，有單純教學生如何畫漫畫，而是讓學生了解思考環境保護問題。三毛所處的生存環境和社會問題，滲化了歷史知識、環保知識、社會倫理知識、舊社會的人情冷暖與下層勞動人民的悲慘命運等。學生有參與、思考，發表不同看法，課堂氣氛活躍，在美術作品、藝術家、學生與教師之間架設了一座心靈的、情感的橋梁。

2、加強美術與其他學科的聯系，培養學生綜合思考問題的能力。如上課時適當滲入了歷史、地理、文學、運動學、哲學、佛學、書法、音樂、舞蹈、武術等知識，不局限于美術領域里的知識傳播。

3、上課有時沒注重教學手段、方法方式的變化，未用多媒體教學手段，未有游戲、音樂、電影、動畫等易于引人入勝的教學方式。特別是上欣賞課和技法理論課時，容易單調、枯燥、乏味、不夠形象生動。怎樣把乏味的教學內容，讓學生學得有滋有味，這是這次頂崗實習來讓我感到頭痛的問題。思考暫時的辦法有幾個:一是借鑒先學后教的教學模式，讓學生先自學、閱讀、思考，后在黑板上出示思考題，引導學生思考大方向。二是盡量多準備一些形象的資料，化平面的問題思考為立體的形象思維方式。三是讓學生多參與，發表意見解、疑問。老師盡量不講出答案，有個別同學回答甚至學生思維能力和思辯能力。這樣也有少數不思考問題的差生趁機講小話、廢話，擾亂課堂紀律，關注這部分人的表現，維持正常的教學秩序，這時候老師就要一心二用、眼觀耳聽八方，這也是現在某些內容教學困惑。從長遠考慮，我也在思考更換一些生動有趣，能調動學生學習的積極性、參與性的因沒有這方面的經驗，有待在實踐中檢驗。最近駐縣教師要求我們一周聽評課兩次，寫聽課記錄，寫反思，這讓我在課堂管理方面的經驗收獲了許多！頂崗實習，真的對我們的成長起到很大的作用！

美術心得體會初中及感悟（通用20篇）篇五

平時由于忙于教學，一直很少有時間能靜下心看看書，有時間也是做一些繪畫之類的練習，自打靜下心看了這兩本書以后，我才覺得光有實踐也不行，還需理論指導，理論很重要，是知道你正確實踐的方向標，因為它是前人總結出來的文化瑰寶。下面就這本書，結合平時的教學，談談我個人的一點收獲，因我的水平有限，觀點比較膚淺，還請老師批評指正：

1、正確培養學生的審美觀。

美術的教學一直都是臨摹、寫生創作相結合進行學習的，而興趣是進行美術學習的關鍵，學生沒有美術興趣，也就談不上學習美術，所以說興趣是最好的老師，其次再談方法。從古至今，從國內到國外，各種不同學習美術的方法無論是自學還是教學都離不開直接認知與間接認知兩條基本途徑，為我們改革美術教學選擇教學途徑提供可靠的依據。

美是客現存在的，現實生活中可以說是無處不在，培養學生生的審美能力和美術素養是新課程標準中提出來的美術教學的首要任務。但是，不經過美術學習和培養的人明明生活在“美”的身邊，卻感受不到“美”的存在，其原因就在于缺少美的“發現”，即審美。美術教育就是要通過審美活動，培養學生感受美、欣賞美、體現美和創造美的能力。在美術教學的過程中，審美教育是不可缺少的。特別是現代社會媒體因素的影響，很多學生不知道什么是美，奇裝異服，怪異發型甚至都覺得是美。我們應該在平時的美術教學中，努力提高學生的識別水平和鑒賞能力，培養學生健康的、高尚的審美能力。初中學生隨著年齡的增長，身心發展的速度加快，他們的審美心理也明顯的由低級向高級發展。但是如果不能正確引導，學生的審美觀將會扭曲向不健康方向去發展。

2、創造性的使用教材。

美術教學既要遵循教學教法的一般規律，又要結合美術這一學科自身的特征和學生的認知規律、審美喜好來設計教學的程序和步驟。首先應加強美術作品的背景知識進行必要介紹外，不要急于從歸納思想內容到概括藝術特征的程式化教法，學生會感到很枯燥而不想聽，更不想再去審美了，也審不出美了。可以從作品本身，從分析意象，情節，造型，色彩，線條到藝術表象入手，編成故事，啟發引導學生去探究作品在構思與立意上的特點及整體藝術風格和藝術表現方面特征，使學生真正學習到美的方法。對于欣賞到的美好景象，可以主動地進行“再創造”，這就要依賴于學生自身的想象能力。想象是一種創造性的思維活動，是審美活動中的一種重要的心理功能。可以說，沒有想象就沒有審美鑒賞和藝術創造。在具體教學過程中，我常給學生一定的時間，進行獨立觀察的欣賞，讓他們沉浸到欣賞對象中去，運用已知的美術知識與理論進入到對作品未知的個性特征的探尋。

在教學過程教學中，教師要指導學生學會運用形象思維來分析、研究、綜合、概括事物，也就是對感知材料加以分析、研究綜合，進而提升自己的抽象思維能力，打開自己的想象空間。

3、在感受認識的基礎上培養學生研究問題和分析問題的能力。

教師經常組織學生進行討論，讓學生暢所欲言，自主發表個人的欣賞見解，可以培養學生的自主學習的能力。學生在交流欣賞體會中達到互相啟發的目的。在培養孩子審美素質時，必須使之樹立健康的審美觀，才能辨別美和丑，從而愛美，并接受美的陶冶。教師的審美觀點對他們也起到直接的指導作用，所以，教師要正確地引導學生教其明辨是非，樹立正確的審美觀。如：在繪畫教學的過程中，教師要讓學生能直接看到教師作畫的具體過程，讓他們在掌握繪畫技能的同時，感受教師的每一筆和每一畫所表現的對大自然和社會生活進行審美觀。在教學中，要充分運用這些范例及大師名作來進行講解，感悟作者的審美品質。

美術心得體會初中及感悟（通用20篇）篇六

美術是一門富有創造力和想象力的課程，它可以幫助學生培養審美能力、觀察能力和表現能力。在初中三年的學習中，我通過美術課程的學習和實踐，獲得了許多寶貴的經驗和體會。下面，我將結合自己的學習經歷，以五段式的形式來談一談我在初中美術課堂上的心得體會。

首先，美術課程注重觀察和想象的培養。美術作品的創作需要有敏銳的觀察力和良好的想象力作為基礎。在初中美術課堂上，老師們注重培養我們的觀察能力。例如，我們常常會在陽光明媚的日子去戶外進行寫生練習，觀察自然界的萬物，并將所見所想通過繪畫表達出來。這種讓學生親身感受大自然的美麗，培養我們觀察力和想象力的方式十分有效，讓我們在更加自由的空間里釋放創造力。

其次，美術課程注重技法和表現力的提升。美術創作需要一定的技法，只有掌握一定的技巧，才能將自己的創意完美地呈現出來。在初中美術課堂上，老師們教給我們很多繪畫的基本技法，例如素描、水彩等。通過不斷的實踐和老師的指導，我逐漸掌握了一些基本的繪畫技巧，并且在技法的基礎上不斷地探索和嘗試，提升自己的表現力。這樣的實踐讓我從中體會到，只有學好技法，才能更好地表達自己的創意。

再次，美術課程培養了我們的審美情趣。美術是一門以審美為基礎的藝術學科，通過學習美術，我們可以學會欣賞美，培養和提高自己的審美情趣。在美術課堂上，老師們常常帶我們去美術展覽館、藝術博物館等地參觀和欣賞名畫、雕塑等藝術作品。這樣的參觀之旅讓我們接觸到了更多的藝術形式，體驗了藝術的力量，并且激發了我們對美的熱愛和追求。通過審美培養的過程，我們不僅僅是在學習繪畫技巧，更是在提升自己的人文素養和思想境界。

此外，美術課程也培養了我們的溝通和合作能力。在美術課堂上，經常會有小組作業或者集體創作的任務。這樣的合作可以促進我們與同學之間的交流與合作，培養我們的溝通能力和團隊合作精神。每個人都各司其職，發揮自己的長處，共同完成一項作品。通過與同學們的合作，我不僅學會了傾聽和尊重他人的意見，還學會了如何與他人進行有效的合作和溝通，有助于我更好地適應社會的要求。

最后，美術課程培養了我對藝術的熱愛和追求。通過三年的學習和實踐，我漸漸對美術產生了濃厚的興趣和熱愛，并且立志將來成為一名藝術家。美術課堂上的點滴經歷和收獲，讓我體會到藝術的無限魅力，也讓我相信只要熱愛、努力和持之以恒，就能在藝術的道路上取得成功。

總之，初中美術課程給予了我許多寶貴的經驗和體會。通過培養觀察能力、提升技法和表現力、發展審美情趣、加強溝通和合作能力以及培養對藝術的熱愛和追求，初中美術課程不僅為我提供了一個展示才華和創造力的大舞臺，也成為我成長道路上最珍視的一段回憶。我將繼續努力學習，不斷提升自己的繪畫技巧和藝術水平，為自己的藝術夢想奮斗。

美術心得體會初中及感悟（通用20篇）篇七

美術新課程標準體現素質教育的重要性，重視實踐性，重視生活與藝術聯系。中小學美術新課程標準打破了傳統美術教學的知識框架，從全新的角度，按學習方式把美術課程分為造型、表現；設計、應用；欣賞、評述；綜合、探索；四大學習領域。造型、表現；設計、應用兩個學習領域的活動方式強調學生自由表現，大膽設計創造，而欣賞、評述則是傾向于文化品味和素質品質，綜合、探索則強調通過綜合性美術活動的體驗學習，引導學生主動探求、研究創造，利用綜合性知識技能去制作。新課程標準賦予了新教材很多體驗性學習方式。

學生作為學習的主體，有自主性、能動性和創造性，而教材內容則是固定的、靜止的，為學生學習增多了障礙和困難，這時，教師的作用就是根據學生的心理、生理的特點，注入體驗性學習的方式和方法，使教學內容成為有趣味和充滿活力的各種學習活動。

體驗性學習方式是豐富多彩的，各種體驗學習方法既是獨立的又相互聯系。我們在美術教學中應以教材的內容和學生的需求出發，有所側重，既保證體驗學習的實效性又保持體驗學習方式的多樣性。在新課程的環境中教師和學生將共同營造新的課堂，新的教學理念改變了傳統教育中的教師的教和學生的學，帶來了師生交往方式的轉變。課堂的主體不再是教師而是學生，因此，如何在課堂上適時恰切地點撥學生學習知識，成了一個新的研究話題。

首先，我們先糾正自身的心態和思想。第一要樹立以學生發展為中心的教育觀念。第二要構建超越學科的`生態型知識結構。第三要掌握教師和學生共同發展的互動教學方式。

在美術新課程中由于貫徹新的教育理念，格外關注學生的身心發展，因此帶來美術課堂豐富多彩的互動教學。為了讓學生學得更主動、更積極，美術教師要根據實際不斷創設新的教學情境，營造適合學生成長的課堂氛圍，滿足學生發展的需求。同時，互動教學活動將不斷促使教師更新自身的教學方法。在美術新課程中，教師將是一個開拓者和創造者，多樣化和選擇性的課程要求使美術教師只有在教學中不斷地健全自身，在課程改革的實踐和探索中不斷提升思想素質和業務能力，才能為自身走進新課程提供最基本的、最有利的保障。與新課程同行的美術教師將擁有和展現教學的青春活力。

在中小學美術課教學的過程中教師要設計周密的教學步驟，圍繞教材安排提問，引領著學生的思維和注意力，讓學生積極參與，在課堂中充當主角。

曾經聽過一堂這樣的美術公開課，教材內容是初中二年級第二冊《標志設計》。

教師在講這一課時，課前先布置學生進行社會調查，找一找生活中的標志并分類。上課時改變了學生的座位編排，由單獨排座變成小組合作的形式。教師從講臺上走下來，改變講臺上的控制者形象，和學生共同探討問題："怎樣理解標志設計？你喜歡哪些標志設計作品，為什么？結合實際生活中所見談它的特點。"教師采用分組公開記分的方式，鼓勵學生小組討論，積極探索，大膽表現。有的說標志是公司企業的形象標識，設計是"設想和計劃"；有的具體舉例說，設計是由思維引發出的并通過計劃實施的過程；還有學生說標志設計就是圍繞一個主題或中心繪制的圖案名稱，應用在交通、金融、通信生活中等等。雖然在討論的過程中也有錯誤的答案或偏激的爭論，但課堂氣氛非常活躍，有的學生從實際生活所見娓娓道來，有的從個人的理解評論其他同學的觀點，并已經初步有了自身的思想。老師在課堂中始終追隨學生的思路，參與其中并給予提示，及時支持或肯定學生戰勝自我，參與討論。教師的鼓勵態度給了學生正面的導向，教學的結果是同學們興趣盎然，課堂氣氛活躍，對標志概念有了自身的認識，完成作業積極并有自身的創意，他們甚至帶著討論的問題打算在課外去尋找答案。

課堂發展處于自然生發的狀態。通過對同一教材內容的不同教學方式對比我們發現，教師的行為改變，可造成相異的教學效果，其內涵卻是教育理念和教學目標的不同。現在的學生往往喜歡主動尋找自身所需要的東西。如果教師還是作為"知識傳授者"的身份出現，把知識講透，學生被動接受，也許從短期效果來看，學生學會了，但從發展的角度看，學生失去了自我探究的習慣。雖然美術新課程有了新的標準、新的教材，但至關重要的是新的教學過程。教學過程會深深影響到教學內容，過程到頭來會比內容更起作用。這中間美術教師非常關鍵。美術教師對調整自身教學行為自覺與否，直接關系到美術新課程能否真正有效實施。

美術心得體會初中及感悟（通用20篇）篇八

初中美術“國培”活動即將圓滿結束，這次網上培訓使我極大的增長了教育教學知識，拓寬了美術學科的教學教學視野，加強了美術教師的專業素養，一句話，我的感想是：獲益匪淺。為了今后工作不斷進步，參加這次培訓是“國培計劃”可以說機會難得。培訓的內容很多，也很雜，主要以學習初中美術教材和教學方法的研究，也是對教學過程的研究為主，多是知名專家、教授、優秀教師介紹經驗、講授理論知識等。內容涉及到師德、新課程理念、案例分析、教學方法、心理健康等方面。學習后使我受益匪淺。下面，就培訓學習中的一些感悟談談我的認識，與大家共勉。

教書育人，師德是前提。作為教師，教書育人是天職，“人類靈魂的`工程師”這種職業的圣神使命則要求我們必須具備崇高的職業道德。很難想象，一個不愛崗敬業的教師會培養出優秀的學生。因此，作為我們教師，尤其是美術學科的教師，一方面要由崇高的師德，要愛崗敬業，同時，還要不斷積極探索，努力學習新形式下的教育教學理念，利用美術學科的優勢，將對學生的德育教育貫徹其中。

美術教育教學應充分發揮其學科優勢，努力使課程內容表現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

當前，農村初中的美術學科的教育教學活動沒有得到很好的開展，原因是多方面的，主要原因還是應試教育的“指揮棒”效應美術課沒有得到應有的重視，美術教學條件也不理想，作為美術教師，我們不能怨天尤人，而應該揚長避短，發揮所長，努力加強其學科的影響力。

通過專家的授課、教師間的交流學習，尤其是聆聽了專家教授的視頻解答，我們在日常教學過程中所遇到的很苦惱的問題則迎刃而解。對美術學科教育教學的自信心也得到較大的提升。

總之，本次“國培”，讓我對現代教育教學理念，有了新的認識，對美術教育教學中遇到的問題有了明確的解答，對自身今后該努力的方向有了清晰的認識，我決心在今后教育教學中會認真貫徹新的教學理念，不斷提升自身的業務水平，努力做一名優秀的美術教師。

美術心得體會初中及感悟（通用20篇）篇九

上周我有幸參加了教師進修學校組織的音樂美術教師培訓，培訓時間是4月23、24兩天，培訓地點在合肥師范學院。上午八點二十舉行了開班儀式，相關領導發表了講話并合影留念。下面我就此次培訓的具體情況談談我的心得體會：

第一節課是教院的衛萍老師為我們做了一個關于教師心理健康調適的輔導，主題是做一名健康快樂的教師！告訴我們如何進行心理健康調適的策略。衛老師首先公布了目前教師的心理健康現狀，接著通過很多具體方面，比如合理飲食、調節認知和情緒、如何合理的宣泄情緒、個人修養的提高以及學會寬容與合作，告訴我們如何成為一名心理健康的教師。這樣的心理輔導講座緊密聯系教師群體的普遍職業特點，對我們一線教師幫助很大，我也深深感受到，一個人的心理健康非常重要，尤其是教師這個群體，平時教學任務繁重，面對越來越復雜的教育現象，內心時常感到壓力較大，時間久了，心理健康也會受到影響。而教師又是個育人的主體，如果教師自身心理存在問題，那么將直接對他的教育對象（學生）產生不良影響，這一點必須引起我們每個人重視。有句話說得很好，學高為師，身正為范！教師承載著教書育人的責任，既要有扎實淵博的學識，還要有能夠感染學生心靈的人格魅力，這就需要教師塑造自己健康樂觀積極的人生態度，這樣才可以更好的促進學生健康、長遠的發展。我的個人感受是，教師的心理健康不僅有利于教師自身的發展、個人生活質量的提升以及職業幸福感的獲取，而且是一個高素質教師的必備素質，它關系到學生健康、長遠的發展。

第二個講座是關于中小學美術教學的研究，說的都是美術理論，說實話我感覺內容平淡而陳舊，與我們一線美術教師的教學相距甚遠。其實當我臨時接到要占用周末兩天休息時間來培訓的通知的時候，我的第一反應是，好不容易期盼來的周末又不能休息了，但轉念一想，既然是培訓，對我們應該也會有幫助的，所以又欣然接受了這樣的事實，我期望著能有所收獲，但下午這個課程顯然讓我很失望，所以就不多說了。

第三場講座是安徽省教育科學研究院的郝蔚舒老師給我們講解新課程背景下的中小學美術課堂教學，內容針對性強，她強調了美術教學的.三大課前準備工作：

1、鉆研全部教材；

2、了解學生、分析教學對象；

3、物質準備。

她還指導我們如何制定教學方案，并且指出很多美術教師在制定教學目標的時候出現的三大問題，比如：教學目標分類混亂、課題教學目標與學科課程標準混淆、表述存在錯誤等，這些問題的指出很到位，讓我受益匪淺。

第四場是合肥師范學院教育系的李繼秀教授帶給我們的精彩講座，她主要談聽課與評課的有效操作。這個主題具有很強的實踐性，為了促進教師的專業成長，為了提高課堂的教學效果，每學期各個學校都大力推行各類教研活動，教研氛圍愈來愈濃，活動開展的如火如荼，但聽課評課這塊的教學研究卻有些盲目，很多教師聽課的時候抓不住要領，缺乏對課堂的深刻思考；而評課大部分時候也顯得過于潦草，要么盡說好聽的，要么說一些籠統模糊的套話。上課的老師壓力很大精神緊張，課堂變成教師表演的舞臺，追求華麗、個性，而疏忽了課堂教學藝術的真正歸宿應該是學生，沒有真正貫徹聽課研討的實質精神。李老師生動而到位的講解讓我知道了聽課評課的準備，理解了現代教學觀、現代師生觀、學生觀、學習觀以及教學觀，這些都是評價一節好課的標尺。另外，聽課之前還要熟悉所聽課程，把握教材，了解有關教改的信息，做好聽課的心理準備，客觀公正的給予評價，因為，評價不是為了甄別優劣，而是為了促進教師的發展，促進教研的發展。

美術心得體會初中及感悟（通用20篇）篇十

美術是一門絢麗多彩的藝術形式，通過創作和欣賞美術作品，我們能夠領略到藝術家們的獨特視角和創造力。在這個過程中，我逐漸領悟到美術給我帶來的深刻感悟和啟示。下面我將分享一些個人體會和心得。

第二段：用心去觀察。

在美術的世界里，觀察是一個非常重要的能力。藝術家們通過認真觀察生活中的人、物、景觀等來獲取靈感，然后進行創作。通過看到別人看不到的細節和特點，我逐漸培養了一種“用心去觀察”的能力。當我在街頭巷尾行走時，我會留意到一些常人忽略的美好，比如一只在陽光下舞動的蝴蝶、一朵盛開的花朵，這些微小的美麗溫暖了我的心靈。

第三段：感悟生活的美。

通過繪畫和雕塑等創作，藝術家們能夠表達自己對生活的獨特理解和感受。站在觀眾的角度，我們能夠通過欣賞這些作品，感受到藝術家想要傳達的情感和思想。在欣賞藝術作品的過程中，我深深被藝術家們對生活的熱愛和認同所感染。他們用自己的作品詮釋了生活的美麗和意義，給了我積極向上的向往和動力。

第四段：發覺自我價值。

美術成為了我發掘自我的方式之一。每次在創作中，當我表達出自己的觀點、情感和個性時，我感到自己的存在與價值。這種創作的過程培養了我的自信心，讓我認識到自己的潛力和可能性。通過藝術表達自我，我學會了尊重并展示自己的獨特性，同時也能更好地理解和欣賞他人的作品。

第五段：與他人交流與分享。

美術作品是藝術家的情感和思想的呈現，也是與觀眾之間的橋梁。在美術創作和欣賞的過程中，我漸漸發現與他人交流與分享對于拓寬視野和豐富心靈的重要性。與他人共同欣賞一幅作品，我們可以分享各自的感受和理解，這無疑加深了我對作品的理解和認識。通過與他人交流，我不僅學到了新的觀點和見解，也結交到了許多志同道合的朋友。

結尾段：總結與展望。

美術讓我悟到了觀察生活、感悟生活、發現自我和與他人交流的重要性。通過美術的啟發和指引，我能夠更加真切地感受到生活的美好和意義。未來，我將繼續感悟并延續這些心得體會，不斷探索美術帶給我和他人的無限可能性，用美術來豐富我的生活，同時也希望能夠通過自己的創作與他人分享美的喜悅與感動。

美術心得體會初中及感悟（通用20篇）篇十一

在初中的三年里，我一直對美術充滿了向往和熱愛。因此，當老師布置我們進行美術實習的任務時，我感到無比興奮。在實習期間，我學到了很多知識，收獲了很多經驗。下面，就讓我來分享一下我的初中美術實習心得體會吧。

一、重視基礎。

在美術實習的過程中，我發現很多同學都只注重繪畫的效果，忽略了繪畫技巧的基礎。很多時候，一個不夠扎實的基礎會影響整個作品的質量和效果。因此，在實習期間，我非常注重學習基礎知識，比如顏色搭配、構圖等等。只有通過打好基礎，才能在后續的學習過程中更好地發揮自己的潛力。

二、多思考多探索。

美術實習需要的不僅僅是技巧的掌握，更需要的是思考和探索的能力。在實習期間，我不斷思考作品的含義與表現形式，同時也積極探索各種元素之間的配合，嘗試通過不同的構圖方式來呈現同一個主題。通過多思考和多探索，我發現自己的繪畫水平和審美能力都有了很大的提升。

三、注重細節。

在美術實習中，細節是非常關鍵的。有時候，一些看似微小的細節處理不好，會影響作品的整體效果。因此，我在實習期間注重對于一些細節的處理，如畫作的線條是否流暢、色彩是否鮮明等等。通過對細節的注重和處理，我的作品質量得到了很大的提升。

四、善于借鑒。

學習美術繪畫，借鑒是非常重要的一環。在美術作品的創作過程中，我經常會看一些優秀的作品，尋找靈感和借鑒。通過對優秀作品的觀察和分析，我不僅能學到新的知識和技巧，還能夠拓展自己的藝術思路和創作方向。

五、培養自信心。

美術創作需要的不僅僅是技巧和靈感，更需要的是自信心。在實習期間，我發現有時候自己的作品會有各種各樣的問題，但是只有充滿自信地面對問題，才能得到更大的進步和提升。因此，我不斷地努力提升自己的創作水平，同時也在學習過程中培養自己的自信心。

總結一下，美術實習是一次難得的機會，通過實踐和探索，我學到了很多東西，收獲了很多經驗。從注重基礎、多思考多探索，到注重細節、善于借鑒和培養自信心，這些都是我在美術實習中的體會心得，相信這些對于未來學習和成長會有著非常重要的幫助。

美術心得體會初中及感悟（通用20篇）篇十二

近期，我在初中一家美術培訓機構進行了兩周的實習。這次實習讓我深刻體會到了美術教育的重要性，同時在實習期間我也學到了許多關于美術教育及教學方法的技巧。以下是我對這次實習的心得總結。

第一段：認識到美術教育的重要性（200字）。

美術教育在學校的全民教育中起著非常重要的作用，是對學生全面發展的一種較好的補充。在初中美術實習期間，我認識到了美術教育的重要性。美術教育培養學生審美能力和實踐能力，讓他們能夠更好地感受人生的美，增強情感和文化體魄，形成自己獨特的人格和良好的個性。而且，美術教育還能夠鍛煉學生的觀察能力和邏輯思維能力，增強學生與藝術之間的溝通和理解。因此，美術教育在學校教育中的地位不可小覷，應加強和改進。

第二段：實習的經驗和技巧（200字）。

在美術教育中，與學生互動和有效地傳遞知識技巧是非常關鍵的。在初中美術實習中，我了解了如何和學生建立良好的師生關系，如何有效地傳授技巧。關注學生，尊重學生，了解學生的興趣愛好，這些都是建立良好師生關系的首要條件。當傳授技巧的時候，要注意語言、姿態的到位，講解的邏輯性和嚴密性，以及學生自主性的培養等等。同時，在學生作品展現的時候，要及時給予肯定和評價，增加學生的自信心。

第三段：美術教育需要創意和開拓性思維（200字）。

美術教育需要創意和開拓性思維。美術是一門非常創意性的學科，學生需要具備充分的創意。在初中美術實習期間，我了解到了如何培養學生的創意和開拓性思維。創意并非天生具備，而是要在教育和培養中逐漸形成。要不斷激發學生的好奇心、想象力和創新能力，培養學生的思維習慣和創造力。通過大量的實踐活動和評價，讓學生逐漸形成創造性思維，豐富學生的藝術素養，為后續的學習創造條件。

第四段：美術教育需要注重文化繼承（200字）。

美術教育除了培養學生的創意和開拓性思維，同時還需要注重文化的傳承。在這個時代，時尚與文化是重要的引領文化標記，美術教育也要面對文化的轉型。在初中美術實習期間，學生所學知識包括中國傳統藝術和西方藝術等不同的文化元素，這能夠幫助學生了解不同文化之間的精華和聯系，進而促進文化的交流和傳承。在美術教育中培養學生的文化素養是至關重要的，特別是對于我們中華文化的傳承和弘揚。

第五段：結語（200字）。

經過這次初中美術實習，我對美術教育有了更深入的理解。我認為，美術教育不僅關乎學生的藝術素養、審美能力和實踐能力的發展，更涵蓋了學生的整個人格的塑造和文化素養的提升。在美術教育中，要注重培養學生的創意和開拓性思維，同時注重文化的傳承和弘揚。只有不斷地深入探究美術教育的本質和方法，才能夠給學生帶來更好的美術教育。

美術心得體會初中及感悟（通用20篇）篇十三

美術作為一門不可或缺的課程，扮演著培養學生藝術修養和創造力的重要角色。在初中三年的學習中，我通過認真學習和實踐中積累了一些自己的心得體會。下面我將從對美術的理解、技巧的掌握和作品的創作三個方面來談一談我的初中美術心得體會。

首先，對美術的理解是我中學美術學習的基礎，也是我對美術的認識和體驗。美術是一門表現藝術和審美體驗的學科，通過觀察、理解和表現對事物的美感。在美術課上，老師教我們如何用藝術的眼光去觀察事物，讓我們能夠從平凡的日常生活中感受到美的存在。美術也是一門自由表達的學科，讓我們用紙筆創作屬于自己的藝術作品。通過欣賞大師的作品、學習他們的創作思路和技法，我明白了藝術不僅要有扎實的技巧，還要有內在的情感和靈感。

其次，對美術技巧的掌握是我在初中美術學習中不斷追求的目標。美術技巧是美術創作的工具，它的掌握直接關系到作品的質量和表現力。在學習過程中，我學會了運用線條、色彩、構圖等基本要素來表現事物的形象和情感。例如，學會如何運用冷暖色調來表現不同的情緒和氛圍；學會如何運用線條的粗細和方向來表現物體的質感和形態。同時，我還學會了如何觀察和復制對象，通過模仿大師的作品來提升自己的繪畫水平。美術技巧是建立在不斷實踐和磨礪的基礎上的，只有通過刻苦學習和勤奮練習，才能在美術創作中不斷取得進步。

最后，作品的創作是我在初中美術學習中最重要、最有趣的部分。美術作品是對自己思想和感受的表達，是對美世界的再創造。在這個過程中，我可以發揮自己的想象力和創造力，把內心的情感和思考通過作品表達出來。從最簡單的素描、彩鉛畫到水彩畫、油畫，我學會了用不同的材料和技巧表現不同的主題和情感。通過創作，我不僅能夠展示自己的藝術才華，還能夠不斷發現和完善自己的藝術風格和個性。雖然創作過程中會遇到很多困難和挫折，但是正是這些困難和挫折讓我不斷成長和進步。

總結起來，初中美術學習讓我對美術的理解更加深入，對美術技巧的掌握更加熟練，作品的創作更加自信和靈活。通過學習，我發現美術的魅力無窮，它是一種獨特的藝術語言，能夠幫助人們更好地表達自己的思想和情感。我相信，在以后的學習和生活中，美術會繼續給我帶來快樂和啟發，促使我更加熱愛生活、熱愛藝術。

美術心得體會初中及感悟（通用20篇）篇十四

3月15—16日，我有幸參加了臨沂市初中美術教學研討會。受益匪淺，對教育教學和日常工作也有了更深入的思考，深感不枉此行。

15日下午在臨沂六中，開設了兩節公開觀摩課，一節評課。通過觀看公開課特別是聽了老師和教研員們對公開課所作的評價后，我對美術課的教學有了更深的認識。就像市教研員劉濤老師說的，我們今天的課不是經過層層評選選出的全省最拔尖的課，但是能站在這里講課的老師肯定有他的獨到與過人之處。對于課的理解，仁者見仁，智者見智。

第一節是臨沂六中王燕老師講的《漫畫》。這節課教師使用了直觀式教學，圖片導入學生感興趣，有道是興趣是最好的老師，有了好的開始自然下邊就好說了，思路特別清晰。課上有些問題的回答已經遠遠超出了老師的提問范疇，而且他們的語言表達能力很強，我想這與他們平時的訓練是分不開的。如果平時在課堂上給學生回答問題的機會很少的話，學生是不會練出這樣的好口才的。有幾個同學不但語言組織能力好，而且十分優美，聽他們回答問題感覺像聽廣播員演說一樣。這讓我想到了我們的學生，有個別班級學生回答問題的特別少，像悶葫蘆，也許就是因為太多時候老師替他們表達了，以至于他們說話的機會很少。

第二節是沂南四中范文清老師講的《生活中的色彩搭配》采用設疑的方式引入課題，整節課內容很豐富，過渡很自然。她采用了聯想的方式，讓人們更有目的地去欣賞。

緊接著是評課，講課教師談了自己的思路，劉濤老師給予點評及鼓勵，其他老師也發表了自己的建議。

16日第一節是臨沂七中張娟老師的《文房四寶》。這節課材料準備非常充分，但教師講課太注重表現自我，沒有給學生發揮主動性去思考的機會，學生學習很被動。但王老師教態很自然，表情很放松，具有親和力，這些是值得肯定的。

第二節是平邑劉艷紅老師的《黑白裝飾畫》。教師語言精妙，范品優秀，教態自然，環環相扣，值得學習。如果教師非常有激情，并且能夠對學生的回答作出適當鼓勵性的評價的話，學生上課的積極性便會更高。

講完課后，對于什么樣的課才是好課，劉濤老師做了簡短的評價：

第一，必須讓學生喜歡；

第二，課堂要順暢，不能疙疙瘩瘩；

第三，目的`達成度高：

1、目標準確、具體。

2、內容選擇恰當，知識結構吻合，適應學生，不過高過難，也不過低。

3、方法得當，不論使用什么方法，能幫助完成教學目標就是好方法。

第四，效果好。所說的效果包括學生的作業效果和教師的整體表現，與學生之間的交流是否充分，評價是否到位。

第五，個人素質，也就是教師的人格魅力以及對待課堂的態度。這段評價雖然簡短，但我感覺句句擊中要害，抓住了這幾點就相當于抓住了一節課的整體脈絡。

通過此次觀摩研討會，我們學習到了先進經驗，認識到了自己的不足，明確了努力方向，對今后教育教學工作水平的提升，無疑將起到舉足輕重的促進作用。

美術心得體會初中及感悟（通用20篇）篇十五

美術教學是一項復雜而繁瑣的工作，一名優秀的美術教師需要不斷琢磨、總結和反思，才能不斷提高自己的教學水平。在我教學生涯中，我不斷發現和理解一些美術教學心得體會，那么下面我就來總結一下我的教學感悟。

一、體驗教學效果最好。

美術教學是一門需要實踐的課程，而且每個學生的實踐作品都是獨一無二的。因此，為了真正發掘學生的潛力、激發學生的興趣，最好的方法是讓學生親身體驗教學內容。例如，我們在講解繪制人像時，我會讓學生分組進行實踐，一個人負責模特，其他人輪流繪畫。在之后的講解中，我會對每個人的作品進行點評，讓他們了解如何通過細節來加強輪廓感，從而提高整個組的繪畫水平和學習熱情。

二、啟發創意思維。

美術學科不僅僅是手工制作的功夫，更需要學生具備創意思維來發掘和表達內心的想法。因此，在美術教學中，我會注重啟發學生創意思維。例如，我會組織學生到戶外進行素描創作，在這個過程中，我會鼓勵學生自由發揮，不重視技法和表現手段，達到能夠自由表達個人意識的目的。同時，我也會在教學中提供多樣化的材料和文化背景，讓學生擴大想象力和創造力。

三、注重學生批判能力。

在美術教學中，學生不只是要學會制作作品，也應該具備一定的批判能力，懂得思考作品里的符號、表現手法和文化背景，并能夠通過對現實生活中的藝術作品的欣賞，提高自己對作品的鑒賞能力。因此，在我的教學中，我注重啟發學生批判能力，在分析作品的同時，提醒學生不要僅僅受到傳統審美觀念的束縛，而要學會對作品自由思考和透視。

四、注重知識結構構建。

在美術教學中，往往會出現學生掌握了一些分散的知識點，而無法形成有效的知識結構，影響學生的進步。因此，除了重視技法教學外，我也注重幫助學生構建知識結構。例如，在講解色彩語言的時候，我會讓學生了解如何組織顏色形成表現技法，同時也會講解顏色運用的文化背景，從而讓學生在掌握了知識點的同時，也逐漸形成了一定的知識結構。

五、開展展示交流活動。

美術教學很大程度上是一種個人經驗和感性體驗的結合，因此展示和交流是非常重要的一個環節。在我的教學中，我會把班級分成若干小組，每個小組設計展示作品，并邀請母校師生進行交流互動。通過這樣的方式，學生可以展示自己的作品，探討彼此的創作思路和作品亮點，并學習從他人的角度來看待自己的作品，從而不斷完善自己的創作水平。

總之，在美術教學中，除了重視技法教育外，也要多關注學生的心理、批判思維、創意表現以及知識結構的構建。通過這些方法，可以幫助學生全面提高自己的美術素養和綜合能力，促進學生健康、快樂、全面的成長。

美術心得體會初中及感悟（通用20篇）篇十六

美術是一門關乎藝術和美感的學科，在初中時期便開始接觸美術課程，對于我來說，這些年的美術學習帶給我很多的感悟和收獲，讓我更加深入地理解美術，同時也讓我對藝術產生了更多的熱愛。接下來，我將分享一下自己在初中美術學習過程中的一些心得感悟。

第一段：美術是一門需要耐心和細心的學科。

學習美術需要一定的耐心和細心，因為學習過程中必須非常注重細節和精確度。在畫畫的時候，很多人會因為失誤或者不滿意的地方而放棄，但是真正學會美術需要堅持下去，一遍又一遍地修改，直到達到自己心中的完美。這種耐心和細心不僅僅在美術學習中有用，也對生活中的很多事情都有幫助。

第二段：美術能夠幫助培養創造力和想象力。

美術作為一種藝術形式，能夠幫助培養創造力和想象力。在美術課上，老師會給我們講授很多不同的繪畫技法，這要求我們在畫畫時要靈活運用，并在自我實踐中不斷改進與創新。同時，創作的過程中也有很多的時候需要我們發揮自己的想象力，這也可以提高我們整體的觀察力和思維力。

第三段：美術能夠提高審美素養和表現能力。

學習美術可以讓我們更加敏銳地感受周圍的事物，提高我們的審美素養。當我們在欣賞別人的作品時，能夠更好地體會到其中蘊含的藝術美感，發現其中的奧秘和取之不盡的美感，這也會激發我們的表現欲望。在表現方面，學習美術也可以培養自己的自信心和大膽表達能力，可以將自己的想法和感覺通過手繪及其它藝術形式表現出來。

第四段：美術可以培養團隊協作和溝通交流能力。

美術不只是個人的創作，還有很多時候需要進行團隊合作，共同完成某個項目或地位。這時候，每個成員都需要發揮自己的長處，密切配合，才能達到最好的效果。在這個過程中，我們需要進行有效的溝通交流，才能更好地理解對方的想法，將想法變成現實。

第五段：美術學習永無止境，需不斷努力。

學習美術是一個持續不斷的過程，也是一個無限的探索和發現的過程。在初中時期我只是接觸到了美術基礎知識，了解到了很多美學和藝術的理論知識，而真正成為藝術家，成為藝術愛好者需要長時間的積累和不斷的努力，在知識的路途上每一步都要堅定向前，那么才能不斷完善自己的知識水平和感知能力。

總結：

初中時期的美術學習不僅讓我在藝術方面有了很多的收獲，同時也讓我意識到自己的內在潛力和潛能，激發了我對美術的愛好，也為我將來的人生奠定了堅實的基礎。無論自己的人生道路會走向何方，美術這門學科永遠都是我心中的重要紐帶和靈魂之慰。

美術心得體會初中及感悟（通用20篇）篇十七

美術是一門充滿藝術感和創造力的學科，初中美術課程更是給我們提供了一個展示自己才華的平臺。通過對美術的學習，我深刻體會到了美術不僅僅是一項技巧，更是一種靈魂的體現。在初中的美術課上，對我產生了許多的啟示和感悟，下面就來分享一下我的美術心得體會。

一、細節之美。在學習畫畫時，我慢慢發現每個細節對一幅作品的重要性。一根線條的不精確、一道色彩的不協調，都會影響到整幅畫的形象。因為在美術領域中，每個細節都會產生影響，每一點都能影響到作品的完整性。因此，我在以后的繪畫過程中，更注重細節的處理，并且學會從細節中體現自己的藝術風格。

二、創意之美。美術不僅有技巧，更重要的是創意。在我們的生活中，有許多藝術家通過將自己的生活經歷、想法和感受融入到藝術中，創造出了許多富有生命力的作品。因此，我意識到藝術家并不是簡單地模仿或復制現實，而是通過自己的視角，創造出了獨特的、充滿創造力的作品。這種創意之美可以激勵我在日常生活中不斷探索和尋找自己獨特的藝術風格。

三、想象之美。在美術課程中，老師常常要求我們畫一些壯麗的山河和神奇的生物，這些作品都需要依靠我們的想象力和創造力。在這個過程中，我意識到藝術真正的魅力在于可以讓我們在想象的世界中自由創造，可以大膽地展示自己的創造力和想象力。藝術不僅可以表達出我們現實中的感受與情思，同時它也可以是我們心靈世界的表達。

四、努力之美。學習美術需要在每一次畫畫時都付出巨大的努力。每一個作品的完成都需要某種程度的毅力和專注力。我開始理解到，只有不斷地努力和鍛煉，才能夠不斷提高自己的興趣和技能，并最終成為一個更好的藝術家。在這一點上，美術教育不僅是一個獨立的學科，同時也是激勵我們重新培養努力的習慣和自律的一個途徑。

五、感受之美。藝術最終的目的是營造情感和情感的交流。在課堂上，不僅要注意作品的某些細節，同時也需要關注作品所表達出的情感和意義。我開始認識到美術不是單純的表達技巧，更重要的是通過藝術作品傳遞情感。在這個過程中，我開始感受到美術的魅力，開始能以更敏感細膩的方式感受周圍的事物。

總之，初中美術教育讓我開始關注自己的情感和心靈世界，并在努力尋找自己的藝術風格中不斷提高自己的藝術實踐。通過美術之美，我學習到每一個小的細節都可以成為一篇完整的畫作；通過創意之美和想象之美，我學會在創作過程中大膽表現自己的獨特想法和視角；而通過努力之美和感受之美，我不斷發現自己的熱愛與激情的同時，也感受到了美術的力量和魅力。

美術心得體會初中及感悟（通用20篇）篇十八

歲月如梭，轉眼一個學期過去了。回顧這學期所從事的初一初二美術教學工作，基本上是比較順利地完成任務。

關心集體，以校為家。響應學校號召，積極參加學校組織的各項活動，注重政治理論的學習。配合組里搞好教研活動，抓住每一個學習的機會提高自己的業務水平。關心熱愛學生，做學生的好朋友。

美術對于學生并不陌生，但初一上學期的時候，很多學生的理解就是美術就是畫畫，經過一學期的知識傳授，學生對美術也有了更深的理解，而在下學期的教材上，初一年跟初二年的美術重點稍微有了不同的側重點，初一年側重學生對印刷體美術的體驗，而初二年更是側重學生對美術的深層理解，每一節課涉及的內容方式都是不一樣的，學生學起來也有了比較大的興趣。所以教師要有目的的引導學生去學習和探索，以便于讓學生了解和欣賞更多的美術作品。在上每堂課前我都要認真的備課，使上課時可以很好地引導學生，并適當的布置課后作業，引導他們完成高水平，有創意的作品。

為了提高自己的教學認識水平，適應新形式下的教育工作，我認真的參加學校的每一次培訓活動，認真記錄學習內容。本年度我繼續領悟新課程標準，以新思路、新方法來指導自己的工作，認真備課，聽課，上好每一節常規課。同時配合組里搞好教研活動，并完成學校布置的各種活動任務。學期初，在許副校長的帶領下，和同事一起完成校園的`美化，宣傳工作，在完成工作的同時，并且不斷地給自己充電。本學期也帶學生參加興趣小組，同時也輔導學生參加各項比賽活動，雖然未取得很好的成績，但也有了很大的進步，相信繼續努力會有更大的進步的。

在課堂中我也積極挖掘美術人才，并利用周末興趣小組時間對他們進行有目的的培訓，這樣不但提高了他們的水平，同時也能很好地帶動班上其他同學學習美術的興趣。

本學期我采用了筆試和平時作業的評比，筆試主要是書本上的基本知識為主，平時他們交上來的作業我也做到認真批改，分等級評比，所以平時作業對于期末成績占了百分之七十，所以總體起來每個班及格率都達到百分九十以上，優秀率都達到百分之三十以上。

我經常收集各種美術作品，以便于讓學生多看、多體驗，多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。在教學上，我充分的利用學校現有的器材來上好每一堂課，讓學生接觸到更多關于美術的器材，能有更好的興趣學習。同時在課外我也主動的學習專業上的知識，做到自已一是股活的泉水，能夠源源不斷地給學生提供優質的水資源，相信自己在以后的教學上會有更好的表現。

美術心得體會初中及感悟（通用20篇）篇十九

美術是一門獨特的藝術形式，通過畫筆和色彩表達藝術家的內心世界。視覺藝術的創作不僅僅只是畫出一張靜態的畫面，而是將藝術家的情感、思想和靈感傳達給觀眾。多年來，我一直對美術充滿興趣并深入研究，通過自己的實踐和觀察，我對美術創作有了更深刻的理解和體會。

首先，美術創作是一種表達情感的途徑。每個人都有自己的情感和體驗，而美術則是藝術家表達這些情感的方式之一。藝術家可以通過畫筆、色彩和構圖等手法來營造一種獨特的情感氛圍，觀眾在欣賞作品時也能夠感受到其中蘊含的情感。例如，一幅以暗色調為主的畫作可以讓人感到憂郁和沉思，而明亮、鮮艷的色彩則會給人帶來快樂和活力。通過美術的表達，藝術家能夠將自己的情感與觀眾分享，實現心靈的交流。

其次，美術創作是一種思想的表達方式。在美術中，藝術家可以通過畫面中的符號、象征和隱喻來傳達自己的思考和觀點。藝術家的作品常常蘊含著對社會和人生意義的思考，通過繪畫的形式將這些思想傳達給觀眾。例如，一幅描繪貧困和不公的畫作可以引起觀眾對社會問題的思考，一幅展現人與自然和諧的畫作可以喚起人們對環保和自然保護的意識。通過美術創作思考問題，藝術家可以喚起觀眾思考和探究生活的意義。

再次，美術創作是一種靈感的傳遞方式。藝術創作需要藝術家深入思考和獨立創作，但靈感往往來自于身邊的一切。藝術家可以從日常生活、自然景色、人與人之間的互動中獲得靈感。例如，我曾經看到一幅用油畫創作的城市夜景，其中燈光散發出燦爛的光芒，讓我感受到了城市的繁忙與活力。這樣的創作可以激發觀眾的聯想和想象，讓觀眾通過作品感受到藝術家的靈感和創造力。

此外，美術創作還能夠給觀眾帶來美的享受。美術作品往往給人以美的感受和視覺上的享受。色彩的運用、畫面的構圖和細節的處理都能夠讓觀眾欣賞到藝術家的審美追求和才華。例如，一幅用詩意的筆觸描繪的山水畫可以給人以寧靜和恬淡的美感，一幅用寫實主義手法創作的人物畫可以給人以真實和立體的美感。藝術家通過對美的追求和表達，讓觀眾在作品中找到美的享受，陶冶心靈。

綜上所述，美術是一門獨特的藝術形式，通過畫筆和色彩表達藝術家的內心世界。美術創作不僅僅是一種情感的表達方式，更是一種思想的傳遞和靈感的分享。美術作品不僅讓觀眾感受藝術家的情感和思想，還能給觀眾帶來美的享受和心靈的安慰。通過對美術創作的深入研究和思考，我對美術的意義和價值有了更加深刻的理解和體會。我相信，美術將在未來的發展中繼續影響并豐富人們的生活，讓人們感受藝術的力量。

美術心得體會初中及感悟（通用20篇）篇二十

本學期由于學校實際工作需要，我承當了一年級到四年級四個班的美術教學工作。現對一學期的教學工作總結如下：

（一）重點在于激發學生學習美術的興趣

興趣是學生學習美術的基本動力。一年級孩子由于才從幼兒園轉入小學，習慣比較差，易失去注意力，所以激發他們對美術的學習興趣就非常的重要。比如我在對待學生學習情況進行評價時我從不簡單地否定或無原則地表揚，使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，使學生在實際生活中領悟美術的.獨特價值。如：充分利用多媒體資源讓學生的學習更加輕松愉快。

（二）使學生形成基本的美術素養

構圖、造型、色彩對比在我的美術教學中，經常面向全體學生進行探討和分析，同時還以學生發展為本，培養他們的審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的、有利于學生發展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容，如；結合兒童漫畫的教學內容先讓學生在開始畫漫畫的時侯先確定構圖的大小、主體形象的大小和位置、色彩強烈對比的運用等。長期如此，使他們在美術學習過程中，逐步體會美術學習的特征，形成了基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。